Explore the Masters
12th century Art
13th Century Art
14th Century Art
14th century B.C. Art
15th century Art
16th century Art
17th century Art
18th century Art
19th century Art
1st-century BC Art
20th century Art
21st Century Art
2nd century Art
2nd Century BC Art
2nd Century CE Art
3nd Century Art
4th century BC Art
5th century BC Art
6th century B.C. Art
7th centry Art
7th century B.C. Art
9th century B.C. Art
African Art
AI Art
Albanian Art
Algerian Art
American Art
Ancient Art
Argentine Art
Armenian Art
Art Movements and Styles
Art Quotes — Literature
Australian Art
Austrian Art
Awarded Artist
Azerbaijani Art
Baroque Era style
Belgian Art
Blogger
Bohemian Art
Bolivian Art
Bosnian Art
Brazilian Art
British Art
British Museum
Brooklyn Museum
Bulgarian Art
Burmese Art
Cambodian Art
Canadian Art
Catalan Art
Chilean Art
Chinese Art
Christie’s
Cleveland Museum of Art
Colombian Art
Croatian Art
Cuban Artist
Czech Art
Danish Art
Digital art
Dominican Artist
Dutch Art
Ecuadorian Artist
Egyptian Art
Estonian Artist
Fai da te Art Blogger
Filipino Art
Finnish Art
Flemish Art
French Art
Genre painter
Georgian Artist
German Art
Greek Art
Guatemalan Artist
Haitian Artist
Hawaii Art
Hermitage Museum
Hudson River School
Hungarian Art
Impressionist art movement
Indian Art
Iranian Art
Iraqi Art
Irish Art
Israeli Artist
Italian Art
Japanese Art
Jewish Artist
Kazakhstani Artist
Korean Art
Kurdish Art
Latin American Artist
Latvian Artist
Lebanese Artist
Libyan Artist
Lithuanian Artist
Macedonian Art
Macedonian Artist
Maltese Art
Metropolitan Museum of Art
Mexican Art
Moldovan Artist
Moma
Mongolian Artist
Moroccan Artist
Musée d’Orsay
Musée du Louvre
Museo del Prado
Museo Thyssen-Bornemisza
Museum Barberini
Museum Masterpieces
MusicArt
National Gallery London
National Gallery of Art Washington
Netherlandish Art
Netherlandish Artists
New Mexico Artist
New Zealand Art
Nigerian Artist
Norwegian Art
Pakistani Artist
Paris painting
Peruvian Art
Photographer
Polish Art
Politica dei cookie
Portuguese Artist
Post-Impressionism
Realist Artist
Renaissance Art
Rijksmuseum
Romanian Art
Royal Academy
Russian Art
Scottish Art
Sculptor
Senegalese Artist
Serbian Artist
Singaporean Art
Sitemaps
Slovak art
Slovenian Art
Sotheby’s
South African Art
Spanish Art
Swedish Art
Swiss Art
Syrian Artist
Taiwanese Artist
Tate Britain
Thailand Artist
The Samuel Kress Collection
Tibetan Artist
Turkish art
Uffizi Gallery
Ukrainian Art
Uruguayan Artist
Van Gogh Museum
Vatican Museums
Venezuelan Art
Victoria and Albert Museum
Vietnamese Art
Welsh Art
Women Artists
Библиография
|
Леонардо да Винчи (1452-1519) (: приписано : в сотрудничестве †: потеряно : AdQ : BA ) |
|||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Картины | Крещение Христа (1472 — 1475) • Благовещение (Галерея Уффици, 1472 — 1475) • Медуза † • Джиневра де Бенчи (ок. 1476) • Мадонна с гвоздикой (1478 — 1480) • Мадонна Бенуа ( 1478 — 1482) • Благовещение (Лувр, ок. 1478 — 1485) • Святой Жером (1480 — 1482) • Поклонение волхвов (1481) • Дева в скалах (Лувр, 1483 — 1486) • Дама с горностаем (1488-1490) • Мадонна Литта (около 1490) • Портрет музыканта (1490) • La Belle Ferronnière (1490-1496) • Богоматерь скал (Национальная галерея, 1495 — 1508) • Мадонна с веретеном (ок. 1501) • Святая Анна, Богородица и Младенец. Иисус играет с ягненком (1503-1519) • Мона Лиза д’Ислворт (между 1503 и 1506) • Мона Лиза (1503-1506) • Salvator Mundi (после 1507 г.) • Ла Скапильята (1508 г.) • Леда и лебедь (1508 г.) † • Святой Иоанн Креститель в Вакхе (1510-1515 гг.) • Святой Иоанн Креститель (между 1513 и 1516 гг.) | ||||||||
