Биография
Вероятно, он родился во Флоренции, а не в Сиене, как считалось некоторое время назад. Ничего не известно о его юношеской жизни, но по образованию он определенно был флорентийцем. Сформированное в крайней традиции Джотто творчество Спинелло Аретино и Аньоло Гадди имело для него большое значение .
В году он поступил послушником в камальдольский флорентийский монастырь Санта-Мария-дельи-Анджели , где принял постриг в году . Здесь он долгое время работал иллюминатором в скрипториуме и живописцем по дереву, посвятив себя в то время величайшему живописцу священных предметов во Флоренции. Три хора Лаврентьевской библиотеки восходят к последнему десятилетию четырнадцатого века , выступая для своего камальдольского монастыря, где уже ощущается индивидуальный стиль, характеризующийся тугим линеаризмом и холодным хроматическим диапазоном.
С года его стиль был ориентирован на международную готику под влиянием первых работ Гиберти и работ Герардо Старнина , который в те годы вернулся из Испании , где он изучил все международные новшества. Пьета Галереи Академии выделяется в том году , где стали преобладать нервная линия и определенное эмоциональное напряжение. В многочисленных таблицах с золотым фоном, стиль которых характеризуется чрезвычайно вытянутыми фигурами, с извилистыми линиями криволинейной драпировки, резкими контурами, яркими и очень насыщенными красками (обилие золота и лазурита), жесты намекают на в, пространство почти отменено. С другой стороны, профанные и натуралистические нотации, типичные для придворного вкуса, почти полностью отсутствуют, отдавая предпочтение изображениям с сильной духовной ценностью, оторванным от реальности. Скиния с Младенцем Мадонной и святыми в Сиенской картинной галерее относится к этому периоду; Прекрасная речь в саду Галереи Академии во Флоренции. Роскошная коронация Богородицы в Национальной галерее Лондона восходит к 1407/9 г. и является одной из его самых известных работ. Чуть позже находится так называемый полиптих Монтеоливето Галереи Академии, пронизанный духовностью, которая даже предшествует Беато Анджелико; и до сих пор в том же Музее хранится Триптих Сан-Проколо , где уже можно заметить те волнообразные ритмы, подобные арабескам иллюминированной рукописи, которые мы затем находим, в году, в Коронации Богородицы ( Уффици ), составленной с ликование святых с извилистыми формами, с яркими красками, достигающими своего апогея в ослепительно-белом одеянии Богородицы и в ультрамариновой синеве мантии Христа, подлинное сияние божественного света.
Многочисленные поручения привели его к тому, что он попросил разрешение на то, чтобы иметь возможность покинуть монастырь, регулярно предоставляемое его начальством, но Лоренцо никогда не забывал о своем монашеском статусе.
На этапе своего последнего производства он теперь находился в прямом противоборстве с новинками Мазаччо и Брунеллески , но, хотя он знал, как обновить свой стиль до некоторых нововведений, особенно в отношении более вероятного представления пространства, он всегда оставался верен свой личный стиль., без радикальных изменений. Типичным является « Поклонение волхвов » 1420–1422 годов , где виды кажутся заметно бессвязными и сюрреалистичными именно в отличие от модной тогда геометрической перспективы. Тем не менее, живописное качество остается очень высоким, с оригинальным использованием контурной линии, что создает один из самых творческих результатов всей флорентийской живописи.
На самом деле, даже в двадцатые годы пятнадцатого века его картина пользовалась большим успехом, о чем свидетельствуют престижные заказы, такие как « Истории Богородицы из часовни Бартолини Салимбени в Санта-Трините » (около 1420 г.), редкое фресковое свидетельство.
Вазари, включивший свою биографию в «Жизнеописания» , свидетельствует о том, как он умер в возрасте пятидесяти пяти лет от «жестокой постемы» (зараженной пустулы, гангрены или, возможно, опухоли ), принудившей его лежать в постели в течение многих месяцев. Он был похоронен в доме капитула монастыря, что обычно предназначалось только для высоких религиозных должностей и знаменитостей, что все еще свидетельствует о большом почете, которым он пользовался при жизни.
