Булонский лес в париже: фото, история, карта

Работает на бумаге

Работа	Имя	Французское имя	Год	Техника	Габаритные размеры	Город	Галерея
	Магнолия		c. 1900 г.	Бумага, перо, тушь.	20,9 × 25,7 см		Частная коллекция
	Натюрморт	Nature morte	1900 г.	Бумага, кисть, тушь.	19,5 × 23 см		Musée Matisse
	Сидящая обнаженная		1907 г.	Графит на тканой бумаге.	31,91 см x 24,13 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Голова человека, цветочный фон	Tête d’homme, fond fleuri	1914 г.	Офорт на бумаге	24,4 x 19,4 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Ирэн — Лицо	Ирен — Маска	1914 г.	Офорт на подбородке	8,25 см x 5,72 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
		Odalisque à la culotte rayée, отражающий dans la glace	1923 г.	Бумага, литография.	63,82 см x 47,63 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Танцовщица, из сериала «Десять танцоров» (Dix Danseuses)		1925-1926 гг.	Бумага, литография.	32,7 x 50,48 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Танцовщица, из сериала «Десять танцоров» (Dix Danseuses)		1925-1926 гг.	Бумага, литография.	32,7 x 50,48 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Танцовщица в деревянном кресле, из сериала «Десять танцоров» (Dix Danseuses)		1925-1926 гг.	Бумага, литография.	50,48 см x 32,7 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Танцовщица, из сериала «Десять танцоров» (Dix Danseuses)		1925-1926 гг.	Бумага, литография.	50,48 см x 32,7 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Фигура спит		1927 г.	Бумага, литография.	40,01 см x 49,53 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Танцовщица, из сериала «Десять танцоров» (Dix Danseuses)		1927 г.	Бумага, литография.	32,7 x 50,17 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Сидящая восточная кошка с вуалью на голове	Orientale assise, вуаль сюр ля тет	1929 г.	Аппликация Drypoint на подбородке, наклеенная на бумагу Arches.	15,56 см x 10,95 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Фигура в пальто	Рисунок в манто	1935 г.	Уголь		Канберра	NGA
	Гертруда Белл		1936 г.	Бумага, кисть, карандаш.	14 × 22 см	Лас Вегас	Частная коллекция
	Без названия (Женская голова)		1936 г.	Светло-кремовая бумага, перо, черные туши.	50,01 см x 31,75 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Крошечный		1938 г.	Блок-принт линолеума на бумаге	30,3 см x 22,7 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Румынская блузка	Блуза ромэн	1938 г.	Уголь		Канберра	NGA
	Рисунок женщины	Dessin d’une femme	1944 г.	Бумага, перо, тушь.	55 × 34 см	Богота	Музей Ботеро
	Портрет Поля Матиза		1946 г.	Уголь		Канберра	NGA
(Изображение)	Метатель ножей	Le Lanceur De Couteaux	1947 г.	Коллаж / Декупаж / бумаги вырезать		Хьюстон	Коллекция Menil
	Голова женщины, из «Les miroirs profonds: Анри Матисс», Париж, Pierre à Feu		1947 г.	Гравюра на дереве на бумаге	24,13 см x 20 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Пьер а Фе, обложка к «Les miroirs profonds: Анри Матисс», Париж, Пьер		1947 г.	Цветная литография, бумага.	24,29 см x 20,96 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Глава		до 1948 г.	Офорт на бумаге	33 см x 25,1 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Без названия		1949 г.	Линогравюра красным на темно-кремовой бумаге	31,59 см x 23,81 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
	Без названия		1949 г.	Линогравюра синим на темно-кремовой бумаге	32,23 см x 23,81 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
(Изображение)	Звери моря	Les bêtes de la mer	1950	Бумажный коллаж на холсте	295,5 × 154 см	Вашингтон	Национальная художественная галерея
	Афиша выставки: Affiches d’Exposition … 1952-1953 гг.		1952 г.	Цветная литография, бумага.	64,5 см x 49,7 см	Анн-Арбор	Музей искусств Мичиганского университета
(Изображение)	Черный лист на зеленом фоне		1952 г.	Гуашь декупаж		Хьюстон	Коллекция Menil
	Голубая обнаженная II		1952 г.	Вырезы из бумаги, нарисованной гуашью приклеен к бумаге на холсте	116,2 × 88,9 см	Париж	Центр Помпиду
(Изображение)	Черная женщина	La Négresse	1952/3	гуашь декупе	55,3 × 46 см	Париж	Центр Помпиду
(Изображение)	Печали короля		1952 г.	Гуашь	292 × 386 см	Париж	Центр Помпиду
(Изображение)	Улитка	L’Escargot	1953 г.	Гуашь	287 × 288 см	Лондон	Галерея Тейт
(Изображение)	Лодка	Le Bateau	1953 г.	Гуашь	13,84 × 10,33 см	Нью-Йорк	музей современного искусства
	Роза Окно	La Rosace	1954 г.	Бумага, положенная на холст, гуашь, карандаш, вырез из бумаги.	109 × 109,4 см	Лондон	Коллекция витражей Брайана Кларка