| Фрески | Тайная вечеря • Битва при Ангиари † • Зала делле Ассе | ||||||||
| Скульптуры | Памятник Сфорце (так и не реализованный) • Лошадь и всадник •Поднимание лошади с воином | ||||||||
| Рисунки |
|
||||||||
| Рукописи |
Codex Atlanticus • Кодекс полета птиц • Кодекс Лестера • Кодекс Арундела • Мадридский кодекс • Кодекс Тривулциана • Анатомические работы • Кодекс Виндзор • Трактат о живописи |
||||||||
| Проекты | Автомобиль • Танк • Орнитоптер • Воздушный винт • Гигантский арбалет • Альт-органиста • Робот • Архитоннер • Божественные пропорции | ||||||||
| Места | Место рождения ( Винчи ) • Музей Леонардо да Винчи ( Винчи ) • Замок Кло-Люсе ( Амбуаз ) • Музей науки и техники ( Милан ) • Музей Галилея ( Флоренция ) | ||||||||
| Леонардески | Джованни Антонио Больтраффио • Джампьетрино • Эрнандо де лос Льянос • Джованни Агостино да Лоди • Бернардино Луини • Чезаре Магни • Марко д’Оджоно • Франческо Мельци • Джованни Амброджо де Предис • Салаи • Чезаре да Сесто • Андреа Солари | ||||||||
| Специалисты | Даниэль Арассе • Кармен Бамбах • Марсель Брион • Паскаль Бриоист • Алессандро Чекки • Винсент Делевен • Мартин Кемп • Пьетро К. Марани • Эжен Мюнц • Чарльз Николл • Карло Педретти • Адольф Розенберг • Алессандро Веццози • Франк Цёлльнер | ||||||||
| Дань уважения | Смерть Леонардо да Винчи • Леонардо да Винчи (телесериал) • Леонардо (комикс) • Italdesign DaVinci |
Биография
Ранние годы
Портрет мальчика в образе святого Себастьяна (Москва, ГМИИ)
Ранние работы Больтраффио находятся под влиянием стиля Бернардо Зенале , Амброджо Бергоньоне и Фоппы , но после прибытия Леонардо в Милан в году Болтраффио задокументирован (из примечания того же тосканского мастера в рукописи С Института Франции ) в его мастерская вместе с Марко д’Оджионо и Джан Джакомо Капротти , или Салаи . Первая самостоятельная работа, выполненная Больтраффио вместе с Марко д’Оджионо , относится к году, Воскресение Христово со святыми Леонардо и Лючией , написанное для ораторского искусства Сан-Леонардо, пристроенного к миланской церкви Сан-Джованни-суль-Муро и сегодня в Берлинская художественная галерея . В частности, Больтраффио приписывают двух святых и драпировку Христа. Характерный оттенок леонардовского происхождения и использование цветов с преобладанием синего и холодных тонов проявляются уже в этом запрестольном образе . Конструкция масс и ландшафт скал также происходят от Леонардо-Магистериума, который с этого момента будет пользоваться особым распространением . К этим годам также относится известное и обсуждаемое произведение, такое как Мадонна Литта из Эрмитажа в Санкт-Петербурге , вероятно исполненная Больтраффио под контролем Леонардо , также стилистически похожая на другую Мадонну с Младенцем сегодня в Музее изящных искусств в Будапеште и музея Польди Пеццоли в Милане . В этой работе движения персонажей, связанные и противоположные, напоминающие такие композиции, как « Святая Анна» с Богородицей с младенцем в Лувре , явно принадлежат Леонардо .
