Genius of Marianne Brandt
Though her best came out of combining industry and art, Marianne Brandt’s versatile portfolio proves that there really are no restraints or limits for a good artist. Painting, sculpture, photomontage, even photography that includes some amazing self-portrait pieces, all make up her monumental portfolio in addition to the outstanding design. Leaving an impression among colleagues of one of the best art schools in the world during the 20th century, her influence was apparent even after her passing in 1983.
Featured image: Marianne Brandt — Self-Portrait(detail), 1923. Photo via n-overwhelming-question.tumblr.com.
The Turn of 1924
Some of Marianne Brandt’s most notable and influential work falls under the field of industrial design. However, it’s not the only medium that she had tested her talent within, whether by choice or necessity. The path towards her recognizable household objects started out with her education in a private art school in 1911 in Weimar. Following her intuition and instilled artistic tendencies, she attended painting and sculpture classes before becoming a student of Weimar’s Bauhaus in 1924. Working in the metal workshop under László Moholy-Nagy, Brandt found herself in a suitable environment and quickly demonstrated her innate capacity for design. As the first woman to join the workshop, she became the first woman director of the same in 1929, arranging some of the most important industry-related contracts for Bauhaus.
В мире мужчин
В Англии XIX века не вступить в брак считалось для женщины величайшей неудачей и трагедией. Обычно, если девушка не выходила замуж и жила с родителями, к ней продолжали относиться как к несовершеннолетней, не имевшей собственного мнения и желаний. Если же у нее не оставалось братьев, которые стали бы ее опекунами, то после смерти отца и матери она переезжала в семью сестры, переходя в полную власть ее супруга. Мужчина в викторианское время нес полную ответственность не только за своих незамужних дочерей, незамужних сестер и тетушек, но и за незамужних родственниц жены, если у них не оставалось мужчин-опекунов, а также за собственную овдовевшую мать (если был старшим сыном). Считалось, что незамужняя дама, даже если она уже давно совершеннолетняя, не способна сама о себе позаботиться и уж тем более не в состоянии жить самостоятельно и распоряжаться своими деньгами без разрешения мужчин.
Тем не менее Марианна Норт никогда не была замужем, и хотя ее жизнь почти целиком уложилась в долгое правление королевы Виктории (1837-1901 годы), она не соответствовала шаблонному представлению о викторианской старой деве с кошкой, пугливой дочери землевладельца, который, помимо прочего, был еще и членом парламента.
У Марианны был красивый сильный голос, она обучалась по классу вокала, но после болезни с ее голосом что-то случилось, она поняла, что ей уже никогда не стать певицей. Она вынуждена была искать себе новое хобби среди тех, что были разрешены женщинам. Таких было немного: пение, рисование, рукоделие, занятия литературой, домашний театр. Марианна выбрала рисование, всерьез увлеклась изображением цветов и даже консультировалась у художни-ка-флориста Ее Величества королевы Виктории. Правда, ни пение, ни рисование не могли стать для викторианской дамы профессией — это был удел в лучшем случае женщин «полусвета».
Marianne North, The World Traveling Painter
Over the span of six years, Marianne ventured through numerous countries, including Japan, Borneo, Java, and Ceylon, capturing the essence of their botanical wonders on canvas. Her nomadic lifestyle afforded her the freedom to pursue her artistic inclinations and break away from the established norms of scientific illustration. Unlike her contemporaries, Marianne painted with oil, defying the prevalent use of brush or watercolor for botanical representations. Moreover, she chose to depict plants in their natural environments rather than on neutral backgrounds. Despite the challenges of painting outdoors, she adapted, employing cardboard and a limited color palette to ensure mobility in often arduous terrains.
Marianne North’s perseverance led her to South Asia, where she spent 15 months in India, creating over 200 paintings. Following a suggestion from Charles Darwin, she journeyed to Australia and New Zealand in 1880, producing over 300 more artworks. She later ventured to South Africa, the Seychelles, and Chile, discovering numerous plant species that were eventually named in her honor, such as Areca northiana, Crinum northianum, Kniphofia northiae, Nepenthes northiana, and the genus Northia.
Marianne’s ceaseless travels eventually gave way due to declining health, prompting her to settle in Gloucestershire. There, she dedicated her final years to pen her autobiography before passing away on August 30, 1890, at the age of 59.
