Бродский, исаак израилевич

Художественные работы[править | править код]

Портрет А. Ф. Керенского. 1917 г. Холст, масло. «Расстрел 26 бакинских комиссаров».

Дореволюционные пейзажи и портреты

• «Тёплый день»(1908),
• «Фонтан» (1909),
• «Опавшие листья» (1913),
• «Зима» (1913),
• «Сказка» (1910—1911),
• «Италия» (1910—1911),
• «Летний сад осенью« (1928).
• «У озера» (1911)

В собрании Одесского художественного музея:

• «Весной»(1904).
• Городской вид.Этюд. (1904).
• Пейзаж.Этюд .(1904).
• Улица. Этюд. (1904).
• К весне. (1906).
• Озеро в Тверской губернии. (1913).
• Псков. Этюд. (1913).
• Деревня Сиверская. (1914).

«Официальные» портреты и композиции

• Портрет А.Ф. Керенского (1917)
• «В. И. Ленин и манифестация» (1919)
• Портрет Л. Д. Троцкого (1921)
• Портрет Г. Е. Зиновьева (1921)
• Портрет М. И. Калинина (1921)
• Портрет А. В. Луначарского (1921)
• «Торжественное открытие II конгресса Коминтерна» (1920—1924)
• «В. И. Ленин на фоне Кремля» (1924)
• «Расстрел 26 бакинских комиссаров» (1925)
• «В. И. Ленин на фоне Волховстроя» (1926)
• Портрет Ф. Э. Дзержинского (1926)
• «В. И. Ленин в Смольном» (1930)
• Портрет И. В. Сталина (1928)
• Портрет К. Е. Ворошилова (1929, 1931)
• «Выступление В. И. Ленина на Путиловском заводе» (1929)
• Портрет М. В. Фрунзе (1929)
• Портрет М. Горького (1929)
• Портрет В. Р. Менжинского (1932)
• «Выступление В. И. Ленина на проводах частей Красной Армии, отправляющихся на Польский фронт» (1933)
• Портрет В. М. Молотова (1933)
• Портрет С. М. Кирова (1934)
• Портрет В. В. Куйбышева (1935)
• Портрет А. А. Жданова (1935)
• Портрет Л. М. Кагановича (1935)
• Портрет Г. К. Орджоникидзе (1936)

Бродский Исаак Израилевич (1883-1939)

Бродский родился в семье мелкого торговца. Учился
в Одесском художественном училище (1896-1902) у Л. Д. Иорини, К. К.
Костанди и Г. А. Ладыженского, затем продолжил образование в Высшем
художественном училище при Петербургской Академии Художеств (1902-08), где занимался
у Я. Ф. Ционглинского и И. Е. Репина.

 В 1909-11 гг. как пенсионер АХ
посетил Германию, Францию, Италию, Испанию; в 1910-11 гг. жил на
острове Капри у А. М. Горького.

 Одаренный, трудолюбивый и хорошо
подготовленный, Бродский быстро определился в искусстве. В
многочисленных картинах (преимущественно пейзажных) он с известной
манерностью использовал некоторые приемы и мотивы живописи старых
мастеров.

На раннем этапе он осторожно вносил в них элементы
символистской фантастики («Сказка», 1911), позднее более жестко
придерживался реальности («Зима», 1913; «Опавшие листья», 1915). В
годы молодости, которые совпали с первой русской революцией, он
отдал дань политике и даже сделал эскиз «Красные похороны», но до
самой картины дело так и не дошло

К середине 1910-х гг. у него уже
была репутация вполне сложившегося живописца с некоторым оттенком салонности. Однако после 1917 г. Бродский резко изменил направление
работы и стал родоначальником официозного искусства, задолго
предвосхитив его расцвет в 1930-е и последующие годы. Картина «Ленин
и манифестация» (1919) положила начало серии претендующих на
документальность работ, посвященных вождю пролетариата, среди
которых наибольшую известность приобрела картина «Ленин в Смольном»
(1930).