Его производство было очень обширным, даже в миниатюре , где он добился очень ценных результатов как на творческом, так и на формальном уровне. Он также сочинял канторини . Многие иллюстрированные им рукописи хранятся в библиотеке Лаврентия Медичи .
биография
Если Лоренцо Монако сиенского по происхождению, его обучение флорентийское, в чистейшем Джотто традиции и чувствительна к Spinellian и Agnolian работе .
В 1391 году он стал камальдольским бенедиктинским монахом под именем Лорана де Ангела во флорентийском монастыре Сент-Мари-де-Анж, где он работал миниатюристом в скриптории и живописцем панно, который в то время считался художник, специализирующийся на священных предметах во Флоренции. Он рисует более спорадически фресками, и его основная работа в этой технике — украшение часовни семьи Бартолини в базилике Санта-Тринита .
В 1401 году его стиль превратился в интернациональную готику . В его многочисленных запрестольных образах с золотым фоном мы находим стиль, характерный для извилистых движений фигур и драпировок, ярких и очень насыщенных цветов (обилие золота и голубого лазурита ), оригинальные архитектурные композиции.
Несмотря на его монашеское уединение, его достижения показывают определенное знание новинок того времени, сиенской живописи и скандинавской живописи.
Он будет последним важным представителем стиля Джотто перед революцией эпохи Возрождения, принесенной Фра Анджелико (его ученик, который затмит мастера, как это видно в « Снятии с креста» ) и Мазаччо .
Дон Лоренцо Монако (1370-1425)
Человек добрый и набожный испытывает, как мне думается, удовлетворение великое, если с почетом для себя владеет либо словесностью, либо музыкой, либо живописью, либо друтими свободными искусствами и теми механическими, которые не только но предосудительны, но приносит другим людям и пользу и помощь. Ибо после божественной службы достойно проходит время с удовольствием, вкушаемым нами в сладостных трудах над приятными занятиями. К этому следует прибавить, что такой человек ценим и уважаем всеми, кроме разве завистливых и злых, и не только при жизни, но и после смерти почитается всеми людьми за его деяния и за доброе имя, которое от него остается потомкам. И поистине тот, кто проводит время таким образом, Живет в спокойной созерцательности без какой-либо докуки от тех тщеславных побуждений, кои почти всегда обнаруживаются, к их позору и ущербу, у лентяев и бездельников, людей в большинстве случаев невежественных. И если иной раз и случается, что подобный доблестный муж преследуется злыми людьми, все же власть доблести такова, что время зарывает и хоронит злобу людей дурных, доблестный же муж в грядущих веках всегда пребывает светлым и славным. Таков был и дон Лоренцо, флорентинский живописец, который был монахом камальдульского ордена в монастыре дельи Анджели (монастырь этот был основан в 1294 году братом Гвиттоне из Ареццо), ордена и воинства Богоматери, или веселых братьев, как именовали в народе монахов этого ордена; в ранние свои годы он занимался рисованием и живописью с таким усердием, что впоследствии по заслугам был причислен к лучшим из занимавшихся этим искусством в его время.
Первые работы этого монаха-живописца, который придерживался манеры
Таддео Гадди и других своих современников, были созданы им в его монастыре дельи Анджели, где, помимо многих других вещей, он расписал доску главного алтаря, каковую в их церкви можно видеть и ныне; судя по надписи внизу на раме, она была завершена и поставлена туда в 1413 году. Равным образом дон Лоренцо написал на доске, находившейся в монастыре Сан Бенедетто, того же камальдульского ордена, что за воротами Пинти, разрушенными во время осады Флоренции в 1529 году, Венчание Богоматери, такое же, как и на доске в своей церкви дельи Анджели; доска же из монастыря Сан Бенедетто находится ныне в первом дворе названного монастыря дельи Анджели в капелле Альберти по правую руку. В то же самое время, а может быть, и раньше, он расписал в Санта Тринита во Флоренции фреской капеллу семейства Ардингелли и доску для них же, и были они в те времена очень одобрены; там он изобразил с натуры Данте и Петрарку.