Driven not only by her passion for painting but also by a desire to share the wonders of nature, Marianne sought respect and recognition for her work. Following a successful exhibition in London in 1879, she generously donated her collection to the Royal Botanic Gardens at Kew, under the directorship of Sir Joseph Hooker, son of William Jackson Hooker. Marianne even founded the construction of her own gallery, which opened in 1882 and remains a testament to her legacy. Today, the gallery at Kew showcases Marianne North’s 832 paintings, inviting visitors on a botanical voyage across five continents and 17 countries, celebrating the harmonious union of art and nature.
—
Примечания и ссылки
- ↑ и Чизхолм, Хью, «Север, Марианна», Британская энциклопедия , Cambridge University Press, 1911 ( 11- е изд.)
- Флоренс Тинар, L’Herbier des explorateurs , Тулуза, изд. Морковное перо, 2012, с. 136
- (in) Кевин Коллинз , Кэти Коллинз и Алекс С. Джордж , Бэнксия , Мельбурн, Виктория, bloomings Books2008 г., 376 с. ( ISBN 978-1-876473-58-7 и 978-1-876-47368-6 , OCLC ) , стр. 68
- Кэтрин Хьюз , « Марианна Норт: Охотница за цветами », Telegraph.co.uk ,20 марта 2009 г.
- Ранние годы и семейная жизнь; Канада и США; Ямайка; Бразилия; Тенерифф-Калифорния-Япония-Сингапур; Борнео и Ява; Цейлон и дом; Индия; Горные места в Индии; Раджпутана; Второй визит в Борнео-Квинсленд-Новый Южный Уэльс; Западная Австралия-Тасмания-Новая Зеландия; Южная Африка; Сейшельские острова; Перец чили
- В Пиренеях и Испании Швейцария-Италия-Триест-Пола-Фиуме; Адриатика и Сирия, Египет, Палестина и Сирия; В Доломитовых Альпах, Австралии, Ментоне и Сицилии; Сиракузы и их окрестности — Таормина, Монте-Дженерозо и Трафои
биография
Юность и жизнь с родителями
Она происходит из семьи зажиточных землевладельцев. Его отец, Фредерик Норт, был членом британского парламента от Гастингса , его мать была дочерью сэра Джона Марджорибанкса, 1- го барона Лиза из Берикшира, а также членом парламента. Марианна Норт изначально обучалась голосу под руководством Шарлотты Хелен Сэйнтон-Долби, но ее голос дрогнул, и она обратилась к рисованию. После смерти матери в 1855 году она обещает ему не оставлять отца и отказывается от брака. Она сопровождает отца в его путешествиях и заботится о нем в течение четырнадцати лет. После его смерти в 1869 году она решила продолжить свою идею рисовать флору далеких стран. Сначала она снимает дом в Кингстоне-апон-Темзе и проводит пять месяцев, рисуя экзотические цветы, которыми восхищаются в садах Кью.
Путешествовать
Она начала свое путешествие в 1871–1872 годах, побывав сначала в Канаде , Соединенных Штатах и на Ямайке, а затем проведя год в Бразилии, где она выполняла большую часть своей работы из хижины в лесу. В 1875 году, проведя несколько месяцев на Тенерифе , она начала кругосветное путешествие и в течение двух лет рисовала флору Калифорнии , Японии , Борнео , Явы и Цейлона . 1878 год она провела в Индии .
По возвращении в Великобританию она выставила многие свои рисунки в Лондоне. Затем она предложила пожертвовать свою коллекцию Королевскому ботаническому саду Кью и построить за ее счет галерею для их размещения. Это предложение было принято, и в том же году началось строительство нового здания по проекту архитектора Джеймса Фергюссона .
По предложению Чарльза Дарвина она отправилась в Австралию в 1880 году и рисовала там, а также в Новой Зеландии в течение года. Были замечены его картины Banksia attuata , B. grandis и B. robur . Ее галерея в Кью была открыта в 1882 году. В 1883 году, после поездки в Южную Африку, там был открыт дополнительный зал, и в 1884–1885 годах она работала на Сейшельских островах и в Чили . В галерее, носящей его имя, хранится 832 картины, классифицированные по географическим регионам; Обшивка — это коллекция дерева 246 видов, собранная во время его путешествий.
Marianne North умирает в Alderly в Глостершире на30 августа 1890 г. в почти 60 лет.
Наследство
Марианна Норт около 1880 г.
Научная точность, с которой она задокументировала жизнь растений во всем мире до фотографии, свидетельствует о ее прагматическом методе, который придает ее работам непреходящую ценность. В его честь названы многие виды растений, такие как Areca northiana , Crinum northianum , Kniphofia northiana , Nepenthes northiana и род Northia .
