Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы
Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. В это время Гойя нашёл приют в Кадисе у местного торговца и коллекционера Себастьена Мартинеса (исп.)русск. , чей портрет он создал. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Летом того же года он возвратился в Мадрид и тут же послал Бернардо де Ириарте, вице-попечителю Академии Сан-Фернандо, серию станковых картин на медных пластинах на народную тематику. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ.)русск. и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп.)русск., по прозвищу «Ла Тирана». Сославшись на тяжёлую болезнь, Гойя отказал директору королевской мануфактуры на эскизы для шпалер. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. Франсиско безуспешно попросил Мануэля Годоя обратиться с ходатайством к королю о месте первого придворного живописца, зато он избран директором отделения живописи в Академии Сан-Фернандо с жалованием в 4 000 реалов.
4 января 1796 года Гойя отправился вместе с королевским двором в Андалусию для почтения останков святого Фердинанда Севильского. В мае Гойя пребывал в загородном дворце семьи Альба в Сан-Лукаре де Беррмеда, герцог же Альба скончался 9 июня в Севилье. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп.)русск., новаторские в изобажении жизни Христа. В это время появился Санлукарский альбом Гойи с его первыми этюдами, выполненными непосредственно на природе. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Весной того же года Франсиско отказался от должности директора отделения живописи в Академии Сан-Фернандо под предлогом плохого самочувствия. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». В -1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп.)русск. и Гаспара Ховельяноса.
В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп.)русск.. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено совершенное изображение ночного освещения.6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос», их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо,1. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В том же году Гойя написал портреты французского посла Фердинанда Гиймарде и его возлюбленной маркизы де Санта-Крус, урождённой Марианны Вальдштейн. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.
Eliseo Meifrén y Roig , 1858-1940
Другой известный импрессионист, рожденный в Барселоне, — Роиг (Eliseo Meifren y Roig, 1858-1940). Начав свое художественное образование в родной Барселоне, в 1870 году он переезжает в Париж, где продолжает учиться, творить, а также сближается с художниками-модернистами, в том числе из Испании, такими как Рамон Касас и Сантьяго Русиньоль. В течении продолжительного времени Роиг живет и пишет в Италии, а в 1881 г. возвращается на родину.
Роиг прославился как пейзажист и живописец бытовых сцен, он постоянно выставлялся, в том числе организуя персональные выставки картин в Барселоне, Мадриде, Буэнос-Айресе. Он — обладатель многочисленных наград и почетных званий не только на своей родине, но по всему миру.Основные сюжеты полотен Роига — повседневность родной Испании, в особенности ее северных земель. Творчество художника относят и к импрессионизму, и к модернизму. Многие работы нельзя с уверенностью отнести строго к одному течению, работы разнообразны, как и периоды творчества, это скорее предмет обсуждения искусствоведов, мы же позволим себе просто насладиться созерцанием полотен живописца.
Роиг. Марина с буем
Pontevedra
⚠️ 🔴 FOR YOUR INFORMATION! Международный уголовный суд в Гааге выдал ордер на арест путина
(Открыть картинку)
С 17.03.2023 г. российский президент имеет официальный статус подозреваемого в совершении международного преступления — незаконная депортация и перемещение украинских детей. Международный уголовный суд выдал ордера на арест президента рф путина и автора прав ребенка рф Львовой-Беловой. Это значит, что за пределами россии путина надо арестовать и привлечь к суду. И мировые лидеры три раза подумают, прежде чем пожать ему руку или сесть с ним за стол переговоров. Мир получил сигнал, что российский режим — преступник и его руководство и союзники будут привлечены к ответственности. Это историческое решение для Украины и всей системы международного права. Львова-Белова призналась, что украла гражданина Украины, украинского ребенка и насильно его усыновила. Правонарушение доказывает статья 146 УК Украины «Незаконное лишение свободы или похищение человека». В стране-агрессоре россии и на территории оккупированного Крыма действует сеть лагерей для «идеологического перевоспитания» и усыновления украинских детей, похищенных оккупантами. Там находятся дети в возрасте от 4 месяцев до 17 лет.. россия с начала полномасштабного вторжения в Украину могла депортировать до 700 тысяч украинских детей.
