Интересные факты
№1. В 1926 году в Чинли, штат Аризона, родился Дэвид Паладин, будущий солдат-картограф. В годы войны он попал в плен, а молодой человек попал в концлагерь. Он терпел всевозможные издевательства, пока однажды заключенных не освободили. Поскольку Паладин не подавал никаких признаков жизни, он был среди сотен других похороненных. По пути солдат двигался. Его срочно доставили в больницу.
Василий Кандинский во Франции
Два с половиной года молодой человек находился в коме, а когда пришел в сознание, то на чистом русском языке представился Василием Кандинским. В доказательство правдивости сказанных слов бывший военный написал картину, которую искусствоведы сочли подходящей для стиля великого абстракциониста.
Выйдя из больницы, Дэвид по прозвищу Новый Кандинский продолжил рисовать, устроился преподавателем в Аризонский колледж искусств, а затем открыл собственную школу. Под подписью Кандинского написал более 130 полотен.
Василий Кандинский в преклонном возрасте
Говорят, что однажды Паладин был помещен в гипноз. Он рассказал о «своей» биографии: родился в Москве в семье бизнесмена, учился в Одессе, имел трех жен. И все это — голосом Кандинского. В конце сеанса молодой человек заявил:
№2. Двоюродный брат Василия Кандинского Виктор — известный психиатр, единственным пациентом которого был он сам. В возрасте 30 лет у Виктора случился первый приступ болезни, впоследствии получившей название шизофрения. Психиатра мучили звуковые и образные галлюцинации, бред и синдром «открытых мыслей». Поняв, что он нездоров, он начал поиски. На их основе Виктор Кандинский написал трактаты «О псевдогаллюцинациях», «К вопросу о безумии», в которых доказал, что шизофрения излечима.
Психиатр Виктор Кандинский
правда, на практике биография пациента имела печальный конец: во время последующего приступа психиатр вел такую запись:
Виктор умер в возрасте 40 лет.
№ 3. Василий Кандинский писал стихи в прозе. В 1913 году был издан сборник «Звуки», в который вошли семь произведений.
Книги
- Точка и линия на самолете (коллекция) Поделиться Василий Кандинский 4.0 Купить
- Духовное в искусстве Поделиться Василий Кандинский 4.3 Купить
- О духовном в искусстве (коллекция) Поделиться В. Кандинский 4.2 Купить
- Точка и линия на плоскости. Духовное в искусстве Поделиться Василий Кандинский 3.6 Купить
- Steps Share Василий Кандинский 4.6 Купить
- Василий Кандинский. Избранные произведения по теории искусства. В 2-х томах. Том 1. 1901-1914 Поделиться Василий Кандинский 4.7 Купить
- В. В. Кандинский. Избранные произведения по теории искусства. В 2-х томах. Том 1.1901-1914. Объем 2.1918-1938 Акция В.В. Кандинский 4.6 Купить
- Синий рыцарь. Der blaue Reiter Share Василий Кандинский 4.8 Купить
- Переписка 1911-1936 Поделиться Василий Кандинский 4.4 Купить
- О духовном в искусстве. Шаги. Текст художника. Точка и линия в самолете Поделиться Василий Кандинский 3.9 Купить
- Василий Кандинский. Арнольд Шёнберг. Переписка 1911-1936 Поделиться Василий Кандинский 3.9 Купить
- Василий Кандинский. Избранные произведения по теории искусства. В 2-х томах. Том 2. 1918-1938 Поделиться Василий Кандинский 5.0 Купить
Влияние и наследие
Поиски нового синтетического искусства, органического изображения, попытки создать на холсте цветовую музыку – то, чему посвятил основную часть своей жизни Кандинский – оказало огромное влияние на весь художественный мир и дало сильнейший импульс для возникновения большого количества последующих концепций в современном искусстве.
Художественное наследие Кандинского дошло до наших дней благодаря женщинам, музам, искренне любящим и свято верящим в его гениальность. Габриэль Мюнтер прятала его работы от нацистов, а Нина Андреевская не распродала картины за бесценок, когда в тяжелые времена семье нужны были деньги. Сегодня Василий Кандинский – один из самых дорогих русских художников, на аукционах его творения уходят с молотка за миллионы долларов.