Вслед за громадным (150 персонажей) полотном, изображавшим
открытие II конгресса Коммунистического интернационала (1920-24),
было написано другое — «Расстрел 26 Бакинских комиссаров» (1925). В
многочисленных живописных и литографских портретах Бродский
запечатлевал партийных и государственных деятелей. Произведения его
широко пропагандировались и воспроизводились несчетное число раз,
входя составной частью в фальсифицированную историю страны. Правящий
режим щедро вознаградил его за верную службу: при жизни он первым
среди художников получил орден Ленина (1934) и возглавил только что
созданную Всероссийскую AX, а после смерти его имя было присвоено
одной из самых красивых улиц в центре Ленинграда (ныне вновь
Михайловская ул.). Лучшее же, что осталось после Бродского, —
собранная им превосходная коллекция русской живописи и графики,
хранящаяся в его Музее-квартире, филиале Научно-исследовательского
музея Российской АХ.

Память

Художественные работы

Портрет А. Ф. Керенского. 1917 г. Холст, масло.«Расстрел 26 бакинских комиссаров».

Дореволюционные пейзажи и портреты

• «Тёплый день»(1908),
• «Фонтан» (1909),
• «Опавшие листья» (1913),
• «Зима» (1913),
• «Сказка» (1910—1911),
• «Италия» (1910—1911),
• «Летний сад осенью» (1928).
• «У озера» (1911)

В собрании Одесского художественного музея:

• «Весной»(1904).
• Городской вид. Этюд. (1904).
• Пейзаж. Этюд. (1904).
• Улица. Этюд. (1904).
• К весне. (1906).
• Озеро в Тверской губернии. (1913).
• Псков. Этюд. (1913).
• Деревня Сиверская. (1914).

«Официальные» портреты и композиции

• Портрет А. Ф. Керенского (1917)
• «В. И. Ленин и манифестация» (1919)
• Портрет Л. Д. Троцкого (1921)
• Портрет Г. Е. Зиновьева (1921)
• Портрет М. И. Калинина (1921)
• Портрет А. В. Луначарского (1921)
• «Торжественное открытие II конгресса Коминтерна» (1920—1924)
• «В. И. Ленин на фоне Кремля» (1924)
• «Расстрел 26 бакинских комиссаров» (1925)
• «В. И. Ленин на фоне Волховстроя» (1926)
• Портрет Ф. Э. Дзержинского (1926)
• «В. И. Ленин в Смольном» ()
• Портрет И. В. Сталина (1928)
• Портрет К. Е. Ворошилова (1929, 1931)
• «Выступление В. И. Ленина на Путиловском заводе» (1929)
• Портрет М. В. Фрунзе (1929)
• Портрет М. Горького (1929)
• Портрет В. Р. Менжинского (1932)
• «Выступление В. И. Ленина на проводах частей Красной Армии, отправляющихся на Польский фронт» (1933)
• Портрет В. М. Молотова (1933)
• Портрет С. М. Кирова (1934)
• Портрет В. В. Куйбышева (1935)
• Портрет А. А. Жданова (1935)
• Портрет Л. М. Кагановича (1935)
• Портрет Г. К. Орджоникидзе (1936)

Краткая биография

Коллекция началась с трёх рисунков Репина

Помимо рисования была у Бродского ещё одна страсть. На протяжении нескольких десятилетий Бродский создавал уникальную коллекцию произведений русских художников XVIII – начала XX веков. Эта коллекция, включавшая в себя блестящие творения Ильи Репина и Василия Сурикова, Владимир Маковского и Василия Поленова, Исаака Левитана и Валентина Серова и многих других, была одним из лучших частных собраний в 1920-е гг.

Началась она с трёх рисунков Репина, которые он подарил любимому художнику ещё во время учебы в Академии. Потом она стала пополнятся произведениями авторов, с которыми Бродский вместе участвовал в выставках. После революции собирательство художника стало частью его многосторонней деятельности, направленной на спасение достижений русского искусства и помощи художникам.

Бродский Исаак Израилевич (1883 — 1939)

Автопортрет с дочерью.