Согласно Королевским ботаническим садам, Северная галерея Кью (название сбивает с толку, поскольку галерея расположена в восточной части садов) является «единственной постоянной выставкой, посвященной женщине-художнице в Британии». В 2008 году Кью Гарденс получил крупное пожертвование от Национальной лотереи Великобритании, британской национальной лотереи, которая позволила капитально отреставрировать здание и картины.
Aesthetics of Ashtray, Lamp, and Other Household Objects
During her time at the Bauhaus and especially as a member of the metal shop, Brandt successfully merged industry and design and had created some of the best pieces to come out of Weimar and Dessau Bauhaus. Ashtrays, lamps, lighting, tea and coffee services, and other various household objects were a part of her portfolio, all in the spirit of her “return to the simplest of forms.” After being assigned the position of “Mitarbeiter» (standing for an Associate), her focus turned towards prototypes meant for commercial production, ones that brought great acclaim to the school itself as well as a steady income.
With the economical and political state being unstable in Germany before, during, and after the World War II, Brandt was unable to launch her own designer business, turning to sculpture and painting in the post-war years. Only after 1970 was her body of photomontage works made publicly available, a practice that she had started back in 1926 and often exploring the status of women in the interwar period through the medium.
Brandt’s designs brought great acclaim both to her and to the school she worked at
Marianne Brandt — Tempo-Tempo, Progress, Culture, 1927 (Left) / Our Unnerving City, 1926 (Right). Photos via dieselpunks.org.
Наследие
Научная точность, с которой она документировала жизнь растений во всех частях света до того, как фотография стала практическим вариантом, придает ее работам непреходящую ценность. В ее честь названы виды растений: Арека северная, Crinum northianum, Книпхофия северная, Nepenthes Northiana, и название рода Northia.
Kew Gardens утверждает, что Северная галерея (расположенная в восточной части садов) является «единственной постоянной персональной выставкой художницы в Великобритании». В 2008 году Кью получил значительный грант от Национальная лотерея, что позволило провести капитальную реставрацию как галереи, так и картин внутри.
26 сентября 2016 г. BBC 4 телевещание Забытая королева Кью. Документальный фильм рассказал историю жизни Норта.
Начало странствий
Марианне было 25 лет, когда умерла ее мать. После ее смерти девушка стала сопровождать отца в путешествиях, в частности, побывала в Сирии и на реке Нил. Это был довольно смелый поступок по меркам того времени, поскольку взрослым незамужним дамам из хороших семей, к которым, вне сомнения, принадлежала Марианна, никогда не разрешалось оставаться наедине с мужчиной. Даже на несколько минут в гостиной их собственного дома. Даже если речь шла о ее отце. В обществе были свято убеждены, что стоит мужчине оказаться наедине с девушкой, как он тут же будет делать ей непристойные предложения.
В 1869 году отец и дочь вернулись в Англию, поскольку здоровье мистера Норта ухудшилось, и вскоре он умер. Марианна получила в наследство семейное имение Гастингс Лодж (ее младшая сестра Кэтрин была к тому времени уже замужем). Через два года она продала имение и отправилась уже в самостоятельные странствия, зарисовывая в путешествиях местную флору, фауну и делая этюды маслом.
За свою жизнь Марианна написала «портреты» более 900 видов растений. В наши дни многие из изображенных ею с такой любовью живых организмов находятся под угрозой вымирания. Хотя художественные критики отмечали в ее работах недостаток художественного профессионализма, документальная точность рисунков Марианны Норт имела большое практическое значение: когда фотография еще была делом медленным и сложным, а самое главное — дорогим, только таким образом можно было запечатлеть внешний вид растений. Более того, далеко не все ученые-ботаники могли себе позволить предпринимать дальние путешествия в поисках новых, еще не открытых и не внесенных в перечни деревьев, трав и цветов. Им приходилось описывать новые виды по рисункам, картинам и гербариям, которые привозили их коллеги.
Несмотря на ухудшающееся здоровье (ее мучили ревматизм и подступающая глухота), мисс Норт продолжила путешествовать до начала 1880-х годов. Она совершила кругосветное путешествие и побывала в 17 странах (Сицилия, Канада, США, испанский остров Тенерифе, Япония, Борнео, Ява, Цейлон, Индия и др.), охватив 5 континентов.