Детство и юность
Выдающийся художник Василий Васильевич Кандинский родился 16 декабря 1866 года в Москве. По линии отца – Василия Сильвестровича, прославленного купца и коммерсанта – семья принадлежала древнему знатному роду с богатой историей и традициями, а мать – Людмила Тихеева – имела немецкие корни.
Родители – Людмила Тихеева и Василий Сильвестрович
Жили всегда обеспечено, много путешествовали по городам России и Европы. Василию Кандинскому было 6 лет, когда семья переехала в Одессу, там его отец стал управляющим чайной фабрикой.
Василий Кандинский в детстве
Образование будущего художника началось в стенах классической гимназии. Он активно занимался музыкой и рисованием. Несмотря на то, что он проявлял неординарные способности в изобразительном искусстве, родители считали, что делом жизни сына должна стать юриспруденция. В 20 лет Василий Кандинский возвращается в родной город, где начинает учебу на юридическом факультете Московского университета.
В юности и молодости
Краткая биография Василия Кандинского
Василий Кандинский родился 16 декабря (4 декабря ст. ст.) 1866 г. в Москве, в семье коммерсанта Василия Сильвестровича Кандинского (1832–1926). В детские годы
путешествовал с родителями по странам Европы и по России. В 1871 семья осела
в Одессе, здесь будущий художник закончил гимназию, получает также
художественное и музыкальное образование. В 1885-93 (с перерывом в 1889-91)
учился на юридическом факультете Московского университета, где изучал
экономику и право. В 1889 г. прервал учебу по состоянию здоровья, участвовал
в этнографической экспедиции в Вологодской губернии.
В 1893 г. В.Кандинский окончил юридический факультет.
Работал художественным директором Кушнерёвской типографии в Москве (1895).
Карьеру художника Кандинский выбрал сравнительно поздно —
в возрасте 30 лет. В 1896 г. он обосновался в Мюнхене и затем оставался в
Германии до 1914 г.
С 1897 г. обучался живописи в частной студии А. Ашбе.
В 1900 г. поступил в Мюнхенскую Академию художеств, где
обучался у Франца фон Штука. С 1901 г. Кандинский создал художественное
объединение «Фаланга», организовал при нем школу, в которой сам же и
преподавал.
С 1900 г. Кандинский много путешествует, посетив Северную
Африку, Италию, Францию; наездами бывает в Одессе и Москве. Участвовал в
выставках Московского товарищества художников.
В 1910 и 1912 г. также участвовал в выставках
художественного объединения «Бубновый валет». В эти годы он вырабатывает
новаторскую концепцию «ритмического» использования цвета в живописи.
В 1909 г. Кандинский организовал «Новое мюнхенское
художественное объединение», в 1911 — альманах и группу «Синий всадник»,
членами которой стали известные художники-экспрессионисты, Франц Марк,
Алексей Явленский, Марианна Верёвкина а также Пауль Клее. Тогда же у него
прошла первая персональная выставка.
В 1914 г. художник вернулся в Москву. В последующие годы
работал над реалистическими и полуабстрактными полотнами, в основном
пейзажами.
Москва. 1916. Третьяковская галерея
После революции 1917 г. Кандинский активно занимался общественной работой.
В 1918 г. он участвовал в организации охраны памятников,
создании Музея живописной культуры и Российской академии художественных наук,
преподавал во ВХУТЕМАСе и издал свою автобиографическую книгу «Ступени» (М.,
1918).
В 1918—1919 г. он был членом художественной коллегии
Отдела ИЗО Наркомпроса, в 1919—1921 г. — председателем Всероссийской
закупочной комиссии, учёным консультантом и заведующим репродукционной
мастерской, почётным профессором Московского университета. Кандинский также
был избран вице-президентом РАХН. Продолжал он и писать — в этот период, в
частности, созданы декоративные композиции на стекле «Амазонка» (1918) и
«Амазонка в горах» (1919).
В декабре 1921 г. Кандинский выехал для организации
отделения РАХН в Берлин. Участвовал в Первой выставке русского искусства в
Германии. В Россию он уже не вернулся.
В Берлине Василий Кандинский начал преподавать живопись и
стал видным теоретиком школы «Баухауз». Вскоре Кандинский получил всемирное
признание как один из лидеров абстрактного искусства.
В 1928 г. художник принял немецкое гражданство, но когда в
1933 г. к власти пришли нацисты, эмигрировал во Францию.
С 1933 по 1944 г. он жил в Париже, активно участвуя в
интернациональном художественном процессе.