 Исаак Бродский был любимым учеником великого русского художника И. Е. Репина, у которого он занимался в Высшем художественном училище Академии художеств пять лет (1902—1907) и не прерывал самых теплых отношений до последних лет жизни знаменитого мастера. «От Репина,— говорил Бродский,—я воспринял его отношение к искусству, любовь и серьезный подход к искусству как делу жизни».

Первая русская революция 1905—1907 годов отозвалась и в Академии, где проходили митинги. На них студенты требовали демократизации внутреннего распоядка этого высшего художественного заведения России. Бродского выбирают в Совет старост, но наступает полоса реакции и его вскоре как политически неблагонадежного исключают из училища. И даже повторная сдача вступительных экзаменов не открыла перед ним двери Академии, лишь заступничество Репина и ректора Академии В. А. Беклемишева позволили Бродскому закончить ее. Его успехи были столь значительны что Совет Академии продлевает ему срок заграничной командировки.

Ранние произведения художника привлекают изысканной красочностью, ювелирной линейной проработкой деталей, оптимизмом поэтического мироощущения. Таковы «Портрет жены» (1910), «Сказка» (1911), «Италия» (1911), «Портрет Талалаевой» (1913). Эта линия его творчества целиком укладывается в русло европейского модерна, несколько салонного своей пряной экзотичностью, повышенной цветовой и графической изощренностью. Лучшие особенности его стилистики проявились в пейзажных работах и портретах. Будучи в Италии Исаак Бродский знакомится с М. Горьким, пишет его портрет, и между ними завязывается дружба.

Лучшим пейзажем, в котором выразилось и особое пристрастие художника к красоте северной русской природы, и его стремление к большому стилю, стала картина «Зимний пейзаж» (1918—1920). Она исполнена почти брейгелевского размаха, пейзажный образ, при всех отличительных особенностях ювелирной техники художника, поражает монументальностью и поэтической силой.

Великая Октябрьская социалистическая революция открыла в Бродском мастера масштабных многофигурных полотен. Он задумывает цикл «Революция в России» — столь велик энтузиазм художника, ставшего очевидцем великих событий. В этом цикле он хотел «посильно отразить величие Нашей эпохи, спокойно и просто, языком реалистического искусства поведать о великих делах и днях революции, о ее вождях, героях и рядовых бойцах».

Первой картиной этого цикла стало «Торжественное открытие II конгресса…», второй—«Расстрел 26-ти бакинских комиссаров» (1925). В арсенале художника находятся и трагические краски, его метод обогащается строгим историзмом, художественная образность—документальностью. В процессе работы Бродский изучает весь необходимый историко- иконографический материал, свидетельства очевидцев, выезжает на места событий. Так, работая над картиной «Торжественное открытие II конгресса Коминтерна», он выполнил сотни портретных зарисовок с ведущих деятелей международного рабочего и коммунистического движения. Теперь и они — эти мастерские графические портреты — представляют собой бесценный историко-художественный материал.

 Исаак Бродский стал признанным мастером и классиком ленинской темы в советском искусстве.

Рекорды уходов, цена картин Бродского

Художник не бедствовал при жизни и даже сам был коллекционером, собравшим второе по величине и ценнейшее собрание картин после собрания Русского музея. Однако давайте узнаем, сколько стоят картины Бродского. Для этого изучим ряд самых дорогих работ, покинувших крупные аукционы на аукционах за последние годы. Для начала рассмотрим две работы, которые поднялись до 200 000 долларов.

В 2012 году картина «Люксембургский сад весной» была выставлена ​​на Christie`s. Это было написано о пенсионной поездке Бродского в Европу. В его коллекции есть и другие работы, описывающие красоту Парижа. Судя по надписи на картине, художник посвятил ее своему наставнику И. Репину.

Второе полотно было продано на аукционе «Триумф соцреализма» «Совком» в 2008 году. Это парадный портрет известного военачальника К.Е. Ворошилова, который художник представил молодым и стремительным, способным революционными преобразованиями привести к электрифицированной стране. Картина является ярким образцом портретов вождей Бродского, над которыми он работал после революции. Он ушел с молотка за 185 000 долларов.

