Путь в галерею
В конце 1888 года Московское общество любителей художеств планировало провести в Москве 8-ю периодическую выставку, на ней Серов и собирался представить свою работу. Хлопотами по этому поводу занимался Илья Остроухов, московский художник и коллекционер (Серов находился в Петербурге).
О новой работе Серова, где героиней была девочка, сидящая в неком солнечном парке, в художественных кругах уже слышали. Павел Третьяков изъявил желание посмотреть этот портрет. Остроухов сообщил об этом Серову и 11 декабря Третьяков увидел картину. Она ему понравилась и уже 19 декабря владелец художественной галереи предложил 300 рублей за этюд Серова.
О сделке через Остроухова договорились до открытия выставки (чтоб не платить процентов). В выставочный каталог работа Серова была внесена под скромным названием «Этюд девушки».
«Твоё имя в Третьяковской галерее», – сообщал Остроухов в письме Серову 22 декабря. Через три дня выставка открылась. Портрет уже был сопровождён табличкой: «Собственность Третьякова».
Описание картины Девушка освещенная солнцем
Летний день в самом зените. Но в лесу нет этой изнуряющей жары – там царит полумрак и тень от листьев деревьев. Это самое удачное место для отдыха. Надо только выбрать отличное место, где нет муравьёв, и есть лавочка или какое-нибудь бревно.
Девушка, изображённая на картине, так и сделала. Она присела на лавочку. А чтобы удобнее было сидеть, опёрлась спиной о ствол могучего дерева. Если судить по текстуре коры, то это сосна или дуб. Художник прорисовал каждую извилину на стволе. Лавочка находится на полянке. Это может быть или опушка леса, или парк у дома.
Рядом с девушкой деревьев нет. Ближайшее дерево находится на некотором отдалении. А на заднем плане картины видны стройные ряды деревьев. Их крона сплошным зелёным ковром покрывает задний план. Зелень купается в солнечных лучах. Под ногами зелёная лужайка. Она частично освещена солнцем, частично в тени от деревьев. Там, где падает тень, зелёный цвет более яркий, более насыщенный. А на солнце цвет травы выбран желто-зелёный.
На переднем плане изображена молодая девушка. У неё правильные черты лица, голубые глаза. На щеках играет румянец. Надо отметить, что девушка одета почему-то не по погоде. В блузке с длинным рукавом и юбке из темной ткани в такой тёплый летний день ей, наверное, жарко. Вот отсюда и румянец на щеках. Блузка в талии перехвачена ремнём коричневого цвета.
Девушка сидит так, что голова и верхняя часть туловища находятся в тени. Солнце всё-таки пробилось сквозь листву и упало светлым пятном на правую руку девушки. На фоне тёмной юбки руки выделяются своей белизной. Видны длинные пальцы. Девушка спокойно сложила руки на коленях. Она отдыхает.
Художник искусно подобрал краски для своей картины. У девушки тёмно-каштановые волосы. Но они не сливаются с тёмным фоном коры дерева. На девушке блузка светлых тонов, но она никак не сливается с кожей лица и рук. И сама девушка не сливается с окружающим пейзажем. Он служит фоном, выгодно оттеняющим молодость и красоту девушки.
Художник изобразил на картине свою родственницу. От картины веет какой-то умиротворённостью. Её можно повесить не только в картинной галерее, но и дома. Она украсит интерьер любой квартиры. На девушку хочется смотреть и не отрываться. И представлять себя на её месте, в этом полуденном лесу.
6 класс
Серов — Девушка освещенная солнцем
Сейчас читают:
-
Сочинение Два побега из плена по рассказу Кавказский пленник Толстого
В рассказе Льва Толстого «Кавказский пленник» очень большое значение для раскрытия образов главных персонажей имеют две сцены побегов из плена захваченных горцами русских офицеров Жилина и Костылина.