В 1939 г. Василий Кандинский принял французское
гражданство. Умер Кандинский 13 декабря 1944 г. в парижском пригороде Нёйи-сюр-Сен.
Абстрактное искусство и современность
Василий Кандинский является одним из самых значимых художников, которые значительно повлияли на развитие абстрактного искусства в истории. Его работы включают яркие цветовые решения, геометрические формы и абстрактные линии, которые, по его мнению, отражают духовность и гармонию. Кандинский был членом группировки «Блау Райт» и «Дер Блауе Райтер», которые доказали, что абстрактное искусство может полностью стать равноценным реалистическому изображению.
Для Кандинского абстрактное искусство являлось более эмоциональным, чем реалистическое искусство того времени. Он считал, что цвет, форма и линии могут вызвать глубокие чувства и эмоции у зрителя, что современное искусство должно быть более интеллектуальным и более открытым для толерантности.
Более того, Кандинский не только сам создавал абстрактные работы, но и преподавал на эту тему в различных университетах, он был пионером в своей области. Его вклад в развитие искусства был огромен, он повлиял на работу таких художников, как Жан Мишель Баския, Пол Кле, Марк Ротко и других.
- Достижения Василия Кандинского в области абстрактного искусства велики: он проложил путь для новых тенденций и творческих направлений в искусстве.
- Личность Василия Кандинского также оказала значительное влияние на развитие его творческого наследия. Его энтузиазм, энергия и идеалистические убеждения вдохновляют многих людей по сей день.
- Историческая роль Кандинского заключается в том, что он стал одним из первых художников, которые перешли от реалистического изображения к абстрактной форме искусства, он смог доказать, что искусство не обязательно должно быть реалистическим, оно может передавать эмоции и убеждения на более глубоких уровнях.
Как Кандинский записал себя в историю живописи
Кандинский сделал невероятное открытие. При этом он не просто начал создавать абстрактные картины. Он обосновал свою позицию в знаменитом трактате «О духовном в искусстве».
В нем он и пояснил, что живопись ничем не хуже музыки. А значит, вполне может обходиться без образов и лишь с помощью «нот», то есть формы и цвета, создавать у слушателя зрителя ощущение гармонии.
Кстати, именно по этому признаку Вы можете отличить хорошую абстрактную работу от плохой. Талантливая работа вызовет у Вас ощущение гармонии. Вы почувствуете некий баланс в работе.
Так же, как и в музыке. Если звуки подобраны кое-как, получится какофония. Если же звуки соединены между собой с целью создания гармоничной мелодии, Вы сразу это почувствуете, даже не имея музыкального образования.
Попробуйте сами. Вот в этой работе есть гармония?
Пауль Клее. Статично-динамичная градация, 1923 г. Музей Метрополитен в Нью-Йорке. Abstractcritical.com
Ещё какая! Мы чувствуем ритм: от темного к светлому, от периферии к центру. Пауль Клее тоже любил сравнивать свои работы с музыкой. Конечно, под влиянием Кандинского. Мы словно видим последовательность звуков: то низких, то высоких в зависимости от насыщенности цвета.
А вот в этой работе есть гармония?
Ближе к какофонии, согласитесь. Это всего лишь рисунок ребёнка.
Нельзя сказать, что он напрочь лишён внутренней гармонии. Но с таким же успехом дитя может нажимать на клавиши пианино. Может, даже что-то и выйдет, отдаленно напоминающее «Жили у бабуси два веселых гуся». Но до «Лунной сонаты» Бетховена ему будет явно далеко.
Вот такое сравнение с музыкой Кандинский продолжил использовать и в названиях картин. Так появились его композиции и импровизации.
Сначала лирические, где цвет преобладает над формой. Возникает ощущение плавной мелодии.
Василий Кандинский. Композиция VI. 1913 г. Эрмитаж
Потом и такие, которые больше похожи на марши. Формы стали чётче, острее. И главное — подчинили себе цвет. Что ж, художник экспериментировал. Не одной же лирикой обходиться!
Василий Кандинский. Композиция 8. 1923 г. Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк.
Корни рода Кандинских
О жизни и творчестве Василия Кандинского можно снять фильм любого жанра: в нем есть все признаки триллера, мистического триллера, мелодрамы и даже комедии. Если вы не знаете, что речь идет о человеке, вы можете подумать, что в биографии одновременно описаны несколько персонажей: исследователь, молодой юрист и доцент, начинающий художник, пионер искусства, чиновник Русская революция, учитель школы Баухаус, французский пенсионер.
