Перед отъездом в Англию
Картина | Тема | Заголовок | Датировано | Технический | Габаритные размеры | Место сохранения | Справка |
---|---|---|---|---|---|---|---|
Животное | Львы в горном пейзаже | 1818–1820 гг. | масло на дереве | 48 × 60 см | Метрополитен-музей , Нью-Йорк | ||
Портрет | Учеба молодого человека | 1818–1820 гг. | масло на холсте | 47 × 38 см | Художественный музей Кимбелла , Форт-Уэрт | ||
Животное | Голова львицы | 1819 о | масло на холсте | 55 × 65 см | музей Лувр | ||
Ориентализм | Предполагаемый портрет Мустафы | 1819-1821 | масло на холсте | 59,3 × 48 см | Музей Безансона | ||
Портрет | Альфред Дедре (1810–1860) в детстве | 1819-1820 гг. | масло на холсте | 46 × 38 см | Нью-Йорк , Метрополитен-музей. | ||
Животное | Два леопарда | 1820 г. | масло на холсте | 59 × 72,5 см | Руанский музей изящных искусств | ||
Портрет | Пьер-Поль Руайе-Коллар | 1820 г. о | масло на холсте | 64 × 53 см | Замок Версаля | ||
Портрет | Кавалер | 1820 г. или позже | масло на холсте | 44 × 35 см | Метрополитен-музей , Нью-Йорк | ||
Портрет | Портрет человека, известного как вандец | 1820 г. о | масло на холсте | 81 × 64,5 см | Париж , музей Лувр | ||
Животное | Мертвая кошка | 1820 г. о | Париж , музей Лувр | ||||
Животное | Лошади дерутся | 1820 г. о | акварель | 22 × 29 см | Кливлендский художественный музей | ||
Животное | Лошадь в шторм | 1820-1821 | |||||
Животное | Две почтовые лошади у дверей конюшни | 1820-1822 гг. | масло на бумаге, наклеенной на холст | 38 × 46 см | Париж , музей Лувр | ||
Животное | Пять лошадей видно из крупа в конюшне | 1820-1822 гг. | масло на холсте | 38 × 46 см | Париж , музей Лувр |
Пребывание в Англии 1820-1821 гг.
Картина | Тема | Заголовок | Датировано | Технический | Габаритные размеры | Место сохранения | Справка |
---|---|---|---|---|---|---|---|
Животное | Дервиш в стойле | 1820 г. о | бумага на холсте, масло | 25 × 34 см | Институт искусств Кларка , Уильямстаун | ||
Жанровая сцена | Скачки верхом, галопом | 1820-1823 гг. | масло на холсте | 27 × 38 см | Париж , Лувр. | ||
Жанровая сцена | Гонка верховых лошадей во время отъезда | 1820-1823 гг. | масло на холсте | 27 × 37 см | Париж , Лувр. | ||
Жанровая сцена | Четыре жокея на лошадях метают на полной скорости | масло на холсте | 25 × 37 см | Байонна , Музей Бонна-Хеллеу | |||
Жанровая сцена | Эпсомское дерби | 1821 г. | масло на холсте | 92 × 123 см | Париж , музей Лувр | ||
Жанровая сцена | Скачки в Эпсоме | 1821 о | масло на холсте | 30 × 42 см | Канский музей изящных искусств | ||
Жанровая сцена | Жокей на скаковой лошади | 1821-1822 гг. | масло на холсте | 37 × 46 см | Музей изящных искусств Вирджинии , Ричмонд | ||
Жанровая сцена | Осмотр белой лошади | 1821-1823 гг. | масло на холсте | 65 × 81 см | Кунстхалле Бремен |
Последние годы 1821
Картина | Тема | Заголовок | Датировано | Технический | Габаритные размеры | Место сохранения | Справка |
---|---|---|---|---|---|---|---|
Портрет | Мономан зависти , или Ла Йен де ла Сальпетриер, серия пяти портретов лунатиков | 1819-1822 гг. | масло на холсте | 72 × 58 см | Лионский музей изящных искусств | ||
Портрет | Monomane du vol , или Le Fou aliené , или Le kleptomane ,серия из пяти портретов лунатиков | 1820 г. о | масло на холсте | 61 × 50 см | Музей изящных искусств Гента | ||
