Французов, борис фёдорович

Творчество

В тридцатые годы прошлого века Шостакович представил поклонникам своего творчества оперу «Леди Макбет Мценского уезда». В этот период он также закончил работу над пятью своими симфониями. В 1938 году музыкант сочинил «Джазовую сюиту». Наиболее известным фрагментом этого произведения стал «Вальс №2».

Появление в советской печати критики относительно музыки Шостаковича заставило его пересмотреть свой взгляд на некоторые работы. По этой причине Четвертая симфония не была представлена публике. Шостакович остановил репетиции незадолго до премьеры. Публика услышала Четвертую симфонию только в шестидесятые годы двадцатого века.

После блокады Ленинграда Дмитрий Дмитриевич считал партитуру произведения утерянной и стал заниматься переработкой сохранившихся у него набросков для фортепианного ансамбля. В 1946 году в архивах документов были найдены копии партий Четвертой симфонии для всех инструментов. Через 15 лет произведение было представлено публике.

Великая Отечественная война застала Шостаковича в Ленинграде. В это время композитор начал работу над Седьмой симфонией. Покидая блокадный Ленинград, Дмитрий Дмитриевич увозил с собой наброски будущего шедевра. Седьмая симфония прославила Шостаковича. Наиболее широко она известна как «Ленинградская». Симфония была впервые исполнена в Куйбышеве в марте 1942 года.

Окончание войны Шостакович ознаменовал сочинением Девятой Симфонии. Ее премьера состоялась в Ленинграде 3 ноября 1945 года. Через три года композитор оказался в числе музыкантов, попавших в опалу. Его музыка была признана «чужой советскому народу». Шостаковича лишили звания профессора, полученного в 1939 году.

Учитывая тенденции времени, Дмитрий Дмитриевич в 1949 году представил публике кантату «Песнь о лесах». Основной задачей произведения было восхваление Советского союза и его триумфального восстановления в послевоенные годы. Кантата принесла композитору Сталинскую премию и хорошее расположение критиков и властей.

В 1950 году музыкант, вдохновленный творчеством Иогана Баха и пейзажами Лейпцига, начал сочинение 24 Прелюдий и Фуг для фортепиано. Десятая симфония была написана Дмитрием Дмитриевичем в 1953 году, после восьмилетнего перерыва в работе над симфоническими произведениями.

Через год композитор создал Одиннадцатую симфонию, получившую название «1905 год». Во второй половине пятидесятых годов композитор углубился в жанр инструментального концерта. Его музыка стала более разнообразной по форме и настроению.

В последние годы своей жизни Шостакович написал еще четыре симфонии. Он также стал автором нескольких вокальных произведений и струнных квартетов. Последней работой Шостаковича была Соната для альта и фортепиано.

Память[править | править код]

Мемориальная доска Б. Ф. Французову

При жизни художника, в 1986 г. режиссёром Виктором Никитичем Шкурко был снят фильм «Пейзаж», монолог художника Бориса Французова о творчестве.

С 1994 г. во Владимире существует общество единомышленников — содружество «Фонд Бориса Французова», которое работает над увековечением памяти выдающегося художника. Ежегодно организуются «Дни памяти Бориса Французова» с проведением выставок и конференций, посвящённых проблемам русского изобразительного искусства. Издано множество книг, альбомов и каталогов.

В 2002 г. открылась экспозиция о Б. Ф. Французове в Камешковском районном историко-краведческом музее «Его присутствие на земле».

В 2009 г. увидел свет альбом-монография «Борис Французов. Офорты», автор вступительной статьи Кандидат искусствоведения В. Е. Калашников.

В 2010 году в Москве, в школе акварели Сергея Андрияки прошла выставка Б. Ф. Французова, посвящённая 70-летию со дня рождения художника.

С 2013 г. при поддержке Министерства культуры Владимирской области и Камешковского районного историко-краеведческого музея проводится ежегодный пленэр памяти Б. Ф. Французова «На Камешковской земле — малой родине Бориса Французова».

В 2018 г. издана книга «Борис Французов и его время» с воспоминаниями современников о художнике.

Музыка хорошего настроения

В 60-е годы Шаинский становится все более популярным автором эстрадных произведений. Он сочиняет очень много музыки для детей.