Где хранится картина Анри Матисса «Танец»?

Матисс мечтал сделать максимально доступным для зрителя именно «Парижский» «Танец». Сразу же после завершения панно он пытался заинтересовать им публичный музей или владельцев открытого частного собрания. Такая возможность представилась лишь в 1936 году, когда панно было приобретено парижским музеем Пти-Пале на средства, выделенные для проведения Всемирной выставки 1937 года. Первоначально предполагалось, что «Танец» займет почетное место в павильоне Франции, однако первенство здесь осталось за Раулем Дюфи

с его «Феей электричества», а матиссовские панно остались в запасниках до конца 1970-х годов, когда они впервые были выставлены на всеобщее обозрение.

В конце 1980-х годов полотна были полностью отреставрированы и заняли почетное центральное место в экспозиции. Уникальная возможность увидеть панно в России представилась по причине ремонта, проходящего сейчас в залах Музея современного искусства города Парижа. На это время грандиозные полотна отправились в путешествие, конечный пункт которого — Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина в Москве.

А.В. Петухов

Биография Антри Матисса

Анри Эмиль Бенуа Матисс (фр. Henri Émile Benoît Matisse) родился 31 декабря 1869 года в городке Ле-Като-Камбрези, в Пикардии на севере Франции. Он был старшим сыном в семье Эмиля Ипполита Матисса и Элоизы Анны Жерар. Его детские годы прошли в соседнем городке Боэн-ан-Вермандуа, где отец, преуспевающий торговец зерном, держал лавку. Мать помогала отцу в лавке и занималась росписью керамики.

Анри, проучившись с 1882 по 1887 год в средней школе и лицее Анри Мартен в городке Сен-Кантен, уехал в Париж изучать юриспруденцию в Школе юридических наук.

В августе 1888 года, после окончания учёбы, молодой Анри получил право работать по специальности. Он возвратился в Сен-Кантен и устроился на работу клерком у присяжного поверенного.

В 1889 году у Анри случился приступ аппендицита. Когда он поправлялся после операции, мать купила ему принадлежности для рисования.

Это его так увлекло, что он, преодолев сопротивление отца, решил стать художником и записался в школу рисунка Кантен де ля Тур (фр. Ecole Quentin de la Tour), где обучались чертёжники для текстильной промышленности.

В 1891 году он оставил юридическую практику и снова приехал в Париж, где поступил в Академию Жюлиана. Анри учился у известного мастера салонного искусства, Виллиама Адольфа Бугро, готовясь к вступительным экзаменам в Школу изящных искусств (фр. École nationale supérieure des beaux-arts de Paris), куда, однако, не поступил.

В 1893 году он перешёл в Школу декоративных искусств (англ.)русск. (фр. École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris), где познакомился с юным Альбером Марке. В 1895 году оба выдержали вступительные экзамены в Школу изящных искусств и были приняты в мастерскую Гюстава Моро, у которого с 1893 года они обучались в качестве приглашенных студентов. Здесь Анри познакомился с Жоржем Руо, Шарлем Камуэном, Шарлем Мангеном и Анри Эвенепулом.

В 1894 году в личной жизни художника произошло знаменательное событие. Его модель Каролина Жобло (фр. Caroline Joblau) родила дочь Маргариту (1894—1982).

Лето 1896 года он провёл на острове Бель-Иль у побережья Бретани, вместе с Эмилем Бери, соседом по лестничной площадке в Париже.

