Литература
- Русский реализм и проблема идеала. — М.: Изобразительное искусство, 1983. — 304 с.
- Исаак Левитан. — М.: Арт-Родник, 2001. — 50 с. — (Золотая галерея русской живописи). — ISBN 5-88896-051-9.
- Левитан И. И. Письма, документы, воспоминания / А. А. Фёдоров-Давыдов. — М.: Искусство, 1956. — 335 с.
- И. И. Левитан и пейзажная живопись 1890-х годов // История русского искусства / И. Э. Грабарь, В. Н. Лазарев, А. А. Сидоров, . — М.: Наука, 1968. — Т. 10, кн. 1. — С. 108—178.
- Мастера русского пейзажа. Вторая половина XIX века. Часть 4. — М.: Искусство, 2002. — 84 с. — ISBN 9785210013484.
- Манин В. С. Русская пейзажная живопись. Конец XVIII — XIX век. — СПб.: Аврора, 2012. — 344 с. — ISBN 978-5-7300-0847-2.
- Паустовский К. Г. Книга о художниках. — М.: Искусство, 1966. — 152 с.
- Исаак Ильич Левитан. — СПб.: Художник России, 1992. — 200 с. — (Русские живописцы XIX века). — ISBN 5-7370-0212-8.
- Исаак Левитан. — М.: Белый город, 2000. — (Мастера живописи). — ISBN 5-7793-0250-2.
- Поспелов Г. Г. Мотив «приюта» в искусстве конца XIX — начала XX века // Русское искусство XIX века. — М.: Искусство, 1997. — С. 255—261. — ISBN 5-210-00921-1.
- Товарищество передвижных художественных выставок. — М.: Искусство, 1989. — 430 с.
- Сергей Арсеньевич Виноградов. — М.: Искусство, 1971. — 151 с.
- Фёдоров-Давыдов А. А. Исаак Ильич Левитан. Жизнь и творчество. — М.: Искусство, 1966. — 403 с.
- Фёдоров-Давыдов А. А. И. И. Левитан // Русское и советское искусство. Статьи и очерки. — М.: Искусство, 1975. — С. 523—539. — 739 с.
- Государственная Третьяковская галерея — каталог собрания / Я. В. Брук, Л. И. Иовлева. — М.: Красная площадь, 2001. — Т. 4: Живопись второй половины XIX века, книга 1, А—М. — 528 с. — ISBN 5-900743-56-X.
- Исаак Ильич Левитан. Документы, материалы, библиография / А. А. Фёдоров-Давыдов. — М.: Искусство, 1966. — 240 с.
- Товарищество передвижных художественных выставок. Письма, документы. 1869—1899 / В. В. Андреева, , С. Н. Гольдштейн, . — М.: Искусство, 1987. — 668 с.
Этюды
А как поучительны маленькие этюды Левитана! В них есть все должное в картине — стиль, образ, обобщение, цельность. Вместе с тем ряд его крупных пейзажей — это и есть этюды (”Март”, “Владимирка”).
И.Левитан.Март.1895
Маленькие этюды Левитана, написанные с натуры, раскрывают метод его творчества. Отличаясь высокой художественностью в изображении природы, убедительностью композиции, тонкими колористическими качествами, свежестью, многие из них имеют самостоятельное художественное значение.
И.Левитан.Владимирка.1892
Большинство их легло в основу будущих известных картин художника. И что характерно — мотив, композиционное решение не претерпевали при этом значительных изменений. Выразительность мотива, образность в маленьких натурных этюдах, а также в предварительных эскизах позволяли сохранить их в больших композиционных пейзажах.
И.Левитан.Этюд к картине Сумерки. Луна.1899
И.Левитан.Стог сена.Этюд к картине Поздняя осень.1894-1898
Сочинение по картине И.И. Левитана «Вечер на Волге»
Левитан один из великих русских художников, кто с вдохновением рассказывал в своих картинах о Волге. Этот пейзаж не исключение, его начал писать он в 1887 году, когда впервые приехал на Волгу, а закончил в 1888, уже по возвращение со второй поездки. Эта картина была значима для художника, как и многие другие.