Особенно хорошо разбирался Больтраффио в портретной живописи, в которой фигура изображаемого (часто выделявшаяся на черном фоне) преображалась в образ святого (Сан-Джорджо, Санта-Лючия, Сан-Себастьяно). Этот тип работ тесно связан с некоторыми картинами Леонардо да Винчи , такими как знаменитая Дама с горностаем , так называемая Belle Ferronnière и Musico dell ‘ Ambrosiana .
В Болонье, а затем снова в Милане
Главной известной работой художника является Pala Casio , запрестольный образ, заказанный для церкви Misericordia в Болонье семьей Casio, в котором поэт Джироламо Casio , с его головой, окруженной лавром, и его отец, изображены на коленях в поклонение Богородице, несущей на руках благословляющего младенца. На заднем плане изображены святой Иоанн Креститель, смотрящий прямо на зрителя, указывая на ребенка, и святой Себастьян. Вазари свидетельствует об этом поручении в году . На основании этой комиссии портрет поэта Джероламо Касио, сохранившийся в Пинакотеке Брера , приписывается Больтраффио .
Еще одна определенная работа, как ее помнят древние источники, — это Санта-Барбара (Staatliche Museen, Берлин), заказанная в Милане конгрегацией Санта-Мария-прессо-Сан-Сатиро в 1502 году . Картина выделяется торжественной и монументальной позой святого, изображенного изолированно на заднем плане. Фигуре свойственна не только совершенная объемная передача, но и идеализированная физиогномика, выраженная в лице с гладкой кожей и идеально овальной формой. Все эти характеристики побуждают критиков приближать эти работы зрелого художника к классицистической жилке таких авторов, как Франческо Франча и Брамантино , постепенно отделяясь от динамических композиций и раннего натурализма Леонардо .
Погребальная табличка хранилась в Гражданских музеях Милана, когда-то в исчезнувшей церкви Сан-Паоло-ин-Компито , согласно которой он умер в возрасте 49 лет 15 июня г. хранится в кабинете мэра Милана в Палаццо Марино, в коридоре на втором этаже, наряду со многими другими, которые прослеживают жизнь и смерть знаменитых миланцев как синтез. Перед Палаццо Марино также статуя, рядом со статуей знаменитого флорентийского мастера, в памятнике, который изображает его на площади Пьяцца делла Скала в Милане.
Джованни Больтраффио Св Себастьян
1467—1516 Дерево, масло, переведено на холст. 0,48 х 0,36 «Святой Себастьян» Больтраффио — произведение, озаренное светом художественных идей гения эпохи итальянского Возрождения — Леонардо да Винчи. Картина, по-видимому, была создана Больтраффио в самом конце XV века, в период первого пребывания Леонардо в Милане, между 1482 и 1499 годами, когда Больтраффио работал в его мастерской.