☢️ ☢️ ☢️ НЕТ ЯДЕРНОЙ КАТАСТРОФЕ
(отрыть картинку) Всем государствам-членам ООН участникам Договора о нераспространении ядерного оружия: «Мы, граждане со всего мира, шокированы вероятностью ядерной катастрофы в Украине и призываем вас использовать возможности обзорной Конференции по Договору о нераспространении ядерного оружия, чтобы призвать к запрету любых боевых действий вблизи всех ядерных реакторов, к их демилитаризации и созданию «зон безопасности» радиусом не менее 30 км. Мы также призываем вас потребовать от России немедленного предоставления доступа независимым инспекторам Международного агентства по атомной энергии к Запорожской АЭС в Украине.» Запретите любое вооруженное нападение на атомные электростанции. Добавьте свой голос. Когда петиция приобретет массовый характер, мы передадим наш призыв непосредственно участникам переговоров в Нью-Йорке. ПЕТИЦИЯ
Художественный стиль
Первый этап
Что касается его первых лет работы литографом, то нет никаких документов, подтверждающих заявления о том, что Хосе Гуадалупе Посада работал в некоторых исторически обозначенных местах, таких как мастерская Педроза..
Однако в то время, когда Посада был еще молодым человеком, его обучение проходило в его родном городе Сан-Маркос в Агуаскальентесе..
Затем он был в городе Леон. Оттуда он превзошел свой талант литографа и создателя особо коммерческих и религиозных образов, а также карикатур, которые стали узнаваемыми в столице, открыв двери Мехико в Посаду..
Второй этап
Это началось в 1880-х годах, когда Хосе Гваделупе Посада начал экспериментировать с репродукциями, используя гравюру на металле или дереве, почти кустарную форму, но которая позволила ему продолжить работу на рынке..
Он получил влияние многих политических и сатирических газет, которые в то время возникли в кучах, среди них были Волшебный Фонарь, Факундо или Некромант.
В те годы он также сделал искусство будуар, это интимные портреты. В сериале, который называется реализм, показал полуголую женщину в разных сценариях.
Они также начали популяризировать свои черепа, которые украшали листья с корридорами. Помимо карикатуры, она использовалась при разработке портретов и гравюр..
Третий этап
Именно там Хосе Гуадалупе Посаде удалось достичь пика своих талантов, проявив себя как более зрелого художника и эксперта в своей технике.
В этот период происходили самые богатые работы художника, которые вдохновляли его работы событиями повседневной жизни, в данном случае мексиканской революции..
Можно сказать, что он был летописцем народных страданий. Тем не менее, есть различия в позиции, выраженной художником с его работой.
⚡️ Блокбастер для быдла
Вероятно, в России после завершения «выборов» публика чересчур увлеклась подсчетами вбросов в урны, фальшивок и всех преступлений этого типа, поэтому у кремля возникла необходимость, что называется, «отвлечь и развлечь народец». Стрельба в Подмосковье в «Крокус Сити Холле» организована кремлем, а пальцы стрелков «очень пахнут Путиным».
Явно, что старые привычки кремлевских упырей никуда не делись и не заржавели. Мы многократно наблюдали, как в любой непонятной ситуации кремль устраивает какой-нибудь теракт
С точки зрения путинской верхушки, российской публике в последнее время очень не хватало объединяющей беды. Путин, чувствуя себя политически неуютно, испытывал острейшую потребность в том, чтобы сбить народец к ногам и заставить его потереться о державные ступни. Прямое следствие этого желания – теракт в Красногорске, в результате которого погибли десятки мирных жителей.