-
Сочинение Казань — мой город
Казань — столица Татарстана, республики, входящей в состав Российской Федерации. Этот огромный город раскинулся по левобережью Волги в месте слияния её с рекой Казанкой. Он имеет древнее происхождение, и всегда был столицей или центром:
-
Сочинение на тему Я горжусь своей Родиной Россией
Россия — единственная страна в мире которая находиться в двух частях мира, в Европе и Азии. Она вмещает в себя целых 12 часовых поясов, и что значит, если на одном конце страны день начинается, на другом начинается ночь.
-
Сочинение на тему Путешествие на поле славы Бородино (по стихотворению Лермонтова 5 класс)
Бородино можно, действительно, с гордостью называть полем русской боевой славы. Здесь в 1812 году решилась судьба не только нашей страны, но и всей Европы. Наши войска, солдаты, командование и другие наши люди сумели, без преувеличения, ход войны. 5 класс
-
Век нынешний и век минувший в комедии Горе от ума сочинение
В комедии «Горе от ума» очень хорошо представлен конфликт людей взглядов консервативных и новых. Вернее, показаны в ней не только сам конфликт и разногласия сторон, но само преобразование общества, начало этого процесса. Ведь ничто не охватывает сразу
-
Сочинения на тему Весна
Композиция полотна
Основной задумкой художника во время написания картины была четкая передача игры бликов солнца. Очарованный с одной стороны уникальной природой, и неподкупной наивностью главной героини — с другой, мастер попытался передать неповторимую игру сияющих глаз своей сестры и солнечных лучей.
В результате получившийся портрет превзошел все ожидания Серова: фигура женщины, которая замерла возле подножия раскидистого дерева, излучает собой вдохновение и спокойствие. Вся жизнеутверждающая красота произведения выражается ясным и сочным колоритом разных тонов.
В кратком описании картины нужно отметить сюжетную линию этого шедевра. Роскошный пейзаж рядом с домом в Домотканово освещается летним солнцем. Этот мотив невозможно передать словесно — такое большое количество красок в зеленых и желтых оттенках использовано художником!
В тени липы прячется уставшая от жары юная барышня. Но даже густая крона дерева не может полностью укрыть ее от солнечных лучей. Но, несмотря на это, вся фигура модели указывает на безграничную умиротворенность и спокойствие. Кажется, что наивный, практически детский взгляд натурщицы скрывает в себе твердость убеждений и великую мудрость. Девушка как бы сливается с природой, одухотворяя ее собой. Картина является настоящим гимном первозданной красоты.
Серов долго подбирал ракурс, во время которого все изображаемое на холсте получило бы асимметрическую, внутреннюю неподвижную уравновешенность при внешней устойчивости композиции. При диагональном расположении ствола дерева голова Марии в центре полотна. Тающие и летящие мазки, отблески света при максимальной насыщенности цветовой гаммы находятся в основе произведения, прозрачные краски, которые не смешаны, создают чувство движения воздуха.
Работа над картиной
Они долго бродили в поисках подходящего места. Наконец, одно из них удовлетворило художника особой кружевной тенью – Серову было интересно попытаться поймать солнечные блики на лице и руках, совместить их с тенью, при этом добиться сходства и живости модели. Не терпелось взяться за новую и столь трудную задачу. Поэтому художник взял какой-то заброшенный набросок на холсте, перевернул его и начал работать.
Сеансы были ежедневными. Серовское «Писаться!» было сигналом идти к скамье под выбранным деревом. Художник со своего места молча жестами показывал, как надо изменить позу и положение головы – взаимопонимание с моделью было полнейшим и вообще он всегда работал в тишине. Затем наступали часы оцепенения девушки, увлечённой поставленной задачей не менее, чем художник.
«Мы оба работали запоем», – вспоминает об этом времени Мария. Ведь искусство было тоже ей не чуждо – она занималась живописью и скульптурой, училась. Была известна в художественном обществе как «скульпторка» (по выражению В.И. Мамонтова).
«Девушка, освещённая солнцем» создавалась три месяца (в непогожие дни Серов писал «Заросший пруд»). Удивительно, но модель нужна была автору даже когда он писал деревья. Случилось, Мария приболела. Валентин работал над фоном картины и усадил на место Маши её сестру. Но не смог писать – всё было не так, нужна была именно Мария.
