Оценка, продажа и реализация картин н. пиросмани

Душистый дар любви

0 Тбилиси в начале 20 века был известен как место, где можно было увидеть шоу европейских знаменитостей. В марте 1909 года на улицах города появились афиши, приглашающие публику на спектакль французского театра миниатюр «Belle Vue». Особой приманкой организаторы тура сочли прекрасную танцовщицу и шансонье Маргариту де Севр. Пиросмани отпраздновал с друзьями в тот вечер в саду Орточальского, а потом они вместе пошли на варьете. Нико лениво вошел в комнату .. и остановился. На сцене пела и танцевала изящная девушка с очаровательным нежным голосом, сверкающими глазами и осиной жизнью. Комната была погружена в очарование Маргариты, от которого, казалось, исходило великолепие. Вечер прошел в тумане. После концерта Пиросмани пил, пел и развлекался. Но было ясно, что это было заострено скрытой мыслью. Внезапно, словно что-то решая, Нико бросил своих друзей и растворился в ночи. Друзья артиста даже представить не могли, чем он занимается.
На следующее утро Тбилиси застыл от удивления, не понимая, что происходит. По дороге тянулась процессия, окутанная чудесным ароматом. Девять экипажей несли груды цветов всех видов к временному убежищу Маргарет. Подойдя к дому танцора, водители начали неторопливо разгружать свой необычный груз. Через несколько мгновений серый тротуар превратился в чудесный цветочный ковер. Жители деревни робко остановились, опасаясь, что они перейдут на нежное послание любви.
«Казалось, поплавки привозили сюда цветы не только со всего Тифлиса, но и со всей Грузии… Никто не осмеливался первым ступить на этот цветочный ковер, который доходил людям до колен… Какие цветы Их нет. Были! Перечислять нет смысла! Поздняя иранская сирень. Там в каждой чашке была маленькая капля холодной влаги, как песчинка… Густая акация с серебряными искрящимися лепестками. Боярышник дикий — его запах тем сильнее, чем более каменистая почва, на которой оно росло. Нежная голубая вероника, бегония и множество разноцветных анемонов. Изящная красота жимолости в розовом дыму, красные воронки утренних конглори, лилии, мак, который всегда растет на камнях именно там, где даже Самая маленькая капля птичьей крови, настурция, пионы и розы, розы, розы всех размеров, всех запахов, всех цветов: от черного до белого и от золотого до розового, бледного, как рассвет. И тысячи других цветов », — так Константин Па Устовский описал необычный дар художника в «Повести жизни». Эта легенда жила в памяти тбилисцев, и спустя десятилетия они с радостью делились воспоминаниями о любимом Нико, дополняя их всеми новыми подробностями. Дальнейшие события рассказчики по-разному представляют. По одной из версий, в этот день Пиросмани снова устроил веселую вечеринку для друзей, хотя сам оставался напряженным. Когда они принесли ему приглашение от Маргариты, тронутой щедрым подарком, посетить ее, он отказался. Спустя некоторое время художник все же решил навестить мадемуазель де Севр, но птица уже улетела в компании богатого мецената. По версии Паустовского, в то весеннее утро Маргарита, разбуженная смехом и восхищенными возгласами с улицы, выглянула в окно и была поражена. Сразу же, одетая как для отпуска, она сбежала вниз и замерла перед морем цветов. Затем по ту сторону душистого ковра к ней подошел мужчина с грустными глазами, и Маргарита все поняла. Она обняла его и с благодарностью поцеловала. Но любовь бедного художника не нашла ответа в ее душе. Вскоре после этой встречи Маргарита покинула Тбилиси.
Нико Пиросмани стал нищим. Художник продал свой магазин, чтобы купить любимой женщине все цветы города. И снова его мечта рассыпалась в прах. Любовь не нашла убежища в ее доме, и без нее жизнь Нико потеряла смысл. Он бродил по улицам Тбилиси и пристрастился к выпивке. Артист ночевал с добрыми людьми, иногда даже на улице. Одно утешение оставалось разбитому сердцу: живопись. Пиросмани не переставал писать — по велению души и выполняя приказы. Правда, хобби дохода не приносило. Часто давал работу в качестве оплаты за ночь, еду, стакан водки. Нико избегал людей и не вёл задушевных разговоров ни с кем. Постоянные лишения, холод и голод сделали свое грязное дело: Нико серьезно заболел и перестал появляться на публике. Именно тогда наступил тревожный момент перемен, и друзья художника потеряли его из виду. Когда им это не удалось, они долго не могли найти Нико. В конце концов кто-то нашел его в темном сыром подвале. Пиросмани умирал. Художника доставили в больницу, где он скончался 5 мая 1918 года. Великого сына Грузии похоронили как бедного пришельца, его могила утрачена.