Фамилия Кандинского происходит от названия реки Конда в Тобольской губернии, где жил его прадед, который был очень колоритным человеком: грабил караваны на Великом шелковом пути и, попав в плен, организовал собственное дело в изгнании и стал купцом первой гильдии.
На характер и мировоззрение художника повлияли разные темпераменты его родителей: мать была балтийской немкой, а отец — выходцем из Восточной Сибири, потомком того же вора. Василий Кандинский был, с одной стороны, пламенным скифом, с другой — настоящим европейцем, поражавшим своих поступков. Он относился к искусству как к религии, и в магазине всегда носил элегантный костюм и галстук.
Тяга Василия Кандинского к творчеству проявилась очень рано. В 1871 году его семья переехала из Москвы в Одессу, где будущий учитель получил начальное образование. Он учился в спортзале, брал частные уроки игры на виолончели и фортепиано, занимался рисованием, и уже тогда учителя удивлялись смелым сочетаниям цветов в его рисунках, утверждая, что каждый цвет имеет свой характер.
Во время учебы в Московском университете на юриста, а также изучения уголовного и римского права Василий Кандинский тяготел к этнографии и хотел с ее помощью разобраться в «тайных уголках души народа». Для этого я отправился в экспедицию в Вологодскую область, где изучал религию зырянских язычников и записал в дневнике: «В этих чудесных домах я испытал то, чего не испытывал с тех пор. Они научили меня входить в картину, жить в ней».
Кандинский — прекрасный творец легенд. Многих интересовало, почему юрист, доцент, имеющий право преподавать, внезапно изменил свою жизнь и уехал из России, чтобы изучать живопись в Германии. У него был готовый ответ на этот вопрос: Василия Кандинского до глубины души поразила картина на выставке французских импрессионистов в 1895 году. Он увидел ее без подписи и не сразу понял, что на ней изображено. Она завела его и разозлила, еще ей пришлось взглянуть на каталог — Клод Моне «Стог сена» (есть две версии, что это за изображение: то или это).
Личная жизнь
Первый раз Василий Кандинский женился в 1892 году. Ему было 26, а супруге – Анне Филипповне Чемякиной – 32 года. Она была его двоюродной сестрой по отцовской линии. Детей у них не было, но Анна была ему по-матерински прекрасной женой, незаменимой опорой: всегда терпима, сдержанна и благородна.
Анна Чемякина
Такой она оставалась даже когда у мужа завязался роман с одной из студенток его художественного класса в Мюнхене. Молодая художница Габриэль Мюнтер привлекала уверенностью в себе и силой личности, Кандинский же покорил ее тем, что сумел эту личность разглядеть. Этот роман длился почти 10 лет, до того момента, как художник официально развелся с Анной.
C Габриель Мюнтер (1913)
Сначала Василий и Габриэль общались как две родственные души и сами не заметили, что отношения переросли из дружеских в любовные. Тайно обручившись, они путешествовали по Европе, и только в 1908 году, вернувшись в Баварию, стали жить открыто. Начался плодотворный для обоих творческий период, но по мере того как расцветало искусство художника, взаимное чувство угасало. Уже после развода с Анной в 1911, году Габриэль и Кандинский еще пытались удержать отношения. С началом войны они перебрались в Швейцарию, откуда Кандинский вскоре уехал в Россию один. Мюнтер отчаянно надеялась, что все наладится, когда он вернется. Но Кандинский на родине узаконил свои отношения совсем с другой женщиной…
Его второй женой стала Нина Андреевская. Оба утверждали, что это была любовь с первого взгляда, хотя многие упрекали женщину в том, что она «выскочила» замуж ради того, чтобы быть женой знаменитого художника.
С Ниной Андреевской
Когда Кандинскому предложили работу в Германии, семья, не задумываясь, оставила Советскую Россию. Их единственный ребенок – сын Всеволод – родившийся в конце 1917-го, прожил всего три года. Для Кандинского это был тяжелейший удар.
С сыном
Единственным счастьем и опорой художника до конца его дней оставалась Нина. Когда в Германии к власти пришел Гитлер, супруги бежали в Париж, где их ждала непростая жизнь и постоянная нужда.
Именно Кандинский познакомил мир с абстракционизмом, 12 лет морочил голову любовнице и стал одним из самых дорогих художников современности. LifeGid. media собрал главное, что нам стоит о нем знать.
