Постников сергей петрович

Биография[править | править код]

Родился в Москве, в купеческой семье. Источники называют годом рождения 1825, 1826, 1827 и даже 1838 («Русский биографический словарь» Половцова) годы.

Художественное образование получал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Затем ещё три года (1855—1858) занимался в Императорской Академии художеств, откуда был выпущен в 1859 году неклассным художником по исторической и портретной живописи.

За свой счёт уехал в Рим и работал там в течение пяти лет. В 1863 году за картины «Прощание Гектора с Андромахой» и «Вакханка с тамбурином» С. П. Постников получил звание академика исторической живописи.

Был участником многих выставок, в том числе 4-й выставки передвижников (1875).

Умер в Риме, похоронен на Некатолическом кладбище в Тестаччо.

Детство и юность

Петр Петрович Кончаловский родился в городе Славянске Харьковской губернии 9 февраля 1876 года. Его отец происходил из дворянского рода и был успешным переводчиком и издателем. Раннее детство будущего художника прошло в родительском имении, но так как Кончаловский-старший оказался причастен к революционной деятельности, вскоре обстоятельства жизни переменились.

Автопортрет Петра Кончаловского

Отца художника арестовали и сослали в Холмогоры, имение при этом было конфисковано. Позже Кончаловские уехали жить в Харьков, где 8-летний Петя начал обучаться в художественной школе.

В 1889 году семья вновь переехала, на этот раз в Москву, где мальчик, сильно увлекшийся живописью, стал посещать вечерние курсы Строгановского училища. По настоянию отца Петр чуть не изменил искусству и поступил в Московский университет на факультет естественных наук. Однако оставить живопись не сумел и, уговорив отца, уехал в Париж – продолжать обучение.

Автопортреты Петра Кончаловского

2 года, с 1896-го по 1898-й, Петр Кончаловский учился в академии Жулиана и за это время окончательно понял, что хочет быть только художником. Работы молодого человека во Франции получили положительные оценки. Вернувшись в Россию, он поступил в Академию художеств, в которой в итоге выбрал мастерскую живописца-баталиста Павла Ковалевского.

Впрочем, батальные картины Петра не интересовали, и он подолгу сидел в ботаническому саду, зарисовывая природу. Диплом Академии художеств Кончаловский получил в 1907 году.

Творческие достижения

Сергей Алексеев – замечательный детский писатель, который простым и понятным детям языком писал о знаменательных событиях и великих личностях в истории Российского государства. Перед каждой книгой он колесами, ногами и глазами промерял и проглядывал описываемые места, «вживляясь» в нужную эпоху и личность. Созданные им яркие образы «сходят» со страниц и остаются в памяти.

Писатель создал свыше 30 книг, которые были изданы на 50 языках. Произведениями был охвачен период от середины 16-го века до середины 20-го.

Обладатель звания Заслуженного работника культуры РСФСР. Награжден:

В память об интересном историке существуют:

Влияние творчества художников-передвижников на культуру и искусство

Влияние передвижников на культуру заключалось в просвещении общества. Их выставки знакомили посетителей с последними тенденциями в искусстве. По словам художника Николая Ярошенко, они мечтали «вынести искусство из дворцов и сделать достоянием всех». И цели своей передвижники достигли.

Бунт будущих передвижников в Императорской Академии сместил акценты в работах художников с академических сюжетов к изображению реализма. Их полотна оказали влияние на искусство последующего периода в истории государства.

Кроме того, живописцы продемонстрировали успешную бизнес-модель частного художественного предприятия. В своде правил, адресованных художникам, чьи полотна включали в программу выставки, было требование предлагать к демонстрации только те картины, которые ранее нигде не выставляли, чтобы заинтересовать зрителей. Начинающим художникам выставки передвижников помогли обрести известность.

Выставочную деятельность общества поддерживал меценат и коллекционер Павел Третьяков. Он покупал полотна для своей галереи, а также заказывал картины у членов товарищества.