Полотно «Новолуние», проданное МакДугаллом в мае 2012 года, было продано еще больше. Несмотря на то, что Бродский широко известен как портретист политических деятелей, многие считали его художником-пейзажистом, так как его тонкие и глубокие пейзажи никого не оставляли равнодушными. «Новолуние» — пример таких работ, созданных сразу после возвращения из путешествия по Европе. После смерти художника изысканный пейзаж был представлен на ленинградских выставках в честь 90-летия мастера.

На аукционе полотно обошлось покупателю в 272 тысячи фунтов (427 тысяч долларов) при эстимейте 250–400 тысяч фунтов.

«Няня с детьми» считается одним из самых ярких образцов живописного стиля художника. В картине отражено слияние полюбившегося автору природного пейзажа и жанровой сцены, четко прослеживается техника раздельного наложения мазков и построение композиции с высокой линией горизонта. Все эти художественные приемы характеризуют художественный стиль Бродского в дореволюционный период его творчества.

Полотно было продано на аукционе за 937 тысяч фунтов (1,5 миллиона долларов) при эстимейте 300–500 тысяч фунтов.

Я Бродский «Няня с детьми». 1912 г.

Вернемся к вопросу о том, сколько стоят картины Бродского. В дополнение к упомянутым выше, есть много других лекарств от его работы, от нескольких сотен фунтов до нескольких сотен тысяч фунтов. Далее мы узнаем, как назвать цену определенного холста, где и как продать картину Бродского.

Мастерская

Литература

• Заслуженный деятель искусств И. И. Бродский. Каталог посмертной выставки. — Л.: Государственный Русский музей, 1941.
• Бродский И. А. И. И. Бродский. — М., 1956.
• Непринцев Ю. О моём учителе // Искусство. 1958, № 10. С.45-47.
• Бродский И. А. Исаак Израилевич Бродский. — М., 1973.
• Лебедева И. В. Общество живописцев. К истории художественной живописи Ленинграда 1920-х годов // Советское искусствознание. Вып. 24. — сб. статей. — М.: Советский художник, 1988. — С. 348—361. — 450 с.
• Мартынкевич С. А. «Каждая подробность в картине должна быть безоговорочно верна…» Творческое наследие художника И. И. Бродского. // Военно-исторический журнал. — 2020. — № 3. — С.74—77.

Бродского называют мастером изображения вождя революции Владимира Ильича Ленина

Исаака Бродского ещё при жизни художественные критики называли мастером изображения вождя революции Владимира Ильича Ленина. Одну из самых известных своих работ — картину «В. И. Ленин в Смольном», он завершил в 1930 году, через шесть лет после смерти руководителя страны Советов. По всей видимости, ставилась задача канонизации образа вождя мирового пролетариата.

Надо сказать, что к моменту написания картины Бродский уже имел большой опыт работы над образом Ленина, начиная от натурных зарисовок до создания крупных полотен. Художника считали признанным мастером этой темы в молодом советском искусстве. Современники были уверены — никто лучше него не нарисует вождя революции. Спорить с этим утверждением сложно. На картинах художника — Ленин будто живой.

Глядя на полотно «В. И. Ленин в Смольном», которая хранится в Третьяковской галерее, понимаешь, что в жизни и быту Владимир Ильич был скромен и необычайно трудолюбив. Всё это достигалось автором благодаря правдивости, если не сказать документальности изображения. Вплоть до почти натуральной величины роста вождя на портрете. Скрупулёзность в изображении деталей интерьера и костюма главного героя помогают усилить достоверность изображения и подчеркнуть историческую значительность момента.

Бродский сумел сделать так, чтобы каждый, находясь рядом с полотном, ощутил себя в кабинете Смольного. Картина «Ленин в Смольном» сразу стала популярным произведением. Она неоднократно экспонировалась на крупнейших художественных выставках, воспроизводилась в печати, в том числе массовыми тиражами в виде цветных репродукций. Бродским даже сделано несколько авторских повторений картины, незначительно отличавшихся от первого варианта размерами.