Те же люди, которые 25 лет назад пришли к власти на волне террористических атак, сегодня вполне могут считать: почему бы и нет?…
А. Невзоров
Испанская живопись XV-XIX вв.
Карта разделачасть 1 часть 2 часть 3 часть4ХУАН КАРРЕНЬО ДЕ МИРАНДА (1614-1685)
ЛУИС МЕЛЕНДЕС (1716-1780) ФРАНСИСКО ХОСЕ ДЕ ГОЙЯ (1746-1828), Особое место в его творчестве занимает портретное искусство, непревзойденным мастером которого был художник. С 1786 года он придворный живописец Карлоса III, а после его смерти в 1799 году — нового короля Карлоса IV, семью которого художник показал на многих портретах. ВИСЕНТ ЛОПЕС ПОРТАНА (1772-1850) |
столица Испании Мадрид
Лауреано Баррау (Laureano Barrau,1863-1957 гг.)
Родившийся с Сорольей в один год, но переживший его на тридцать с лишним лет, другой испанский импрессионист, — Лауреано Баррау (Laureano Barrau,1863-1957 гг.) происходил из буржуазной семьи и учился в школе изящных искусств в Барселоне. После переезда в Мадрид он изучал живопись по картинам музея Прадо, затем учился в Париже в Художественной Академии, в Италии изучал великих итальянских мастеров. Он становится известным в европейских столицах, обладателем многих наград, уже с 28 лет участвует в выставках Парижского салона изящных искусств. Но в возрасте 47 лет успешный художник с семьей переезжает на остров Ибица и остается там жить и писать до конца своих дней. Очарованный видами острова, он пишет там свои самые восторженные работы. Все они — цвет и свет. Там же на Ибице, после смерти живописца, его вдова открывает в 1963 г. музей, в котором хранится около двухсот картин мастера.
Laureano Barrau. La Payesa Ibiza
Laureano Barrau. Solitude
В принципе, к середине XX века импрессионизм почти полностью сменился новыми художественными течениями. В Испании появляются новые мастера, многие из работ которых называют «поздним импрессионизмом», но в целом это уже иные направления, течения, техника. Зачастую они многое берут от испанского импрессионизма, но являют собой дальнейший путь испанской живописи, — к модернизму и пост-модернизму. Под влиянием импрессионизма находились такие испанские живописцы начала XX века как Рамон Касас (1866-1934 гг.), Игнасио Сулоага Забалета (1870-1945 гг.), Эрменехильдо Англада Камараса (1871-1959 гг.).
Несмотря на то, что в среде художественных критиков испанский импрессионизм зачастую считается подражательным явлением, «цитатой» французских отцов-основателей, работы, созданные испанскими мастерами, для многих являются источником особенной радости, вдохновения и живейшего интереса. Испанские последователи великих импрессионистов были не просто хорошо образованы, пройдя через художественные школы ведущих европейских столиц, но по-настоящему любили свою родину. И пожалуй ярче всего показали импрессионистское течение в своей стране Беруэте, Соролья и Регойос. Все трое писали в основном Испанию и смогли передать в своем творчестве ее дух очень по-разному.
Конечно трудно уместить в одну статью все богатство испанского импрессионизма, будем считать, что это лишь краткий обзор, первое знакомство с этим пластом испанского искусства. И, смею надеяться, у вас появится желание продолжить это знакомство, любуясь пейзажами, портретами и повседневными зарисовками испанской жизни. Приобретая свое Впечатление.
«Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)
В начале 1820 года Гойя тяжёло заболел. 4 апреля он в последний раз присутствовал на академическом заседании. Предположительно весной или летом 1823 года Гойя расписал стены своего «Дома глухого» поверх его же обширных пейзажей сценами, бичующими вечное безумие и напасти человечества. Он познакомился с Леокадией де Вейс, женой предпринимателя Исидро Вейса, которая затем разводится с мужем. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита.
Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х). В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Беспокоясь за собственную безопасность зимой -1824 годов, Гойя нашёл приют у аббата Дуасо. А в мае 1824 года он получил разрешение на поездку на Пломбьерские воды (англ.)русск., но на самом деле Гойя перебрался в Бордо, где нашли убежище многие его друзья. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. По возвращению в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости. В 1826 году Гойя возвратился в Мадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции. В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. Летом того же года Гойя последний раз был в Мадриде, где запечатлел на полотне своего 21-летнего внука Мариано Гойю. По возвращению в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Франсиско принял их у себя в конце марта, а 16 апреля 1828 года умер в своих апартаментах в Фоссе де л’Интенданс в Бордо.
Памятник Гойе в Сарагосе
В честь Гойи назван кратер на Меркурии.
Фильмы о Гойе
- «Обнажённая Маха» (The Naked Maja), 1958 год, производство США — Италия — Франция. Режиссёр Генри Костер; в роли Гойи — Энтони Франчоза.
- «Гойя, или Тяжкий путь познания», 1971 год, производство СССР — ГДР — Болгария — Югославия. По одноимённому роману Лиона Фейхтвангера. Режиссёр Конрад Вольф; в роли Гойи — Донатас Банионис.
- «Гойя в Бордо» (Goya en Burdeos), 1999 год, производство Италия — Испания. Режиссёр Карлос Саура; в роли Гойи — Франсиско Рабаль.
- «Обнажённая Маха» (Volaverunt), 1999 год, производство Франция — Испания. Режиссёр Бигас Луна; в роли Гойи — Хорхе Перугоррия.
- «Призраки Гойи», 2006 год, производство Испания — США. Режиссёр Милош Форман; в роли Гойи — Стеллан Скарсгорд.
Museo Picasso (Буитраго-дель-Лосоя, Мадрид)
Основа этого музея, открытого в 1985 году, – коллекция парикмахера и друга художника Эухенио Ариаса. Свое собрание Ариас перевез в дар из Франции в 1982 году, а место для открытия музея было его условием – он хотел сделать подарок родному городу.
Коллекция состоит из 65 работ: это рисунки, литографии, плакаты и керамика. Здесь есть единственная работа Пикассо в техники пирографии, или выжигания. Также в музее хранится много фотографий и артефактов, касающихся жизни Пикассо, его дружбы с Ариасом и другими соотечественниками.
Адрес: Plaza de Picasso, 1, Buitrago del Lozoya, Madrid.
Сайт: www.madrid.org/museopicasso
Accomplishments
- Along with Rivera and Siqueiros, Orozco revived the tradition of Italian Renaissance fresco painting via the large-scale murals meant to engage a wider viewership. The goal was to create a more democratic art form; that is, to make their art — its post-Mexican Revolution, nationalistic themes — accessible to people from all social strata.
- Orozco worked as an editorial cartoonist for two radical political magazines His subsequent murals functioned as massive, and at least semi-public, critiques much in the way a political cartoon in a newspaper or pamphlet potentially engages with a wide audience through broad distribution.
- Like Rivera, Orozco received commissions to produce murals in the United States. His avant-garde, expressionist style combined with the Mexican Muralists’ revival of Social Realism, influenced American artists as diverse as Jackson Pollock and Philip Guston, Ben Shahn and Jacob Lawrence.
Орда россия — страна лжецов, мародёров и убийц
Именно власть Орды, приведшая к синтезу традиций, породили «русский мир» как отдельную цивилизацию. Есть такое мерзкое понятие — деспотизм, то есть неограниченная власть самодержцев, которые присвоили себе право безгранично распоряжаться судьбой своих подданных. Как правило, это монстры истории, настоящие бандиты и живодеры на тронах. И хотя это явление древнее, средневековое, но, увы, его черное наследие кое-где дожило до наших дней — Ордынская федерация Государство абсолютной мрази, Слепленное из кровавой грязи, Оскорбляющее мирозданье Фактом своего существованья. Подлость, воплощенная в граните, Лжи всеоплетающие нити, Хамство, закрепленное в законах, Упыри и воры на иконах. Царство безысходности и мрака, Душный пафос рабского барака, Наглые раскормленные морды, Злобные завистливые орды. Кровь и плесень, цепи и затворы, Сверху — нравы шелудивой своры, Снизу — тупо блеющее стадо, Коему другого и не надо… Зря вздымают дряхлые химеры Липкие знамена тухлой веры — Нет тебе ни веры, ни прощенья, Только ужас, стыд и отвращенье. Я благословляю все напасти — Те, что разорвут тебя на части!
