Не рожа ли?
Однажды (он в те годы учился в школе) Валентин Серов сделал удивительное открытие. Оказывается, если нарисовать толстяка еще более толстым, сходство только усилится. Метод этот открывал блестящие перспективы. Юный художник выискивал в однокашниках и менторах характерные черты и утрировал их до предела. Носатым пририсовывал гигантские «флюгеры». Бровастых снабжал густыми раскидистыми кустами. Красивых девочек изображал с ангельскими крылышками за плечами. И неизменно срывал аплодисменты — узнавание было стопроцентным. Он показал свои рисунки Репину, и тот прочитал своему ему лекцию о жанре шаржа и карикатуры. Репин объяснил мальчику, что здесь требуются деликатность и такт — шарж должен быть таким, чтобы «жертва» смеялась вместе с художником. Серов внял предостережениям учителя. Особенно после того, как один из его школьных преподавателей опознал себя в одной из карикатур (и не рассмеялся). Впрочем, он использовал этот опыт позднее. Своим успехом в качестве портретиста Серов в немалой степени был обязан тому школьному прозрению. Он, как никто другой, умел подметить в модели характерную черту (разумеется, уже не столь очевидную, как слишком большой нос) и перенести на нее эмоциональный акцент. Зачастую это давало неожиданный (для заказчика) эффект: Серов не умел льстить. Купца он мог изобразить с бумажником наперевес (или с характерным жестом), светскую даму увековечить с приглуповатой улыбкой и пустым взглядом, юного наследника прославленной фамилии — воплотить на холсте с присущими наследнику самовлюбленностью и заносчивостью.
Куда более тонкие нюансы появлялись в его портретах, когда Серов испытывал к модели симпатию. Разворотом плеч, наклоном головы, точно пойманным жестом, угаданной по глазам эмоцией Валентин Серов мог передать на картине все — от душевного смятения до готовности свернуть горы. Это было уже не безупречное владение ремеслом и даже не искусство — подлинная магия.
Не считаясь с известными рисками, клиенты расталкивали друг друга локтями — очереди на Серова были задолго до небезызвестной выставки в Третьяковке.
Не последнюю роль во всеобщем ажиотаже сыграли заказы, поступавшие ему от Николая II. Дело окончилось размолвкой с императорской семьей. Государыня Александра Федоровна пыталась давать Серову советы, и тот предложил ей окончить портрет за него. Работу он так и не завершил, что лишь подняло в цене его акции — каждый хотел, чтобы его написал мастер, отказавший самому императору.
Некоторых Серов хотел написать сам, другим был обязан, третьих не хотел обидеть отказом. Плюс родственники, друзья, коллеги (и у всех у них, представьте, были дети). Учитывая, как медленно работал над своими картинами художник Валентин Александрович Серов, можно вообразить какой лавине работы ему постоянно приходилось противостоять.
Разумеется, чтобы свести концы с концами, Серов постоянно был вынужден писать заказные портреты — множество заказных портретов. Разумеется, это изрядно его тяготило. Когда кто-нибудь из друзей упоминал о возможности получить заказ, Серов то ли с опаской, то ли с надеждой спрашивал: «Не рожа ли?».
Биографические сведения
Отец Серова, Александр Николаевич (внук крещеного еврея, сенатора и естествоиспытателя К.Л. Габлица, 1752–1821) — композитор, художественный критик и теоретик музыки; мать, Валентина Семеновна (1846–1924; дочь крещеных евреев,урожденная Бергман) — пианистка (ее учителем был А. Г. Рубинштейн), композитор, автор оперы «Уриэль Акоста» (1885), написала воспоминания о Серове.
Серов был практически принят в семью великого мецената Саввы Мамонтова после смерти своего отца. В Абрамцево — колонии искусства Мамонтова — он встретил ведущих художников того времени, в том числе Репина и Марка Антокольского.
Талант Серова проявился в детстве; в 1874–75 гг. в Мюнхене он начал брать уроки живописи и рисунка, а затем в 1878–80 гг. учился у И. Репина.
В 1880 г. поступил в Петербургскую академию художеств, где его педагогом стал П. Чистяков, который, по словам самого Серова, был лучшим учителем законов формы. Там он подружился с Михаилом Врубелем, которого представил Мамонтову, и Леоном Бакстом, поощрявшим его интерес к сценографии. В 1885 г. Серов ушел из Академии, считая свое академическое образование завершенным.