За основу в своем сюжете, Левитан взял бескрайность пространства. Он с особым для него мастерством, передает нам чувство великого простора. Мы видим берег реки, на переднем плане изображены рыбачьи лодки. Мы не видим людей, но можем предположить, что где-то за пределами рисунка, они разбирают сети с уловом. Едва виден противоположный берег, широкая гладь реки устремляется к горизонту и растворяется там. Песчаная коса берега, которая свойственна той местности усиливает эффект простора и необъятности.
Мне кажется, я не видела ни одной картины, в которой с таким трепетом описывалась Волга. Глядя на нее невольно начинаешь переживать, кажется что ты очутился там, и не успев насладиться богатством природы, необходимо уезжать обратно, и вот ты с разочарованием бредешь по берегу, будто прощаешься с этой местность, и тебе хочется задержаться тут еще, хотя бы на пару дней. Яркое небо в совокупности с темными очертаниями берега создают контраст. Вечереет. Невольно переживание усиливается. Для меня это произведение произвело неизгладимое впечатление. Заставило на несколько минуть побывать на том месте, что изображено, окунуться в мир фантазий, и помочь рыбакам разобрать их сети. Спасибо Левитану за его шедевры. Для меня он самый лучший художник. Он может показать обычные вещи в непередаваемой форме, так как он не умеет никто. Его пейзажи наполнены не только переживанием, но и любовью человека к природе и ее единства с ним.
Любовь к природе
Восторг, любовь, грусть вливались в полотна Левитана более 100 лет назад (в конце 19-го века). И вот оно, волшебство искусства, — с тех пор они проникают с его картин, побуждая и заставляя сжиматься сердца многих людей, радоваться, восхищаться и горевать. За всем этим видится огромный труд, напряженная работа и тонкое, проницательное чувство природы.
Природа- это начало начала. “С природой одною он жизнью дышал”- эту строку поэта Е.А. Баратынского упомянул Левитан в письме к писателю В.А.Гольцеву. Все начинается и зарождается у него с поклонения и любви к природе. С нею неразрывно связаны весь мир и жизнь Левитана.
И.Левитан.Озеро.1899-1900
Он уходил и погружался в природу. И она дарила ему все, поддерживала и помогала забыть печаль, горечь и усталость, сожаления, обиды и неудачи, бремя и тяжесть потерь, недугов и болезнь. Она дарила художнику минуты, когда он был радостнее, счастливее, добрее.
Природа откликалась Левитану единением и взаимностью. Она радуется, грустит и страдает на полотнах пейзажиста. Она проявляется в самых обычных и простых, много выражающих и дорогих каждому человеку родных мотивах.
И так много их уже прочно соединяется с именем Левитана. Определение и понятие “Левитановский пейзаж” навсегда вошло в нашу жизнь. “У нас природа грустнее, лиричнее, левитанистее” — писал А.П.Чехов. И эти пейзажи живут в нашем сознании необъемлемо.
На Левитановских картинах природы нет людей, но они такие человечные. Полотна несут в себе глубокое содержание и высокий нравственный смысл.
Художник умел говорить о человеке через пейзаж, умел “искать и открывать в природе прекрасные стороны души человеческой” (по выражению М.М.Пришвина).
И.Левитан.На Волге.1888
Описание картины Исаака Левитана «Вечер на Волге» Картины художников
Картина Левитана «Вечер на Волге» приковывает взгляд своей лаконичностью. Ранний летний закат – солнце закрыто тучами, но еще светло. Надвигаются сумерки.
Бескрайний простор речной глади – чуть вдалеке Волга сливается с небом на линии горизонта. Кажется, что водная гладь впереди – бесконечна.
Картина очень объемная и поражает своей реалистичностью. Вид величественной реки создает ощущение, что зритель находится на берегу Волги. На переднем плане пологий берег, покрытый редкой, но очень яркой травой. Не берегу почти у самой воды стоят несколько старых деревянных рыбацких лодок. Людей рядом с ними нет.
Берег простирается далеко вглубь картины. Кажется, что река бескрайняя она уходит куда-то за края полотна.
Внешне пейзаж очень спокойный. Но холодновато-синие оттенки, преобладающие на полотне, навевают напряжение и печаль. Картина совершенно
статична- не видно ни ветра, ни речной ряби, гладь воды словно зеркальная.Вечер сгущается. Зритель обязательно ощутит прохладу вечера на берегу реки, свежесть и запах тины, исходящий от воды. Мурашки пробегут по коже, будто озябли плечи.
