Женщины пикассо

Личная жизнь

В 1835 г. у художника диагностировали серьезную болезнь горла, которая постоянно напоминала о себе. В конечном счете этот недуг и стал причиной его кончины. Эжен часто посещал светские мероприятия и салоны столицы.

Мужчина пользовался уважением в обществе, поэтому вокруг него постоянно собиралось много народа. Он отличался остроумием, знанием этикета и хороших манер. При этом биографам до сих пор мало что известно о личной жизни мастера.

Известно, что Делакруа на протяжении долгих лет состоял в отношениях с баронессой Жозефиной де Форже, которые так и не увенчались свадьбой. Начиная с 1834 г. и до конца биографии за ним ухаживала домработница Жанна-Мари Ле Гийю.

Картина «Женщина с веером» Пабло Пикассо

Картина «Женщина с веером» Пабло Пикассо

В далеком 1907 году во дворце Трокадеро, расположенного вблизи Парижа была представлена выставка экспонатов африканской культуры.

Воодушевленный посещением выставки и знакомством с африканской резной скульптурой Пабло Пикассо открыл для себя те инструменты выразительности, которые в полной мере выражали то неповторимое, чему был направлен взор живописца. 

В 1909 году была написана картина «Женщина с веером». В период вдохновения архаичными и примитивными формами, изображенными в африканском искусстве. Пабло Пикассо осознал, что ему поддались те уникальные средства, которые позволили с предельной мощью передать дух современности. Благодаря особым мазкам художник как будто вырубает очертания предмета, специально деформируя общую картину. С сильной энергетикой, уникальные и неповторимые черты прослеживаются в его работах.

Пикассо реализовывал все свои мысли и цели, воодушевленный деревянными скульптурами, идолами и покрытыми медью ритуальных масок. Он наполнял свои творения необыкновенной силой и драматизмом так, что зрителю передается напряженность и внутренняя сложность образов.

Благодаря влиянию африканской культуры у автора сформировался особый взгляд на свое творчество. Все произведения мастера были насыщены множеством символов, которые несли в себе особый смысл.

Детали на картинах словно переливаются знаками. Перед нами дама, которая сидит в кресле. Обе руки ее заняты зонтом и веером. Картина словно оживает, представляет многочисленные грани и углы обзора каждого предмета. Не пропадает ощущение напряженности и ритма при такой игре света, контраста общего пространства с предметами. Сам взгляд дамы, словно ритуальная маска, особый, усиливающий общее впечатление и играющее на контрасте с вазой. Использование ассиметричных форм сгущают краски над восприятием картины, делая ее более зловещей и атмосферной. Образ Фернанды, изображенные на полотне, в период зарождающегося кубизма и увядающих отношений с Пикассо значительно омрачили общий вид картины.

Игра цвета, этот борьба, сочетание серых и зеленых оттенков с добавлением коричневых пятен позволяют ощутить некую грубоватость, словно объекты выдолблены из древесины.

Подобно скульптору живописец в силах воссоздать дополнительное измерение. Пикассо утверждал, что абсолютно из каждую картину можно разрезать на части и составив их по определенному цвету собрать уникальную скульптурную композицию.

Картина Винсента Ван Гога под названием «Звездная ночь» была написана в 1989, за год до …

И картины, о которых, кажется, известно все, порой хранят интересные секреты. И далеко не всем …

Понимание современного искусства – вещь, которая дается не каждому. Действительно, многие люди просто-напросто не могут …

Люди украшали собственное жилище еще в древние времена. Естественно, тогда предметов декора было значительно меньше, …

Гарем Делакруа

На полотне, прежде всего, можно увидеть уютную, тихую, безмятежную, расслабленную и даже сонливую атмосферу с неясной грустью. На нем изображены четыре алжирские женщины. Три из них – обитательницы, а может быть, и пленницы гарема, которые скучают в своем заточении. Кроме них имеется чернокожая служанка, которая собирается куда-то пойти, так как она не лишена свободы передвижения. Композиционно алжирские женщины разделены на три части. Одна из них неподвижно сидит слева, затем две центральные фигуры, томно склонившиеся друг к другу, и последняя, более динамичная, – это служанка.

