Сочинение по картине шишкина "парк в павловске"

«Полдень в окрестностях Москвы»

Эта картина — очень светлая и яркая. Первое, что бросается в глаза — контраст неба и поля, голубого и желтого цветов. Художник (Шишкин) выделил больше места для неба, наверное, потому, что снопы и так очень яркие. Большую часть картины занимают серые облака. В них можно найти множество оттенков: изумрудные, голубые и желтые. От неба поле отделяет лишь тонкая полоса синеватого горизонта. В этой дали можно разглядеть холмы, а чуть ближе расположились темно-синие силуэты кустарников и деревьев. Ближе всего к зрителю — просторное поле.

Пшеница уже созрела, однако слева видна дикая, незасеянная земля. Буйство выгоревшей травы очень выделяется на фоне желтоватой массы колосьев и создает необыкновенный контраст. На переднем плане мы видим начало пшеничного поля: художник расположил красноватые, бордовые и темно-охристые мазки так, чтобы чувствовалась глубина этих снопов. По дороге, которая проходит между травой и полем, художник Шишкин изобразил две фигуры. По одежде этих людей можно сказать, что они — крестьяне. Одна из фигур точно принадлежит женщине: мы видим платок, повязанный на голове и темную юбку.

Передний план картины

На переднем плане находится зеленый берег. Мелкая травка настолько яркая, что кажется кислотной. Возле самой кромки воды она теряется в озере, кое-где выглядывая из его глади. В контрастной траве виднеются мелкие полевые цветы, настолько белые, что кажется, будто это блики от солнца на растениях. Справа за озером от ветра колышется большой темно-зеленый куст с вкраплениями ярких салатовых оттенков.

На другом берегу озера слева зритель может различить крыши нескольких домов; вероятно, рядом с озером находится деревушка. За крышами возвышается изумрудный, темно-зеленый сосновый лес.

Художник (Шишкин) подобрал очень верно сочетание светло-синего, зеленого (теплого и холодного), охристого и черного.

Описание по картине 7 класс

Иван Иванович Шишкин всегда считался одним из величайших и выдающихся художников специализирующихся на пейзажах. Его было творчество признано по всему миру. В его произведениях каждый раз можно увидеть ярчайшие и неповторимые описания природы. Многие люди могут сделать вывод, что именно для этого художника природа было огромным источником вдохновения и музой. Иван Шишкин утверждал, что для него природа была очень родна и близка, настолько, что он не представляет без нее своей жизни. В своих картинах художник рисовал такую природу, которую он сам ощущал и чувствовал.

На полотне «Парк в Павловске» природа выглядит весьма загадочной. Он изображает реку, над которой колышутся огромные и увесистые ветви деревьев ,но благодаря им речка закрыта от жаркого солнца. Смотря на это, создается ощущение умиротворения и покоя, приходит чувство спокойствия и печаль уходит на дальний план. Небо выглядит осенним из-за того, что его окутали тучи, и служит отличным дополнением к идеальному образу. Кажется, что полотно было создано как по щелчку в один момент, словно фото. Природа будто застыла на месте, замерла каждая ее деталь, для того чтобы художник запечатлел ее небывалую красоту.

Самая заметная деталь на картине – это струи воды, от которых чувствуется мир и покой. Если на картине и представлен ветер, то на реке это никак не отражается, для того чтобы поддержать чувство покоя. Ветер можно разглядеть лишь на некоторых ветках кружащих над водой. Можно подумать, что так они пытаются увидеть себя в отражении поверхности воды.

Полотно можно разделить на пару частей. Одна из которых имеет яркие цвета, а другая темные и холодные оттенки. Это придает произведению некую особенность. Из-за того, что на картине преобладают более холодные краски, можно сделать вывод ,что на дворе тогда была осень. Парк подготавливался к зиме и к холодам, а природа замерла на месте в ожидании. Описание красоты природы, созданной художником, заставляет подумать о мироздании и о том, что на свете есть множество замечательных и прекрасных вещей.