Больтраффио, несомненно, был одним из самых одаренных в многочисленной плеяде учеников великого художника, так называемых «леонардесков», среди которых, как известно, было немало эпигонов, вульгаризировавших творческие идеи своего учителя. На примере этой картины можно судить о глубоком восприятии Больтраффио творческой сущности искусства Леонардо, обобщившего художественные искания великой эпохи как в теоретических трудах, так и в художественной практике. Святой Себастьян, этот образец христианского мученика, изображен в образе прекрасного, нарядно одетого юноши с нежным просветленным лицом, обрамленным мягкими пышными локонами. Легкая улыбка озаряет его черты, создавая столь характерное для персонажей Леонардо ощущение духовной активности, какого-то неопределенного душевного движения. Современники угадывали в облике святого черты юного художника Салаи, работавшего вместе с Больтраффио в мастерской Леонардо. В картине этот миловидный юноша предстал в идеальном образе совершенного и духовно возвышенного героя. В светской трактовке сюжета, в пристальном штудировании натуры и в характере ее обобщения Больтраффио следует принципам Леонардо, призывавшего художников к глубокому постижению реального мира и вместе с тем отрицавшего мелочный натурализм, требовавшего глубокого обобщения конкретных наблюдений. Одним из открытий художественного метода Леонардо была его знаменитая светотень, так называемое сфумато. Необычная мягкая светотеневая моделировка лица святого Себастьяна, безусловно, результат изучения Больтраффио этого художественного приема. С помощью сфумато он создает ощущение воздушной дымки, как бы окутывающей лицо модели, тончайшие нюансы светотени придают ему неповторимую одухотворенность. Ранее сюжет картины расшифровывался как изображение св. Людовика. Однако сравнение картины нашего музея с картиной из частного собрания в Бергамо, где та же модель изображена в профиль со стрелой в руке и надписью на нимбе «Св. Себастьян», подтверждает правильность современного названия картины. В 1860 году картина была переведена на холст. В музей поступила в 1930 году из собрания Государственного Эрмитажа.
Примечания и ссылки
- Рафаэлла Бентивольо Равазио , «Биографические заметки , в Мина Грегори, Музей Уффици и дворец Питти , Париж, Editions Place des Victoires,2000 г., стр. 635
- Винсент Pomarede , 1001 картин в Лувре: от античности до XIX — го века , Париж / Милан, Лувр Editions2005 г., 589 с. ( ISBN 2-35031-032-9 ) , стр.298
- Портрет сенатора, дворец Питти
- ↑ и Мина Грегори , Музей Уффици и дворец Питти: Живопись во Флоренции , Editions Place des Victoires,2000 г.( ISBN 2-84459-006-3 ) , стр. 286-287
- (в) на Museo Nacional Тиссен-Борнемиса (доступ на 1 — й февраля 2020 )
- Jean Philippe Breuille, « От Леонардо да Винчи в Рафаэле », мир живописи , п о 3,2 квартал 1982 г.
-
Авторитетные записи :
- ( )
- Ресурсы изобразительного искусства :
Избранные работы с спорной атрибуцией
Портрет, вероятно, изображающий Джироламо Касио
Salvator Mundi, ок.1500, после реставрации
- Портрет молодой женщины с цепью из скорпиона, Колумбийский художественный музей. Ранее был назначен магистром Лувра. Vierge aux Balances, красивый Портрет молодой женщины с цепью из скорпиона теперь в коллекции Сэмюэля Х. Кресса Колумбийского музея искусств в Колумбии, SC был повторно приписан руке Болтраффио и датирован периодом 1490–1505 годов. Участвовал ли Леонардо в его разработке, остается неясным.
- Мадонна Литта, (Эрмитаж, Санкт-Петербург, иногда приписывают Леонардо да Винчи ).
- Святое семейство, (Национальная галерея в Праге, вероятно, копия с неизвестного оригинала).
- Богородица с младенцем и донором, (Рим, Сант’Онофрио, Музей дель Тассо, иногда приписывают Чезаре-да-Сесто ).
- Богородица с младенцем находится в Национальной галерее в Лондоне
- В Сальватор Мунди из мастерской Леонардо до 2011 года полностью приписывался Больтраффио, и некоторые ученые продолжали верить, что он внес в это свой вклад. Однако к 2017 году в мире искусства сложилось мнение, что это работа Леонардо да Винчи, хотя историк искусства Мэтью Ландрус утверждал, что мастер внес только от пяти до 20% картины с такими помощниками, как Бернардино Луини, производящими баланс. Кармен Бамбах из Метрополитен-музей Тем не менее, продолжал утверждать, что работа была в основном написана Больтраффио с «небольшой ретушью» мастера.