В Сан Пьеро Маджоре он расписал капеллу Фьораванти, а в одной из капелл Сан Пьетро Скераджо выполнил доску, а в названной церкви Санта Тринита — капеллу Бартолини. В Сан Якопо сопра Арно также есть доска его работы, выполненная отменно и отделанная с бесконечной тщательностью в манере того времени. Подобным же образом в Чертозе за Флоренцией он написал несколько добротных вещей, а в Сан Микеле в Пизе, монастыре своего ордена, — несколько дельных досок.
дальнейшее чтение
Папа-Хеннесси, Джон И Кантер, Лоуренс Б. (1987). Коллекция Роберта Лемана I, итальянские картины. Нью-Йорк, Принстон: Музей искусств Метрополитен совместно с Princeton University Press. ISBN 0870994794.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь).mw-parser-output cite.citation{font-style:inherit}.mw-parser-output .citation q{quotes:»\»»»\»»»‘»»‘»}.mw-parser-output .id-lock-free a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-free a{background:linear-gradient(transparent,transparent),url(«//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/65/Lock-green.svg»)right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .id-lock-limited a,.mw-parser-output .id-lock-registration a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-limited a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-registration a{background:linear-gradient(transparent,transparent),url(«//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d6/Lock-gray-alt-2.svg»)right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .id-lock-subscription a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-subscription a{background:linear-gradient(transparent,transparent),url(«//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/aa/Lock-red-alt-2.svg»)right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .cs1-subscription,.mw-parser-output .cs1-registration{color:#555}.mw-parser-output .cs1-subscription span,.mw-parser-output .cs1-registration span{border-bottom:1px dotted;cursor:help}.mw-parser-output .cs1-ws-icon a{background:linear-gradient(transparent,transparent),url(«//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4c/Wikisource-logo.svg»)right 0.1em center/12px no-repeat}.mw-parser-output code.cs1-code{color:inherit;background:inherit;border:none;padding:inherit}.mw-parser-output .cs1-hidden-error{display:none;font-size:100%}.mw-parser-output .cs1-visible-error{font-size:100%}.mw-parser-output .cs1-maint{display:none;color:#33aa33;margin-left:0.3em}.mw-parser-output .cs1-subscription,.mw-parser-output .cs1-registration,.mw-parser-output .cs1-format{font-size:95%}.mw-parser-output .cs1-kern-left,.mw-parser-output .cs1-kern-wl-left{padding-left:0.2em}.mw-parser-output .cs1-kern-right,.mw-parser-output .cs1-kern-wl-right{padding-right:0.2em}.mw-parser-output .citation .mw-selflink{font-weight:inherit} (см. указатель на таблицах 71-72)
Примечания и ссылки
- отсюда и название, monaco на итальянском означает «монах».
- Распятие без рельефа, зубчатое и раскрашенное
- Музей Уффици и дворец Питти, Мина Грегори, Éditions Place des Victoires, 1998, стр. 55
- Мина Грегори, Музей Уффици и дворец Питти: Живопись во Флоренции , Place des Victoires Editions,2000 г., п. 57
- (в) The Галереи Курто в Сомерсет — Хаусе , Института Курто,1998 г., стр; 29
- Сокровища Рейксмузеума Амстердама , Scala Books, 1994 г., п. 15
- Это две внешние ставни трипика, чья картина в центре « Оплакивание мертвого Христа» сейчас находится в Народной галерее в Праге.
- * Винсент Pomarede, 1001 Картины в Лувре: от античности до XIX — го века , Лувр издания2005 г., п. 257
- (в) на сайте Национальной художественной галереи
- * Эрика Лэнгмюр, Национальная галерея: Путеводитель , Фламмарион ,1996 г., п. 61 год
- Зеркало времени: Шедевры музеев Флоренции , Silvanaeditoriale / Музей изящных искусств Руана,2006 г.
- Представлено на выставке Коллекция Аланы в музее Жакемара-Андре с 13 сентября 2019 г. по 20 января 2020 г.
- (в) на сайте Национальной художественной галереи.
- (в) на сайте Национальной художественной галереи.
- Винсент Pomarede, 1001 Картины в Лувре: от античности до XIX — го века , Лувр издания2005 г., стр. 531