Небо очень низкое, кажется, тучи коснутся воды. Тучи мрачные, закрывают почти уже закатившееся солнце. Но его свет еще немного пробивается за облаками, прежде чем скрыться за горизонтом. На дальнем плане виднеется берег, он полностью покрыт тенью, на дальний берег уже опустились сумерки.
Картина «Вечер на Волге» несет глубокое философское звучание. Глубина переживаний, отражение одиночества и напряженности наполняют картину. Вместе с тем, зритель хотел бы оказаться на том берегу, сесть на землю, задуматься о глубоком, смотря только вдаль – туда, где небо соединяется с рекой, где солнце опускается за горизонт, медленно ощущая надвигающуюся темноту ночи.
Прислал: Шестакова Мария . 2017-10-08 21:37:36
Описание картины Исаака Левитана «На Волге» (1888)
На картине изображен волжский берег, заросший травой вблизи воды, а на возвышении покрытый густым кустарником и деревьями, отображающимися в воде, которая мерцает в наступающих сумерках. Вода воссоздает скользящие по ней лучи заходящего солнца, сообщающие ей некую загадочность и непостижимость. Отблески словно перекликаются с темно-зелеными отражениями древесных крон, делая их светлее, придавая им синие и голубоватые оттенки, раскрашивая воду ярким колоритом.
Верхушки деревьев на высоком берегу также озарены заходящим солнцем и изображены контрастными светлыми тонами. На первом плане, благодаря игре света, речная вода показана совершенно белой. Противоположного берега реки не видно, это с него художник обозревает пейзаж, что помогает ему усилить ощущение простора великой реки.
В центре зелени и синевы колорита есть немного теплых охристых красок на обрывистом глинистом берегу, свободном от травяного покрова. Это коричневато-рыжее пятно отсвечивает в зеркале воды, удваивая впечатление теплоты. А выступающие мостки и брошенная невдалеке от них лодка в отсутствие людей дополняют ощущение запустения и затерянности, хотя зрители не испытывают тревоги и напряженности. Отсутствие сюжета и динамики передают печальные и трогательные переживания автора. Изображением Волги, спокойно раскинувшейся перед наступлением ночи, передана картина будничной жизни великой русской реки.
Небо на полотне ровного сероватого цвета, почти без оттенков и нюансов, лишь в самых уголках холста слегка выделяются легкие облака. Картина «На Волге» поражает своим трогательным проникновением в душу, она передает тревожное беспокойное состояние автора, который наполнил ее особенным философским смыслом. Величественное приволье русской реки, строгая лирика волжского пейзажа приоткрыли перед автором непривычный облик отечественной природы, заинтересовали его мощным эпическим великолепием.
Волга, Волга. Великая русская река глазами Левитана
Первая встреча Левитана с Волгой обернулась страшным разочарованием
Волга встретила художника неприветливо.
«Разочаровался я чрезвычайно, — писал Левитан Чехову. — Ждал я Волги, как источника сильных художественных впечатлений, а взамен этого она показалась мне настолько тоскливой и мертвой, что у меня заныло сердце и явилась мысль, не уехать ли обратно? И в самом деле, представьте себе следующий беспрерывный пейзаж: правый берег, нагорный, покрыт чахлыми кустарниками и, как лишаями, обрывами. Левый… сплошь залитые леса. И над всем этим серое небо и сильный ветер. Ну, просто смерть… Сижу и думаю, зачем я поехал? Не мог я разве дельно поработать под Москвою и… не чувствовать себя одиноким и с глаза на глаз с громадным водным пространством, которое просто убить может… Сейчас пошел дождь. Этого только недоставало!..»
Левитан снял комнатку у двух одиноких старух. Хотел дождаться смены погоды. Но, как на грех, в тот год сплошной чередой зарядили дожди. Нудно стучали они по крыше, не давая уснуть ночами, а днём в воздухе всё время висела сизая морось. В отсутствие солнца природные краски «не звучали», вода и берега сливались в сплошную и невнятную массу. Серые и коричневые оттенки поглотили пространство. Работать на воздухе почти не было возможности: болезненный Левитан быстро промокал и мёрз, одеревеневшие дрожащие пальцы не слушались его. Глинистые берега Волги, как губка, напитались водой, и встромить в них знаменитый белый зонт художника не было никакой возможности. Вынужденно бездеятельный днём, Левитан подолгу не мог уснуть ночами и порой завидовал дружному храпу своих хозяек за стенкой. Подступала хорошо знакомая тоска — страшная гостья, которая не раз ставила Исаака Левитана на пороге жизни и смерти.