Переворот в «Стогу»
Из обеспеченной семьи, Кандинский получил великолепное художественное и музыкальное образование. С детства много путешествовал. В 1871-м семья обосновалась в Одессе. Теперь на доме (улица Дерибасовская, 17) установлен бюст в честь великого художника. А тогда, давно, родители видели наследника юристом. И Василий поступил в университет на юрфак, но по здоровью заканчивал он уже в 27 лет московский вуз.
Кандинский гордый профиль. Фото flickr.com/photos/centralasian/
Кандинский и учеба
Сначала это была Мюнхенская частная школа, а потом и Академия художеств. Уже тогда учителя не раз находили его цветовые решения слишком яркими, а компоновку картины излишне вольной. Ему тоже не все нравилось.
Он жил в городке Мурнау, возле Мюнхена, и всеми средствами живописи в пейзажах старался передать свои чувства.
Осень в Мурнау Кандинский написал в 1908-м
Композиция VI. Кандинский писал ее три дня, постоянно повторяя слово «uberflut» — наводнение
Счет Кандинского
Все свои абстракции он делил на три группы — импрессии, импровизации и композиции. Первые — просто впечатления. Вторые уже наполнены внутренними переживаниями. А композиции — это вихри движений цветовых пятен и линий. Поэтому его живопись и соотносят с музыкой, которая не изображает чувства, а выражает их.
Композиции он «выражал» новой изобразительной формой из линий, точек и геометрических фигур и подобно симфониям не называл их, а нумеровал.
Композиция II. Воплощение бреда, когда Кандинский болел тифом
Гитлер назвал картины Кандинского дегенеративным искусством
Василий Кандинский: Двое на лошади. 1906 год
Женщины Кандинского
Первой официальной избранницей Василия стала Анна Чемякина. Двоюродная сестра, которая была на 6 лет старше. Ему — 26, ей — 32. Она была ему мамой.
Через 10 лет он встретил новую любовь — художницу Габриэле Мюнтер. Тут уже Кандинский был старшим в паре. ему — 36, ей — 25. Он — учитель, она — его ученица, «мое славное золотое сердечко», «детка». Но Кандинский сначала боялся признаться Анне, а потом не хотел лишать ее статуса замужней женщины, долгие годы не решаясь на развод.
Мюнтер обожала своего учителя и надеялась, что когда-нибудь Кандинский разведется с женой
Нина Кандинская. Она впечатлилась голубыми глазами Кандинского, который был старше на 33 года
Кандинский писал Мюнтер: «…Будь со мной… я умоляю тебя, преклоняюсь перед тобой и целую твои туфли», а через 12 лет попросил вернуть его вещи и картины
Кандинский написал картину «Незнакомому голосу», впервые поговорив со своей будущей женой
Рекорд цены-2016
Пару недель назад, в середине ноября, был установлен новый рекорд цены на картины Кандинского. Полотно «Негнущееся и согнутое» при запрошенных $ 18 млн ушло за $ 23,3 млн на аукционе Christie’s. Эта важнейшая работа парижского периода художника не выставлялась на торги с 1964 года.
Самая дорогая картина Кандинского продана в ноябре 2016 года на аукционе «Кристис» за 23,3 млн долларов
Post Views: 3 831
Кандинский как теоретик искусства
Всеволод Кандинский (1917–1920)
Василий Кандинский был женат дважды. Первый брак он заключил в 1892 году со своей двоюродной сестрой Анной Чемякиной. Брак этот продлился довольно долго, но был полон драм, и супруги в конце концов оформили развод в 1911 году. В этом браке у художника не родилось детей. В свою вторую жену Нину Андреевскую Василий Васильевич влюбился сначала по телефону, это было в 1916 году. Художник мгновенно влюбился в красоту голоса девушки. В тот же самый день под сильным впечатлением он написал свою картину «Незнакомому голосу». Нина Андреевская была образованной 17-летней девушкой, дочерью генерала. В итоге 33-летняя разница в возрасте не помешала возлюбленным в 1917 году оформить брак.
Долгожданный для художника ребенок родился у пары в конце 1917 года. Мальчику дали имя Всеволод; ласково, внутри семьи называли Лодей. Радость для пары была огромной. Но, увы, счастье не длилось долго: единственный ребенок Кандинского умер в 1920 году. Художник перенес тяжелейший удар после смерти сына, и тема детей навсегда стала для художника запретной. Нина Андреевская оставалась верной женой и главной опорой до конца жизни Кандинского.