7 класс

Шишкин — Парк в Павловске
Сейчас читают:

Cочинение Песня душа народа 6, 8 класс
У каждого народа есть своя культура, которую он бережно и ревностно хранит, так как без этой истории у него нет будущего, и эта уже доказанная аксиома.
Сочинение Прокопьевск — мой город
Если меня спросят за что я люблю Прокопьевск, вряд ли я смогу сформулировать ответ достаточно кратко и уверенно. Ведь любят не за что-то, а потому что не могут не любить. Любовь лежит в области иррационального.
Сочинение на тему Почему нужно беречь книгу 5 класс
Книга — это мудрость и память веков, собранная воедино. Если только на минуту представить себе, что на всей земле исчезли все книги, то сразу начнётся хаос. Нет книг, нет ценных уникальных сведений о том, что и как делать. Человеку придётся начинать всё
Сочинение на тему Письмо самому себе в будущее (5 класс)
Здравствуй, уже повзрослевшая и, надеюсь, ставшая хотя бы чуточку умнее, я. Сегодня после уроков я задумалась: «А что если написать письмо себе в будущее?», и тут же решила воплотить эту идею в жизнь.
Сравнительная характеристика Катерины и Варвары в Грозе сочинение
Две молодые женщины, Катерина и Варвара, являются героинями пьесы «Гроза». У них много общего: обе они молоды и красивы. Рождены обе девушки в мещанско-купеческой среде. Она же не отличалась особой заботой о светском образовании своих «юных дочерей».
Золотая пора детства Бунина сочинение
Детство-это особый период жизни каждого человека. В этот период закладываются основы развития личности. Многие писатели затрагивали тему детства в своих произведениях, желая показать начало пути становления героя. У И.А.Бунина есть рассказ, повествующий

Самостоятельная практика Шишкина

Пленэр — это рисование на открытом воздухе. Художники творили прямо на улице, для того чтобы создавать легкие, атмосферные картины, в отличие от идеализированных картин, которые выполнялись в мастерских (с помощью воображения). На пленэры выбирался и Иван Шишкин. Биография этого человека состоит из постоянных путешествий в разные уголки мира, чтобы научиться рисовать разные ландшафты.

Шишкин выходил на прогулки с красками или графическими материалами (карандашами, углем) и писал округу Петербурга. Благодаря этой привычке, юноша быстро повысил свои навыки в изображении форм и деталей.

Вскоре заслуги юного живописца заметили в учебном заведении, и получил множество медалей за эти работы художник Шишкин. Картины становились более реалистичными, и он делал меньше ошибок. Вскоре юноша стал одним из самых известных художников России.

Амфитеатр в Павловском парке

Следующая достопримечательность находящаяся вдоль берега реки Славянка — это Амфитеатр. Амфитеатр в Павловском парке появился как увеселительная парковая затея для проведения театральных постановок и праздничных мероприятий. Павильон Амфитеатр был любимым местом для игр цесаревича Николая Александровича. После смерти юного цесаревича Амфитеатр становится памятным местом Николаю Александровичу, В 1865 году на пьедестале появляются барельеф цесаревича и памятная доска с надписью: «Возлюбленному и незабвенному племяннику и другу нашему Никсе». С тех пор в литературе того времени Амфитеатр назывался как памятник Никсе.

К сожалению, в нынешнем состоянии, амфитеатр далёк от вида, каким его создал в 1793 г. архитектор Бренна. Как видим, полностью уничтожены скамьи и перила. Мраморная статуя Флора (или Церера) украшавшая собой пьедестал также отсутствует. С пьедестала сбиты барельеф цесаревича Николая Александровича и памятные доски, появившиеся,правда, только в 1865 г. В общем, грустно и печально смотреть на разорённый исторический памятник.

С площадки Амфитеатра открываются великолепные виды на Пиль-башню и на русло реки Славянки, где для зрителей когда-то разыгрывали представления на воде. Что интересно, в этом месте, русло реки было искусственно расширено для этих целей.