10 января 1898 года Анри Матисс женился на Амели Парейр (фр. Amélie Noellie Parayre), которая родила ему сыновей Жана-Жерара (1899—1976) и Пьера (1900—1989). Его незаконнорожденная дочь, Маргарита также была взята в семью. Жена и дочь были любимыми моделями художника.

Испытывая серьезные денежные затруднения, он поступил на работу в качестве художника-декоратора. Вместе с Альбером Марке занимался декорированием объектов для Всемирной выставки в Гран-Палэ, в Париже в 1900 году. Работа была изнурительной, и Анри заболел бронхитом. В 1901 году, после недолгого лечения в Швейцарии, где он продолжал много работать, некоторое время Анри провел вместе с семьей у родителей в Боэн-ан-Вермандуа. В те дни художник был настолько расстроен, что даже думал отказаться от занятия живописью.

Достопримечательности Булонского леса

Вход в Булонский лес бесплатный, но некоторые аттракционы на территории парка платные или, по крайней мере, имеют определенные часы работы; это предназначенный в первую очередь для детей Климатический сад, прекрасный Национальный музей народного искусства и традиций, красивые композиции цветов в Парке Багатель, а также ипподромы в Лоншане и Отейи.

Здесь можно также принять участие в активных развлечениях: это школа верховой езды, аллея для боулинга, прокат велосипедов (для этого Вы должны будете оставить свой паспорт в качестве залога) у входа в Климатический сад (Le Jardin d’Acclimatation) и 14 километров велосипедных дорожек, а также катание на лодках на Нижнем озере (Lac Inferieur). Для пеших прогулок лучше всего подходит менее многолюдная юго-западная часть леса.

Музей призван продемонстрировать навыки и технологии ныне исчезающих народных промыслов, таких, например, как изготовление лодок, скотоводство, ткачество, гончарное дело, огранка камня, причем в том виде, в каком они существовали до эпохи индустриализации, стандартизации и серийного производства. На нижнем этаже есть обширный исследовательский отдел со всякой утварью и инструментами, а также кабинки для просмотра информационных слайдов (с текстом по-французски).

Он стал результатом пари, заключенного между графом д’Артуа и его свояченицей Марией-Антуанеттой, которая утверждала, что замок нельзя построить менее чем за три месяца. Самое лучшее время для знакомства с розарием – это июнь, но в другое время в разных частях парка можно увидеть и другие цветы: в начале апреля это бывают тюльпаны, гиацинты и нарциссы, в мае – ирисы, а в начале августа – кувшинки.

В центре Булонского леса перед Вами неожиданно возникнет еще один парк – парк Пре-Каталан, известный своим гигантским буком, а также садом Шекспира, окаймляющим Открытый театр. Здесь можно увидеть травы, деревья и цветы, которые упоминаются в произведениях великого писателя.

При выходе из парка у станции метро Porte Dauphine начинается авеню Фош, которое тянется от Булонского леса на северо-восток через 16-й округ до Площади Этуаль. В двух кварталах к востоку начинается улица Фезандери, где в доме № 16 находится один из старейших парижских музеев – Музей подделок.

Данный музей открыт для посещения со вторника по воскресенье, (14.00-17.30; стоимость входа 4 евро; метро Porte Dauphine), который организован для того, чтобы предотвратить возможность подделок французской продукции. Здесь в паре с подлинной продукцией выставлены подделки, этикетки и известные бренды, которые выдаются за подлинные товары.

Танец (1910)

Матисс считал, что для понимания живописи не требуется специальное образование или соответствующий кругозор. В его картинах делается упор на простые формы. По его мнению, глядя на картину, зритель должен испытывать покой и расслабление. Картина «Танец» была написана от впечатлений художника от национальных танцев.

Однажды воскресным днем художник отправился в Мулен де ла Галлет. «Я просто смотрел, как танцуют. Особенно мне понравилась фарандола (хоровод). К слову говоря, художник часто изображал на своих полотнах хороводы. Вернувшись домой, Матисс повторил увиденный танец на картине 4-метровой длины.

Детство и юность

Родина великого художника – северный городок Ле-Като-Камбрези во Франции. Здесь в 1869 году в семье успешного торговца зерном родился первенец, которого назвали Анри Эмиль Бенуа Матисс. Судьба ребенка была предрешена – в то время первый наследник в семействе обязан был в будущем взять на себя дело отца. Но, видимо, мальчик унаследовал гены матери, которая любила коротать свободное время за росписью керамических поделок.