В этот важный для творческой биографии Владимира Яковлевича Шаинского период состоялось судьбоносное знакомство с Юрием Сергеевичем Энтиным, талантливейшим поэтом-песенником, драматургом, сценаристом. В то время Энтин был руководителем детской редакции студии грамзаписи «Мелодия».

Владимир Яковлевич хотел попросить у поэта помощи в продвижении своих уже готовых произведений, а Юрий Сергеевич неожиданно предложил ему вместе сочинять песни для детей. Первую совместную песенку про Антошку, смешную и задорную, как рыжий мальчуган, Шаинский и Энтин понесли на «Союзмультфильм». На студии тогда начали выпускать многосерийный мультипликационный альманах «Веселая карусель». Музыку к заставке этой передачи написал Владимир Яковлевич, а новый мультик, созданный на основе песенки «Антошка», вошел в первый выпуск альманаха.

В творческой биографии Владимира Яковлевича Шаинского для детей отведена особая ниша, наполненная добротой, светом и чудесами.

Мелодии песен «Крошка Енот», «Катерок», «Чунга-Чанга», «Голубой вагон», «Вместе весело шагать», «Дощечка» запоминаются с первого раза, потому что они легкие и излучают заразительную энергию.

Еще два «хита» на школьную тему ‒ «Чему учат в школе» и «Дважды два четыре» ‒ стали фаворитами школьных линеек. Стихи к этим песням написал другой знаменитый в СССР автор — Михаил Пляцковский.

Но не только песнями для детей прославился Владимир Шаинский. Эстрадные звезды того времени — Анна Герман, Эдуард Хиль, Аида Ведищева, Вадим Мулерман — включали в свой репертуар песни композитора.

Безусловными эстрадными шлягерами того времени стали песни «Травы, травы», «Идет солдат по городу», «Лада», «Родительский дом», «На дальней станции сойду», «Не плачь, девчонка», «Когда цвели сады», «Обручальное кольцо», «Две звезды».

Творческая биография Владимира Яковлевича Шаинского полна знаковыми встречами и сотрудничеством с талантливыми людьми.

Он писал свои песни на стихи многих известных советских поэтов: Роберта Рождественского, Эдуарда Успенского, Расула Гамзатова, Льва Ошанина, Михаила Танича.

Развитие геохимии

Ученый одним из первых задумался о природе происхождения минералов. Исследователи того времени сходились во мнении о том, что минералогия — это описательная наука. Они старались как можно лучше характеризовать свойства камней и систематизировать их.

Взгляды Вернадского по этой тематике существенно отличались, он применил совершенно другой подход к изучению минералов. Прежде всего ученого интересовало происхождение тех или иных пород и их распределение в земной коре. Таким образом, он поставил новую задачу перед современной минералогией — объяснить эволюцию минералов.

Большое внимание Вернадский уделял пути миграции химических элементов в почве и условиям образования пород. С его точки зрения, такой подход имел практическое значение. Он предполагал, что залежи полезных ископаемых имеют определенные состав и свойства благодаря естественным превращениям в земной коре

Он предполагал, что залежи полезных ископаемых имеют определенные состав и свойства благодаря естественным превращениям в земной коре.

Еще один важный факт в биографии Вернадского — его достижения и труды в области углубленного изучения свойств минералов и их систематизации. Он создал новую классификацию на основе свойств соединений углерода и кремния — наиболее распространенных элементов в земной коре.

Развод

После свадьбы отец Юлии Крюковой, Константин Крюков, не изменил собственным привычкам и разгульной жизни. Он по-прежнему оставался все тем же ловеласом, которого практически на каждой тусовке можно было увидеть с очередной красоткой, в то время как его жена сидела дома и нянчила дочь.

Выражение лиц молодоженов на фотографиях с каждым днем становилось все грустнее, а Евгения уже не прятала свой потерянный взгляд.

Начиная с марта 2008 года Крюков практически перестал появляться дома. Не выдержав такой семейной жизни, девушка подала на развод.

Константин не пришел даже на бракоразводный процесс, сославшись на занятость на съемках в новом фильме.

Всего через полтора года после свадьбы, 6 ноября 2008 года, их брак был официально расторгнут.