По окончании работы художник подарил своей модели три рубля (был стеснён в средствах), и она уехала на учёбу в Петербург. Но память об этом чудесном лете осталась на полотне молодого мастера.
Героиня портрета
Являясь одним из первых импрессионистов в России, художником дома Романовых, популярным портретистом, Серов еще во время жизни получил много художественных наград.
Девушкой «в солнечных лучах» была его кузина — Мария Симонович. Подходящее место для написания картины они вместе нашли в саду. Художник решил нарисовать сестру при солнце, которое пробивается через листья, создавая оригинальную игру света и тени.
Он утверждал: «В современном мире пишут все тяжелое, нет чего-то отрадного. Я хочу отрадного и буду рисовать только это».
Сестра позировала художнику, находясь на старой скамье, которую окружала раскидистая липа. Марии приходилось сидеть неподвижно долгими часами, сохраняя на лице одинаковое выражение. Как она сказала: «Мне нужно было все время думать о чем-то хорошем, чтобы не нарушить принятое выражение, которое было важным условием для выполнения этой трудной задачи».
Художник работал над полотном 3 месяца — в самое жаркое время, пытаясь поймать любой солнечный день.
Особенности творчества Серова
Это не один знаменитый портрет Марии, который нарисовал Серов. В 1890 г. кузина художника выходит замуж во Франции за русского эмигранта Соломона Львова. Через время он становится знаменитым психиатром. Приезжая на родину, Мария нередко посещала Домотканово. В один из визитов в 1895 г. портретист пишет еще одно полотно с ее натуры. Автор подарил его сестре, которая увезла шедевр во Францию. Она решила завещать картину Третьяковке, но ее сыновья позже отдали ее в музей д’Орсе в Париже.
Серов работал в различных стилях: рисовал пейзажи, картины на мифологическую тему, изображал картинки к басням Крылова, делал декорации для театральных постановок. Но прославился он как талантливый портретист.
Первые картины в этом стиле мастер нарисовал в Абрамцевском кружке, в котором познакомился с семьей Мамонтовых. Мастер рисовал многих людей того времени: холопов и помещиков, членов царской семьи и разных императоров, балерин Иду Рубинштейн и Анну Павлову, других художников. Серов проводил множество экспериментов с материалами и техникой написания. Он изготавливал гравюры, делал наброски акварелью, рисовал с помощью угля, масла, мела, карандаша.
Между прочим, сам Серов, который нарисовал более 150 портретов, не относил себя к портретистам. Про себя он говорил: «Я не портретист. Я обычный художник».
Эта картина не оставляет равнодушным ни одного человека, множество восторженных отзывов находятся на ее памяти. Однако также нашлись и люди, которые назвали это полотно импрессионистичным. Но непосредственно художник постоянно говорил, что никаких намеков импрессии в этом изображении нет, просто он попытался передать глубокие чувства умиления и восторженности настоящей красотой русской девушки.
Также эта картина являлась одной из его любимых. Не скрывая собственной любви к земным и утонченным чувствам, Валентин Серов изобразил свою кузину, передав ее взгляд взрослой женщины и детские черты, погруженную в раздумья голову, человека, имеющего чувственное тело. При написании сочинения в описании портрета девушки многие изображают, как будто главная героиня играет с солнцем, а оно с ней.
Излюбленная модель
Валентин Серов «Девушку, освещённую солнцем» писал со своей двоюродной сестры Маши Симонович. Она была старшей дочерью из пяти детей тётки художника (по матери) Аделаиды Бергман. Валентин и Маша были ровесниками и дружили с детства.
Ещё в юности художник признавался, что Маша в его жизни «первая простая девочка, с которой можно говорить по душе». Впервые он нарисовал кузину в 14 лет. Всего известно восемь её портретов работы Серова.
По воспоминаниям современников, Марию художник всегда писал с удовольствием – она была послушной, терпеливой, внимательной моделью, способной подолгу не менять позы и актёрски сохранять выражение глаз. Одним из приёмов удержания своего эмоционального состояния Маша называла приятные мысли.