Передвижники организовывали выставки почти 30 лет. За собственным успехом они не заметили, как в их работе наступила стагнация. Художники использовали те же темы, что и писатели этого периода. Но по сравнению с литературой, живопись оставалась слишком «статичной» в отображении протеста против недостатков общества. Среди художников вспыхивали разногласия. В 1923 году состоялась последняя – 48-я по счету – выставка, после чего передвижники прекратили деятельность. Часть членов общества вступили в Ассоциацию художников революционной России (АХРР).

Ссылки

Смотреть что такое «Алексеев, Сергей Петрович (писатель)» в других словарях:

Алексеев, Сергей Петрович — В Википедии есть статьи о других людях с именем Алексеев, Сергей. Алексеев, Сергей Петрович (писатель) (1922 2008) русский советский писатель. Алексеев, Сергей Петрович (режиссёр) (1886 1969) советский режиссёр … Википедия

АЛЕКСЕЕВ Сергей Петрович — (р. 1922) русский писатель. Рассказы и повести для детей, в т. ч. Секретная просьба. Рассказы о В. И. Ленине (1968), Богатырские фамилии (1978; Государственная премия СССР, 1984). Главный редактор журнала Детская литература (с 1965) … Большой Энциклопедический словарь

Алексеев Сергей Петрович — (р. 1922), русский писатель. Рассказы и повести для детей, в том числе «Секретная просьба. Рассказы о В. И. Ленине» (1968), «Богатырские фамилии» (1978; Государственная премия СССР, 1964). Главный редактор журнала «Детская литература» (1965 1996) … Энциклопедический словарь

АЛЕКСЕЕВ Сергей Петрович — (р. 1922), русский советский писатель. Чл. КПСС с 1945. Пов. «Сын великана» (1959), «История крепостного мальчика» (1962), «Братишка» (1965), «Декабристы» (1969). Сб. повестей и рассказов «Колокола» (1961), «Суворовские сапоги» (1962), «Рассказы… … Литературный энциклопедический словарь

Алексеев, Сергей — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Алексеев. Алексеев, Сергей Александрович (1868 1922) русский драматург. Алексеев, Сергей Алексеевич (Сергей Аскольдов; 1871 1945) русский писатель, философ. Алексеев, Сергей … Википедия

Сергей Петрович Алексеев — (1 апреля 1922 2008) русский советский писатель. Биография Родился в селе Плисков Винницкой области, в семье сельского врача. С 10 лет жил и учился в Москве. В 1940 после окончания средней школы поступил в авиационное училище в г. Поставы в… … Википедия

Алексеев — Содержание 1 Мужчины 1.1 A 1.2 Б 1.3 В … Википедия

Сергей Алексеев — Сергей Алексеев: Алексеев, Сергей Петрович (род. 1922) русский писатель. Алексеев, Сергей Сергеевич (род. 1924) российский юрист. Алексеев, Сергей Трофимович (род. 1952) русский писатель … Википедия

Алексеев — I Алексеев Александр Емельянович , советский учёный в области электротехники, член корреспондент АН СССР (1953). В 1925 окончил Ленинградский электротехнический институт. С… … Большая советская энциклопедия

Госпремия СССР — Медаль лауреата Государственной премии СССР Государственная премия СССР (1966 1991) одна из важнейших премий в СССР наряду с Ленинской (1925 1935, 1957 1991). Учреждена в 1966 как преемник Сталинской премии, присуждавшейся в 1941 1954; лауреаты… … Википедия

Производимые изделия

В 1850–1860 годы XIX века в Москве оставалось пять производств художественной бронзы. Изделия с пятидесятых до девяностых годов не имели широкого спроса. Создавая фабрику, Андрей Михайлович Постников, знаток икон и православных культовых принадлежностей, принял дальновидное решение работать не только с серебром и золотом, но и с бронзой для изделий довольно крупных размеров. Исполнение было в русском стиле, при этом наряду с новыми приемами исследовалось и воспроизводилось искусство старых мастеров. Отличалась фирма особо виртуозной ажурной сканью, работами в византийском, русском стиле XV–XVII вв., также производством крупных бронзовых люстр. Предприятие не было обделено заказами, особенно теми, что поступали для храмовых украшений.