Сам же Крюков считал причиной развода с Евгенией Варшавской то, что его супруга была излишне ответственной и навязчивой женщиной, показывающей свое превосходство над ним. Поэтому ему, в душе охотнику, рядом с Евгенией стало просто скучно.

Путешествие по БАМу длиной в 10 лет

В середине 70-х художника вызвали в Москву, где в ЦК КПСС ему дали задание — подготовить книгу о строительства БАМа, изобразив во всех подробностях великий подвиг строителей трассы. В столице обещали сопровождение, билеты и командировочные, но в хабаровском издательстве отказали во всякой помощи. 10 лет этот удивительный человек, считавший себя обязанным выполнить порученную работу, за свой счет путешествовал от станции до станции. За день ему приходилось преодолевать до 30 км, иногда пешком. Постепенно художник познакомился практически со всеми водителями БАМа. Он набирал в рюкзак книжки и шел голосовать на дорогу. Водители, получающие в подарок красочные книги для своих детей, охотно подвозили художника, хотя брать попутчиков на БАМе было строго запрещено.

Книга «Навстречу времени. От Байкала до Амура».

За годы путешествия по строящейся магистрали были выполнены более тысячи рисунков, графических работ, этюдов. По результатам десятилетней работы Геннадий Павлишин выпустил 7 книг и получил медаль «За строительство Байкало-Амурской магистрали». Стройка века была запечатлена в альбомах: «Навстречу времени. От Байкала до Амура», «Трасса», «В краю созидания» и других. А главное — он открыл удивительные неизведанные места Дальнего Востока, до сих пор неизвестные широкому кругу жителей России.

Книга «Навстречу времени. От Байкала до Амура».

Долгожданное лето

Как прекрасно таежное лето, когда оно в полном разгаре. Владимир Жданов, а вслед за ним и зрители, восхищаются красотой налившихся всеми красками горячего солнца лугов, речек, могучих деревьев и легкого прозрачного кружевного подлеска. Небольшие стожки и колосящиеся поля окружают затерянные деревеньки. Пейзажи часто украшают посеревшие от времени старинные ветряные мельницы.

Как часто художник показывает нам, что стадо вечером идет домой, куры копошатся в травке, лошадей, запряженных в телеги, – это все, от чего городской человек совершенно отвык. А как хорошо бывают написаны подмытые водой во время половодья мощные корни деревьев, которые упорно хватаются за землю и не дают стволам упасть.

Хорош и костерок, который развел охотник, когда день уже клонится к закату, и набросал в него побольше шишек, чтобы они дали дым, который отгонит таежных насекомых.

Иллюстрации к книгам — Мэрген, Амурские сказки, Дерсу Узала

В 1965 году Павлишин начал активное сотрудничество с Хабаровским книжным издательством. Первой книгой, проиллюстрированной молодым художником, была нанайская сказка «Мэрген и его друзья».

Но настоящую популярность приобрели блестяще выполненные иллюстрации к книге Д. Нагишкина «Амурские сказки». Художник пристально изучал культурное наследие дальневосточных народов. Он наблюдал за тем, как трудятся резчики по кости, как швея вплетает бисер в вышитый узор на одежде, как появляется резное кружево на нанайском туеске. Высокую оценку работе Павлишина дал академик А. П. Окладников, отметивший его индивидуальный стиль, объединяющий глубокие знания культуры Приамурских народов, оригинальные композиции и мастерски выполненный рисунок, который составляет с текстом единое целое.

Книга «Амурские сказки», великолепная во всех отношениях, была удостоена главного приза на Братиславской международной биеннале детских книг — «Золотое яблоко». Первое издание было в 1975 году, переиздания — в 1977 и 1980 годах. В 2014 году издательство «Речь» к 75-летию художника выпустило «Амурские сказки», дополненные новыми рисунками. В 2016 году вышло подарочное издание, вызвавшее настоящий восторг у ценителей Дальневосточной культуры.

Всего было оформлено более 100 книг. Иллюстрации к изданиям «Огненные листья», «Таежные родники», «Серебряный кубок» В. Комарова, «Таежные зори», «Поклон тайги» и другие были удостоены дипломов всесоюзных и всероссийских конкурсов. Книги, проиллюстрированные Павлишиным, выходили в США, Франции, Японии, Греции и других странах.