Анри готовили к будущему обстоятельно, он отучился в школе, затем в лицее. Далее строптивый сын, вопреки воле главы семейства, отправился в Париж постигать юридические науки. С дипломом, далеким от искусства, вернулся домой, где проработал несколько месяцев клерком.

Судьбу решила болезнь. Творческая биография одаренного художника началась в 1889 году, когда Анри Матисс попал под нож хирурга с аппендицитом.

Восстанавливался после операции два месяца. Чтобы сын не скучал, мама принесла в больницу принадлежности для рисования, и Матисс начал самозабвенно копировать цветные открытки. В это время молодой человек окончательно понял, чему хочет посвятить жизнь.

Двойная жизнь Булонского леса

Как ни старался в XIII веке Людовик Святой избавить королевство от проституток – ничего не вышло. Даже в те времена о темных зарослях леса шла слава, как о месте, где «браки на одну ночь совершаются без участия священника». А в XX-XXI веке Булонский лес стал «рассадником» проституток всех возможных ориентаций и сексуальных предпочтений. Причем «ночные бабочки» даже условно поделили его на сектора, где, к примеру, еще «неопытным» девочкам нельзя находиться на территории проституток со стажем.

В вечерне-ночные часы в парижский лес благовоспитанным туристам лучше не соваться, чтобы не попасть в неприятное приключение. Да и удар может хватить, когда ночью в лесу от дерева вдруг отделяется женская (ну или очень смахивающая на женскую) фигура, и приближается к дороге, где затормозил автомобиль с незадачливым туристом. Хотя и в дневные часы на некоторых территориях парка можно увидеть представительниц древней профессии. Но…ведут они себя тихо, ненавязчиво, как и «разрешают» законы Франции: не домогаться до клиента и не навязывать активно своих услуг, а сутенерство и того хуже – наказуемо законом!

Итак, хотим мы этого или нет, но проститутки в Булонском лесу – это одна из живых «достопримечательностей», которая имеет место быть в Париже. Но кроме них в лесу так много интересного:

· Музей народного творчества и традиций;
· Парк «Багатель»;
· Два ипподрома и школа верховой езды;
· «Сад Шекспира»;
· Оранжерея;
· Климатический сад и минизоопарк;
· Два озера с лодочными станциями.

В старинном лесу-парке произрастают дубы, сосны и акации, а по площади он больше вдвое, чем Центральный парк Нью-Йорка. Проголодавшиеся туристы всегда могут перекусить в одном из многочисленных ресторанов на его территории. Но главное, всего в нескольких метрах от Эйфелевой башни, Триумфальной арки и других достопримечательностей Парижа, распахнула свои объятия чудесная природа, которая доставит истинное удовольствие и отдых уставшей от мегаполиса душе!

Переименование леса

Существуют разные версии о том, почему дубрава Руврэ была переименована. Наиболее правдоподобной считается, что во время пребывания Филиппа IV в 1308 году на богомолье в поселении Булонь-сюр-Мер, он решил, что было бы хорошо возвести церковь, посвященную Булонской Богоматери на окраине Парижа в лесной зоне. Скорее всего, поэтому он был переименован и назван Булонским лесом в честь Божьей матери.

Случались в жизни леса и неприятные события, много раз лес горел во время столетней войны. Прятавшихся отъявленных преступников вытравляли из леса путем поджога, а порой его жгли сами преступники, скрывавшиеся от властей, тем самым «заметая» свои следы. Внушительная часть леса в те времена выгорела дотла…

Только при Людовике XI на выгоревших землях были заново насажены молодые деревья, и проложены две дороги. В начале XVIII века часть леса была облагорожена. Людовик XVI распорядился сделать эту часть открытым публичным парком. С этого времени парижская знать проводила в нем время отдыха.