Литература

• Заслуженный деятель искусств И. И. Бродский. Каталог посмертной выставки. — Л.: Государственный Русский музей, 1941.
• Непринцев Ю. О моём учителе // Искусство. 1958, № 10. С.45-47.
• Бродский И. А. Исаак Израилевич Бродский. — М., 1973.
• Лебедева И. В. Общество живописцев. К истории художественной живописи Ленинграда 1920-х годов // Советское искусствознание. Вып. 24. — сб. статей. — М.: Советский художник, 1988. — С. 348—361. — 450 с.
• Мартынкевич С. А. «Каждая подробность в картине должна быть безоговорочно верна…» Творческое наследие художника И. И. Бродского. // Военно-исторический журнал. — 2020. — № 3. — С.74—77.

Примечания[править | править код]

1. Бродский Исаак Израилевич // Большая советская энциклопедия: / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
2. https://russia-in-your-letterbox.ru/index.php?productID=1425
3. Isaak Izraelovich Brodski
4. Анатолий Хаеш «Родственные связи петербургских евреев с иногородними»
5. Еврейская Украина: 10 фактов о евреях Запорожья (неопр.) (недоступная ссылка). Архивировано 20 октября 2020 года.
6. Анатолий Хаеш «Генеалогические сведения о петербургских евреях в материалах Департамента общих дел МВД»
7. Лебедева, 1988, с. 351.
8. Епишин Андрей Сергеевич. Три портрета Александра Керенского(неопр.) (недоступная ссылка) (2011). Дата обращения 14 сентября 2020. Архивировано 4 марта 2020 года.
9. Могила И. И. Бродского на Волковском кладбище (неопр.) (недоступная ссылка). Дата обращения 26 апреля 2012. Архивировано 5 октября 2013 года.
10. Фотография могильной плиты И. И. Бродского
11. Чуковский К. Дневник 1901—1929. М., 1991., с. 370—371
12. Весь Ленинград (1922 — 1935), интерактивное оглавление (неопр.) .

Поездка за границу

В 1908 году обучение подходит к концу. Он представляет на суд строгой комиссии два программных произведения: «Тёплый день» и «Портрет Л.М. Бродской». За картину «Теплый день» Исаак Израилевич был удостоен Золотой медали и возможности обучения заграницей.

Художник отправляется во Францию, путешествует по Англии, Испании и Германии. Результаты его поездки так вдохновили Совет Академии, что было принято решение о дополнительной командировке за границу. На этот раз Бродский живёт в Италии на острове Капри, довольно часто посещает писателя Максима Горького. Эта поездка была столько же продуктивна, как и предыдущая. Её результатом стали портреты писателя, картина «Сказка», где используется символистская фантастика, и др.

Интересно, что следуя заветам своего учителя и помня слова Репина о «кривляниях», Исаак в штыки принимает творчество авангардистов. После посещения мастерских Пикассо, Брака, Матисса Бродский навсегда становится приверженцем традиционной, реалистической живописи.

Вернувшись из путешествия, он начинает искать свою живописную манеру. В пейзажах использует живописный язык символизма и модерна, стремится поэтизировать образ русской природы. Его картину «Зима в провинции» отметили Золотой медалью на Международной выставке в Мюнхене

Художник упорно трудится, его работы бесподобны, он обласкан вниманием публики и критиков…

«Красный барин»

Говорят, однажды Исаак Израилевич пригласил к себе на роскошный обед одного из лидеров русского авангарда, безработного художника, нещадно травимого критикой и властью, нищего и голодного, Павла Филонова, а тот не пошёл. Не захотел испортить биографию дружбой с «красным барином», жившим в отношении начальства по принципу «Чего изволите?»… И что удивительно, многие коллеги его поддержали.