В Японии была издана книга проводника К. П. Арсеньева о жизни Дерсу Узала. Японские искусствоведы высоко оценили мастерство хабаровского художника, изображающего дальневосточную природу настолько живо, что по его рисункам можно получить полное представление о растительном и животном мире Дальнего Востока. За иллюстрации к книге Т. Кандзава «О, мой брат олень» ему была вручена Серебряная медаль.

Никто не хотел уступать

Следующим мужем актрисы стал театральный продюсер Евгений Морозов, в спектакле которого «Трамвай «Желание» Бондарчук играла главную роль.

— Я присутствовала при первой их встрече в общей компании, можно сказать, стояла у истоков их отношений, — говорит самая близкая подруга Алены в последние годы ее жизни — хирург Виктория Рийсмандель. — Женя оказался на десять лет моложе. Дурной, стремительный, жесткий, резкий. А она мягкая, романтичная, легкая. Первые года два они жили великолепно. Но потом гармония стала улетучиваться.

По словам Виктории, Женя незадолго до встречи с Бондарчук приехал покорять Москву.

— Ему еще надо было мудрости и опыта набираться, — продолжает Рийсмандель. — «Не торопи его, подожди немного», — советовала я подруге. А она отмахивалась. Настаивала: «Женя, это прочти, ты это не читал». А он не хотел читать, у него были другие «великие» дела. Вот и расстались быстро, потому что никто из двоих не хотел уступать, а нужно было потрудиться, и тогда они смогли бы сохранить брак. Думаю, Алена никого так не любила, как Морозова. Перед ее уходом из жизни они уже были в разводе и не встречались. Хотя Женя ей много раз после разрыва пытался звонить, писать, хотел восстановить отношения, посылал букеты, но она все отвергала. Боялась, что все негативное может повториться.

Константин КРЮКОВ трепетно заботится о 89-летней бабушке Ирине Константиновне…

Ретроспективная выставка картин Юрия Чурсина продолжается в Севастополе

На выставке представлено более 80-ти работ, отражающих все направления творческой деятельности севастопольского художника Юрия Чурсина.

С 8 июля в выставочном зале Культурно-информационного центра длится выставка картин Юрия Чурсина «Я творчеством живу…», на которой побывал корреспондент «Новости Севастополя».

Выставка посвящена 75-летию известного севастопольского художника, а также 50-летию его творческой деятельности.

На выставке представлено более 80-ти произведений Юрия Корнеевича – живописные произведения разных лет, в том числе и сюжеты, на создание которых художника вдохновила поездка в Мексику. Также здесь можно увидеть всю экспозицию выставки «Великие древние», которая состоялась в 2013 году в Информационно-образовательном центре «Русский музей: виртуальный филиал». 

Юрий Чурсин родился в 1941 году. В 1960-м окончил Луганское художественное училище, затем — Харьковский художественно-промышленный институт.

Свой путь Юрий Корнеевич начал как театральный художник. Севастопольским театралам запомнились выразительные декорации и костюмы, созданные Юрием Чурсиным для многих спектаклей Севастопольского академического русского драматического театра имени А.В. Луначарского и Драматического театра Черноморского флота имени Б.А. Лавренёва. Среди них постановки «Блоха в ухе», «Чёртова лестница», «Не беспокойся, мама», «Есть такая партия!», «Виновные в убийстве», «Два веронца», «Цепь и парус», «Гусёнок».

На выставке в КИЦ представлены также и сценографии художника ко многим спектаклям. В данное время севастопольцы и гости города могут видеть плоды работы Юрия Чурсина в театре имени Лавренёва. Постановка «Дамы и гусары», премьера которой состоялась в июне 2016 года, удивляет своими сложными и продуманными декорациями и костюмами, созданными художником.

С 1980 года Юрий Чурсин плодотворно работает в сфере монументально-декоративного искусства и дизайна. На выставке представлены эскизы и фотографии осуществлённых проектов монументально-декоративного оформления интерьеров, росписи, мозаики и витражи.

Произведения живописи и сценографии Юрия Чурсина находятся в Киевском музее истории театра, кино и телевидения, в Национальном музее героической обороны и освобождения Севастополя, в Севастопольском художественном музее имени М.П. Крошицкого, а также в частных коллекциях Украины, России, Болгарии, Мексики, Норвегии. Выставка картин художника в КИЦ продлится до середины августа.