Лучшие годы

С 1895 по 1905 год Пиросмани учился и жил тем, что любил больше всего. После закрытия молочного завода в нем начало укрепляться сущность артиста, что в то время приносило ему деньги. Духаны (рестораны или рестораны того времени) были очень популярны в Тбилиси, и владельцы духанов часто выступали в роли меценатов. Узнав о таланте Пиросмани, они стали приглашать и приглашать его вместо себя. За скромную сумму, а иногда и на рюмку водки, Пиросмани расписывал стены и вывески духованов, в которых он практически жил. Но, несмотря на хорошие условия, которые предлагали ему духаны, Пиросмани нигде не задерживался, обменивая один духан на другой. В то же время он продавал свои картины, которые писал довольно быстро. Картины были написаны хорошими красками, пришедшими из России или Европы. Пиросмани рисует стены, жестяные листья, доски, а его любимым материалом была черная клеенка. Интересен тот факт, что выбор таких материалов в качестве места для живописи привел к тому, что работы Пиросмани сохранились и дошли до нас в лучшем виде, чем работы на холсте.

Слайд 19Солнце Нико Пиросмани. Попытка аналогииСпустя год после смерти Нико, 10

марта 1919 года Велимир напишет отголоском: «Мне MHOГO ль надо?

Коврига хлеба И капля молока. Да это небо, да эти облака…» ( Велимир Хлебников, «Каменная баба» ). Почти ровесники, незнакомо, они жили перекрёстками бытия. Братьями. Вертикаль Нико — красками от земли к небу, где линия горизонта — вдаль, отделяя чётко голубизну неба от земли… Добро от зла, чёрное от белого… Вертикаль Вепимира — мыслеформами, но так же вдаль…Соединение вертикали и горизонтали, как известно, даёт крест, структуру креста. Крест не самое выдающееся изобретение странного существа человека. И не каждый способен донести его до конца…

Семья оленей

Продавец дров

Слайд 14Он продолжал писать свои картины. Будет несказанно щедр к окружающему

его миру. Несмотря ни на что… На все сокровища eгo

соучастия, мир будет отвечать скупо-традиционно. Если раньше о нём говорили, что он «не от мира сего», то теперь его наградят более приземлёнными определениями: «побитый градом», «мозги набекрень», «семь пятниц на неделе». Говориться это будет иногда беззлобно и полушутя, иногда непонимаемо. и от того очевидно-посредственно, как все…Его клеёнки-картины будут надёжно прикрывать всевозможные изъяны на стенах духанов, веселить их завсегдатаев. Они будут скрашивать чей-то повседневный семейный быт, ненавязчиво изменять что-то к лучшему в этом сумбурном мире. Будут изредка покупаться, меняться на недолгий кров, еду, на краски, кисти, в конце-концов просто и щедро дариться, поскольку — все люди братья, надо только суметь это понять, поскольку – любовь…

Мальчик-рыбак

Олень и пейзаж

Самостоятельные заработки

Четыре года Нико работал кондуктором и в ремонтных мастерских на железной дороге. В этот момент сюда прибыл замечательный странствующий рассказчик. Его звали Алеша Пешкова. Его рассказы очаровывали всех, кто его слушал. Его попросили написать свои собственные рассказы. Так появился Макар Чудра и родился великий русский писатель. Нико нарушил правила: опоздал и прыгнул. Он был оштрафован и в конце концов уволился с работы. Ему дали выходное пособие, и вместе с другом, начинающим художником, который еще не совсем нашел себя, он открыл магазин молока. В то же время он накопил немного денег и построил дом в Мирзаани. Для магазина Нико нарисовал две вывески с белой и черной коровой. Шесть лет Нико страдал от торговли, почти отказавшись от нее. Партнер давал ему по рублю в день. В конце концов, он навсегда отказался от профессии и начал заниматься тем, к чему стремилась его душа: рисовать. Произошло это в 1900 году.