Портрет | La Monomane du jeu серия из пяти портретов лунатиков | 1820 г. о | масло на холсте | 77 × 65 см | музей Лувр | ||
Портрет | Мономан военного командования серия из пяти портретов лунатиков | 1819-1822 гг. | масло на холсте | 81 × 65 см | Винтертур , Музей Оскара Рейнхарта «Ам-Ремерхольц» | ||
Портрет | Мономан кражи детей серия пяти портретов лунатиков | 1822-1823 гг. | масло на холсте | 65 × 54 см | Спрингфилд , Музей изящных искусств | ||
Портрет | Угольная тележка | 1821 г. | масло на холсте | 43 × 65 см | Кунстхалле Мангейм | ||
Портрет | Голова молодого человека | 1821-1824 гг. | масло на холсте | 46 × 38 см | Национальный музей Южной Австралии , Аделаида | ||
Портрет | Портрет художника | 1822 г. | масло на холсте | 38 × 30 см | Руанский музей изящных искусств | ||
Животное | Лошади на пастбище | 1822 г. | масло на холсте | 54,4 × 65,4 см | Музей изящных искусств Дижона | ||
Животное | La Forge de Village | 1822 г. о | масло на холсте | 51 × 61 см | Уодсворт Атенеум , Хартфорд | ||
Пейзаж | Гипсовая печь | 1822-1823 гг. | масло на холсте | 50 × 61 см | Лувр , Париж | ||
Пейзаж | Гостиница Белая Лошадь | 1822-1823 гг. | масло на холсте | 54 × 44 см | Художественный музей Фогга , Кембридж | ||
Литературный | Гяур | 1822-1823 гг. | акварель на графите | 21 × 24 см | Музей Гетти , Лос-Анджелес | ||
Литературный | Портрет черного | 1822-1823 гг. | бумага на холсте, масло | 55 × 47 см | Художественная галерея Олбрайт-Нокс , Буффало | ||
Жанровая сцена | Тележка с бочками | 1822-1823 гг. | масло на холсте | 59 × 73 см | Музей Род-Айленда | ||
Жанровая сцена | Заряд кирасиров | 1822-1823 гг. | масло на холсте | 38 × 46 см | Коллекция Уоллеса , Лондон | ||
Жанровая сцена | Заброшенный корабль на пляже (La Tempête) | 1822-1823 гг. | бумага на холсте, масло | 34 × 53 см | Художественная галерея Йельского университета , Нью-Хейвен | ||
Пейзаж | Этюд мертвой лошади | 1823 г. | масло на холсте | 28 × 31 см | Байонна , Музей Бонна-Хеллеу | ||
Литературный | Мазепа | 1823 г. о | масло на холсте | 29 × 21 см | Частная коллекция, распродажа 2016 г. |
Примечания и ссылки
- Картина Гро, приобретенная музеем в ноябре 2013 года, ранее находилась в частной коллекции.
Теодор Жерико |
||
---|---|---|
Работает | Атакующий егерь (1812 г.) · Раненый кирасир (1814 г.) · Голова белой лошади (1815 г.) · Свободные скаковые лошади: Мосса (1817 г.) · Плот Медузы (1817-1819 гг.) · Мономан зависти (1819-1820 гг.) ) · Мономан игры (1820 г.) · Лошадь в шторме (1820-1821 гг.) · Дерби в Эпсоме (1821 г.) · Гипсовая печь (1821-1822 гг.)) · Мономан воровства (1822 г.) · Мономан воровства кража детей (1822-1823) · Мономан военного командования (1822-1823) · Обнаженный мужчина · Серо-белая арабская лошадь · Две почтовые лошади у ворот конюшни |
Художник теодор жерико биография и творчество — философия
За свою недолгую жизнь (1791-1824) он сделал столько, сколько иному не удалось бы, проживи он и 90 лет.
За 15-16 лет в творчестве художника Жерико были заложены основы революционного романтизма, потеснившие царивший академический классицизм во французской живописи девятнадцатого века.
Он был свидетелем революционных событий: становления и падения империи Наполеона, Реставрации и первых проявлений демократии в 20-х годах девятнадцатого столетия. И эти потрясения, естественно, нашли свое отражение в творчестве художника Жерико.