О месте Булонский лес

Булонский лес в Париже – это парк, занимаемый территорию вдоль западной границы XVI округа города. Находится неподалеку от пригорода Булонь-Билланкур и занимает участок площадью более 8 кв. километров, что превышает в 2 раза площадь Центрального парка в Нью-Йорке и в 3 раза — Гайд-парка в Лондоне. Северная часть Булонского леса занята Ботаническим садом, парком развлечений со зверями и аттракционами. В наши дни этот район в темное время суток превращается в известнейший местный квартал красных фонарей. Французское правительство прикладывает все усилия к ликвидации проституции в парке. Уикенды тут всегда многолюдные. Парижане занимаются здесь видами спортом, устраивают велосипедные прогулки, пробежки, катания на лодках, собираются на пикники и прочее. По территории леса проложено около 30 км пешеходных дорожек, 14 км велосипедных и 28 км дорог для верховой езды. Есть тут уютные кафе и рестораны. Булонский Лес — это сохранившаяся часть старого дубового леса, принадлежавшего коммуне Руврэ, упомянутого впервые в 717 году в хартии города Компьень. Эти земли были подарены Хильдериком II влиятельному аббатству Сен-Дени. Им были основаны в лесу несколько монастырей. Затем Филипп большая часть территорий досталась Августу, выкупившему их у монахов аббатства для создания королевского охотничьего заповедника. В период Столетней войны здешние территории стали прибежищем для грабителей. В 1416–1417 годах часть леса Руврэ была сожжена войсками герцога Бургундии. Только при Людовике XI поместье было вновь засажено деревьями. В 1526 году Франциск I построил Шато де Мадрид. При Генрихе II и его наследнике Генрихе III угодья обнесли стенами. Генрихом IV были посажены 15 000 тутовых деревьев. В ноябре 1783 года с территории Булонского леса Пилатр де Розье и маркиз д’Арланд совершили первый удавшийся полет на воздушном шаре братьев Монгольфьер. Брат Людовика XVI граф д’Артуа, построил в лесу Шато де Багатель. С 1852 года на месте леса Наполеон III разбил парк. Здесь появились газоны, рощи из буков, грабов, лип, каштанов, кедров, вязов и даже экзотических деревьев секвойя. Находясь в лондонской ссылке, Луи Наполеон украсил парк элементами английского стиля. Все аллеи здесь имеют извилистую форму, кроме только аллеи королевы Маргариты и авеню Лоншан. В 1858 году на равнине Лоншан построили одноименный ипподром. С 1929 года Булонский лес в Париже официально состоит в 16 округе французской столицы. Территория сада, как и территория Венсенского леса, входит во владения Парижа, ведь располагаются они на государственной земле. В 1945 году в саду состоялись первые после войны автогонки на Кубок Парижа.

Красные рыбки (1912)

Сокращая пространство до пределов, Анри Матисс изображает на холсте круглый стол с рыбками в аквариуме. Кажется, что рыбки двигаются, плывут одна за другой. Растения тоже выглядят оживленными. Фоном для картины служит сад, а центральная роль достается столу и рыбкам. Отражение рыбок в воде было несложно изобразить расплывчатыми пятнами. Стол изображен на картине так, будто бы художник рисует его сверху, но ножка, пририсованная к нему, в то же время создает ощущение, что рисование происходило сбоку. В картине преобладает круглая фигура, что задает полотну определенный ритм и вызывает умиротворение.

Поиски собственного стиля

В начале ХХ века изобразительное искусство существовало по законам классической школы — строгим канонам живописи, отсылающим к римскому классицизму и искусству эпохи Возрождения. Будучи одним из учеников Моро, молодой художник успел заявить себе в академическом обществе и многие видели в нем большой потенциал. Несмотря на нарастающий успех, Матисса впечатляли более прогрессивные работы Мане, смелые произведения Ван Гога, экзотическая живопись Гогена, революционные картины Сезанна и изящные японские гравюры.

Судьбоносным для Матисса стало знакомство с Джоном Расселом — австралийским художником, который вскоре стал его наставником. Благодаря Джону, Матисс вернулся к размышлениям о цвете и его роли на полотне. Он вспоминал :«Расселл был моим учителем, он разъяснил мне теорию цвета». В работах Матисса того периода уже можно обнаружить влияние импрессионистов и намек на собственное видение: тогда появились его первые пейзажи «Булонский лес» и «Люксембургский сад».