Произведения
Живопись
Основная статья: Список картин Франсиско Гойи
Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде
Семья Карла IV
Портрет маркизы Санта-Крус
Насыщенные по цвету и непринуждённые по композиции сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений (все — в Прадо, Мадрид):
- «Зонтик», ;
- «Продавец посуды» и «Мадридский рынок», ;
- «Игра в пелоту», ;
- «Молодой бык», ;
- «Раненый каменщик», ;
- «Игра в жмурки», .
С начала -х годов Гойя получает известность и как портретист:
- Портрет графа Флоридабланка,- (банк Уркихо, Мадрид)
- «Семья герцога Осуна», , (Прадо);
- Портрет маркизы А. Понтехос, около (Национальная галерея искусства, Вашингтон);
- Сеньора Бермудес (Музей изобразительных искусств, Будапешт);
- Франсиско Байеу (Прадо), Доктор Пераль (Национальная галерея, Лондон) оба г. ;
- Фердинанд Гиймарде, (Лувр, Париж),
- «Ла Тирана», (АХ, Мадрид);
- «Семья короля Карла IV» (Прадо);
- Сабас Гарсия, около (Национальная галерея искусства, Вашингтон);
- Исабель Ковос де Порсель, около (Национальная галерея, Лондон);
- портрет Т. Переса, ( (Метрополитен-музей);
- П. де Молина, (собрание О. Рейнхарта, Винтертур).
Характер его искусства резко меняется с началом -х годов перед событиями Великой французской революции. Жизнеутверждение в творчестве Гойя сменяется глубокой неудовлетворённостью, праздничная звучность и утончённость светлых оттенков — резкими столкновениями тёмного и светлого, увлечение Тьеполо — освоением традиций Веласкеса, Эль Греко, а позже Рембрандта.
В его живописи всё чаще царят трагизм и мрак, поглощающий фигуры, графика становится резкой: стремительность перового рисунка, царапающий штрих иглы в офорте, светотеневые эффекты акватинты. Близость с испанскими просветителями (Г. М. Ховельяносом-и-Рамиресом, М. Х. Кинтаной) обостряет неприязнь Гойя к феодально-клерикальной Испании. Среди известных произведений того времени — Сон разума рождает чудовищ.
Картины, посвященные освобождению Испании
- «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде»;
- «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе около , Прадо).
Автопортрет (, Прадо) — см. вверху.
Серии офортов
- «Капричос»,— — творение на 80 листax с комментариями, которое раскрывает уродство моральных, политических и духовных основ испанского «старого порядка»;
- «Тавромахия», — 33 офорта, изданных в в Мадриде;
- «Бедствия войны», — — 82 листа, изданы в в Мадриде), исполненные большей частью в период народно-освободительных войн против наполеоновского нашествия и первой испанской революции (—);
- «Диспаратес» («Причуды» или «Глупости»), — — 22 листа, изданы в в Мадриде под названием «Los Proverbios» («Притчи», «Пословицы»).
Основная масса уникальных медных пластин, выгравированных Гойей, сохраняется в Королевской Академии Изобразительных Искусств Сан-Фернандо (укр.) в Мадриде. При жизни художника его офорты не были широко известны. «Бедствия войны» и «Пословицы» были впервые изданы Академией Сан-Фернандо лишь в 1863 году, спустя 35 лет после его смерти.