Краткая биография художника Теодора Жерико
Биография художника Жерико представлена немногими основными событиями. Уроженец Руана, он почти всю свою короткую жизнь провел в Париже.
Получив основы образования в Императорском лицее, в 1810-1812 годах художник берет уроки у мастера батальных сцен Берне, «исторического» художника Герена, знакомится с работами Гро.
Неустанно молодой живописец работает с натурой, изучает античность, делает копии с картин старых мастеров и пишет картины «Офицер конных егерей» и «Раненый кирасир, покидающий поле боя».
Вернувшись в Париж, живописец ищет темы для творчества в окружающем его мире. Работая в мастерской на улице Мартир, он создает картину «Укрощение быков», пишет портреты, занимается литографией. В Англии (1820-1821) он возобновляет занятия литографией, знакомится с работами Констебля.
https://www.youtube.com/watch?v=pvc363vyJpw
На родине работает над новыми картинами, однако вследствие его кончины в 1824 году после тяжелой болезни работа остается незавершенной.
Главный астролог страны раскрыла секрет привлечения богатства и процветания для трех знаков зодиака, вы можете проверить себя Бесплатно ⇒ ⇒ ⇒ ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ….
Творчество художника Т. Жерико
Для взволнованной молодой души естественным было откликнуться на происходящие события того времени, и художник Жерико, объединив в одном сюжете любовь к изображению лошадей и интерес к военной теме, пишет в 1812 году картину «Офицер конных егерей», символ победителя Европы.
Противопоставленная привычной салонной живописи, эта картина, пронизанная движением и темпераментом, необычной пластикой и колоритом, вызвала критику и неприятие приверженцев классического направления. Еще большее непонимание встретило полотно «Раненый кирасир, покидающий поле боя» (1814), воплотившее трагический собирательный образ тех, кого перемолола мясорубка войны и крах империи.
В своем творчестве живописец, с присущим ему максимализмом, выносит на суд истории потрясения своей эпохи.
В конце двадцатых годов 19-го века морская трагедия – кораблекрушение фрегата «Медуза» – ставит новую веху в биографии и творчестве художника Жерико. Наконец, найден исторически-трагедийный сюжет, в котором он может выразить свое отношение к происходящим событиям, и он пишет картину «Плот «Медузы».
И, конечно, красной строкой в картине проходит осуждение автором человеческого эгоизма, безответственности, и, в то же время, сострадание и сочувствие к страдающим людям. Естественно, картина, в которой критика находила параллели с бездеятельностью правительства Франции, не получила должного одобрения.
То же сочувствие и сострадание просматриваются в портретах душевнобольных, написанных в Англии (1820-1821), куда удалился разочарованный очередной неудачей.
Одной из последних картин является «Печь для обжига извести» (1822-1823), заложившая основы реалистического направления в пейзажной живописи.
Из жизни теадора жерико
Теодор Жерико (26.09.1791-1824) — французский живописец и график, родоначальник французского романтизма в живописи. Правда, когда большинство современников поняли его великую роль, он был уже мертв. И термин “романтизм” впервые появился в некрологе, посвященном Теодору Жерико.
Он был погребен как самый бедный человек во Франции, непризнанный и забытый. Ему было всего тридцать два года.За неделю до смерти художника посетил Александр Дюма. Жерико только что пришел в себя после тяжелой операции позвоночника, перенесенной им накануне. Он лежал подобно мумии, страшный своей худобой, и рисовал.
Дюма был потрясен.
Плот «Медузы»
ГЕНЕТИКА
Отец Теодора Жерико был довольно известный, но крайне скучный и обыденный человек. Он отличался большой порядочностью и исключительной честностью. Однако устремлений своего сына, росшего сорвиголовой, он не понимал и не одобрял. Знакомые про него говорили: — Это — курица, высидевшая орла!
Раненый кирасир, покидающий поле боя
ЧЕГО НЕ СДЕЛАЕШЬ РАДИ КРАСОТЫ!
Жерико с детства безгранично восхищался кавалеристами. Самой главной чертой этих героев он считал их выгнутые в разные стороны ноги. Чтобы походить на своих любимцев, он даже придумал особое устройство для собственных ног, чтобы они стали такие же кривые, как у опытных наездников.