Анри Матисс, Булонский лес, 1902 Люксембургский сад, 1869-1954 Посуда и фрукты. Желто-сиреневый натюрморт, 1901 Фрукты и кофейник (Натюрморт), 1900

Уже в этих работах Матисс не боялся размашистых мазков, пренебрегал формой и перспективой в пользу контрастности и яркости, упрощал фигуры, лишая их теней, но одновременно с этим прибавляя им объем за счет насыщенных цветов.

Панно Танец. Матисс

Панно «Танец*». Матисс*.

В Эрмитаже до картин импрессионистов доберётся не каждый праздно гуляющий посетитель. Сюда доходят только истинные любители живописи. В этих просторных, немного душноватых залах под самой крышей находятся все лучшие картины импрессионистов из собрания Эрмитажа.

Панно Анри Матисса «Танец» занимает почти целую стену, настолько оно велико. Соседство с ним любой другой картины – нелепо, бессмысленно, глупо! Свет из окон смешивается с искусственным освещением и не мешает созерцать Великое Творение Великого Мастера!

Лучше, чем написал питерский поэт, а раньше, когда эти стихи были написаны, он назывался ленинградским, Владимир Ханан*, не скажешь:

Его детали не влекли. И зрелой истине в угоду Он бросил в ноги Хороводу всю зелень Девственной земли. И всемогущий, Как Господь, Сломивший точных линий Косность, Он Синим обозначил Космос, И красным обозначил Плоть! ……

Оставив Призрачный румянец Среди Сияющих затей! И мчится Первобытный танец Земли ликующих Детей!

Огромная картина, занимающая почти всю стену, поражает. Неискушенному зрителю она может показаться слишком примитивной. Красные угловатые фигуры, взявшихся за руки, развёрнуты, изогнуты в стремительном танце, неподвластном привычной всем системе координат, течению времени, законам физики и логики. Издалека, кажется, что фигуры застыли. Но, нет! Они движутся! Они танцуют и танцевали ВСЕГДА! Есть только ТАНЕЦ, есть только ЖИЗНЬ в этих красных фигурах, есть только стремительный вихрь ТАНЦА в синем космическом пространстве. Сам Универсум стал для них танцевальным кругом, неистовой танцплощадкой.

Задержись у картины и переведи дух. Видишь, как стремительно несётся ЖИЗНЬ в своём диком и чувственном ТАНЦЕ? Да, это сама ЖИЗНЬ бьётся в этих разгоряченных нагих телах, подвластных только неведомому ритму, только своему вечному ТАНЦУ!

И вот ты слышишь этот ритм, его барабаны, его бубны бьют в твои уши, его древняя музыка проникла в каждую твою клетку! КОСМОС распахнул перед тобой свои просторы!

Мгновение, и ты уже сам участник этого ТАНЦА ЖИЗНИ, ты его часть, вы с ним – одно целое!

Здесь наступает кульминация! Ты отчётливо осознаёшь свою ПРИНАДЛЕЖНОСТЬ, единство ЖИЗНИ и КОСМОСА! О, великий Матисс, Анри Матисс! Ты был бы доволен своей работой!

«…и мчится первобытный танец Земли ликующих детей!»

Листая страницы истории…

В 1308 году король Филипп Красивый совершил паломничество в Булонь-сюр-Мер, после которого приказал на территории старинного леса построить церковь в честь Булонской Богоматери (Нотр-Дам-де-Булонь-ле-Пти). Она не сохранилась до наших дней. А старый лес частично перестроили и переименовали в Булонский.

Однако долгое время его темные гущи были прибежищем для разбойников. Положение «спас» король Франциск I Валуа (1515-1547), который приказал построить в лесу Охотничий Замок. Тогда Bois-de-Boulogne очистили от грабителей и проложили две дороги. Замок стали местом для проведения придворных торжеств и королевской охоты, ведь в лесу водилось огромное количество дичи.

Лес постепенно облагораживали и засаживали новыми растениями. Так Генриху Наваррскому пришла в голову идея посадить на территории Le bois de Boulogne тутовые деревья с тем, чтобы впоследствии можно было заняться производством шелка. В народе Генрих IV слыл «Добрым королем Анри», который заботился о благосостоянии своих подданных. Он хотел осуществить еще много проектов, но, к сожалению, смерть от руки фанатика приостановила выполнение его планов. Кстати, тутовые деревья высаживались тогда миллионами не только близ Парижа, но и в других регионах Франции.