Писатель Константин Паустовский попробовал вжиться в обстоятельства Левитана и передать словами, что мог чувствовать художник в свою первую незадавшуюся волжскую поездку, когда голубая мечта встретилась с серой реальностью:
«Рассвет затерялся в непроглядных ночных пустошах, где хозяйничал неприветливый ветер. Левитана охватывал страх. Ему казалось, что ночь будет длиться неделями, что он сослан в эту грязную деревушку и обречен всю жизнь слушать, как хлещут по бревенчатой стене мокрые ветки берез. Иногда он выходил ночью на порог, и ветки больно били его по лицу и рукам. Левитан злился, закуривал папиросу, но тотчас же бросал ее, — кислый табачный дым сводил челюсти. На Волге был слышен упорный рабский стук пароходных колес, — буксир, моргая желтыми фонарями, тащил вверх, в Рыбинск, вонючие баржи. Великая река казалась Левитану преддверием хмурого ада…»
Контакта с рекой художник так и не нашёл. Особой, почти интимного характера, близости, необходимой для рождения лирического пейзажа, между ландшафтом и Левитаном не возникло. Река казалась ему чужой и беспричинно враждебной. Разочарованный и разбитый, он вернулся в Москву, уверенный, что его вряд ли впредь потянет на Волгу.
Но, думая, что Волга навсегда «отпустила» его, Левитан ошибся.
Описание картины Исаака Левитана «Вечер на Волге»
Произведение известного художника достаточно немногословно. Именно это заставляет зрителей остановиться перед ней в раздумьях. Приближающийся заход солнца в пасмурную погоду привносит ощущение мрачности, но в то же время еще достаточно светло. Речная гладь раскинулась до горизонта. Именно там Волга становится единой с небесами. Создается впечатление, что величественная река не имеет конца и края. Полотно с изображением имеет достаточно большие размеры. Благодаря этому создается ощущение присутствия себя на изображенном сюжете. Перед зрителем открывается вид на песчаное побережье реки, покрытое островками зеленой растительности. Одинокие рыбацкие лодки предусмотрительно вытащены на берег. Хозяев их не видно. Если мысленно пройтись по побережью, можно оказаться далеко за пределами картины. Бесконечные воды Волги так и просятся разлиться в бесконечные дали, что скрыты от взора ограниченным пространством произведения.
Изображение природы тихо и безмятежно, но в то же время ненастные художественные тона заставляют зрителя погрузиться в меланхоличное настроение. Описанный искусным пером вечер передает ощущение свежести и прохлады от приближающихся на побережье реки сумерек. Пахнет водной растительностью. Вот уже хочется накинуть что-нибудь потеплее на плечи, чтобы избавиться от набежавших мурашек. Грозные тучи нависли почти над поверхностью речной глади. Хмурые, они закрыли собой и без того почти спрятавшееся за горизонтом солнце. Солнце, которое посылает нам свой прощальный рассеянный свет. А на том берегу уже наступили сумерки. Он весь сокрыт под одеялом нависших облаков. Произведение «Вечер на Волге» пронизано нескончаемым потоком мыслей. Те чувства, которые передает картина, призывают остаться наедине с собой и с тем берегом, зовущим прогуляться неспешным шагом, размышляя о многом.
Репродукция картины «Вечер на Волге» Исаака Левитана
Исаак Ильич Левитан родился в интеллигентной еврейской семье. Дед его был раввином. Отец тоже закончил раввинское училище, но впоследствии стал преподавателем иностранных языков, работал переводчиком, а также кассиром и контролером на железнодорожных станциях. Своих детей, а кроме Исаака в семье были еще трое, он обучал сам, а в конце 1860-х годов, несмотря на бедность, сумел перевезти семью в Москву, чтобы дать возможность детям получить достойное образование.
В 1873 году в 13-летнем возрасте увлеченный искусством Исаак вслед за своим старшим братом Авелем поступил в Московское Училище живописи, ваяния и зодчества.
В 1875 году в семье Левитанов умерла мать, вслед за нею два года спустя умер отец, и детям пришлось вести почти нищенский образ жизни. Но любовь к русскому пейзажу, незаурядные способности, искренность и поэтичность натуры помогли преодолеть все трудности. Большое влияние на формирование Левитана как художника оказал Василий Григорьевич Перов, «тайну мотива» талантливому юноше передал Алексей Кондратьевич Саврасов.