Офицер конных егерей, идущий в атаку
ПАРАДОКСЫ
— Что вы рисуете, молодой человек? — как-то с неудовольствием сказал Жерико его наставник, художник Герен. — Ваш колорит неправдоподобен. Все эти контрасты и светотени заставляют меня думать, что вы писали свой этюд не иначе, как при лунном свете. Что же до ваших академических штудий — они похожи на натуру не больше, чем похож на скрипку ее футляр! — А то, что пишете вы, сударь, — пробурчал дерзкий молодой человек в спину своему учителю-классицисту, — похоже на скрипку, отлитую из гипса и тщательно раскрашенную под настоящую. Глядеть на нее можно, но уж ни одной ноты на ней не взять, это точно!
Сумасшедший
ЗА ЭТО НЕ ВОЛНУЙТЕСЬ…
— Хочу уехать на Восток, в Иерусалим, в далекое путешествие! — сказал как-то юный Жерико барону Жерару — превосходному французскому художнику-баталисту. — Не понимаю. Вы богаты от рождения, одарены талантом, — удивился Жерар, — что еще вы хотите найти, путешествуя в далеких краях? Чего вам не достает здесь? — Я слышал, что нельзя стать настоящим художником, не пострадав! — Ах, дорогой мой, — усмехнулся Жерар, — чего-чего, а уж несчастья искать — лишнее. За это не волнуйтесь: как только вы станете художником, они сами вас найдут!
Скачки в Эпсоме
ПОМЕРЯЛИСЬ СИЛАМИ
— Одна моя лошадь съест семь его лошадей! — говаривал он.
Теодор Жерико Сумасшедшая старуха: Описание произведения
Жорже специализировался на мономаниях – он выделил и описал несколько: теоманию (религиозное помешательство), эротоманию, демономанию… Считается, что именно он подарил Жерико идею живописных типов из своей психиатрической практики, которые хотел использовать как наглядные пособия для обучения студентов. Изобразить разные виды человеческих маний – что может быть заманчивее для художника? Вполне вероятно, что увлечённость этой работой помогла Жерико хотя бы отчасти справиться с собственным душевным недугом.
Всего портретов, изображавших разные виды помешательства, было 10, потом они разошлись по музеям и частным коллекциям, и в настоящее время из них известны лишь 5. Исследователь творчества Жерико Валерий Прокофьев перечисляет: «В Лионском музее находится так называемая «Гиена Сальпетриера» – изображение безумной старухи, страдающей манией зависти. В Лувре – портрет сумасшедшей, страдающей маниакальным пристрастием к азартным играм. В Гентском музее – «Клептоман», в музее в Спрингфильде (США) – «Вор детей» и, наконец, в собрании О.Рейнгардта в Винтертуре – едва ли не самый трагичный из них – «Умалишенный, воображающий себя полководцем».
…Воспалённые глаза с полопавшимися сосудами скошены куда-то в сторону. Душевнобольная избегает зрительного контакта. Её челюсти и надбровья напряжены. Особую роль в выявлении плачевной участи героини играет одежда. Взгляните на оборки её чепца: их цвет резко оттеняет нездоровую желтизну кожи старухи, но главное даже не в колорите. Подобные оборки всегда тщательно крахмалились и благодаря этому держали форму. А здесь оборка безжизненно обвисли, так как их хозяйке давно уже нет дела до внешних приличий. Клочки седых волос выбиваются из-под чепца, а его тесемки остаются развязанными, болтаясь вдоль щёк. Из-под платья видна нижняя рубаха. Все эти «неряшливые» подробности нужны Жерико, чтобы показать, насколько выключена его героиня из мира нормы и приличий и погружена в своё состояние. У этой старухи был реальный прообраз – пациентка больницы Сальпетриер, которая не переносила, если кто-то рядом выражал радость. Тогда она испытывала муки зависти и гнева, которые неизбежно заканчивались судорожным припадком. Китайцы зовут зависть «болезнью красных глаз». Вряд ли об этом знал Жерико, но изобразить эту и другие детали облика душевнобольной ему удалось с пугающей проницательностью.
Подлинный романтик в конце пути всегда становится реалистом – именно это и произошло с Жерико, когда в последний год короткой и яркой жизни он писал своих «Сумасшедших».