✅ Боевые потери россии по состоянию на 04 июня 2024
Генеральный штаб Вооруженных сил Украины обнародовал новые данные о потерях фашистских российских войск с начала полномасштабного вторжения в Украину. Общие боевые потери российских фашистов в Украине с 24.02.22. по 04.06.24 ориентировочно составили: личного состава/personnel — около/about 512 420 человек; танков/tanks — 7 794 ед,, боевых бронированных машин/APV — 15 020 ед. артиллерийских систем/artillery systems — 13 345 ед, РСЗО/MLRS — 1 092 ед, средства ПВО/Anti-aircraft warfare systems — 827 ед, самолетов/aircraft — 357 ед., вертолетов/helicopters — 326 ед, автомобильной техники/vehicles и цистерн с ГСМ/fuel tanks — 18 228 ед, корабли/катера/boats/cutters — 27 ед., подводные лодки/submarines — 1 ед. БПЛА оперативно-тактического уровня/UAV operational-tactical level — 10 766 ед. специальная техника/special equipment — 2 211 ед. крылатые ракеты/cruise missiles — 2 268 единицы. Данные уточняются. Подсчет усложняется высокой интенсивностью боевых действий. Кровавая бензоколонка (россия) до сих пор отказывается забирать тела своих солдат, вторгшихся на территорию Украины и ликвидированных. путин развязал войну, имея армию жалкую, нелепую, архаичную, которую грабят и морят голодом собственные генералы. Заметим, что «вторая армия мира» оказалась таким же фейком, как и все новости с российского TV. Всего за месяц оккупационные войска потеряли в Украине больше личного состава и техники, чем за 10 лет войны в Афганистане. Потери врага превышают также потери россиян в обеих чеченских войнах. Кроме того, потери россии в личном составе, танках и самолетах превышают размеры некоторых других армий мира. Известно, что ВСУ уничтожили 30 российских генералов на передовой. «Вторая армия мира» ничем не отличается от талибов или «Хезболлы», уничтожающих цивилизацию. Но террористов всегда ждет один финал – расплата. Твари фашистские…. У нас создан собственный «Мосса́д»! Придем к каждому. Ликвидируем ВСЕХ россиян, которые совершали беспредел у нас на территории, несмотря на то, где бы они ни были и в какой стране не скрывались бы. СЛАВА УКРАИНЕ! ГЕРОЯМ СЛАВА! СМЕРТЬ ВРАГАМ!!! PS: путин — Х@ЙЛО!!! Он уже дискредитировал себя, то есть в учебниках истории о нем напишут как об убийце с четкими свидетельствами этого. В учебниках истории будет засвидетельствована мощная его негативная сущность – в списке кровавых диктаторов 21 века. Вместо «взятия Киева за три дня» в 2022 году российским военным пришлось погибать сотнями тысяч на территории Украины ради имперских амбиций их главаря владимира путина, поскольку сила и патриотизм украинцев оказались мощнее, чем ему казалось.
Дарио де Регойос и Вальдес (Darío de Regoyos y Valdés, 1857-1913 гг.)
Уроженец Барселоны Дарио де Регойос и Вальдес (Darío de Regoyos y Valdés, 1857-1913 гг.) родился в семье известного архитектора, и детство провел в Мадриде, где также был учеником Де Хаэса в Академии Сан-Фернандо. В 1879 году, по совету своего учителя, юноша отправляется в Бельгию изучать европейское искусство. Там он поступает в Королевскую школу изящных искусств Брюсселя, участвует в создании нескольких художественных кружков, организует выставки и концерты, все больше отходит от своего первоначального натурализма, а также выступает с анти-академическими заявлениями.В 1883 году Де Регойос вместе с единомышленниками совершает большое турне по Марокко и Испании, вскоре оседает в Марокко, продолжая наездами бывать в Европе. Большое влияние на этого живописца оказывают работы Сера, Синьяка и Писарро («пуантилизм»), что видно на его картинах того периода.Большая часть работ Де Регойоса создана на пленэре и посвящена природе Испании. На картинах преобладают яркие сине-фиолетовые тона, мы видим зеленые, розовые и желтые оттенки зданий, сияющий ультрамарин водной глади. К сожалению, Де Регойос не был избалован славой при жизни, но после его смерти состоялась большая ретроспективная выставка его работ, и сегодня его картины украшают не только музеи Испании, но также всей Европы и США.