Оклад для иконы Николая Можайского.
Вторая половина XIX века.
Серебро, золочение, чернь,
гравировка в торцах
и углах сцен жития святого,
чеканка в технике высокого
орнамента «гречкой»,
выемчатая эмаль.

Удивительна история чайно-кофейного дорожного сервиза, заказанного в 1873 г. Андрею Михайловичу императрицей Марией Александровной для супруги американского посла в Гонконге. Когда Великий князь Алексей Александрович в 1872 г. приехал с визитом в Гонконг, леди Кеннеди радушно приняла сына императора на период его пребывания. Не известно, какие приключения претерпел сервиз, но в 1990 г. во время визита М. С. Горбачева в Италию, драгоценное произведение Постникова было подарено Итальянским миллионером и меценатом Марко Датрино президенту Советского союза. Теперь этот шедевр находится в музее Московского Кремля. Сервиз выполнен из серебра с рисунком и золочением в русском стиле. В него входят десять предметов: массивное блюдо с панорамой Кремля, сахарница, сливочник, чайник, кофейник, ложечка-ситечко, две чайные ложки, щипчики для сахара.

Дорожный сервиз
1873 г.
Серебро, золочение, перламутр,
чернь, канфарение, оброн.

Под заказ и для продаж в магазине производились сервизы, кубки, вазы, все виды столовых приборов и посуды, кабинетные принадлежности, часы, изящные настольные папки (бювары), альбомы, портсигары, скульптурные композиции, всевозможные церковные принадлежности, иконы. В изделиях сочеталась искусная серебряная скань, позолота и великолепные орнаменты. Также делались медали, наградные и форменные знаки отличия, пуговицы.

Ковш в псевдорусском стиле,
1877 г.
Серебро, золочение,
литье, гравировка.

Туалетный прибор,
состоящий из двух флаконов,
двух емкостей для пудры,
шкатулки для гребня и
зеркала в раме.
1870 г.,
Серебро, позолота, хрусталь, зеркало.

Ваза в форме ладьи.
Начало 1880 годов.
Хрусталь, серебро.
Эскиз и серебряные части
сделаны предприятием А. М. Постникова.

Жанры

Передвижники считали, что мифологические сюжеты ведут к упадку искусства. Первоначальный интерес к сюжету сменяется равнодушием, а затем человек теряет интерес к живописи. Поэтому передвижники посвящали картины изображению повседневной жизни: элементам крестьянского быта, труду крестьян, праздникам, российским пейзажам.

Художники изображали не только бедность, но и красоту крестьянского мира. Некоторые полотна носили социально-политический подтекст. Например, полотно Ильи Репина «Бурлаки на Волге» изображает тяжелые условия, в которых трудятся простые люди.

У передвижников много полотен с изображением пейзажей. Картина Саврасова «Грачи прилетели» произвела фурор на первой выставке. Сегодня это полотно известно каждому школьнику. Среди других популярных полотен были изображения русского леса Ивана Шишкина, лунные ночи в украинской глубинке Архипа Куинджи.

Несмотря на то, что пейзажи передвижников популярны и сегодня, критики утверждали, что этот жанр не может продвигать прогрессивные взгляды, а значит, люди в них не нуждаются. От художников требовали включать в пейзаж «социальные комментарии». Ответом на подобную критику стала картина Исаака Левитана «Владимирка». Дорога, изображенная на картине, – это путь, по которому заключенных вели на каторгу в Сибирь.

К 1885 году передвижники утратили статус оппозиции к царскому правительству. Выставки передвижников посещала семья монарха, картины покупали император и близкие к нему люди. Представителей передвижников, Репина и Поленова, пригласили преподавать в Императорскую Академию художеств.