Нико Пиросманашвили. Жизненный путь

Маленький Нико Пиросманашвили рисовал с детства. Он рано лишился своих родителей, жил воспитанником в семье Калантаровых, которые первыми и заметили талант мальчика. Живопись стала его основным занятием только в последние 20-25 лет жизни. До этого он, как и все, пробовал устроить свою жизнь: жениться, работать и зарабатывать деньги на таможне или торговлей в молочной лавке, но все это было слишком противно ему. Пиросманашвили был другим. Его не понимали и считали чудаком. Повседневность быстро наскучивала ему, у него не было дома и он редко задерживался где-то надолго.

1 — Ортачальская красавица с веером. 1910. Масло, клеенка. 2 — Дворник. 1905. Масло, клеенка. 3 — Женщина с ирисами и зонтом. 1905. Масло, клеенка.

Нико Пиросманашвили жил в Старом Тбилиси и получал заказы в основном от владельцев духанов. Часто они давали ему полную свободу, полагаясь на истинное чувство художника, и Пиросмани создавал все, что его душе было угодно. Он рисовал вывески, его картины украшали стены кабаков, таверн и прочих забегаловок. Здесь он часто бывал: спал, работал и жил. Позже Нико Пиросмани так прозвали — «духанным» художником.

Он рисовал людей в праздничной обстановке или повседневной жизни, сельские и городские сцены, животных и натюрморты. Он получал за свои картины небольшую плату или вовсе работал за кусок хлеба и вина.

Рыбак в красной рубашке. 1908. Масло, клеенка

Художник Пиросманашвили был хорошо знаком обществу Старого Тбилиси, но местные жители не понимали значения его искусства. Первыми, кто открыл Нико Пиросмани были Илья и Кирилл Зданевичи и Мишель Ле-Дантю. Эти трое принадлежали к кругу русского авангарда. Они студентами приехали в Тбилиси и обнаружили картины художника-самоучки, отражающие проблемы современного западного искусства.

1 — Олень. 1910. Масло, клеенка. 2 — Жираф. 1905. Масло, клеенка.

В 1913 году четыре работы Пиросманашвили были представлены на знаменитой авангардной выставке в Москве «Мишень»

Его работы привлекли внимание искусствоведов, а также российской и французской прессы. Вот что написал о нем Е

Псковитинов в статье «Кавказ и художники» (1913): «Есть в Тифлисе художник Пиросманашвили, я видел некоторые его работы, глубоко проникновенные. Они примитивны, но знание рисунка есть. Художник в ремесленно исполненных вывесках дает иногда такие по выполнению и краскам натюрморты, что удивляешься его чутью в понимании материала, композиции…»

Можно подумать, что это был первый успех в жизни Пиросманашвили, но в жизни дела его так и не складывались: он был беден и жил где придется. Умер художник в одиночестве в 1918 году. Незадолго до этого началась Первая мировая война, многие трактиры закрылись, и работать было негде.

Картины Нико Пиросманашвили: 1 — Татарин, погонщик верблюдов. 1910. Масло, картон. 2 — Лев и солнце. 1910. Масло, картон.

После смерти художника спустя много лет прошла персональная выставка Нико Пиросманашвили в одном из самых крупных музеев мира — Лувре. Затем последовали выставки в Вене, Берлине и Токио. В 1972 году Илья Зданевич издал книгу о художнике. Для этого издания Пабло Пикассо создал офорт «Портрет Нико Пиросманашвили». Сейчас имя художника известно в международном мире искусства, а его работы выставлены во многих музеях мира.