Regoyos. Sierra Nevada
Regoyos. La Concha, nocturno
Regoyos. Vendredi Saint en Castille
Биография
История семьи
Он родился в Сальтильо , Коауила , 24 февраля 1867 года, в семье Северо Мендосы и Серапии Эскобедо, ремесленников скромного происхождения, он обучался у профессора Хосе Марии Карденас и Хуана Б. де Леона в академии рисования в своем родном городе. К 1880 году правительство Коауилы предоставило ему стипендию для обучения в Академии Сан-Карлос в Мехико . Именно там у него был известный мексиканский ландшафтный дизайнер Хосе Мария Веласко в качестве наставника . Хотя его обучение у художника было решающим для его мастерства цвета и перспективы, его академический интерес привел его к развитию религиозного и военного жанра.
В последние годы 19 века он путешествовал по разным городам Европы. Он поступил в Академию Святого Луки в Риме, Италия, и в Академию Юлиана в Париже, Франция. Затем на него повлияли художники-классицисты Вильям Бугро , Жюль Жозеф Лефевр и Леон Бонна . С этого времени датируются его работы «Ромео в гробнице Джульетты» и « Святая Цецилия, выходящая из храма », которые принесли ему большие призы, такие как Третья медаль Международной выставки в Мадриде в 1892 году. Собор Нотр-Дам де Пари.
В 1900 году, уже вернувшись в Мексику, работал ассистентом рисовальщика в Чапультепекском военном училище , чертежником в Военном и военно-морском генеральном штабе в 1902 году, а позже, в 1915 году, в Музее естественной истории . Отсюда и то, что он стал знатоком иллюстрирования сражений и военных эпизодов. Для XXIII выставки Школы изящных искусств он представил картины маслом, имеющие большое значение, такие как Сор Хуана Инес де ла Крус, подписывающая обновление своих клятв кровью своих вен , работа 1898-1899 годов.
Архитектор Франсиско де Паула Мендоса Хартманн, внук художника, при поддержке исследователя Эстелы Дуарте подготовил резюмирующий каталог своих работ.
Траектория во время Порфириато
Между 1902 и 1910 годами Франсиско де Паула осуществил полный цикл военных побед генерала Порфирио Диаса. Официальные или частные заказы предназначались для превозношения славы системы. Это сделало художника одним из главных представителей дореволюционного национального искусства, наряду с Хосе Марией Веласко из Мексики. Этой работой художник сделал блестящую карьеру, связав себя с темой, мало культивируемой в мексиканской эстетической сфере.
Первая версия « Битвы 2 апреля 1867 года» датируется 1902 годом , сегодня находится в собрании мексиканской живописи XIX века Музея Сумайя . Двумя годами позже была исполнена версия в большем формате, которая хранится в Национальном историческом музее Кастильо-де-Чапультепек . Позже он нарисует другие моменты французской интервенции в Мексике , такие как битва при Миауатлане и битва при Ла Карбонере , события, которые в октябре 1866 года определили постепенное падение Второй мексиканской империи благодаря наступлению либеральных сил .
завод
— Корридо: Макарио Ромеро (1970).
— Корридо: молитвы в Сан-Антонио (1870).
— Алкогольный череп (1888).
— Церковный череп (1895).
— Велосипедные черепа (1895).
— Оахакский череп (1903).
— Перемешивание черепов бумажных мальчиков (1903).
— Художественное чистилище, в котором лежат черепа художников и ремесленников (1904).
— Большой Электрический Череп (1907).