Биография

Могила Кончаловского на Новодевичьем кладбище Москвы Учился в Харьковской художественной школе, в вечерних классах СХПУ, в академии Жюлиана в Париже (1897—1898) и в Петербуржской Академии художеств (1898—1907) у В. Е. Савинского, П. О. Ковалевского.

Жил в Москве. В 1932 г. Пётр Петрович приобрёл у А. И. Трояновской усадьбу Бугры (ныне известную как «дача Кончаловского»), позже вошедшую в границы города Обнинска.

Один из основателей объединения «Бубновый валет», его председатель (1911). Также был членом художественных объединений:

«Союз молодёжи» (1911)
«Мир искусства» (1911—1922, с перерывами)
«Бытие» (1926—1927)
«АХРР»

Действительный член АХ СССР (1947). За 60 творческих лет художник создал около двух тысяч полотен.

Умер Кончаловский 2 февраля 1956 года. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 4).

Библиография

1998 — «Карандаш и Самоделкин на острове необычайных приключений»
1999 — «Карандаш и Самоделкин на острове гигантских насекомых»
2001 — «Карандаш и Самоделкин в Антарктиде»
2001 — «Карандаш и Самоделкин в стране пирамид»
2005 — «Карандаш и Самоделкин на Марсе»
2005 — «Карандаш и Самоделкин на острове Сокровищ»
2006 — «Карандаш и Самоделкин: первые приключения»
2007 — «Карандаш и Самоделкин против Бэтмена»
2010 — «Верхом на портфеле»
2011 — «Весёлый двоечник»
2013 — «Карандаш и Самоделкин на острове динозавров»
2015 — «Шоколадный дедушка» (В сотворчестве с Наринэ Абгарян)
2016 — «Карандаш и Самоделкин и все-все-все»
2019 — «Новогодние приключения Карандаша и Самоделкина»

Илья Репин (1844-1930 гг.)

Илья Репин. Автопортрет. 1887 г. Третьяковская галерея, Москва

Репин официально стал передвижником в 1878 году. И тоже не удивительно. Его «Бурлаки на Волге» с явным социальным подтекстом не «оставляли ему выбора».

Илья Репин. Бурлаки на Волге. 1870-1873 гг. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Сейчас нас оторопь берет от того, что наемный работник может вот так жалко выглядеть. 11 тянущих лямку людей выглядят темным, грязным пятном на фоне светлого летнего пейзажа. Да ещё вдалеке пароход виден. Который вполне мог тянуть корабль вместо несчастных людей.

На самом деле бурлачество было неплохой возможностью заработка для людей, выброшенных на обочину жизни. Для бывших моряков, безземельных раскрепощенных крестьян. Поработав один летний сезон, они могли прокормить себя в течение предстоящей зимы.

О картине и ее героях читайте в статье «Бурлаки на Волге» Репина. Почему это шедевр».

«Проводы новобранца» – менее известная картина Репина. Но она очень ярко показывает один из моментов жизни крестьян. Семья и соседи провожают на службу молодого человека. Репин сам наблюдал эту сцену.

Илья Репин. Проводы новобранца. 1879 г. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

В это время срок службы уже был сокращён с 20 лет до 6. Но это, увы, не облегчает участи новобранца. Идёт Русско-Турецкая война (1877-1878 гг.), и родные не знают, увидят ли его живым. Поэтому мы и наблюдаем такое смятение окружающих. Даже дети замерли, прекратив игры и смех.

Репин поражает своей всеохватностью. В одной картине он умудрялся показать и характер каждого отдельного персонажа, и ключевые моменты целой эпохи.

История Товарищества передвижников

В начале 1860-х Россию постигла череда социокультурных изменений. В 1861 году отменили крепостное право. Последовавший за этим экономический сдвиг радикализировал взгляды молодежи.

