Зарянко, сергей константинович

Примечания[править | править код]

Комментарии

1. Находилась в собрании Румянцевского музея, куда была передана по завещанию А. М. Колесова около 1902 года; после упразднения Румянцевского музея в 1925 году картина была переведена в Третьяковскую галерею, где и находится в настоящее время (инв. 5103)Повторение меньшего размера (холст, масло; 44 × 36 см) находится в Русском музее в Санкт-Петербурге

Источники

1. Живопись второй половины XIX века : А — М : [каталог / авт.-сост. Я. В. Брук ; авт. вступ. ст. Л. И. Иовлева; отв. ред. Л. И. Иовлева]. — М. : Красная площадь, 2001. — С. 275. — 527 с. : ил., цв. ил. + 28 см.. — (Государственная Третьяковская галерея : каталог собрания. Живопись XVIII–XX веков ; т. 4, кн. 1). — № 608. — ISBN 5-900743-56-X.
2. Живопись. Вторая половина XIX века : К — М : каталог / Авт.-сост.: Лада Вихорева и др; Авт. вступ. ст. Григорий Голдовский; авт.-сост. биогр. и кат. сведений: Надежда Большакова и др.. — СПб. : Palace Editions, 2016. — С. 39. — 175,  с. : ил., цв. ил., портр. — (Государственный Русский музей. Живопись XVIII–XX века : каталог ; т. 6). — № 197. — ISBN 978-5-93332-565-9.
3. , p. 621: «Russian painter of Belarusian birth».
4. Столпянский П. Н. Зарянко, Николай Константинович // Русский биографический словарь : в 25 томах. — СПб., 1897. — Т. 7: Жабокритский — Зяловский. — С. 253.
5. Энциклопедия русской живописи / О. Ю. Николаева. — «ОЛМА Медиа Групп», 2010. — С. 173. — 496 с. — ISBN 978-5-373-02769-4.
6. , с. 113, № 242.
7. , с. 353; , с. 283; , с. 235.

Выставка к столетию народного художника России Ивана Бруни

Сын известного художника Льва Бруни, семнадцатый по счету представитель знаменитой русской художественной династии, – ни в детстве, ни в юности Иван не проявлял склонности к рисованию. Свое будущее он связывал с литературой, что тоже можно было бы рассматривать продолжением семейной традиции – его дедом по материнской линии был знаменитый поэт-символист Константин Бальмонт. Иван Бруни писал лирические стихи, занимался поэтическими переводами. Его дарование ценили Самуил Маршак и Павел Антокольский.

22 июня 1941 года рядовой Иван Бруни встретил на Западной границе. Он прошел всю войну с первого до последнего дня. Начал простым солдатом-пехотинцем, в 1942 году был назначен командиром взвода разведки, в 1943 году стал кавалером ордена Красной Звезды. Трижды был тяжело ранен, контужен, чудом остался жив.

О том, как он стал художником, сам Иван Львович рассказывал так:

Литература

• Муратов А.М. Сергей Константинович Зарянко (1818-1870) — художник, педагог и теоретик искусства. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. СПб.: РГПУ имени А.И. Герцена,1995
• Муратов А. М. С. К. Зарянко (1818—1870). Жизненный путь. // Ступени. — СПб, 1995. — ISSN 0869-1371
• Муратов А. М. Теория искусства и педагогическая деятельность С. К. Зарянко. // Ступени. — СПб, 1995. — ISSN 0869-1371
• Муратов А. М. Сергей Константинович Зарянко художник, педагог, теоретик искусства. — СПб.: Дмитрий Буланин, 2003. — 260 с. — ISBN 5-86007-378-X
• Муратов А. М. Сергей Зарянко. — М.: Белый город, 2004. — 48 с. — ISBN 5-7793-0829-2, ISBN 978-5-7793-0829-8. — Серия: «Мастера живописи. Русские художники»
• Муратов А. М. Школа Сергея Константиновича Зарянко // Художественная школа. — 2004. — № 1(2). — С. 28—32.
• Stites, Richard (2005). Serfdom, society, and the arts in imperial Russia: the pleasure and the power. — Yale University Press. — P. 324,329,377,415,484,534. — ISBN 0-300-10889-3.
• Зарянко, Сергей Константинович // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.

Зарянко Сергей Константинович (1818-1870)

С. К. Зарянко вошел в историю русского искусства
как автор мастерски исполненных портретов своих современников. В
лучших из них, написанных в 1840-х — 50-х гг., глубина прочтения
образов сочетается с откровенно натуралистической живописью. «Это не
живопись, а натура, оживленные и одушевленные изображения… В
глазах живая влага, выпуклость — эти глаза смотрят. Рука совершенно
отделилась от холста… верность натуре доведена до той степени, что
вы невольно забываете полотно, видите перед собою живого человека»,
— пишет современник в обзоре выставки 1850 г. о портрете скульптора
Ф. П. Толстого.

Присущее Зарянке особое пристрастие к натуре
является результатом хорошо усвоенных уроков его учителей
В. М.
Аврорина и А. Г. Венецианова.

Занимаясь в середине 1830-х гг. в
Петербургской Академии Художеств у пейзажиста
М. Н. Воробьева и числясь ее
посторонним учеником, Зарянко в то же время продолжал пользоваться
советами Венецианова. Метод воспитания художников, характерный для
школы Венецианова, сказался и в том, что Зарянко не сразу обратился
к портретной живописи. Ей предшествовали изображения интерьеров.

Первой работой художника, вызвавшей интерес
к его творчеству, стал «Зал Училища правоведения с группами учителей
и воспитанников» (1840-41). В 1843 г. на очередной академической
выставке появился «Внутренний вид Петропавловской церкви». Тогда же
художник написал значительный по размерам «Вид внутренности Морского
Никольского собора», отличающийся особо тщательной передачей
предметов убранства и утвари.