Но нельзя говорить об этом художнике столь однозначно. Исаак Бродский был невероятно талантлив, трудолюбив и энергичен. И как знать, если бы не он, смогла бы возродиться Всероссийская Академия художеств, директором которой он был назначен в 1934 году. За короткий срок прежнее руководство умудрилось всё развалить, уничтожить дух самой академии и её материальный фонд. Бродскому пришлось начинать буквально с нуля.

Художник завещал её народу

За свою жизнь Бродский собрал более тысячи произведений. Он щедро делился своими сокровищами: осенью 1930 года подарил около трехсот работ Бердянску, где прошло его детство. Столько же работ было подарено в 1936 году Днепропетровскому художественному музею, ряд работ – другим музеям страны, в том числе Одесской картинной галерее (ныне – Одесский художественный музей).

По завещанию художника оставшаяся часть коллекции была передана родными в дар Всероссийской Академии художеств в Ленинграде. И в 1949 году в квартире, где Бродский прожил последние 15 лет своей жизни, был открыт музей (Михайловская площадь, дом 3).

Наталья Швец

Репродуция картины Исаака Бродского «В.И. Ленин в Смольном»

Предыдущая публикация из цикла «Сто шедевров живописи» — «Николай Ге специально написал картину к Первой выставке художников-передвижников»

«Хотел окончить Академию»: Исаак Бродский в Петербурге

«Впечатления от увиденных мною стран»: европейские путешествия художника

Весной 1909 года Исаак Бродский уехал из России сначала в Австрию, затем в Германию и Францию. Несколько месяцев он жил в Париже, часто ходил в музеи, работал в садах и на улицах города. Бродский восхищался художниками французской школы: Эженом Делакруа, Гюставом Курбе, Эдгаром Дега, Камилем Писсарро и другими. Но ему не нравились работы представителей новых течений в искусстве.

Из Франции Бродский уехал в Испанию, а затем в Англию. В британских музеях восхищался картинами Джошуа Рейнольдса, Уильяма Тернера и Томаса Гейнсборо.

В середине осени Исаак Бродский вернулся в Петербург с новыми работами, которые завершил в Европе. Художник показал их профессорам академии и попросил вторую поездку за границу. Совет согласился и выделил ему деньги.

Теперь Бродский решил поехать в Италию. Несколько месяцев он прожил в Риме, где познакомился с Валентином Серовым, который собирал материалы для своей будущей картины «Похищение Европы». Затем Бродский вместе с несколькими русскими художниками сел на пароход, отплывающий на Капри. Этим же рейсом следовал Максим Горький. После краткого знакомства Горький пригласил художника и его коллег в гости и разрешил написать свой портрет.

Исаак Бродский подружился с писателем, они стали переписываться. Позже Горький несколько раз звонил ему на Капри: «Я буду очень рад тебя видеть, потому что я тебя люблю; Думаю, тебе тоже было бы здесь лучше, чем где-либо еще, спокойнее, чем на Святой Руси, теплее и красивее, не так ли? <…> А там все лето будет дождь, каждый день будешь читать газету, а каждый день шестнадцать самоубийц… »В 1911 году Бродский снова посетил Италию, теперь уже за свой счет.

Путешествие художника привело к знаменитым картинам «Фиаба» и «Италия». Бродский писал: «В этих произведениях я обобщил свои впечатления от увиденных стран». За «Сказку» он получил крупный денежный приз на Всероссийском конкурсе Общества поощрения художеств. Полотна мастера также участвовали в других отечественных и зарубежных выставках.

Биография

Родился в еврейской семье 25 декабря 1883 года (6 января 1884 года по новому стилю). Его отец был торговцем и землевладельцем, купцом второй гильдии города Ногайска Таврической губернии. Младшая сестра Раиса (1894—1946), окончив Санкт-Петербургскую консерваторию, стала музыкантом.

И. Бродский. Портрет работы Б. М. Кустодиева

В 1896 году окончил Бердянское городское училище. Считал своей родиной город Бердянск. С детства проявил талант к живописи. С 1896 по 1902 год учился в Одесском художественном училище у Л. Д. Иорини, К. К. Костанди и Г. А. Ладыженского. Затем переехал в Санкт-Петербург и продолжил обучение в столичном Высшем художественном училище при Императорской Академии художеств. В течение пяти лет учился в Академии у И. Е. Репина. В —1911 годах на деньги Академии ездил по Германии, Франции, Испании и Италии, в частности посетил на острове Капри М. Горького.

