Сальвадор дали картины

Примечания

1. На примере «Натюрморта с кувшином и имбирём» Пита Мондриана (1872—1944) можно проследить, как ограниченная в своём объёме форма начинает постепенно обретать связи с окружающим её пространством, и сами эти связи образуют новую систему координат, не противоречащую форме, но придающей ей новую пространственность, стереоскопичность.
2. Пабло Пикассо. . Раскрашенный картон, дерево.

3. , исполненных Пикассо ок. 1912 из картона, в окружении строгих рисунков кубистических натюрмортов, напоминающих различные проекции, разъясняющие в чертежах эту объёмную вещь. (Выставка «Минус—пространство» Пабло Пикассо, MoMA, Нью-Йорк, 2011).

4. Творчество Стюарта Дэвиса, как и Чарлза Демута (1883—1935), и Гералда Мёрфи (1888—1964), вдохновляло многих молодых американских художников, стоявших у истоков движения поп-арт (см: Wayne Craven. American Art: History and Culture. — Revised edition. — McGraw-Hill Humanities/Social Sciences/Languages, 2002. — P. 464. — 688 p. — ISBN 0072823291.)
5. Сходное произведение Фернана Леже (1881—1955), отлитое в 2000 году в Италии, было продано Архивировано 4 марта 2020 года. (англ.) (ноябрь 2014) на аукционе в Далласе (штат Техас, США) за $300 000.
6. См: Описание «монумента» работы Класа Олденбурга, «Иголка с ниткой» (недоступная ссылка) (англ.), установленного в январе 2000 года на Пьяццале Кадорна (площади маршала Луиджи Кадорны) в Милане.
7. На сайте художницы Одри Флэк можно увидеть также её абстракции, акварели, скульптуры. (неопр.) (недоступная ссылка). Дата обращения 24 января 2020. Архивировано 2 января 2020 года.

Современный натюрморт

В ХХ веке про натюрморт тоже никто не забыл. Для этого периода живописи характерно многообразие жанров, стилей и художественных взглядов, поэтому натюрморт, пусть даже с теми же персиками из начала статьи, становится объектом для дискуссий и по-разному подается импрессионистами, кубистами и футуристами. Натюрморт стал идеальным полем для экспериментов. Так, мы можем по очереди вспомнить самые яркие натюрморты 20 века:

Импрессионист Перь-Огюст Ренуар обожал рисовать букеты цветов и фрукты.

«Подсолнухи (Ваза с пятнадцатью подсолнухами)»,Винсент Ван Гог
Живопись, Август 1888, 92.1×73 см

«Ирисы в вазе», Винсент Ван Гог. Живопись, Май 1890, 73.7×92.1 см

«Подсолнухи (Ваза с пятнадцатью подсолнухами)»,Винсент Ван Гог
Живопись, Август 1888, 92.1×73 см

Сезан и его страсть к рисованию яблок.

«Яблоки», Поль Сезанн
Живопись, 1890, 38.5×46 см

«Кувшин и фрукты», Поль Сезанн. Живопись, 1889, 48.6×60 см

«Яблоки», Поль Сезанн
Живопись, 1890, 38.5×46 см

Пабло Пикассо за свою жизнь успел создать натюрморты не только в кубизме, но и в сюрреализме с постимпрессионизмом. Каждый раз он по-разному интерпретировал свой взгляд и идеи.

«Натюрморт», Пабло Пикассо. Живопись, 1936, 73×60 см

«Ваза с фруктами», Пабло Пикассо
Живопись, 1918, 27×35 см

«Натюрморт с кубком», Пабло Пикассо. Живопись, 1914, 21×15 см

«Натюрморт», Пабло Пикассо. Живопись, 1936, 73×60 см

К слову, сюрреалисты сами по себе тоже не отставали. Натюрморты в мире сновидений никто не отменял. Тут и Дали, и Магритт, и много кто еще – каждый успел внести свою лепту.

«Живой натюрморт», Сальвадор Дали
Живопись, 1956, 125×160 см

«Прекрасные реалии», Рене Магритт. Живопись, 1964

«Живой натюрморт», Сальвадор Дали
Живопись, 1956, 125×160 см

Как вы видите, прошлый век внес много изменений и новшеств в натюрморт. Если вам интересно, то про различия в жанрах вам расскажут 2 наши прошлые статьи: «» и .

Теперь вы точно знаете, что натюрморт — это не только про перси и яблоки. Это способ самовыражения художника, который таит в себе иногда гораздо больше смыслов, чем картины с самыми многолюдными сюжетами.

Завтраки на картинах

Далеко от Голландии мы уходить не станем. Натюрморты, посвященные завтракам, также получили свое широкое распространение именно здесь. Накрытый стол, булочки, сыры, колбасы, пиво… Здорово, не так ли? Но страшно представить, что им подавали к ужину, если таким был завтрак. Хотя что бы помешало голландским художникам добавить немного «зажиточности» в свои живописные завтраки, если они совмещали цветы из разных сезонов? Зато, глядя на такие натюрморты, можно легко и элегантно объяснить тягу людей к фотографированию еды – это культурное наследие, что поделать.

«Натюрморт с крабом, креветками и омаром», Клара Петерс
Живопись, 1640, 70.8×108.9 см

«Натюрморт с сырами, артишоком и вишнями», Клара Петерс. Живопись, 1625, 46.7×33.3 см

«Натюрморт с серебряной чашей», Клара Петерс. Живопись, 341×468 см

«Натюрморт с крабом, креветками и омаром», Клара Петерс
Живопись, 1640, 70.8×108.9 см

Но даже в такой сюжет, который ничего, кроме аппетита, по идее, вызвать не может, уместился символизм. Изящное стекло символизировало хрупкость, серебро – богатство, а китайский фарфор – чистоту. Ступка и пестик означали женское и мужское начала, пустой бокал ассоциировали со смертью, а наполненный наполовину — с умеренностью.

Внешние ссылки