После окончания училища в 1885 году Левитан остался жить в Москве. Работал в различных местах Московской и Тверской областях, в Крыму, на Волге, в 1890-е годы – в Италии, Франции, Швейцарии и Финляндии.
С 1898 года руководил пейзажным классом Московского училища живописи, ваяния и зодчества, проявил себя и как замечательный педагог.
Текстура холста, качественные краски и широкоформатная печать позволяют нашим репродукциям Исаака Левитана не уступать оригиналу. Холст будет натянут на специальный подрамник, после чего картина может быть оправлена в выбранный Вами багет.
Описание картины Левитана «Вечер. Золотой Плёс»
Картина представляет собой летний вечерний вид с высокого холма, который в XIX веке именовался горой Петропавловской, а сегодня носит имя Исаака Левитана. Вид охватывает часть города, расположенную вблизи реки, саму Волгу, туманный противоположный берег и небо над ним.
На переднем плане лесная вырубка и зелень холма, сбегающая вниз, к воде. За небольшим перелеском спускаются к реке узкие улочки, тоже все в зелени – хорошо видны только некоторые здания. Самое высокое из них – белокаменная церковь Варвары Великомученицы, у подножья горы. Над всеми постройками возвышается колокольня, своей маковкой устремившаяся в небеса. Известно, что она построена в 1821 году.
Ближе к берегу, фасадом на набережную, расположен белый большой дом с красной крышей, возведённый в начале XIX века. Когда в Плёсе бывал Левитан, дом принадлежал купцам Грошеву и Подгорнову. Именно здесь художник снимал комнаты. В годы существования СССР в доме была средняя школа, с 1997 года здесь располагается Музей пейзажа.
На картине изображено время суток, когда солнце катится к закату, его свет приобретает особую нежность, а сам воздух становится бархатным и золотистым. В этот час притихла и могучая река, в её гладкой поверхности отражение неба и другого берега, поросшего лесом. Сама небесная высь стала подобна речной глади. Всё слилось воедино – величественная природа и смиренный уголок, где обитает человек.
Описание[править | править код]
На картине изображена река Волга в солнечный ветреный день. Над рекой — голубое небо с бегущими по нему светлыми облаками, низко над водой летают белые чайки. В правой части на переднем плане находятся движимые буксиром самоходные баржи с мачтами, на одной из которых развевается крупный белый парус. На одной из барж — российский флаг, а на другой — персидский. По словам искусствоведа Софьи Пророковой, изображение этих двух триколоров является символом того, что Волга — «широкая международная магистраль, соединяющая Восток с Россией, большой торговый путь». Навстречу баржам движется белый пассажирский пароход. Из труб буксира и парохода тянутся полосы пара — по-видимому, суда приветствуют друг друга гудками. Также на переднем плане изображена лодка с одиноким гребцом, а вдалеке на заднем плане виден какой-то город.
В картине использованы «чистые и звучные краски с густым пастозным письмом». Группа барж содержит богатую гамму коричневых цветов разных оттенков — от зеленовато-коричневых до ярко-рыжих. Разнообразие цветов в этой группе расширено за счёт передачи росписей и украшений на корме и бортах расшивы. Звучные и красивые цвета использованы также при изображении синей воды с тёмными пятнами теней от волн и розово-лиловатыми рефлексами, включающими отражения барж и парусов. Яркими пятнами на фоне воды выделяются белый пароход и желтоватая лодка, в которой сидит человек в розовой рубахе. Берега исполнены в зелёных и песчаных тонах, а облака содержат розовато-фиолетовые оттенки. Всё это хорошо сочетается с цветом барж и бело-розовым парусом, тени на котором написаны с использованием голубоватых и коричневатых тонов. По мнению искусствоведа Алексея Фёдорова-Давыдова, в этом произведении присутствует «та же яркая и определённая красочность, то же цветовое блистание и та же тонкая разработка при ясной обозначенности каждого цвета, что и в „Золотой осени“, то же цветовое построение, основанное на сочетаниях и контрастах тёплых и холодных тонов».
Фрагменты картины «Свежий ветер. Волга»
Лодка и пароход
Самоходные баржи с буксиром