После завершения картины Зарянко «был почти слеп
от годового слишком многосложного труда», который все же не пропал
даром и принес ему звание академика.
Интерьеры художник будет писать и в 1850-е гг., хотя основное место
в его творчестве займет портретная живопись.

В 1843 г. Зарянко ненадолго переезжает в
Москву, где служит учителем рисования в Александровском сиротском
институте и в Московском дворцовом архитектурном училище.
Осенью 1846 г. художника переводят в Петербург. Здесь он преподает
рисование в военном учебном заведении (с 1851 г. — Константиновский
кадетский корпус).

В Петербурге художник прожил десять лет и написал
свои лучшие портреты: знаменитого оперного певца О. А. Петрова
(1849), А. С. Танеева (1853), петербургского «городского головы» И.
П. Лесникова, Н. В. Сокуровой (оба 1854), С. М. Голицына (1857),
семьи Турчаниновых, Латкиных (в интерьере, 1850-е). В 1853 г.
художнику было присвоено звание профессора. Однако, являясь
замечательным мастером, признанным главой нового конкретно-натурного
направления в портретной живописи, Зарянко так и не смог добиться
права преподавать в АХ.

В январе 1856 г. он вынужден был согласиться
принять должность инспектора и старшего профессора в МУЖВ. Среди его
учеников — В. Г. Перов,
В. Е.
Маковский и др.
 Последний, московский период жизни художника, охватывающий вторую половину
1850-х и 1860-е гг., в основном отмечен педагогической
деятельностью. Свое дарование портретиста он почти исчерпал,
используя в работах одни и те же приемы, заглаживая до лоска
живописную поверхность холста. Все это вызывало справедливую
критику, не мешавшую, однако, Зарянке напряженно работать. Умер он
скоропостижно.

Биография[править | править код]

Начало пути

Сергей Зарянко родился в семье крепостного в имении князя Любомирского. Получив вольную, его отец вместе с семьей переехал в Санкт-Петербург, где работал у князя А. Н. Голицина. Учиться начал в Санкт-Петербургской 3-й гимназии. С детства проявлял художественные способности и первые художественные навыки получил у живописца В. М. Аврорина. Талант юного художника заметил знаменитый русский живописец А. Г. Венецианов, который способствовал в 1834 году определению Сергея Зарянко в вольноприходящие ученики Императорской Академии художеств. В Академии учились и его братья Василий, Иосиф и Николай, но все они умерли довольно юными, что помешало раскрыться их талантам в полной мере.

Зарянко не сразу обратился к портретной живописи; вначале он изображал разные интерьеры, обучаясь в пейзажном классе М. Н. Воробьёва. В 1836 году за «Вид Фельдмаршальского зала в Зимнем дворце» он был отмечен малой серебряной медалью. В 1837 году учился у А. Г. Венецианова. В 1838 году за «Вид Тронной залы» был удостоен звания неклассного художника, после чего продолжал писать преимущественно перспективные виды и в 1841 году за картину «Рекреационная зала в Училище правоведения» был награждён большой серебряной медалью. Последние годы жизни Сергей Константинович Зарянко посвятил педагогической деятельности и оставил весьма поучительные записи «Руководство к живописи».

Академик и педагог

В 1843 году за картину «Внутренность Морского Никольского собора» получил звание академика. Затем жил и работал в Москве, занимаясь исполнением образов для разных церквей; в 1846 году преподавал рисование в Александровском сиротском институте и «перспективное искусство» — в дворцовом архитектурном училище. В 1846—1855 годах преподавал в Санкт-Петербурге — в Дворянском полку. С возвращением в Петербург, он впервые серьёзно принялся за портретную живопись. На академической выставке 1849 года были выставлены два портрета его работы: генерала П. К. Ломновского и певца О. Петрова, принёсшие ему громкую известность. В 1850 году за портреты графа Ф. П. Толстого и ротмистра Д. В. Хвостова академия присудила ему звание профессора.

В 1856 году, по рекомендации Ф. И. Прянишникова, он начал работать в Московском училище живописи и ваяния — инспектором и старшим профессором живописи. С конца 1865 по 1870 год жил преимущественно в Санкт-Петербурге, где работал над портретами членов царской фамилии для Романовской галереи в Зимнем дворце. В зрелом возрасте видел только одним глазом.

Как наставник в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, Зарянко много способствовал развитию молодых художников, из которых некоторые достигли потом почётной известности, например: В. Г. Перов, И. М. Прянишников, В. Пукирев, В. И. Шервуд, Л. Ф. Жодейко, братья В. Е. и К. Е. Маковские, Г. И. Бортневский.

О работах

Вышедшие из-под его кисти портреты замечательны по необычайно сильной лепке, превосходной передаче освещения, тщательной разработке подробностей даже в аксессуарах и по точному воспроизведению лиц, впрочем, больше внешнего их вида, чем в отношении внутреннего содержания. Всего написано им до сотни портретов, из которых, кроме вышеупомянутых четырёх, считались наиболее достойными внимания несколько портретов Александра II (в том числе — в бытность его цесаревичем) и цесаревича Николая Александровича, портреты Турчанинова, Доливо-Добровольского, князя и княгини Абамелик, г-жи Лапиковой, графа А. А. Закревского, графа И. М. Толстого, князя С. М. Голицына, П. А. Тучкова, графа С. Г. Строганова, графа П. А. Шувалова и графа В. А. Адлерберга. Из перспективных картин Зарянко образцовыми в своем роде могут считаться, кроме вида Никольского собора, принёсшего ему степень академика, виды тронного зала в Зимнем дворце и зала Императорского училища правоведения, с портретами профессора и воспитанников этого заведения.