Такая «неуставаемость» идеальной модели позволяла художнику спокойно изучать каждый сантиметр лица, игру света на коже и одежде, тени. Улавливать и мастерски передавать на холст не только визуальное сходство, но и психологическое, душевное.
Место действия
В 1888 году молодой художник был в гостях у своего товарища Владимира фон Дервиза, который стал ещё и родственником (женился на другой кузине Серова, Надежде, родной сестре Маши).
Поместье Дервиза – Домотканово в Тверской губернии (17 км от Твери). Хозяева превратили свою усадьбу в гостеприимное место, подобное Абрамцеву Саввы Мамонтова или Талашкину княгини Тенишевой. Здесь часто бывали художники, композиторы, учёные.
Места вокруг были живописные, поэтому неудивительно, что именно здесь, в тенистых липовых аллеях роскошного парка, создававших «таинственную атмосферу» (по воспоминаниям Марии), 23-летний Валентин Серов решил написать портрет любимой сестры.
Описание картины Серова «Девушка, освещённая солнцем»
Лето. Тенистый парк. Меж листвой, играющей на ветру, скользят вниз тёплые лучи солнца. Под старым деревом, опершись на его широкий ствол спиной, на простой лавке сидит девушка. Она в общем спокойна, но несколько вопрошающе или даже с немым укором смотрит в глаза зрителю.
Длинные тёмно-каштановые волосы девушки убраны от лица, открывая его мягкий овал. На щеках румянец, юные губы изящно очерчены. Руки лежат на коленях, пальцы сплетены.
На девушке светло-бежевая блузка с отложным воротником и частым рядом небольших белых пуговиц на застёжке впереди. По краям воротника и длинных рукавов, открывающих руки почти до локтей, присборенная кружевная лента, которая придаёт блузке нарядность и кокетливость. Добавляет их и подтягивает весь образ коричневый кожаный ремешок на талии. Простого кроя, свободная тёмно-синяя юбка отсылает зрителя к концу XIX века, когда повседневные дамские наряды начали стремиться к практичности.
Солнечный свет – второй полноправный герой этой картины. Блики солнца, благодаря листве и теням, через которые они проходят на своём пути, расцвечивают фигуру героини замысловатыми пастельными пятнами. Лицо, руки, светлая блузка – всё в отметинах и разводах синих, зелёных, жёлтых, коричневых, белых оттенков.
Подобные приёмы обращения со светом и тенью характерны для импрессионистов, движение которых в то время только зарождалось во Франции. Название направления в живописи образовано от французского слова «впечатление». Именно оно, впечатление, ощущение, мимолётный взгляд Валентина Серова – на картине «Девушка, освещённая солнцем».
Работа над ней стала исследованием художника, стремлением к чему-то необычному, попыткой найти новую технику. Сохранить в живописи свежесть первого впечатления – вот что волновало художника. В этом новизна шедевра – он задумывался как портретный этюд, а стал полноценным психологическим портретом.
Использование импрессионистских средств в картине
Работал над полотном художник летом в 1888 г. В то время он навещал в поместье Домотканово своего близкого приятеля, родственника и соратника по художественной академии Владимира фон Дервиза. Несколькими годами ранее он смог помочь Дервизу купить этот дом и после его приобретения приезжал в гости практически каждое лето, пока не умер. В этом имении он написал около 20 полотен, среди которых можно выделить:
- «Баба с лошадью»;
- «Баба в телеге»;
- «Октябрь. Домотканово»;
- картинки к басням Крылова.
Серов первый живописец России, где в творчестве появились характерные черты для импрессионизма. Не только отечественные, но и английские исследователи сегодня говорят, что у него в это время наступил некий «период увлечения». Первой картиной талантливого мастера в этом живописном стиле было полотно «Девочка с персиками», он ее нарисовал в 1887 г.
Солнечные зайчики, тонкие световые тени и цветовую гамму оттенков летней природы на фигуре своей кузины художник вырисовывал мелкими мазками.