Напомним, ранее в Севастопольском драматическом театре имени А.В. Луначарского открылась выставка Юрия Чурсина. А в 2011 году в севастопольской галерее «Южный Эрмитаж» состоялось торжественное открытие персональной выставки Юрия Чурсина, посвящённой его 70-летию.

Скандалы с наследством

В первый весенний день 2018 года ушла из жизни единственная законная наследница художника, его 70-летняя дочь. Причиной смерти Галины Борисовны, посвятившей себя сохранению и исследованию картин отца и не родившей детей, стало онкологическое заболевание.

Последние 15 лет в личной жизни женщины присутствовал Николай Вакась, который познакомился с ней, будучи участковым врачом и придя к Галине Борисовне по вызову. Мужчина утверждал, что влюбился в умную и красивую даму и стал ее супругом. Однако отношения москвичи не узаконили, а по некоторым данным Николай Сидорович продолжал состоять в браке с другой женщиной.

После смерти Галины Борисовны на пороге ее жилища появился Андрей Беличков, утверждавший, что покойная была его кузиной по матери. Вакась не пустил «родственника» в квартиру.

Андрей Николаевич обратился за помощью к своей дочери, работавшей в органах правопорядка, а она — к своему бывшему возлюбленному Алексею Коржневу, отдаленному родственнику друга Бориса Валентиновича, министра морского флота СССР Александра Афанасьева, с просьбой воспрепятствовать расхищению полотен Щербакова. Алексей выставил Вакася из квартиры, в которой Николай Сидорович прожил много лет. Однако, по информации канала «Россия», обнародованной в декабре 2020 года, Коржнев принялся распродавать картины художника, заявив, что перед смертью Галина Борисовна подарила все имущество ему.

Летом 2021 года суд признал наследство Бориса Щербакова выморочным. В сентябре 2021-го скандал между претендентами на квартиру и картины художника стал темой передачи Андрея Малахова «Прямой эфир». В программе принял участие Андрей Беличков. Николай Вакась через 2 дня после интервью, данного корреспонденту передачи, скончался.

Зима на полотнах живописца

Когда смотришь на картины зимы, которые написал Владимир Жданов, то испытываешь, живя в Подмосковье или в Петербурге, ностальгию по настоящей снежной зиме, которая белоснежным покрывалом укрывает землю, а снежные хлопья зависают на ветвях деревьях. Невольно вспоминается Н. А. Некрасов, у которого воевода-мороз обходит свои владенья. Талантливо и с большой любовью показывает зиму Владимир Жданов. Художник рисует лирический образ морозной, без подмосковной серости и слякоти, русской зимы.

Радость бытия выражается ярким колоритом, сотканным из белого, голубого и золотисто-розовых цветов, которые подобрал живописец на своей палитре. Они передают эстетику естественной природы.

Детство и юность

Евгений Николаевич Широков – известный советский художник, выдающийся портретист и пейзажист. Родился 28 марта 1931 года в маленьком поселке Касли на севере Челябинской области. Этот живописный уголок окружен прелестными голубыми бусами озер, издавна славился мастерами чугунного литья. Отец Евгения, Николай Федорович Широков, работал на Демидовском заводе слесарем, отливал печные заслонки. Мать, Татьяна Афанасьевна, была крестьянкой, родилась в поселке Сосновка, занималась ведением хозяйства. Оба родителя — уроженцы Челябинской области. Евгений был долгожданным и единственным сыном в семье.

Страсть Широкова к искусству проявилась еще в дошкольном возрасте. Он рисовал часами, «с пяти лет не выпускал карандаш из рук».

С 1943 года, когда юному Евгению едва исполнилось 12 лет, он стал работать на Каслинском заводе художественного литья, где получил навыки в области декоративно-прикладного искусства, пригодившиеся в творчестве, освоил мастерство чеканщика. Возможно, безграничное уважение и симпатия художника к простым работящим людям вызваны тем, что Евгений сам рано начал трудовую жизнь. Суровые условия жизни в военное время заставили его почитать стойкость и твердость характера.

Евгений Широков

В какой бесплатный архив стоит обращаться, чтобы узнать о предках бесплатно без регистрации

Если вы не знаете, с какого архива вам стоит начать, начните с главного архива региона, в котором проживал данный человек. К примеру, если вы живёте в области, то таким архивом может стать Центральный государственный Архив Московской области.