В 1863 году группа из 14 студентов покинула Императорскую Академию художеств. Студенты сочли действующие правила консервативными и «сдерживающими» творчество. По правилам Академии художникам как представителям «высокого искусства» полагалось писать картины на библейские или мифологические сюжеты. Зрителям полагалось восхищаться. К 100-летию со дня основания Академии организовали конкурс. Студентам предложили написать картину «Пир Одина в Валгалле».

14 лучших студентов Академии отказались писать на «несовременную» мифологическую тему и обратились с просьбой позволить автору писать на вольную. В ответ на отказ бунтари покинули учебное заведение, организовав независимое художественное общество – «Санкт-Петербургскую артель художников».

7 лет спустя часть из них создадут «Товарищество передвижных художественных выставок». Художников, вошедших в общество, назовут передвижниками. Всего за время существования общества передвижников в списке участников насчитывалось около 100 фамилий российских художников.

С 1871-го по 1923 год передвижники организовали 48 выставок в Москве и Санкт-Петербурге. После чего включили в программу выставки в Харькове, Казани, Орле, Риге, Одессе и ряде других городов.

Литература[править | править код]

Документы

Петров П. Н. Сборник материалов для истории Имп. С.-Петербургской академии художеств за сто лет ее существования / Сост. почетный вольный общник ея П. Н. Петров ко дню столетия Академии. — СПб. : Тип. В. Спиридонова, 1866. — Ч. III : 1843–1864. — С. 320, 321, 431. — , 450 с. — OCLC 676719786.

Очерк жизни и творчества

Бакалдина Е. В., Капырина С. Л. Забытый художник Сергей Петрович Постников / Е. В. Бакалдина, С. Л. Капырина // Исторические Боткинские чтения : сборник / Санкт-Петербургский государственный музей-институт семьи Рерихов ; составитель: Е. В. Бакалдина, главный редактор: А. А. Бондаренко. — СПб. : СПбГМИСР, 2021. — С. 78–98. — 239 с. : ил., портр. — 500 экз. — ISBN 978-5-299-01115-9.

Собрания произведений

Гудыменко Ю. Ю. Русская живопись XIX века : каталог коллекции / Ю. Ю. Гудыменко; Государственный Эрмитаж. — СПб. : Издательство Государственного Эрмитажа, 2017. — С. 287. — 422, с. : ил., цв. ил., портр., факс. — № 396. — 1500 экз. — ББК . — УДК . — ISBN 978-5-93572-737-6.
Живопись. Вторая половина XIX века : Н — Я : каталог / авт.-сост.: Лада Вихорева и др; авт. вступ. ст. Григорий Голдовский; авт.-сост. биогр. и кат. сведений: Сергей Алексеев и др.. — СПб. : Palace Editions, 2017. — С. 67. — 247, с. : ил., цв. ил., портр. — (Государственный Русский музей. Живопись XVIII–XX века : каталог ; т. 7). — №№ 308–310. — ISBN 978-5-93332-604-5.
Живопись второй половины XIX века : Н — Я : [каталог / авт.-сост. О. А. Атрощенко и др. ; отв. ред. Л. И. Иовлева]. — М. : Красная площадь, 2006. — С. 137–139. — 559 с. : цв. ил. + 28 см.. — (Государственная Третьяковская галерея : каталог собрания. Живопись XVIII–XX веков ; т. 4, кн. 2). — №№ 302–316. — ISBN 5-900743-22-5.