Если кратко рассматривать основные детали картины, то в первую очередь нужно выделить:
- озаренную солнцем Марию;
- яркую поляну и тенистую рощу на заднем плане;
- светлую кофту и синее платье девушки;
- темную крону дерева.
Сочинение по картине Серова Девушка освещенная солнцем
Русских красавиц рисовали многие художники. Среди них был и Валентин Серов. Он изобразил на картине свою двоюродную сестру. Фоном для картины служит сама природа. Смешанный лес средней полосы России, где сосны растут рядом с берёзами, и встречаются живописные полянки. Или это парк возле дома или усадьбы.
Солнышко тоже постаралось и добавило картине яркости. На переднем плане мы видим девушку в возрасте от 14 до18 лет, которая сидит на бревне или скамейке в тени дерева. Спиной она прислонилась к сосне. Лицо умиротворённое, задумчивое. Не выражает никаких сильных эмоций. Она просто сидит и наслаждается летним днём.
У неё типично славянское лицо, правильные черты лица не тронуты красками косметики. Она ей не нужна. Про таких девушек говорят «кровь с молоком». Ещё по-детски яркие пухлые губы, натуральный румянец на щеках, каштановые волосы заправлены за прелестные ушки, черные брови и карие глаза. Пояс на талии подчёркивает девичьи формы.
На девушке надета цветастая блузка и темно-синяя длинная юбка. Девушка хоть и не красавица, но от лица невозможно оторвать взгляд.
Глядя на картину, ощущается вся прелесть русской природы. Если чуть-чуть пофантазировать и закрыть глаза, то можно услышать и пение птиц, и лёгкое дуновение ветерка, и шелест листвы. Можно даже представить запахи знойного летнего дня. Картина написана яркими сочными красками.
Она настраивает на позитивное настроение. Так и хочется сесть рядом с девушкой или растянуться прямо на травке под деревом на лужайке и наслаждаться чудесным летним днём. Эта картина похожа на фотографию, до того она реалистично передаёт окружающий мир. Прорисованы фрагменты коры дерева.
За девушкой видно тени от травы. На руках видны каждый пальчик, каждый ноготок, даже видно натянутые жилы на руках. Если присмотреться, то можно увидеть на правом рукаве блузки, на юбке солнечные блики. Листва трепещет под дуновением ветерка, и блики прыгают по девушке солнечными зайчиками.
В этой картине художник воспевает и красоту русских женщин, и красоту русской природы. От картины веет теплом, спокойствием, умиротворенностью. Такие картины надо вешать на стены в каждом доме.
Вариант №2
Картина “Девушка, освещённая солнцем” была написана русским живописцем Валентином Александровичем Серовым в 1888 году. Знаковой особенностью его творчества является восприятие человека и природы как единого, неразрывного друг от друга, целого.
На переднем плане данной картины он изобразил, будто сфотографировал, (проявляя всю глубину и реалистичность образа) простую девушку с присущей ей натуральной красотой на фоне красочной природы леса. Летним солнечным днём девушка присела отдохнуть на лавку, наслаждаясь тишиной и прекрасной погодой облокотилась на могучее по ширине дерево.
В её позе нет ничего искусственно – наигранного, всем своим видом, смотря прямо в лицо художнику она демонстрирует непринуждённую безмятежность.
Одежда, в которой изобразил художник девушку очень проста по форме и цвету. На белой блузке красочным контрастом при помощи игры теней переливается падающая тень от дерева и осветляющие её солнечные зайчики.
Густой лес и залитая солнцем поляна, изображенные на заднем плане, наполнены первозданными красками летнего дня, а сочная зелень листвы придаёт ощущение единого бескрайнего царства природы.
Картина завораживает взгляд своей непорочностью и простотой. Серов воспевает юность и непосредственность как отдельного человека, так и природы в целом.
Всё построено на игре контраста, светлые солнечные блики соседствуют с серой, почти черной корой дерева, а светлая, окутанная солнцем блузка с темно-синей мрачной юбкой.
Такое неповторимое сочетание света и тени вобрали в себя всю реалистичную красоту, которой хочется любоваться очень долго.