"Жил-был художник один,
Домик имел и холсты.
Но он актрису любил,
Ту, что любила цветы.
Он тогда продал свой дом,
Продал картины и кров
И на все деньги купил
Целое море цветов.." 

Эти знаменитые строки написаны поэтом Андреем Вознесенским в стихотворении «Миллион алых роз», и посвящены они художнику Нико Пиросмани, о жизни которого сложилось так много легенд. Не многие из них действительно правдивы и достоверны, но именно они создали историю о самобытном наивном художнике Нико Пиросманашвили.

1 — Актриса Маргарита. 1909. Масло, клеенка. 2 — Портрет Нико Пиросманашвили. 1916.

Свободный художник

Для Пиросмани наступила долгожданная свобода, пусть и наполовину обедневшая. Картины, которые он быстро писал для духанов, продавал очень дешево. Всего за тридцать рублей, иногда на обед, ужин или просто стакан чачи.

Чаще всего писал для Бего Яксиева. Она прожила с ним несколько лет.

Позже Пиросмани написал картину «Компания Бего» — праздник за накрытым столом. Согласно одной из гипотез, человек, который поднял рыбу вверху, является автопортретом.

Для сына духана «Эльдорадо», находившегося в большом парке развлечений, Нико Пиросмани нарисовал великолепного льва на черной клеенке.

Маргарита

Ох уж эта Маргарита! Она была француженкой. Пела и танцевала в кафешантане. Женщина, забравшая сердце художника, а заодно и последние сбережения на eгo последнюю попытку стать человеком «сего мира». Все цветы Тифлиса, его окрестностей и привезённые в Тифлис на поездах в тот день были брошены к её ногам. Этими цветами нанятые Нико аробщики завалили улицу перед гостиницей, где остановилась она. У безмерно счастливого Нико — день рождения. Он встретил женщину, которую полюбил безоглядно, до беспамятства. За год счастья он расплатится откровенной бедностью оставшихся лет. Будет ли он счастлив? По земным меркам — нет, по иным — да, поскольку художник милостью Божьей… На земле же всё будет проистекать банально просто: богатые–бедные, война–мир, рождение–смерть… Кому как выпадет, кто как поймет свою душу, не имеющей конкретных координат в теле. И кто как донесёт ее к Богу…

Детство и юность

Нико Пиросмани родился 17 мая 1862 года в грузинском селе Мирзаани в крестьянской семье с четырьмя детьми: двумя братьями и двумя сестрами, Нико был младшим ребенком.
Первый удар судьбы Нико Пиросмани испытал в 9-летнем возрасте: погибли его родители, фермеры из кахетинской деревни. Он был отдан «на службу» семье Калантаровых. Это были богатые и добрые люди. Юный Николай (настоящее имя Нико — Николай Пиросманишвили) был принят как родной: его научили читать и писать, поддерживая его талант к рисованию.
Вместе с детьми Нико бегал по двору, ходил на концерты, в храм. Калантаров, видя в мальчике некую отрешенность от мира, погружение в себя, старался уберечь его от любых потрясений. Никогда еще Пиросмани не чувствовал столько любви и заботы! Стремясь продлить эту сенсацию, она даже ухаживала за одной из сестер Калантаровых, но ее предложение было встречено с недоумением.
Пиросмани пришлось покинуть гостеприимный дом и начать самостоятельную жизнь. Желание стражей уберечь Нико от невзгод поразило молодого человека не лучшим образом: он оказался совершенно непригодным для жизни. Пытался учиться, потом устроился тормозником в вагоны, но эта работа стала для него непосильной ношей.
Уже тогда в его характере прослеживались снобизм и асоциализм. Нико часто прыгал, а когда было невозможно выбраться, он заболел, поэтому его тело восставало против ненавистной работы. Четыре года спустя Пиросмани подал в отставку. Я тоже получил допуск! На эти деньги он начал торговать молочными продуктами, а затем вместе с другом открыл такую ​​же молочную ферму.
На рубеже 20-го века примитивизм набирал обороты. Работы Нико Пиросмани стали настоящим открытием для Общества грузинских художников. В 1916 году в Тифлисе проходила выставка работ Нико, но он не приехал. Он также отказался от 10 рублей, которые ему пытались дать организаторы. В конце концов он сдался. На все деньги он закупил материалы и написал свою знаменитую картину «Свадьба в Грузии былых времен» для Общества грузинских художников.
Слава, так внезапно обрушившаяся на Нико, счастья не принесла. Выставки, встречи, долгие споры об искусстве… Это было не для него. Лишь однажды Пиросмани посетил собрание художников. Он долго молчал, а потом вдруг сказал: «Братья, нам нужно построить деревянный дом. Купим самовар, выпьем чаю и поговорим об искусстве. Но я знаю, что ты этого не хочешь. Вы говорите о чем-то совершенно другом ». Он не чувствовал себя как дома среди известных артистов. И он бежал из их компании, желая, чтобы его оставили в покое.
Вскоре всеобщая радость сменилась насмешками, и Пиросмани стал в глазах коллег только «примитивистским безумцем». Газета опубликовала карикатуру на его творчество по заказу одного из противников примитивизма. Обычные интриги. Но уязвимый Нико болезненно воспринял этот удар. В душе он разрушил свои любимые произведения, заткнулся и забыл в бокале вина, хотя раньше никогда не принимал в рот ни капли алкоголя.