Словари и энциклопедии

Коновалов Э. Г. Словарь русских художников : новый полный биографический : / Э. Г. Коновалов. — Москва : Эксмо, 2012. — С. 431. — 618, с. — 2000 экз. — ISBN 978-5-699-53614-6. — OCLC .
Новицкий А. П. Постников, Сергей Петрович // Русский биографический словарь : в 25 томах / Под наблюдением председателя Императорского Русского Исторического Общества А. А. Половцева. — СПб., 1905. — Т. 14: Плавильщиков — Примо. — С. 635.
Postnikoff, Ssergej Petrowitsch // Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart, begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker : unter Mitwirkung von etwa 400 Fachgelehrten bearbeitet und redigiert : : in 37 Bd. / von H. Vollmer, B. C. Kreplin, L. Scheewe, H. Wolff, O. Kellner, E. H. Lehmann; herausgegeben von Hans Vollmer. — Leipzig : Verlag von E. A. Seamann, 1933. — Bd. 27 : Piermaria — Ramsdell. — S. 301. — 600 S. — OCLC .

Личная жизнь

С Валентиной Алексеевной Сергей Петрович познакомился в конце июля 1957-го года, во время Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Студентка, встречавшая украинскую делегацию, возмущалась, что не выделили билетов на фестивальные мероприятия. Доставая билеты, Сергей лично ходил по фестивальным начальникам. После вручения билетов каждый вечер ждал, пока девушка попрощается с гостями, чтобы предложить куда-либо сходить вместе.

Валентина сначала избегала встреч. Но Алексеев не прекратил ухаживать. Чтобы не отпугнуть возлюбленную, сначала предложил дружбу. На своей «Победе» он свозил девушку к ее родителям в Киев, потом в творческую поездку под Одессу. Поселился поблизости от практики студентки в Гурзуфе и скрашивал скучные вечера. Постепенно строптивица привыкла к ухажеру и уже не представляла своей жизни без его шуток, разыгрываний, стала критиком его произведений…

9 января 1958-го года состоялась свадьба. В июне 1959-го года родился сын Сергей. Супруга преданно служила семейному очагу до смерти писателя, а потом совместно с внуком Владимиром написала о нем повесть «Добавить краски в серость будней»

Изделия для храмов

Предприятие Постникова создало немало драгоценных иконных окладов, предметов убранства церквей и храмов. Многие заказы были государственными, одним из таковых был сделан фирме в начале восьмидесятых годов на изготовление отдельных деталей для интерьера храма Христа Спасителя в Москве.

Общий вид храма
Христа Спасителя в Москве
1881 г. и его интерьер в 1902 г.

Для Благовещенского храма, одного из старейших в Москве, построенном в 1397 г., Постникову был сделан государственный заказ на проект с изготовлением большой бронзовой раки для размещения в ней 28 ковчегов с храмовыми святынями, оградительной решетки к ней и двух напольных подсвечников. Проект и эскизы, сделанные сыном фабриканта Дмитрием Андреевичем, который участвовал в планировании конструкций, предоставлены в 1891 г. на Высочайшее утверждение. В 1894 г. резные предметы в древнем русском стиле были переданы храму. Великолепно сработанной ракой, в форме каменной старорусской гробницы, можно полюбоваться сегодня, находится она в диаконнике собора. Вся ее поверхность покрыта чеканными рельефными узорами, в соответствии со стилистикой XVI века.

Рака
Благовещенского
храма
1894 г.

С предприятием Постникова в 1894 г. было заключено при Высочайшем утверждении еще одно соглашение. Для воздвигнутого на Шаболовке храма Троицы Живоначальной, товариществом создавались предметы по эскизам и под личным наблюдением архитектора Чичагова. Из вызолоченной бронзы для храмовых икон были созданы 14 подсвечников, два для запрестольных икон, два паникадила с 50 свечами из посеребренной бронзы.

г. Москва,
Шаболовка,
Храм
Живоначальной
Троицы

В 1894–1896 гг. Фабрика Постникова выполнила для киевского Владимирского собора наружные западные врата, паникадила, подсвечники, другие работы на общую сумму около 70 000 р. Этот храм известен самой монументальной работой Виктора Михайловича Васнецова. Над ней художник трудился свыше десяти лет, создав на 4 000 м ² пятнадцать потрясающей красоты композиций и тридцать обособленных образов.

1890 г.
Владимирский собор в г. Киеве.

Часть современного интерьера собора.