Василий Кандинский с сыном Всеволодом
Василий Кандинский — титан искусства XX века
Ярчайшая личность, новатор, гений — так называют Василия Кандинского, создавшего свои произведения во время бурной эпохи ХХ века. Родившись и выросши в России, он позже перебрался в Германию, где и основал свою известную школу баухауса, навсегда вписав свое имя в историю искусства.
Как художник-неофит, Василий Кандинский был одним из первых, кто начал экспериментировать в области абстрактного искусства, занимаясь его созданием уже в начале ХХ века. Своими яркими и насыщенными работами, он не только повлиял на многих известных художников своего времени, но и начал новую эру в развитии современного искусства.
Как Василий Кандинский стал культовой личностью
Василию Кандинскому удалось привнести в мир художественных течений своего времени свежесть и новизну, отвоевав свое место среди известнейших персонажей ХХ века. До сих пор его работы являются одними из самых дорогостоящих, а сам художник является объектом постоянного изучения и научных исследований.
Создавая свои произведения, Василий Кандинский постоянно искал новые формы самовыражения, старался выразить на полотне свои мысли и идеи, находящиеся за пределами видимости. Сегодня его работы являются символом прошедшей эпохи, и вместе с тем плодотворным источником вдохновения и творческой энергии для всех, кто интересуется вопросами современного искусства.
Жизнь и творчество Василия Кандинского: достижения, личность и историческая роль
Василий Кандинский — один из величайших художников XX века. Его наследие включает в себя более 2000 работ, в том числе более 250 живописных картин, которые сегодня находятся в музеях всего мира. Кандинский был одним из основателей Абстрактного экспрессионизма, и его работы считаются вехой в развитии абстрактного искусства.
Кандинский был гением сильного творческого характера. Он был человеком известным не только своей живописью, но и своими теоретическими работами в области искусства. Именно благодаря своей настойчивости и уникальной творческой энергии, Кандинский смог создать свой неповторимый стиль, по которому его работы сегодня легко узнают.
- Одним из главных достижений Кандинского является его идея к экспрессии, которая заключалась в передаче эмоций через цвета и формы.
- Его работы полны ярких, броских цветовых фигур, излучающих сильные эмоциональные воздействия.
- Через свою работу Кандинский доказал возможность передавать эмоциональное состояние на холсте, а также показал, что абстрактный стиль может быть насыщен смыслом.
Василий Кандинский считается одной из самых влиятельных фигур современного искусства. Его работы оказали огромное влияние на развитие современного искусства, а также способствовали возникновению многих новых тенденций в живописи. Благодаря своей личности и вкладу в мир искусства, Кандинский навсегда останется легендой и мастером, чье искусство продолжает вдохновлять и взывать к высоким чувствам и эмоциям.
Первые работы и создание Блюз Рыбы
Одним из значимых творений Василия Кандинского стала его картина «Блюз Рыбы». Это произведение стало пиком его творчества и удачным экспериментом с видением цвета и формы. Однако, до этого мастер создал множество других работ, чьи идеи и концепции были важным шагом в становлении его самобытного стиля.
В начале своей художественной карьеры Кандинский изучал классическую живопись, но вскоре этому подошел к концу и он стал искать новые формы выражения. Его работы из этих лет были полны различных символов, которые позже стали его фирменной изюминкой.
Создание «Блюза Рыбы» произошло, когда Кандинский находился в глубоком кризисе. С трудом ему удавалось что-то написать и он столкнулся с проблемой художественного бессилия. Но однажды, когда он смотрел в аквариум с рыбами, его взгляд задержался на незначительном движении одной из них, и в этот момент нарисовалась целая картина в его голове. Именно так и появился «Блюз Рыбы» — как результат внутреннего диалога художника со своим подсознанием.
- Кандинский создал множество произведений, которые стали пиком его творчества
- Он начинал свою карьеру как классический художник
- Создание «Блюза Рыбы» произошло в результате внутреннего диалога художника со своим подсознанием
Творчество
Кандинский увлекся живописью в художественную школу, которую посещал в детстве. Уже тогда учителя заметили его необычную палитру. Он использовал нестандартные цветовые сочетания. Уже в детстве Василий знал о наличии персонажа в цвете.
