9. Овири
Овири, 1894-1895
Вернувшись во Францию в 1893 году, Гоген работал над керамической скульптурой таитянской богини смерти, Овири. Воспользовавшись образами яванской, ассирийской и египетской скульптуры, он создал обнаженную богиню с длинными светлыми волосами и огромными глазами; жестокая и кровожадная, мертвого волка она отпихивает ногой, а руками душит волчонка. Скульптура была выставлена в 1895 году в салоне Национального общества изобразительных искусств, где встретилась с жесткой критикой. Сегодня она считается величайшим керамическим творением Гогена. По просьбе художника копия скульптуры Овири установлена на его могиле.
Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?
Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем ?, 1897-98
Вернувшийся на Таити Гоген страдал от множества болезней, у него были проблемы с деньгами. В 1897 году он узнал о смерти своей дочери. Его неотступно преследовали мысли о самоубийстве. В это время он начал работать над картиной, ставшей в последствии его величайшей работой. В названии три основных вопроса, которые люди постоянно задают себе. Полотно шириной почти четыре метра нужно рассматривать справа налево: начиная с женщины с ребенком, проходя через работающих молодых людей в центре, заканчивая старой женщиной слева, примирившейся и погруженной в раздумья. Белая птица у ее ног символизирует бесполезность речей. На заднем плане изображена загадочная, синяя фигура, возможно, являющаяся частью потустороннего мира. Гоген был уверен, что это лучшая его работа и больше никогда не удастся ему создать что-то подобное. Картина находится в Музее изящных искусств в Бостоне.
Когда свадьба?
Когда свадьба?, 1892
Когда Гоген отправился на Таити, он ожидал найти потерянный мир невинности. Вместо этого он обнаружил, что столетие колониализма принесло и туда новые болезни, а родная культура испортилась в результате контакта с внешним миром. На картине «Когда свадьба?» мы видим двух таитянок, из которых только одна в национальном таитянском наряде с белым цветком в волосах, вторая одета по моде, насаждаемой колонизаторами. На заднем плане таитянское нагорье. В 2015 году картина продана за 300 миллионов долларов королевской семье Катара, и стала самым дорогим художественным произведением, когда-либо проданным.
Автопортрет с нимбом
Автопортрет с нимбом, 1889
Гоген создал более 40 автопортретов. В 1889 году он уехал из Понт-Авена в Ле Пульдю, другую рыбацкую деревушку в Бретани. Остановился в гостинице принадлежащей Мари Генри. Все свое время он проводил расписывая стены гостиницы
Одной из созданных работ был «Автопортрет с нимбом», еще одно важное произведение клуазонизма. На картине холст разделен на две части, лицо находится между половин
Нимб и яблоки в верхней части, змея в нижней являются аллегорией на рай и ад. Они являются символами дуальности, неба и ада — аллегория художника как ангела и демона, создателя прекрасных вещей и богемного прожигателя жизни.
Автопортрет-кувшин
Автопортрет-кувшин, 1889
В промежутке между созданием двух предыдущих работ, Гоген был в Арле с Винсентом Ван Гогом. У них была идея создать артель художников. Но дружба мастеров быстро переросла в конфронтацию. Последняя их встреча привела к нападению Ван Гога на Гогена с бритвой. После этого события Гоген уехал в Париж, где стал свидетелем казни преступника «Прадо». Эти события произвели на художника сильное впечатление, в результате которого и появился этот странный кувшин. Кувшин в виде головы с закрытыми глазами, лишенной ушей, с потеками красной глазури объединил Гогена, Ван Гога, отрезавшего себе мочку уха, и обезглавленного Прадо. Кувшин находится в Датском музее прикладного искусства.