До Октябрьской революции и в 1920-е годы Бродский участвовал в выставках в Академии художеств, был экспонентом «Товарищества южнорусских художников», «Товарищества передвижных художественных выставок», «Общества имени А. И. Куинджи», «Общины художников», членом-учредителем «Общества живописцев».

Летом 1917 года он начинает портрет Александра Керенского (заканчивает уже в 1918, когда Временное правительство было свергнуто), а после Октябрьской революции активно пишет портреты большевистских лидеров. Бродский много работал над созданием образов советских вождей, в первую очередь В. И. Ленина и И. В. Сталина, а также Луначарского, Ворошилова, Фрунзе, Калинина, Зиновьева и других.

Кроме того, Бродский занимался реорганизацией художественного образования в СССР. С 1932 года был профессором, а с 1934 — директором Всероссийской Академии художеств. К работе в возглавляемом им Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры И. И. Бродский привлёк крупнейших художников и педагогов: К. Ф. Юона, П. С. Наумова, Б. В. Иогансона, А. И. Любимова, Р. Р. Френца, Н. Ф. Петрова, В. А. Синайского, В. И. Шухаева, Д. И. Киплика, Н. Н. Пунина, В. Н. Мешкова, М. Д. Бернштейна, Е. М. Чепцова, И. Я. Билибина, М. Г. Манизера, П. Д. Бучкина, А. П. Остроумову-Лебедеву, А. Е. Карева, Б. А. Фогеля, Л. Ф. Овсянникова, С. В. Приселкова, И. П. Степашкина, К. И. Рудакова и других. Его учениками были такие известные художники и педагоги как А. И. Лактионов, Ю. М. Непринцев, В. М. Орешников, П. П. Белоусов, М. П. Железнов, Н. Е. Тимков, А. Н. Яр-Кравченко, П. К. Васильев, М. Г. Козелл и другие.

Могила Исаака Бродского

Умер Бродский 14 августа 1939 года в Ленинграде. Похоронен на Литераторских мостках на Волковском кладбище. Его надгробие выполнили: скульптор Б. М. Кратко, архитектор В. С. Васильковский.

Известные картины художника

Биография[править | править код]

Творчество мастера

Проникновенные пейзажи

Один из важнейших периодов в творчестве Бродского — дореволюционный период, когда он создавал лирические пейзажи. Его произведения поразили публику своей необычайной изысканностью. Ветки, листва, трава на ее картинах походили на тончайшее кружево, сотканное умелой мастерицей. Найденные приемы помогли ему создать поэтический образ русской природы.

Ранние пейзажи Бродского отличаются яркими красками, богатыми цветовыми сочетаниями и множеством мелких деталей, мастерски созданных небольшими мазками. Среди известных пейзажей этого периода — «Жаркий день», «Весна», «Фонтан» и другие, а за картину «Зима в провинции» он был награжден золотой медалью на Международной выставке в Мюнхене.

Я Бродский. «Фейерверк». 1916 г.

В 1920-1930-е годы художник больше занимался портретами известных людей, однако лирические пейзажи продолжали вдохновлять его своими безграничными возможностями. За эти годы он создал значительный цикл пейзажей, в который вошли картины «Алупка», «Парковая аллея» и многие другие, отличающиеся великолепным ажурным рисунком ветвей и листьев деревьев, отличной светопропускной способностью. В то же время появились городские пейзажи, огромные пейзажи с их захватывающей дух красотой.

Я Бродский. «Аллея парка». 1930 гр.

Портреты в стиле реализма

Еще до того, как Исаак Бродский стал ведущим художником СССР, создававший канонические портреты вождей, образы революции и индустриализации, активно пробовал себя как портретист и добился значительных успехов.