Университетские годы
Ключевой момент случился, когда Василий Кандинский учился в университете. Он изучал историю этносов, чтобы понять глубину души народа. Однажды он пошел с другими студентами изучать религию язычников. После экспедиции он написал в своих заметках, что увиденное во время путешествия ему очень помогло. Он научился ощущать то, что происходит на картинах.
Обучение в Ажбе
Когда Кандинский учился в школе Ажбе, он постоянно экспериментировал, чтобы найти свой стиль. Помимо живописи, он рискнул и другими направлениями. Например, Василий организовал объединение «Фаланга». Он сам там преподавал и организовывал выставки. Это были первые проблески его желания учить.
Габриэла Мюнтер пришла на один из своих классов в Фаланге. Они сразу полюбили друг друга. Через несколько лет они переехали в Баварию, в Мурнау. Там он продолжал экспериментировать и искать себя в разных направлениях: экспрессионизм, фовизм, абстракция. Здесь написаны самые известные экспрессионистские картины.
«Синий всадник»
После окончания Академии Кандинский начал сотрудничать с Францем Марком. Они организовали Ассоциацию голубых всадников. В своей лаборатории они экспериментировали, чтобы получить новые знания. Они нашли ассоциации, которые вызывали цвета, линии и композиции. Здесь пригодился научный опыт Василия — он легко провел параллели и попал в точку. Результатом экспериментов стала работа Кандинского «О духовном в искусстве».
Василий Кандинский хотел соединить несколько противоположных искусств. Он играл на виолончели, любил театр и мечтал связать воедино цвет, музыку и сцену. Поэтому он дал своим произведениям такие музыкальные названия, как «Композиция» и «Импровизация». Отчасти ему удалось осуществить свою мечту: Василий готовил шоу «Желтый звук». По его задумке, произведение с помощью композиции сочетало музыку, цвет, пластику и речь, за что отвечали оркестр, цветные прожекторы, пантомима и певцы. Спектакль был отменен из-за войны, зрители увидели его только 58 лет спустя.
Баухаус
Когда Василий преподавал в Баухаузе, он написал книгу «Точка и линия на плоскости». С этого момента в своем творчестве он стал приближаться к геометрии. Кандинский особо выделил круг: он считал его романтическим. И для него история любви его времени была более значимой и прекрасной. Он имел внешнюю и внутреннюю оболочки. Хуже было тем людям, которые не видели этой глубины.
Парижские годы
Парижане не приняли Кандинского. Они не любили посетителей и абстрактное искусство. По этой причине артист общался только с друзьями. Он продолжал экспериментировать: цвета стали светлее, формы — более биоморфными.
В Париже Кандинскому пришлось столкнуться с тем, что публика и коллеги не видели смысла картин. Никто не мог различить этот огонь, никто не понимал, что картины абстракционистов рядом с миром природы создают новый мир искусства — мир реальный и вполне конкретный. Поэтому он предпочитал называть конкретное искусство «абстрактным искусством.
Список самых известных произведений Василия Кандинского:
Ранние годы и обучение
Василий Кандинский родился в Москве в 1866 году в семье богатого купца. С детства проявлял талант к рисованию. В 1886 году поступил в юридический факультет Московского университета, но вскоре понял, что его истинное призвание – искусство. Он начал посещать Школу живописи, ваяния и зодчества, где получил образование в классе преподавателей как Василий Савинской, Антон Азбе и Франц фон Штук. В 1896 году Кандинский получил диплом на отлично и стал преподавателем в Школе живописи и скульптуры.
Кандинский рано познакомился с европейской живописью, и это повлияло на его стиль. В 1901 году он путешествовал в Италию и осмотрел многие галереи, где увидел работы Рафаэля, Тициана, Веронезе, все они вдохновляли его на создание своих произведений.
Кандинский участвовал в выставках группы «Бирюзовый конь», а затем в выставках группы «Мир искусства» в начале XX века. Он известен прежде всего как основатель абстрактного искусства, стиль, который считается одним из наиболее влиятельных культурных течений XX века.
Жизнь Василия Кандинского была связана с разными городами мира, он жил и работал в России, Германии и Франции. В своих работах он старался передать эмоции и чувства, абстрагируясь от фигур и деталей. Именно благодаря такому подходу, Кандинский дал толчок к развитию абстрактного искусства и оказал большое влияние на других художников и на искусство в целом.