Ссылка: https://rusarchives.ru/state/moskovskaya-oblast/centralnyy-gosudarstvennyy-arhiv-moskovskoy-oblasti

С региональными архивами можно связаться по телефону или е-мейл (при должной доле упорства). Отправьте запрос в такой архив и регулярно проверяйте, дошёл ли он, каково состояние его рассмотрения, и получите ли вы требуемую информацию.

Поиск документов в местных ЗАГСах вам не очень поможет. Всё потому, что ЗАГСы были созданы уже после революции, и захватили с собой постреволюционный документальный период. Но если строк вашего исследования включает и революционное время, вы можете обратиться и в местный ЗАГС за информацией о своих предках.

Профессиональная карьера

Трудовая деятельность недавнего бойца студенческого отряда уверенно развивалась сначала по комсомольской, затем по партийной линии. Распад СССР не создал серьезных препятствий для продолжения политической карьеры.

1. 1976 год – после выпуска из университета молодой специалист распределился в областной штаб стройотрядов Мордовского обкома комсомола инструктором.
2. 1977 год – стал руководителем комитета ВЛКСМ альма-матер, возглавив деятельность по воспитанию студентов и молодых преподавателей «в духе марксизма-ленинизма». На этой должности сменил Николая Меркушина, с которым впоследствии бок о бок проработал всю жизнь.
3. 1979 год – направлен командовать стройотрядом республиканского обкома, вожаком которого пробыл в течение четырех лет.
4. 1983 – возглавил комсомол столицы региона в кресле первого секретаря городского комитета.
5. 1985 год – избран на пятилетний срок депутатом Совета народных депутатов Саранска, где во время сессий, без отрыва от выполнения основных обязанностей, представлял интересы своих избирателей, осуществляя контроль административных и судебных органов города.
6. 1986 год – начало партийной карьеры. Первой ступенью стал промышленно-транспортный отдел Саранского горкома КПСС, заведующим которого недавний комсомолец проработал два года. В ведение учреждения входило руководство всей деятельностью предприятий, включая контроль выполнения пятилетних и других планов, организацию идеологической подготовки рабочих и партийное просвещение.
7. 1988 год – назначен первым секретарем комитета КПСС Пролетарского района Саранска. Этот пост позволил баллотироваться в высший законодательный орган республики.
8. 1990 год – избран депутатом Верховного совета Мордовской АССР, где руководил комиссией по вопросам капитального строительства, промышленности и строительных материалов вплоть до распада СССР и реорганизации республиканской законодательной власти.
9. 1994 год – на смену упраздненному в ходе реформы Верховному совету создано Государственное собрание. Владимир Волков в ноябре избран в состав обновленного законотворческого органа.
10. 1995 год – в январе приступил к исполнению обязанностей в парламенте республики в качестве заместителем председателя (на должность главы в это же время вступил Николай Меркушин, давний товарищ по комсомольской жизни).
11. 1995 год – в октябре занял кресло председателя мордовского правительства.
12. 1999 год – 19 декабря одержал победу на выборах в парламент региона в качестве представителя Краснослободского района, но к исполнению обязанностей так и не приступил, отказавшись от депутатских полномочий.
13. 2012 год – сменил Николая Меркушина на посту главы Республики Мордовия. В своём первом интервью на новом месте объявил о намерении ускорить экономическое развитие за счет поддержки сельского хозяйства и промышленного производства, укрепить авторитет республики в России и в мире.
14. 2017 год – в качестве представителя партии «Единая Россия» одержал победу на прямых выборах главы субъекта федерации, оставшись у руля на второй срок.
15. 2020 год – 18 ноября написал заявление об отставке, несмотря на то, что его полномочия истекали в 2022 году. Президент России в этот же день утвердил документ, назначив временного руководителя субъекта федерации. Российская пресса считает, что причиной увольнения послужило слабое здоровье. Впрочем, есть намеки и на недочеты, в частности, коррупцию, конфликты в руководстве властных структур и пассивную работу.