Любовь

«Если я говорю языками человеческими и ангельскими, а любви не имею, то я – медь звенящая или кимвал звучащий. Если имею дар пророчества, и знаю все тайны, и имею всякое познание и всю веру, так что могу и горы переставлять, а не имею любви, – то я ничто. И если я раздам всё имение моё и отдам тело моё на сожжение, а любви не имею, – нет мне в том никакой пользы. Любовь долготерпит, милосердствует, любовь не завидует, любовь не превозносится, не гордится, не бесчинствует, не ищет своего, не раздражается, не мыслит зла, не радуется неправде, а сорадуется истине. Все покрывает, всему верит, всего надеется, все переносит. Любовь никогда не перестаёт, хотя и пророчества прекратятся, и языки умолкнут, и знание упразднится. Ибо мы отчасти знаем и отчасти пророчествуем». (Первое послание к коринфянам святого апостола Павла, глава 13).

Картины Нико

Он продолжал писать свои картины. Будет несказанно щедр к окружающему его миру. На все сокровища eгo соучастия мир будет отвечать скупо-традиционно. Если раньше о нём говорили, что он «не от мира сего», то теперь его наградят более приземлёнными определениями: «побитый градом», «мозги набекрень», «семь пятниц на неделе». Говориться это будет иногда беззлобно и полушутя, иногда непонимаемо и оттого очевидно-посредственно. Его клеёнки-картины будут надёжно прикрывать всевозможные изъяны на стенах духанов, веселить их завсегдатаев. Они будут скрашивать чей-то повседневный семейный быт, ненавязчиво изменять что-то к лучшему. Будут изредка покупаться, меняться на недолгий кров, еду, на краски, кисти, в конце концов просто и щедро дариться, поскольку все люди братья, поскольку — любовь…

Маргарита

Самой известной была одна из работ мастера — портрет Маргариты де Севр, известной французской актрисы. Ради себя артист потратил все деньги на покупку «миллиона алых роз». Вознесенскому, автору знаменитого стихотворения, этот рассказ был немного приукрашен, но суть осталась верной. События происходили в Тбилиси в начале 20 века.
Актриса Маргарита

Маргарита де Севр была французской танцовщицей, в которую Пиросмани влюбился без компенсации. Чтобы завоевать свое сердце, она продала все, что у нее было в то время. И на полученные деньги купил цветы, которые нашел в Тбилиси. История произошла весной, значит, розы еще не распустились. Нико купил у торговцев разные цветы и разбросал их перед домом своей возлюбленной. Прямо на тротуар поставили горсти сирени, акаций, анемонов, бегоний, лилий, маков, пионов. Неизвестно, действительно ли их было около миллиона.