По предложению Чарлза Дарвина, с которым Марианна дружила и который высоко ценил ее работы, она отправилась в Австралию и Новую Зеландию, добралась до Южной Африки, провела целый год в Бразилии, где жила в хижине в глубине леса, чтобы зарисовывать растения в их естественной среде обитания, побывала в Чили и на Сейшельских островах. Трудно представить, что все это происходило в викторианские времена, когда уделом женщины были домашние и семейные обязанности. Из-за тягот долгой дороги очень немногие женщины отваживались на дальние поездки, даже если отваживались, то все равно в сопровождении мужчины или опекунши.
The Unconventional Life of Marianne North
Born on October 24, 1830, in Hastings, Marianne North was part of a wealthy Victorian family. Despite receiving no formal education and having a brief and unsuccessful stint in school, her family’s bohemian lifestyle exposed her to a vibrant circle of musicians, artists, and botanists, including William Henry Hunt and Edward Lear.
Her father’s friendship with Charles Darwin further enriched her upbringing. Although Marianne initially received music lessons, her true passion lay in drawing and painting, with a particular fascination for plants. The family’s extensive travels in Europe between 1847 and 1850 fueled her lifelong thirst for exploration.
Despite only a brief mention in her autobiography, the first significant turning point in Marianne’s life occurred with her mother’s death in 1855. She promised her mother never to leave her father. For the next nine years, Marianne and her sister accompanied their father on extensive travels throughout Europe. It was during one of these journeys, when Marianne was 37 years old, that she discovered the transformative power of oil painting through her encounter with the Australian artist Robert Dowling.
Nepenthes northiana, painted by Marianne North in 1876
Marianne’s world was shattered when her father passed away in October 1869, leaving her bereft and alone. Yet, his passing also granted her a substantial inheritance that allowed her to pursue her passions freely. At nearly 40 years old, Marianne found herself in control of her own destiny. She rejected the societal expectation of marriage and domesticity, she viewed marriage as a confining experience that transformed women into “upper-class servants.” Marianne cherished her freedom and sought solace among the natural world, finding companionship and inspiration in plants and flowers.
Selling her house in Hastings, Marianne embarked on a global journey armed with her painting equipment. She commenced her world tour in Sicily, followed by travels to America, Canada, the United States, Jamaica, and eventually Brazil. Unconcerned about societal conventions and unafraid of traveling alone, Marianne forged her own path, relying on letters of introduction to navigate the world. These letters, which served as her key to unlocking doors, connected her with fellow members of the British upper class throughout the British Empire.
ранняя жизнь и образование
Север родился в Гастингс, Англия, старшая дочь зажиточной семьи, владеющей землей, происходила от Hon. Роджер Норт, младший сын Дадли Норт, 4-й Барон Норт. Ее отец был Фредерик Норт, Норфолк Заместитель лейтенанта и Мировой судья, и Либеральный М.П. для Гастингса. Ее мать, Джанет, была дочерью Сэр Джон Марджорибанкс М.П., 1-й баронет Лиз в графстве Бервик. Она была старшей из троих детей.
Норт тренировался как вокалист под руководством Шарлотта Хелен Сэйнтон-Долби, но ее голос не удался, и она посвятила себя рисованию цветов. После смерти матери в 1855 году она постоянно путешествовала со своим отцом, который тогда был членом парламента от Гастингс; и после его смерти в 1869 году она решила преследовать свое раннее стремление нарисовать Флора далеких стран.
Путешествия, открытия и работа[править | править код]
После смерти отца Норт путешествовала по всему миру в одиночку, что было очень необычно для женщины того времени. В своей биографии она писала, что предпочитает компанию «менее цивилизованных и более интересных людей».
Художественная галерея Марианны Норт
Описывая свои путешествия, Норт не уделяла много внимания тяжёлым условиям, в который ей приходилось жить, и обычно описывала их парой слов. В поисках ботанических образцов Марианна посещала такие уголки стран, куда нельзя было добраться на транспорте.
Ей удалось посетить десятки стран, включая Японию, США, Канаду, Индию, страны Африки. Во время одной из своих поездок в Бразилию Норт нарисовала около 100 картин, живя в хижине в джунглях. А во время путешествия в Индию Марианна нарисовала более 200 картин. В 1875 году началось её двухлетнее кругосветное путешествие.
На острове Борнео Марианна открыла самое крупное известное плотоядное растение, названное впоследствии в её честь — Непентес Норт (Nepenthes northiana). После этого она открыла ещё несколько растений (в том числе деревьев), некоторые из которых также были названы в её честь.