Дружеские отношения
Серов был близок к семье своей тети со стороны матери, Аделаиды Симонович (1844–1933), что отразилось в многочисленных портретах ее дочерей: Марии (1864–1955; мать А. М. Львова) — «Девушка, освещенная солнцем», 1888, Третьяковская галерея; «Портрет М. Я. Львовой», 1895, Париж, частное собрание; Надежды (1866–1908) — «Портрет Н. Я. Дервиз с ребенком», 1888–89, Третьяковская галерея. Серов писал портреты людей искусства, в том числе И. И. Левитана (1893, Третьяковская галерея), Иды Рубинштейн (1910, Русский музей) и других.
Дружеские отношения связывали Серова с меценатами — супругами Г.Л. и В.О. Гиршман (портрет В. О. Гиршмана, 1911, портрет Г. Л. Гиршман, 1907, оба — Третьяковская галерея; последняя работа — шедевр русского портретного искусства начала 20 в.).
Картины Серова
Работы Серова находятся в основном в Русском музее в Петербурге и Третьяковской галерее, Москва, в том числе портреты Мамонтова, Иды Рубинштейн, Исаака Левитана и его шедевр «Девочка с персиками» (1888)- портрет дочери Мамонтова Веры.
- Terrace in Vvedensk.jpg
Терраса в Введенском. 1880-е
- Walentin Aleksandrovich Serov Self-Portrait.jpg
Автопортрет
- Walentin Aleksandrovich Serov Bullocks.jpg
Волы
- Portrait of Olga Trubnikova.jpg
О. Ф. Трубникова
- Winter in Abramtsevo.jpg
Зима в Абрамцеве. Церковь
- Walentin Aleksandrovich Serov By the Window.jpg
Портрет Трубниковой у окна
- Walentin Aleksandrovich Serov Lilacs.jpg
Открытое окно. Сирень
- Pond in Abramtsevo.jpg
Пруд в Абрамцево
- Serov Autumn evening 1886.jpg
Осень. Домотканово
- St. Mark Plaza in Venice.jpg
Площадь Св. Марка в Венеции
- Walentin Aleksandrovich Serov Seaside in Venice.jpg
Набережная Скьявони в Венеции
- Lilacs in Vase.jpg
Букет сирени в вазе
- Valentin Serov — Девочка с персиками. Портрет В.С.Мамонтовой — Google Art Project.jpg
Девочка с персиками
- Portrait of Praskovya Mamontova by V. Serov.jpeg
Прасковья Мамонтова
- Portrait of Savva Mamontov.jpg
С.И. Мамонтов
-
- Portrait of Yekaterina Chokolova.jpg
Е.Н. Чоколова
- Portrait of Semyon Petrovich Chokolov.jpg
С.П. Чоколов
- Valentin Alexandrovich Serov — Portrait of Maria F. Jakuntjikova — Google Art Project.jpg
М. Ф. Якунчикова
- Girl in the Sunlight. Portrait of Maria Simonovich. 1888. Oil on canvas. The Tretyakov Gallery, Moscow, Russia..jpg
«Девушка, освещённая солнцем»
- Overgrown Pond.jpg
Заросший пруд
- Portrait of Pavel Blaramberg.jpg
П. И. Бларамберг
- Portrait of Nadezhda Derviz.jpg
Н. Я. Дервиз
- Portrait of Praskovya Mamontova.jpg
П. А. Мамонтова
- Portrait of Adelaida Simonovich.jpg
А. Я. Симонович
- Serov Alexander Serov.jpg
Портрет отца А. Н. Серова
- Sofia Dragomirova by V.Serov (1889, Tatarstan museum).jpg
С. М. Драгомирова
- Portrait of Angelo Masini.jpg
А. Мазини
- Portrait of Olga Serova.jpg
Жена О. Ф. Серова
- Antipova P. D. by Serov V. A. (1890).jpg
П. Д. Антипова
- 1891 Serov Portrait P.P. Konchalovsky anagoria.JPG
П. П. Кончаловский
- Portrait of Konstantin Korovin.jpg
К. А. Коровин
- Portrait of Francesco Tamagno.jpg
Ф. Таманьо
- Serov0025.png
Лёля Дервиз
- Olga Fedorovna Tamara by V.Serov (1892).jpg
О. Ф. Тамара
-
- Portrait of Ivan Zabelin.jpg
И. Е. Забелин
- Portrait of the Artist Ilya Repin.jpg
И. Е. Репин
- Europe serov.jpg
«Похищение Европы»
- Walentin Alexandrowitsch Serow 005.jpg
Портрет Левитана
- Portrait of Maria Lvova.jpg
Портрет кузины художника М. Я. Львовой (урожд. Симонович), матери биолога Андре Львова (передан в дар парижскому музею Орсэ Андре Львовым)