— Черепа из кургана (1910).
— Сироп в загробной жизни (1910).
— Skaters Skull (1910).
— Столетняя комета независимости (1910).
— Преступления Беджарано (1913).
— Пойман Дон Чапито Тореро.
— Корридо: Улитка.
— Горение.
— Череп Дона Фолиаса и Негрито.
— Корридо: Сан-Хуан-де-Улуа.
— Призрак собора Мексики.
— Великий череп Эмилиано Сапаты.
— Из этого знаменитого ипподрома на трассе не останется ни одного журналиста.
— Странный случай! Женщина, которая родила троих детей и четырех животных.
— Конец света уже определен, все они будут черепами. Прощай, все живое. Теперь это было действительно.
— Корридо: велосипеды.
— Черепа вмешательства.
— Череп Аделиты.
— Корридо: четыре выстрела сапатистов.
— учтивый.
— Calaveras de coyotes y meseras.
— Дон Кихот.
— Слить череп. День заслуг всех тех, кто вышел на пенсию из-за дренажа.
— крик.
— Катрина.
— Lagartijo.
— Славная кампания Мадеро.
— 41 сигарет.
— Семь пороков.
— Севильский череп.
— Калавера Антонио Ванегас Арролло.
— Череп от холеры морбо.
— Это Дон Кихот первый, бесподобный гигантский череп.
😎😎😎 Anonymous message to vladimir putin
(открыть картинку)
Справка: Anonymous – это децентрализованная группа хакеров
Anonymous требуют, чтобы рutin немедленно ушел в отставку, и заявляют, что подготовили для российского президента «специальную операцию». Anonymous закрыли более 300 российских правительственных сайтов, государственных СМИ, причем большинство из них в настоящее время отключены. «Сейчас мы публикуем тысячи документов Центробанка РФ, всевозможные транзакции, указы, доклады. Люди узнают, что на самом деле представляет из себя экономика рф. Мы — в твоем дворце, мы — там где ты ешь, мы — за твоим столом, мы — там, где ты спишь. Декларации, корреспонденция, торговые соглашения, которые ты подписывал с другими странами, секреты твоих олигархов. Твои конфиденциальные видео и программы, которые ты используешь. Мы — за невинных людей. Мы не допустим войну, эксплуатацию и несправедливость. Мы — Anonymous. Нас — легион». Также Anonymous взломала сайт Минобороны россии и опубликовала базу данных его сотрудников. (смотри на youtu.be)
Museo Picasso (Малага)
Музей Пикассо в Малаге возник по желанию самого художника. Идея создания родилась в 1953 году, но реализовалась только в 1992 году, когда жена его покойного сына Кристина Руис-Пикассо устроила выставку своего свекра в Малаге. В 2003 году, спустя 50 лет после задуманного, музей был торжественно открыт королем Хуаном Карлосом и королевой Софией.
В фонде музея – 233 творения мастера, охватывающие огромный период от ранних академических работ до новаторских шедевров середины прошлого века и зрелых картин последних лет. Постоянная выставка называется «Восемь десятилетий искусства Пикассо» и пошагово представляет разные эпохи творчества знаменитого художника между 1892 и 1972 годами. Этим музей реализует просьбу мастера, мечтавшего поделиться с родным городом своим наследием.
Сейчас в музее проходит выставка «Игры глаз», посвященная теме взгляда в портретах Пикассо. Он придавал огромное значение выражению глаз моделей, изображенных на его полотнах, и посетители могут оценить магию их взглядов. Выставка открыта до 11 сентября 2016 года.
Стоимость посещения постоянной и временной экспозиции – 8 евро. С марта по июнь и в сентябре-октябре открыто с 10:00 до 19:00, в июле-августе – до 20:00, с ноября по февраль – до 18:00, есть аудиогид на русском.
Адрес: Palacio de Buenavista, Calle San Agustín, 8, Málaga.
Cайт: www.museopicassomalaga.org