От такого обилия цветов Маргарите показалось, что в нее влюбился богатый местный житель. Он даже не думал, что покорил сердце бедного художника. Измученный, без гроша в кармане Нико не мог ее заинтересовать. Он вернулся во Францию ​​и связал свою судьбу с солдатом. После его ухода Нико Маргариту больше никто не видел. После его смерти работы художника попали на выставку в Лувр. К знаменитому портрету подошла старуха и сказала, что изображенная на нем женщина — это она. Какой была настоящая жизнь Маргариты, история умалчивает, но судьба Нико сложилась печально.

Первая и единственная прижизненная выставка автора проходила в квартире в городе Тифлис. Это мероприятие стало возможным благодаря братьям Зданевичи. Они открыли публике незаурядный талант Пиросмани. Нико был отмечен в «Обществе грузинских художников», но это никак не повлияло на его жизнь. Он все больше отдалялся от людей, не принимал чьей-либо помощи, вел отшельнический образ жизни. Общество художников Грузии собрало 300 рублей в помощь талантливому художнику, но не смогли найти его, чтобы отдать деньги.

Смерть

Перед смертью Нико очень голодал, вел нищенский образ жизни. Он умер 5 мая 1918 года. Введение запрета в Тбилиси вынудило многих духановских рабочих закрыть свои фабрики, так что художник больше не мог зарабатывать себе еду. Нико даже принимал подаяние, хотя раньше отказывался от помощи. Он нашел небольшую комнату для жизни, расположенную под лестницей у входа в старый дом

Он не хотел никого видеть, поэтому старался не привлекать внимание соседей

Только сильный кашель выдал то, где он был. У него болели ноги, руки, спина и грудь. В своем приюте он провел по крайней мере три дня без сознания, когда соседи нашли его и отвели в больничные палаты. В них он умер, не приходя в сознание.

Уцелел дом, в котором художник провел свои последние дни. В небольшой комнате под лестницей находится музей, его именем названа улица, на которой стоит этот дом.

«Жираф»

Художник мечтал дать каждому свободу и нарисовал жирафа без клетки. Как можно забыть Н. Гумилева.

Где-то далеко-далеко на озере Чад бродит изысканный жираф. Он стройный и изящный. Его кожа украшена волшебным узором. Только луна осмеливается сравниться с ней, когда она сокрушается и колеблется в водах глубоких озер. Взгляд жирафа Пиросмани печален, печален и полон безмолвных вопросов. Художник писал, чтобы вспомнить запах немыслимых трав, его плавное и радостное путешествие между ними: этот красочный корабль саванны. Только голубое небо напоминает пойманного и заключенного в клетку жирафа о его родине.

Слайд 13«…Ох уж эта Маргарита! Она была француженкой. Пела и танцевала

в кафешантане. Женщина, забравшая сердце художника, а заодно и последние

сбережения на eгo последнюю попытку стать человеком «сего мира»… Все цветы Тифлиса, его окрестностей, и привезённых в Тифлис на поездах в тот день, были брошены к её ногам. Этими цветами, нанятые Нико аробщики завалили улицу перед гостиницей, где остановилась она. У безмерно счастливого Нико — день рождения. Он встретил женщину, которую полюбил безоглядно, до беспамятства.За Год Счастья он расплатится откровенной бедностью оставшихся лет. Будет ли он счастлив? По земным меркам — нет, по другим — да, поскольку художник милостью Божьей…»

Живопись.

Знаки занимают больше всего утраченных и сохранившихся в авторском творчестве произведений. Возможно, это связано с популярностью этого направления на протяжении последнего столетия. Надписи часто встречаются на полотнах, созданных художником. Они написаны по-русски или по-грузински. Художник плохо знал русский язык, об этом свидетельствуют его словесные ошибки. Часто надписи наносили на черный фон.

Николай Асланович любил его, так как использовал это и в портретном жанре. Пиросмани решил проблему противопоставления черного и белого пигментом. Он любил расписывать носильщиков по фотографиям. Еще одним фирменным стилем Пиросмани была скорость. Зданевич написал за 3 дня.