- Walentin Alexandrowitsch Serow Children.jpg
«Дети»
- 1899 Walentin Serow Kroenung Zar Nikolai II anagoria.jpg
«Коронация царя Николая II Александровича» (1899)
- Helena Roerich (V. Serov).jpg
Портрет Е. И. Рерих
- V. Serov. Portrait of M. N. Akimova.jpg
Портрет М. Н. Акимовой
- Portrait of the Composer Alexander Glazunov.jpg
Рисунок дирижёра Александра Глазунова (1899)
- Шаляпин.jpg
Портрет Ф. И. Шаляпина на почтовой марке СССР 1965 год, посвященной 100-летию со дня рождения художника Серова.
Особенности творчества
Серов — художник широкого диапазона: он работал в живописи и графике, в разных материалах и технике, обращался к портрету, пейзажу, жанровой композиции, историческим и мифологическим сюжетам, предпринимал опыты в театральной декорации и стенной живописи, книжной иллюстрации и мелкой пластике.
В более поздних произведениях художественный метод Серова, оставаясь реалистическим, включает черты модерна. С начала 1900-х гг. Серов стал коллегой Дягилева и Александра Бенуа, одним из первых членов движения «Мир искусства», из которого возник русский балет. Его рисунок Павловой был использован в первой афише Русского балета в 1909г. В течение сезона он оформил декор для оперы отца «Юдит», представленной Дягилевым в Париже, с костюмами Бакста, а в 1911 году он написал занавес для балета Шахерезада, поставленным его другом Бакстом.
Биографические сведения
Отец Серова, Александр Николаевич (внук крещеного еврея, сенатора и естествоиспытателя К.Л. Габлица, 1752–1821) — композитор, художественный критик и теоретик музыки; мать, Валентина Семеновна (1846–1924; дочь крещеных евреев, урожденная Бергман) — пианистка (ее учителем был А. Г. Рубинштейн), композитор, автор оперы «Уриэль Акоста» (1885), написала воспоминания о Серове.
Серов был практически принят в семью великого мецената Саввы Мамонтова после смерти своего отца. В Абрамцево — колонии искусства Мамонтова — он встретил ведущих художников того времени, в том числе Репина и Марка Антокольского.
Талант Серова проявился в детстве; в 1874–75 гг. в Мюнхене он начал брать уроки живописи и рисунка, а затем в 1878–80 гг. учился у И. Репина.
В 1880 г. поступил в Петербургскую академию художеств, где его педагогом стал П. Чистяков, который, по словам самого Серова, был лучшим учителем законов формы. Там он подружился с Михаилом Врубелем, которого представил Мамонтову, и Леоном Бакстом, поощрявшим его интерес к сценографии. В 1885 г. Серов ушел из Академии, считая свое академическое образование завершенным.
Особенности творчества
Серов — художник широкого диапазона: он работал в живописи и графике, в разных материалах и технике, обращался к портрету, пейзажу, жанровой композиции, историческим и мифологическим сюжетам, предпринимал опыты в театральной декорации и стенной живописи, книжной иллюстрации и мелкой пластике.
В более поздних произведениях художественный метод Серова, оставаясь реалистическим, включает черты модерна. С начала 1900-х гг. Серов стал коллегой Дягилева и Александра Бенуа, одним из первых членов движения «Мир искусства», из которого возник русский балет. Его рисунок Павловой был использован в первой афише Русского балета в 1909г. В течение сезона он оформил декор для оперы отца «Юдит», представленной Дягилевым в Париже, с костюмами Бакста, а в 1911 году он написал занавес для балета Шахерезада, поставленным его другом Бакстом.