Картина Резня на Хиосе Эжена Делакруа

Эжен Делакруа родился в пригороде Парижа в семье известного политического деятеля Шарля Делакруа. Но отцовство часто приписывают Шарлю Талейрану, министру иностранных дел при Наполеоне, а то и самого Наполеону, считая Эжена незаконнорожденным. Интересны факты биографии из раннего детства, подтверждающие феерический характер мальчика. Неоднократно его приходилось спасать от верной смерти: он чуть не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из-под овса, которым кормили лошадей, чуть не утонул во время купания, чуть не отравился, потому что проглотил краску-медянку… Во время учебы в лицее Людовика Великого отмечались его способности в живописи и словесности. Свою дальнейшую судьбу он определил самостоятельно: его отец умер, когда мальчику было 7 лет, матери не стало, когда ему было 16. Эжен сделал выбор, поступив в мастерскую Пьера Нарсиса Герена, через два года стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Большое влияние на формирование Эжена как художника оказал молодой живописец Теодор Жерико, который созданием картины «Плот Медузы» положил начало французскому романтизму. Делакруа как раз позировал своему другу и наблюдал, как рождалась композиция, ломающая привычные представления о живописи. Позже Делакруа вспоминал, что увидев законченную картину, он «в восторге бросился бежать, как сумасшедший, и не мог остановиться до самого дома». Делакруа заявил о себе в 1824 году картиной «Резня на Хиосе», принесший ему настоящий успех. В 1832 году художника включили в состав официальной дипломатической миссии, направленной с визитом в Марокко. Впечатления от поездки сильно повлияли на все его дальнейшее творчество, став неисчерпаемым источником вдохновения. По возвращении во Францию последовали официальные заказы. Первой монументальной работой такого рода стали росписи, выполненные в Бурбонском дворце. После этого Делакруа работал над украшением Люксембургского дворца и росписью потолков в Лувре. Двенадцать лет он посвятил созданию фресок для церкви Сен-Сюльпис. В 1850-е годы его признание стало неоспоримым. В 1851 году художника избрали в городской совет Парижа, в 1855 году наградили орденом Почетного легиона. В том же году была организована персональная выставка Делакруа — в рамках Всемирной парижской выставки.

Текстура холста, качественные краски и широкоформатная печать позволяют нашим репродукциям Эжена Делакруа не уступать оригиналу. Холст будет натянут на специальный подрамник, после чего картина может быть оправлена в выбранный Вами багет.

Ранние годы

Будущий художник-романист появился на свет в апреле 1798 года в окрестностях Парижа. По документам отцом мальчика считался политик и экс-министр иностранных дел Ш. Делакруа. Но высших кругах Парижа ходили сплетни, что Эжен является внебрачным ребенком Талейрана, который в то время обладал невероятно большой властью и влиянием. Были даже такие слухи, что отцом является сам Наполеон, но в это мало кто верил.

Будучи маленьким, Эжен был просто неугомонным, совершенно неуправляемым сорванцом. С возрастом стал немного спокойнее, поэтому, когда он отправился на учебу в лицей Людовика Великого, то проявлял больше сдержанности и был довольно примерным и прилежным учеником. Он демонстрировал способности не только в рисовании, но и в литературе, за что порой даже получал лицейские награды. Был очень смышленым, талантливым и способным юношей.

Дальнейшее творчество

Вскоре после создания Эженом Делакруа «Свободы, ведущей народ» (описание картины было представлено выше) ему надоел образ бунтаря, и он стал более сдержанным в своем творчестве.

В 1832 г. Делакруа отправляется с дипломатической миссией в Марокко. Это событие оказало огромное влияние на его последующее творчество. Как говорил сам художник, до путешествия в Марокко арабская Африка представлялась ему яркой, красочной и праздной, но в реальности все оказалось совершенно иначе. Его взору предстала суровая, патриархальная культура Востока.

Здесь он сделал очень большое количество зарисовок, эскизов, набросков. Одной из самых известных у Эжена Делакруа картин, навеянных этой поездкой, является полотно «Арабы, играющие в шахматы», написанное им в 1847-48 гг.

ПАБЛО ПИКАССО — ДАМА С ВЕЕРОМ

В поисках выразительных средств, позволяющих отразить то, что открывается внутреннему зрению художника, Пикассо обратился к архаическим, первобытным художественным системам. Помимо влияния искусства Сезанна открытие негритянской пластики стало важнейшим фактором формирования кубизма. В мае 1907 года Пикассо знакомится в этнографическом отделе дворца Трокадеро в Париже с африканской резной скульптурой. Покрытые полосками меди деревянные фигуры идолов, ритуальные маски своей динамичностью, метафоричностью и иррациональностью поразили художника и подсказали ему, по собственному признанию Пикассо, те художественные средства, с помощью которых он смог выразить дух своей эпохи. Отсюда в произведения Пикассо придут и деформация натуры, и параллельные мазки, напоминающие насечки в скульптуре и делающие очертания предметов рублеными. Пикассо увидел в деревянной африканской скульптуре не только ее декоративные качества, но и разглядел то, что искусство народов Черной Африки стремится прежде всего к воплощению мысли и идеи. В своих кубистических произведениях Пикассо отражает не столько внешнюю сторону предметов и явлений, сколько драматическую напряженность, внутреннюю сложность образов. Неоднократно заявляя, что он работает «не с натуры, а подобно натуре», Пикассо превращает свои произведения в своего рода знаковые системы, где знаки несут в себе внутренний смысл образов. «Художник должен наблюдать натуру, но никогда не путать ее с живописью. Натура лишь переводится в живопись знаками», — говорил Пикассо. В подобном отношении к творчеству и состоял один из важнейших уроков африканской скульптуры. В характерные пластические знаки превращаются все детали созданного в 1909 году полотна «Дама с веером». Восседающая в кресле модель изображена в просторном капюшоне, с раскрытым веером в одной руке и сложенным зонтиком в другой. Художник насыщает пространство картины игрой геометризированных граней изображенных предметов, располагая их под углом друг к другу, что заставляет напряженно взаимодействовать ритмизованные поверхности. В своеобразные пластические взаимоотношения вступают стоящая на столике ваза и лицо женщины, напоминающее ритуальную африканскую маску. Различные тон и освещение всех деталей картины лишь усиливают напряженную игру. Взгляд асимметричных глаз модели придает атмосфере произведения зловещее впечатление. Этому же впечатлению способствует и колорит картины, строящийся на сочетании различных оттенков зеленого и серого с примесью пятен рыже-бурых тонов. И лицо женщины, и все атрибуты будто выдолблены из куска дерева. Пикассо мыслит как скульптор, вводя тем самым в живописное пространство третье измерение. Известно высказывание художника: «Картины … стоит только их разрезать (ведь краски это не более, чем указания перспектив, наклоненных туда или сюда планов), а потом снова собрать согласно указаниям цвета, как выйдет скульп­тура. Пропавшая картина не исчезнет».

ТЕКСТ ОТСЮДА

Комментарии

2018Павел , РФ25 мартав корень смотрящий, Альфа Центавра25 мартаПабло Айвазовский да Винчи, из колхоза22 марта2017Jane, 25 ноябряЮлия, СПб29 августа2016Алёна, Петербург20 апреля2015Маришка, Шадринск01 октября2014кот, Одесса06 марта2013Павел, Москва05 декабряАндрюха, Германия12 сентябряЛюбовь, Волгоград09 маяРИТА, Москва26 мартаСергей, вязьма23 февраля2012Влад, Астана15 ноябряЛена, Гродно25 октябряАнна, Москва25 июня-Ани, Кутаиси10 июняАлександр, Москва26 маяМилена, Моква02 апреляЕлена , Тамбов27 февраляСергей, Москва25 январямайк, москва08 января2011Алекс, НСК20 декабряЛарик, Киев06 декабряЛарик, Киев06 декабряЛарик, Киев05 декабряЛарик, Киев05 декабряИрина, Самара16 ноябряРусявая, 23 июляfly guy, москва19 маяMOSSI, Киев24 апреляРафа, Екб01 апреляfly guy, москва28 мартаАнтон, Таганрог22 мартаЭльфира, г Набережные Челны12 мартаСанька, Кисловодск11 мартаРафа, Tr,10 февраляLena, Kuev10 февраляАлександр, Санкт-Петербург08 февраляБалжан Исахова, Алматы25 январяTeRRy, Kiev20 январяоля, москва18 январяBarbara, Питер16 январяTerry, Kiev16 январяTerry, Kiev16 январяBarbara, Питер16 январяTerry, Киев15 январяBarbara, Питер15 январяTeRRy, Kiev14 январяTeRRy, Kiev14 январяBarbara, Питер14 январяРафа, Tr,13 январяBarbara, Питер13 январяРафа, Екб11 январяTerRy, Kiev11 январяРафа, Екб11 январяTeRRy, Kiev11 январяРафа, Екб06 январяTeRRy, Kiev06 январяЕвгений, Москва05 январяРафа, Екб02 января2010TeRrY, Kiev13 декабряАнна, Новосибирск12 декабряГеннадий , Кремовые ночи25 ноябряTeRRy, Kiev10 ноябряoleg, spb25 октябряNana Yoma, Екатеринбург21 октябряBlackberry, Almaty03 октябряTerry, 08 сентябряхирург, нурлат06 сентябряИрина, Ташкент05 сентябряИскусствовед, Санкт-петербург22 августаЗлость, Санкт-Петербург22 августаAlex, брянск17 августаРИНА ЦА , ХАРЬКОВ08 августаВладимир, 24 июлямарина, одесса21 июляМаша, Кокшетау19 июляандрей, 16 июняBarbara, Питер09 июняoleg, spb08 июняBarbara, Питер08 июняМаша, 04 июняМос, Беба23 маяАлекандр, Москва21 маяОксана, Заринск19 маяoleg, spb16 маяИрина, Холмск16 маяЖанна, Вена16 маяАлександра, Москва13 маяАмина, Киев09 маяNick, москва05 маяммммммм…., хд05 маяпросто, Человек28 апреляСвета, 19 апреляИрина , Москва12 апреляИгорь, Подольск07 апреляДолбоящур комнатный, Зимбаба21 мартаИ, Барселона13 мартаTasty_Cat, Москва04 мартаололо, ололо28 февраляАлма, Актау22 февраляВалентина Борковская, Рязань25 январяvishenka, москва03 январянастя, иваново02 января2009santa, kiev07 декабряViria, Helsinki29 ноябряОлеся, Киров29 ноябряЛюдмила , Киев14 ноябряМила, С.-Петербург06 ноябряЯна, калуга03 ноябряКуки, Екатеринбург29 октябряГарик, Жодино29 октябряЕвгений, Самара28 октябряЕвгений, 13 сентября