Владимир Волков

Отмечается, что в период нахождения Владимира Волкова на посту главы региона в республике вырос объем и эффективность промышленного производства, расширилась и обновилась материальная база предприятий, отмечена положительная динамика в сельскохозяйственной, торговой, транспортной и телекоммуникационной отраслях. Одновременно стала больше средняя зарплата населения, заметно активизировалось жилищное строительство, в том числе экономкласса.

Политик не раз представлялся к наградам, его достижения отмечены орденами:

• В 1976 году – «Знак Почета».
• В 2011 году – «За заслуги перед Отечеством» IV степени.
• В 2017 году – Александра Невского.

Потери в Великой Отечественной Войне

Точно неизвестно и сейчас, сколько людей ушло от нас во время этой великой человеческой трагедии. Ведь подсчет начался не сразу, лишь в 1980 году с приходом гласности в СССР историки и политики, сотрудники архивов смогли приступить к официальной работе. До этого времени поступали разрозненные данные выгодные на тот момент.

• После празднования дня победы 1945 года, И. В. Сталин заявил, что мы похоронили 7 миллионов советских граждан. Он говорил, по его мнению, обо всех, и о тех, кто лег во время битвы, и о тех, кого угнали в плен немецкие оккупанты. Но он упустил многое, не сказал о сотрудниках тыла, стоявших с утра до ночи у станка, падавших от изнеможения замертво. Забыл о приговоренных диверсантах, предателях родины, погибших в маленьких селах простых жителях и блокадниках Ленинграда; пропавших без вести. К сожалению, их можно перечислять долго.
• Позже Л.И. Брежнев предоставил иную информацию, он сообщил о 20 миллионах погибших.

Сегодня, благодаря расшифровке секретных документов, поисковым работам, цифры приобретают реальный характер. Таким образом, можно увидеть следующую картину:

• Боевые потери, полученные непосредственно на фронте во время сражений составляют – около 8 860 400 человек.
• Не боевые потери (от болезней, ран, несчастных случаев) – 6 885 100 человек.

Однако эти цифры пока не соответствуют полной действительности. Война, да еще такая, это не только уничтожение врага ценой собственной жизни. Это разрушенные семьи – не рожденные дети. Это огромные потери мужского населения, благодаря которым еще не скоро восстановится необходимый для хорошей демографии баланс.

Это болезни, голод в послевоенные годы и смерть от него. Это отстройка страны заново, опять же во многом, ценой жизни людей. Всех их так же необходимо учесть, занимаясь подсчетами. Все они – жертвы страшного человеческого тщеславия, имя которому война.

Идеи о радиоактивных превращениях

Участие ученого в разработке новых технологий — факт, который обязательно упоминается даже в его краткой биографии. Вклад Вернадского в науку способствовал развитию ядерной отрасли в России. По возвращении в Петроград ученый занял пост директора Радиевого института. Предпосылкой к созданию послужила проблема постоянной добычи новых ресурсов во время Первой мировой войны. В этот период Россия столкнулась с нехваткой сырья для оборонной промышленности. В связи с этим с 1915 года была создана специальная комиссия по изучению природных ископаемых страны. Именно тогда началось образование ряда научно-исследовательских институтов.

С конца XIX века существовало единое мнение ученых о неделимости атома. Ситуация изменилась после открытия электрона и начала исследований в области радиоактивности. Выступая на заседании Академии наук задолго до этого, ученый произнес речь о новом виде энергии. Владимир Иванович назвал поиск урановых месторождений основной задачей современной науки.

Вместе с тем, предполагая, какой немалой мощностью будет обладать новое топливо, он был обеспокоен за будущее страны. Ученый как будто предчувствовал уже тогда, чем может обернуться неумелое обращение с атомом.

В биографии Вернадского есть период, когда он работал за границей. По официальному приглашению Владимир Иванович проводил лекционные занятия в университете Сорбонны. Именно в это время он сотрудничал с Марией Склодовской-Кюри и продолжил работу с радиоактивными элементами. В 1927 году ученый выпустил на французском языке новое издание по геохимии.

Свой последний доклад ученый сделал в 1937 году — так завершился этап исследовательской работы в биографии Вернадского. Его научным достижением и успехом того времени стала идея об определении геологического возраста пород по радиоактивному распаду элементов. Ученый настаивал на создании специальной комиссии в международном масштабе в целях определения точного геологического времени.