Николай тоже любил изображения животных. Животные очень похожи. Позже Гудиашвили отметил схожесть глаз писателя с изображением. Животные на картинах обычно развернуты на три четверти.

Пиросмани регулярно повторял вечеринку или какую-то вечеринку. Могли включить их в картинки или раскрасить отдельно. Такие образы сильно контрастировали с реальной жизнью художника.

Слайд 17В начале последнего года жизни, Нико найдёт свой последний приют

в сырой подвальной каморке в доме номер 29, что на

Молоканской улице…4 апреля 1918 года, уже под вечер, Нико придёт в свою каморку. По случаю праздника Пасхи кто-то напоит его вином. Он ляжет на пол и пролежит так двое суток. Вокруг безмолвно будут стоять его картины, в ящике лежать кисти и краски. Город будет праздновать Пасху. О Пиросмани же будет некому вспомнить кроме Господа…7 апреля, сосед Нико — сапожник Арчил Майсурадзе заглянет в подвал. Из полумрака услышит стон. «Это ты, Нико?» — спросит Арчил. «Это я. Мне плохо. Я не могу встать.» — ответит Нико… На фаэтоне Арчил, в сопровождении милиционера, отвезёт Нико в Михайловскую больницу.

Выписка из больничной книги.«7 апреля 1918 года доставлен в приёмный покой неизвестный мужчина, неизвестного звания, бедняк, на вид лет 60. Доставил милиционер Иван Чанадирадзе с Антоновской улицы… В тяжёлом состоянии, с отёками всего тепа, со слабым пульсом, без сознания и через несколько часов, не приходя в сознание скончался. Дежурный врач Гвелесиани.»

Картины Пиросмани

Пиросмани за годы жизни написал множество картин. Поговорим о самых известных и известных произведениях художника.

Актриса Маргарита

Самая популярная картина Пиросмани — «Актриса Маргарита», в которой он изобразил свою возлюбленную. Ходят слухи, что он нарисовал ее после отъезда из Тифлиса, отвергнув ее. Хотя Пиросмани руководствовался «примитивизмом», он все же слишком просто трактовал свою возлюбленную. Вот почему в народе бытует мнение, что, таким образом привлек ее, он отомстил ей. На снимке изображена сама Маргарет в белом платье, которую художник сравнил с ангелом

Птицы кружат вокруг нее как символ того, что она умела привлекать к себе внимание. В руках она держит цветы в знак общественного признания, а два срубленных дерева позади — символ неудавшейся любви

Автопортрет

Современники художника утверждают, что у Пиросмани были красивые и благородные черты лица. Большие черные глаза, густые брови, ярко выраженный нос создавали образ истинной грузинской красавицы. Тело высокое и стройное, говорят, когда он гулял по городу, на него часто смотрели.

Ортачальская красавица

Ортачала — старейший район Тбилиси, где расположены легендарные серные бани. На изображении также изображена грудастая женщина, да и вообще пышная блондинка, похожая на образ упавшей женщины.

Дворник

На картине изображен Рашид Адам, по профессии дворник. Пиросмани написал его в знак признательности за то, что он принял его и позаботился о нем в трудные для художника моменты.

Бездетный миллионер и бедная с детьми

Одна из самых популярных картин — сюжет со смыслом, где встречались богатые люди, не имеющие детей, и большая и бедная семья.

Продавец дров

Оригинальный колорит художника позволял писать картины небольшим количеством оттенков, но образы картин получались очень глубокими.

Черный лев

Один из любимых символов в Грузии — лев; они издавна изображались на внешних стенах храма в качестве украшения, на монетах, часто упоминаются в сказках, баснях и стихах. Вообще лев — символ отваги и отваги. Образ льва и Пиросмани не прошел мимо, что тоже немного огорчило его.

Жираф

Жираф считается одним из самых глубоких в эмоциональном смысле картин. Глаза жирафа показывают необычайную настороженность, словно прячется, застыв в ожидании…

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Арт Холст
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: