Иван яковлевич билибин (иллюстрации к русским сказкам)

Биография Ивана Яковлевича Билибина: ранние годы

Родился художник 4 августа по старому стилю или 16 августа по новому в 1876 году в с. Тарховка недалеко от Петербурга. Род Билибиных имеет очень древние корни. Их фамилия упоминается еще в документах 17 века. А портреты прадедов Билибина,

знаменитых купцов

, занимают почетное место в Эрмитаже. Его отец был военно-морским врачом и тайным советником, а мать композитором.

Билибин еще в детстве проявил склонность к рисованию. Параллельно с учебой в гимназии он занимался в школе Императорского общества поощрения художеств. Однако вопреки тяге юного Ивана к творчеству, отец хотел видеть своего сына юристом. Послушный Иван, следуя воле отца, поступает на юридический факультет, но не бросает и занятий живописью. После окончания университета художник поехал в Германию обучаться в мастерской у живописца А. Ашбе. Сюда приезжали студенты со всех уголков мира. После непродолжительного обучения он возвращается в Петербург и посещает занятия в мастерской Ильи Репина в качестве вольного слушателя. А через несколько лет поступает в художественное училище при Академии искусств. Вскоре он становится почетным членом творческой организации «Мир искусства».

Иван Яковлевич Билибин. Иллюстрации к сказкам

Август 15th 2010 —

Иван Яковлевич Билибин. Иллюстрации к сказкам

Баба-Яга. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная»

Белый всадник. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная»

Красный всадник. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная»

Иллюстрация к сказке «Перышко Финиста Ясного Сокола»

Иллюстрация к сказке «Царевна-Лягушка»

Иллюстрация к сказке «Марья Моревна»

Кащей Бессмертный. Иллюстрация к сказке «Марья Моревна»

Иллюстрация к сказке «Сестрица Аленушка и братец Иванушка»

Заставка к сказке «Белая уточка»

Иллюстрация к сказке «Белая уточка»

Иллюстрация к былине «Вольга»

Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане»

Царь Горох. Обложка журнала «Жупел»

Иллюстрация к «Сказке о Золотом петушке»

Иллюстрация к сказке «Поди туда, не знаю куда»

Иллюстрация к «Сказке об Иване-Царевиче, Жар-птице и Сером волке»

Билибин Иван Яковлевич 1876г. — 1942г.

В творчестве Билибина отразились два, на первый взгляд не связанные между собой, явления отечественной художественной культуры конца XIX—начала XX века: увлечение национальной стариной и становление книжной графики как специфического вида искусства.

Интерес к древнерусскому искусству пробудился еще в 20-х — 30-х годах XIX века. В последующие десятилетия организовывались экспедиции для изучения памятников допетровского зодчества, издавались альбомы старинной русской одежды, орнамента, лубка. Но большинство ученых подходило к художественному наследию Древней Руси лишь с этнографических и археологических позиций. Поверхностным пониманием его эстетической ценности характеризуется псевдорусский стиль, широко распространившийся в архитектуре и прикладном искусстве второй половины XIX века. По-новому древнерусское и народное искусство восприняли в 1880-е — 1890-е годы В. М. Васнецов и другие художники мамонтовского кружка, национальные искания которых отличались большей самобытностью и творческой оригинальностью. Этим художникам должны быть адресованы слова Билибина: «Только совершенно недавно, точно Америку, открыли старую художественную Русь, вандальски искалеченную, покрытую пылью и плесенью. Но и под пылью она была прекрасна, так прекрасна, что вполне понятен первый минутный порыв открывших ее: вернуть! вернуть!»

Мечта художников конца XIX—начала XX века о возрождении высокой культуры прошлого, о создании на ее основе нового «большого стиля» была утопичной, но она обогатила искусство яркими образами и выразительными средствами, способствовала развитию его «нестанковых» видов, долгое время считавшихся второстепенными, в частности театральной декорации и оформления книги. Не случайно, что именно в среде мамонтовского кружка начали складываться новые принципы декорационной живописи. Не случайно и то, что этим же мастерам, постоянно общавшимся с произведениями древнерусского искусства, увлеченным идеей возрождения старинных ремесел, Билибин И.Я. Княгиня на тюремной башне. Иллюстрация к русской народной сказке «Белая уточка» принадлежат первые попытки художественного решения книги. Книга и театр оказались теми областями, где искусство непосредственно служило удовлетворению современных общественных потребностей и где в то же время стилистические приемы прошедших веков нашли наиболее естественное применение, где можно было добиться того синтеза, который в других видах художественного творчества оставался недостижимым.

Ориентируясь на традиции древнерусского и народного искусства, Билибин разработал логически последовательную систему графических приемов, сохранявшуюся в основе на протяжении всего его творчества. Эта графическая система, а также присущее Билибину своеобразие трактовки былинных и сказочных образов дали возможность говорить об особом билибинском стиле.

Поездка на север

Однако

решающую роль

в биографии Ивана Билибина и формировании его как иллюстратора сыграли поездки в Архангельскую и Вологодскую губернии, а оттуда в Карелию, куда его отправило в так называемую командировку общество «Мир искусства». Там живописец открыл для себя быт русского севера, его архитектуру, искусство. Время в тех местах как будто замерло. Художник увидел людей в

национальных костюмах

с вышивкой, познакомился с лубочным стилем росписи кухонной утвари, предметов домашнего обихода, жил в избе с резными ставнями, рисовал старые деревянные церкви. Все это впоследствии и будет отражено в картинах Ивана Билибина. Эти поездки были очень продуктивными. Художник привез с собой множество рисунков, набросков, фотографий, а затем написал несколько статей на основе своих заметок. Этот материал помог ему в работе над театральными декорациями, а также над следующим циклом иллюстраций, на этот раз к сказкам Пушкина.

Описание иллюстрации Ивана Билибина «Василиса Прекрасная»

Наверное, каждый держал в руках красивые детские книжки в плотной красочной обложке с узорами на полях в старинном русском стиле. И уж точно каждый знает сказку о Василисе Прекрасной. Остановимся подробнее на иллюстрациях именно к этой сказке, созданных замечательным художником Билибиным.

Творчество Билибина хорошо узнаваемо благодаря единому авторскому стилю, приемам, которые он сам придумал и пользовался во всех работах

Билибин очень трепетно относился к графике, говорил о том, что она обращает внимание на линию, ее характер, а не на отдельные цветовые пятна. Художник считал, что каждая линия должна быть осознанной, подчеркивать форму и скользить по ней

Книги Билибина богаты узорами, им присуща очень яркая декоративность. Художник не останавливался на отдельных иллюстрациях, он прорабатывал в своем стиле всю книгу от корки до корки, вплоть до шрифтов и орнаментов по краям, обложки. Каждая иллюстрация обрамлена узорчатой рамкой, так что нам невольно приходят на ум резные наличники на деревенских деревянных окошках.

Остановимся подробнее на картине, где Василиса Прекрасная в лесу наблюдает за всадником в белой одежде на белоснежном коне. Мы не видим лиц героев, зато тщательно проработаны детали: костюмы и узоры на них, деревья и цветы. Благодаря мастерству Билибина, просто взглянув на картинку, можно, не читая сказки, понять, что происходит в данный момент. Даже кусочек неба, розовеющий в левом углу картины, рассказывает нам о времени действия. Картину обрамляет ритмичный узор из повторяющихся елочек, птиц и лошадей.

Кроме того, нельзя не упомянуть личную подпись Билибина, которую он оставлял непосредственно в картинке. Также стилизованная под старину, его фамилия идеально вписывается в иллюстрацию, становясь ее неотделимой частью.

Картина Медный Всадник Александра Николаевича Бенуа с описанием

Только через 10 лет Бенуа вернулся к работе над произведением. В 1916 году он получил заказ от Комиссии художественных изданий. Рисунки 1905 года он практически не изменяет, а ранние – переделывает полностью. В 1917 году разразилась Октябрьская революция, и выпуск «Медного всадника» в очередной раз был отложен. И наконец в 1922 году книга пошла в печать, Бенуа по ходу вносил некоторые правки. А в следующем году иллюстрации, над которыми художник работал в общей сложности 20 лет, увидели свет. Всего он создал около 70 рисунков к произведению Пушкина.

Бенуа хотел, чтобы каждая картина-иллюстрация к «Медному Всаднику» располагалась на отдельной странице, иллюстрируя часть текста. Критика восприняла его иллюстрации неоднозначно. Некоторые считали, что он «давит» рисунками текст Пушкина, другие называли Бенуа его лучшим иллюстратором. В частности, по мнению искусствоведа Абрама Эфроса, «о Пушкине языком рисунка, языком графики так не говорили. Бенуа создал единственную, почти конгениальную Пушкину страницу».

Описание основной иллюстрации к «Медному Всаднику»

На титульной странице мы видим «вставшую на дыбы» скульптуру. Здесь еще нет движения, но ощущение тревожности, угрозы, которое раскроется, как только читатель перевернет страницу, чувствуется.

Одной из наиболее удачных можно назвать иллюстрацию к строкамЗа ним повсюду Всадник Медный с тяжелым топотом скакал.

Как ощутимо передан сверхъественный ужас убегающего героя! Каким огромным колоссом виден вдали медный всадник на картине, и кажется, у нас, как и у Евгения, сердце выскакивает от страха и бега, а мы, прикладывая руку к груди, пытаемся его утихомирить, и ощущаем, как мостовая содрогается под тяжкой поступью гиганта.

Безусловной удачей художника можно считать иллюстрацию, изображающую разбушевавшуюся Неву – вышедшую из берегов и затопившую город. Горожане в ужасе тщетно пытаются найти опору и за что-то ухватиться, а стихия сносит всё на своем пути. И лишь скульптура Петра возвышается над «твореньем его», ей не страшны треволнения и бури человека, людские горести и радости для нее – лишь рябь на Неве.

Из методических советов к учебнику Литература. 5 класс. Сказка «Царевна-лягушка»

Иллюстрации Билибина в обрамлении растительного орнамента очень точно отражают содержание сказки. Мы можем разглядеть детали костюмов героев, выражение лиц удивленных бояр и даже узор на
кокошниках невесток. Васнецов в своей картине не задерживается на деталях, но прекрасно передает движение Василисы, увлеченность музыкантов, которые словно бы притопывают ногами в такт плясовой
песне. Мы можем догадаться, что музыка, под которую танцует Василиса, веселая, озорная. При взгляде на эту картину чувствуешь характер сказки.

Задания по иллюстрациям к «Царевне-лягушке»

Учащиеся работают с иллюстрациями И. Билибина, определяют, какой эпизод иллюстрировал художник, какая из иллюстраций наиболее точно передаёт

волшебный мир

сказки, характеры героев, определяют,
чем иллюстрации И. Билибина отличаются от картин на сказочный сюжет В.М. Васнецова. Таким образом, дети учатся

сравнительному анализу

иллюстрации и картины, получают навыки сопоставления образов

литературных героев

с теми, что создают художники.

2 вариант

«Черный всадник» — это потрясающая картина, созданная талантливым художником И.Я. Билибиным. Она излучает загадку и мистическую атмосферу, притягивая взгляд зрителя.

На картине изображен всадник на лошади, окруженный туманом и мрачными облаками. Всадник смотрит прямо вперед, его черная фигура контрастирует с серым фоном и вызывает ощущение загадочности. Лошадь также выглядит необычно — ее грива вспыхивает красным огнем, создавая впечатление, что она воплощение самого огня.

Одной из главных черт этой картины является ее динамичность. Кажется, что всадник мчится через времена и пространства, будто носит на себе тяжелую ответственность и является неким посланником альтернативной реальности. Это создает ощущение вечности, пронизывая зрителя глубокими мыслями о смысле жизни и силе судьбы.

«Черный всадник» также передает атмосферу страха и тревоги. Мрачная палитра и туман, окружающий всадника, вызывают чувство неопределенности и неуверенности. Это может символизировать некую угрозу или предостерегать о возможных неприятностях в будущем.

Однако, несмотря на темную ауру картины, в ней присутствует и некий эстетический смысл

Композиция, окончательная форма и цветовая гамма привлекают внимание зрителя и заставляют задуматься о глубине произведения и о том, что оно хочет сообщить

В целом, «Черный всадник» — это произведение искусства, которое оставляет глубокое впечатление на зрителя. Оно вызывает эмоции, вопросы и воображение, заставляя нас заглянуть в иное измерение и задаться вопросом о нашей собственной судьбе. Эта картина является прекрасным примером влияния искусства на наши мысли и чувства.

Интерпретации

Белый, красные и черные всадники появляются в других сказках о Бабе-Яге и часто интерпретируются как придание ей мифологического значения.

Как и многие фольклористы своего времени, Александр Афанасьев считал многие сказки примитивными способами познания природы. В такой интерпретации он рассматривал эту сказку как изображение конфликта между солнечным светом (Василиса), бурей (ее мачеха) и темными облаками (ее сводные сестры).

Кларисса Пинкола Эстес интерпретирует историю как сказка о женском освобождении, путь Василисы от покорности к силе и независимости. Она интерпретирует Бабу Ягу как «дикий женский» принцип, от которого была отделена Василиса, который, подчиняясь и обучаясь воспитанию, она учится и растет.

Первые иллюстрации

Интерес к народному стилю у молодого художника проявился под влиянием картины Виктора Васнецова «Богатыри», которую он увидел на одной из выставок. Атмосфера русской старины настолько его очаровала, что он отправляется в путешествие по сельским глубинкам. Гуляет там по дремучим лесам, рисует старые деревянные избушки, орнаменты и всячески проникается духом старины. После этого он начинает создавать рисунки в своем уникальном стиле. Первые

книжные иллюстрации

Иван Билибин рисует к сказкам из сборника Александра Афанасьева.

«Царевна-Лягушка», «Иван-царевич», «Сестрица Аленушка и братец Иванушка» — самые из них. Эти книги моментально стали популярными благодаря не только необычной стилизации, но и особому видению народных сказочных образов Бабы-Яги, Змея Горыныча, богатырей, Ивана Царевича. Билибин не только рисовал персонажей, но и заключал каждую иллюстрацию в декоративное обрамление с орнаментом, который соответствовал характеру сказочных героев. Он также оформлял обложки книг, а названия писал шрифтом, стилизованным под старинную славянскую письменность.

1 вариант

На картинах Ивана Яковлевича Билибина обычно изображено много героических историй, и картина «Черный всадник» не исключение. Она обладает некоторыми особенностями, которые делают ее по-настоящему впечатляющей.

На первый взгляд, картина показывает странного всадника на черном коне, который возвышается на фоне пышного леса. Однако, если более внимательно рассмотреть ее, можно заметить некоторые интересные детали. Всадник изображен в темной одежде, с широким капюшоном, что создает загадочную атмосферу и вызывает вопросы у зрителя. Куда он направляется? Кто он такой? Ответы на эти вопросы остаются скрытыми, позволяя зрителю впустить фантазию в ход.

Одна из главных особенностей этой картины — это ее глубокий и насыщенный цветовой контраст. Пышная зелень леса на заднем плане буквально захватывает воображение, создавая ощущение плотного и мирного окружения

В то же время, темная фигура всадника контрастирует с ярким фоном, что подчеркивает его важность и загадочность

Картина И.Я. Билибина «Черный всадник» также передает определенное настроение. Ее мрачные оттенки и таинственная атмосфера призывают к размышлениям и внутреннему погружению. Это может вызывать у зрителя некоторые эмоции, такие как интерес, некоторое беспокойство или даже тревогу. Всадник, путешествующий сквозь пышный лес, может символизировать борьбу с неизвестностью и трудностями, которые у нас могут возникнуть в жизни.

В заключение, картина И.Я

Билибина «Черный всадник» — это произведение искусства, которое влечет внимание своим загадочным и глубоким содержанием. Она позволяет зрителю войти в мир фантазии и самостоятельно интерпретировать ее смысл

Эта картина способна вдохновить и вызвать эмоции у каждого, кто внимательно ее рассматривает.

3 вариант

На картины И.Я. Билибина «Черный всадник» можно смотреть бесконечно, и каждый раз она будет вызывать у зрителя новые эмоции и ощущения. Это произведение искусства воплощает в себе мощь и энергию, передавая наместо, полное тайны и загадок.

Поставленная на фоне ночного неба, картина мгновенно притягивает внимание зрителя. Темные оттенки и яркие контрасты создают атмосферу напряжения и загадочности

Центральный персонаж – черный всадник – является неотъемлемой частью этой атмосферы. Его силуэт таит в себе множество тайн и символический смысл, который позволяет зрителю собственными фантазиями и интерпретацией.

Одна из главных особенностей картины – это движение. Всадник мчится по ночному лесу с такой скоростью, что кажется, будто он примет вперед в любой момент. Это создает ощущение динамизма и энергии. При этом, взгляд всадника устремлен вперед, словно он видит что-то, что остается невидимым для нас. Зритель начинает задумываться о том, что именно привело его к этому месту и что ждет его впереди.

Картина также обладает символическим смыслом. Черный цвет всадника может быть интерпретирован как символ смерти или тайны

Он выделяется на светлом фоне и притягивает все внимание к себе. Это создает ощущение неизбежности и загадочности

Кроме того, художник изобразил лес с ветвистыми деревьями, которые могут символизировать запутанность и сложность жизни.

«Черный всадник» И.Я. Билибина – это произведение искусства, которое погружает зрителя в мир тайны и загадки. Оно заставляет задуматься о глубинных вопросах и вызывает эмоции, которые сложно передать словами. Картина открывает перед нами не только красоту и мастерство художника, но и возможность проникнуть в мир фантазий и воображения.

Василиса Прекрасная (русская народная сказка)

…Василиса прошла всю ночь и весь день, только к следующему вечеру вышла на поляну, где стояла избушка яги-бабы; забор вокруг избы из человеческих костей, на заборе торчат черепа людские, с глазами; вместо столбов у ворот – ноги человечьи, вместо запоров – руки, вместо замка – рот с острыми зубами. Василиса обомлела от ужаса и стала как вкопанная. Вдруг едет опять всадник: сам чёрный, одет во всем чёрном и на чёрном коне; подскакал к воротам бабы-яги и исчез, как сквозь землю провалился, – настала ночь…


Василиса Прекрасная	Баба-Яга в ступе	Чёрный всадник

§ Баба-Яга в окружении русалок на зелёной страничке «Кто из богатырей победил Змея Горыныча?» – решение логических задач средствами алгебры логики.

Руслан и Людмила:: Пещера Фингала

…Но вдруг пред витязем пещера;

В пещере свет. Он прямо к ней

Идёт под дремлющие своды,

Ровесники самой природы…

Александр Сергеевич Пушкин

Садко:: Ночь на берегу Ильмень озера

…Светлой

летней ночью

вышел Садко на крутой берег Ильмень озера, сел на бел-горюч камень и задумался невесело. «Слушай, ты, волна зыбучая, ты, раздольице широкое, про мою ли участь горькую да про думушку заветную»…

§ Поэтическим натурам предлагаю насладиться

лунным светом

на зелёной страничке «Луна в живописи» .

§ Об изменчивости и непостоянстве

цвета Луны

читайте на зелёной страничке «Описание Луны в поэтических произведениях» –

прогулка по лунной поэзии и живописи

.

Сказка «Царевна-лягушка»

…Пустил стрелу старший брат – упала она на боярский двор, прямо против девичья терема; пустил средний брат – полетела стрела к купцу на двор и остановилась у красного крыльца, а на там крыльце стояла душа-девица, дочь купеческая, пустил младший брат – попала стрела в грязное болото, и подхватила её лягуша-квакуша.

Говорит Иван-царевич: «Как мне за себя квакушу взять? Квакуша не ровня мне!»

– «Бери! – отвечает ему царь. – Знать, судьба твоя такова»…

«Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и о Сером волке»

…Серый волк вымолвил эти речи, ударился о сыру землю – и стал прекрасною королевною Еленою, так что никак и узнать нельзя, чтоб то не она была. Иван-царевич взял серого волка, пошёл во дворец к царю Афрону, а прекрасной королевне Елене велел дожидаться за городом. Когда Иван-царевич пришёл к царю Афрону с мнимою Еленою Прекрасною, то царь вельми возрадовался в сердце своём, что получил такое сокровище, которого он давно желал…