Рисовал своих близких, известных людей, много работал на заказ, не боится экспериментов. Свежие цветовые решения, необычная композиция, причудливое сочетание тени и света и виртуозность исполнения позволили ему добиться не только поразительного сходства с моделями, но и создать глубокие психологические портреты. Так родились портреты Л. Бурлюка, Л. Гофмана, Н. Шаповаленко, П. Самойлова и его блестящий автопортрет.

После революции художник создал множество эффектных портретов политических лидеров, в том числе серию портретов Ленина, Сталина, Ворошилова, Калинина и многих выдающихся деятелей.

Память[править | править код]

• В 1940 году на доме установлена мемориальная доска по проекту архитектора Н. Ф. Демкова.
• В центре Ленинграда (Площадь Искусств, 3 — Дом Голенищева-Кутузова) был создан музей художника — музей-квартира И. И. Бродского, являющийся отделом Научно-исследовательского музея Российской академии художеств. В сентябре 1940 года улица Лассаля близ Невского проспекта была переименована в улицу Бродского (в 1991 году ей было возвращено историческое название — Михайловская улица).
• Имя Бродского носит основанный им в 1930 году Бердянский художественный музей, куда художник передал около 200 картин русских художников из своего собрания.

Память

• В 1940 году на доме установлена мемориальная доска по проекту архитектора Н. Ф. Демкова.
• В центре Ленинграда (Площадь Искусств, 3 — Дом Голенищева-Кутузова) был создан музей художника — музей-квартира И. И. Бродского, являющийся отделом Научно-исследовательского музея Российской академии художеств. В сентябре 1940 года улица Лассаля близ Невского проспекта была переименована в улицу Бродского (в 1991 году ей было возвращено историческое название — Михайловская улица).
• Имя Бродского в 1938—1941 годах носил Одесский национальный художественный музей.
• Имя Бродского носит основанный им в 1930 году Бердянский художественный музей, куда художник передал около 200 картин русских художников из своего собрания.

Память

• В 1940 году на доме установлена мемориальная доска по проекту архитектора Н. Ф. Демкова.
• В центре Ленинграда (Площадь Искусств, 3 — Дом Голенищева-Кутузова) был создан музей художника — музей-квартира И. И. Бродского, являющийся отделом Научно-исследовательского музея Российской академии художеств. В сентябре 1940 года улица Лассаля близ Невского проспекта была переименована в улицу Бродского (в 1991 году ей было возвращено историческое название — Михайловская улица).
• Имя Бродского в 1938—1941 годах носил Одесский национальный художественный музей.
• Имя Бродского носит основанный им в 1930 году Бердянский художественный музей, куда художник передал около 200 картин русских художников из своего собрания.

Любимый ученик Репина

Известно, Исаак Израилевич был любимым учеником Репина и поддерживал с ним дружеские отношения до последних дней великого мастера. К слову, первое знакомство с Ильёй Ефимовичем случилось на приёмном экзамене по рисованию живой натуры. Курс Репина был переполнен, но Бродский сумел попасть на испытания. Ему досталось место, откуда модель была видна в очень сложном ракурсе. Великий живописец высоко оценил работу начинающего художника и ставил её в пример остальным ученикам.

Однако, следует отдать должное Бродскому. В отличие от других учеников Репина, которые слепо копировали манеру мастера, он выработал собственный стиль. Его называли «ажуром» и он тоже стал образцом для подражания.

Годы, которые Бродский провел в Академии, были периодом нарастающего революционного движения. Молодые умы волновала мысль демократизации власти и общества, они мечтали об изменениях внутреннего распорядка Академии художеств.

Естественно, молодой Бродский не остался в стороне. Он создал несколько карикатур на политические темы для сатирических журналов и сделал эскиз картины «Красные похороны». В Академии его отвергли по политическим соображениям. А потом и вовсе исключили как политически неблагонадежного студента. К слову, именно Репин отстоял своего ученика, когда Бродский был на грани изгнания из Академии за карикатуры на представителей власти в пору повального увлечения студентов политикой.