Описание картины Ивана Шишкина «Парк в Павловске»

Шишкин сумел изобразить подлинное великолепие русской природы. Зритель видит тихую пору прекрасной осени. Часть деревьев уже расцвечена всевозможными красками. Те листья, которые уже успели опасть, начали увлекательнейший путь по ручью. Но еще не все деревья успели пожелтеть. Кое-где мы можем увидеть листья зеленого цвета. Вдали высится дерево, сильно напоминающее кедр. Часть деревьев покосилось, а одно даже упало. Скорее всего, не так давно здесь успел пройти ураган.

Шишкин позволяет нам проникнуть в сокровенные тайны девственной природы. Мы видим уголок, где, как кажется, вовсе не ступала человеческая нога. В это тихое место не проникала ни одна живая душа. Увидеть эту красоту удалось лишь художнику.

Мы смотрим на такую чудесную картину и понимаем, как ничтожны все вопросы, которые нас постоянно волнуют. Если сравнивать их с гармонией природы, то они представляются незначительными.

Шишкин любил это место. Находится оно всего в трех километрах от известного города Пушкина. Это подлинная вершина садо-паркового искусства. Художник очень любил это место. Именно поэтому он и решил запечатлеть одно из самых девственных его уголков.

Все мы сегодня куда-то спешим и редко удается полюбоваться красотой природы. Шишкин сумел подметить в обычной, казалось бы, неприметной картине истинное великолепие. Благодаря ему, мы понимаем, как прекрасна природа.

Впечатляет буйство красок. Шишкин умело пользуется всей палитрой, создавая по-настоящему объемную картину. Кажется, еще мгновение, и мы услышим шорох листьев и почувствуем дуновение ветерка. Картина вся наполнена воздухом. Она создает по-настоящему радостное настроение. Зритель начинает невольно гордиться, что именно в России есть такие неприметные и при этом великолепные места. Только здесь можно ощутить свое единение с природой.

Сочинение по картине

Сочинение по картине известных авторов

Сочинение по картине: И. И. Шишкина «Парк в Павловске».Иван Иванович Шишкин — знаменитый русский художник-пейзажист. Его кисти принадлежат многие шедевры, среди которых картина «Парк в Павловске», написанная в 1889 году. На картине изображена небольшая речка, деревья, склонившиеся над ней. Создается впечатление уединенности, умиротворения. Наверное, редко кто заглядывает в этот уголок парка. Лишь художник случайно набрел на него и остановился, завороженный открывшейся перед ним картиной. Деревья словно расступились перед ним, давая полюбоваться собой в осеннем наряде, рекой, высоким небом и туманной далью. Первое, что видит зритель, — это небольшая речка. Ее воды спокойны, их не рябит набежавший ветерок. В воде отражаются и высокое небо, и деревья на берегу. Золотая березка склонилась к реке, словно любуясь своим пышным нарядом. Справа все освещено неярким осенним солнцем, дарящим природе последнее тепло. А слева — темный лес. Вода в реке черна. Словно невидимая грань разделила картину на две части: светлую, яркую, сияющую многоцветьем, и темную, почти черную, таинственную. Но власть тени невелика. За группой темных деревьев слева видны по-осеннему ярко украшенные березы. Вода сверкает за изгибом берега, унося вдаль опавшую листву. Кругом разлит покой. Природа нешумлива и величава в своей последней увядающей прелести, сокрытой туманом вдали. Любуешься красотой, переданной кистью великого художника, и понимаешь, как прекрасна земля. Сколько в ней загадочного и удивительного. Как много может дать природа человеку, умеющему видеть ее прелесть и слышать ее живое дыхание. Описание картины И. И. Шишкина «Парк в Павловске».Иван Иванович Шишкин — это великий русский художник-пейзажист. За свою творческую жизнь он создал множество прекрасных шедевров, одним из которых является написанная в 1889 году картина «Парк в Павловске».Природа на картине полна печали и осенней таинственности. Деревья качаются от ветра, а за ними уже начинается густой лес. Осеннее небо, затянутое тучами, раскинулось над ними. Техника живописца заключается в линии, светотени, цвете. Материал писателя — это слова, которые способствуют созданию образа, в то время как у поэта — это скорее зрительная информация, однако и у тех и у тех осень вызывает в душе разные чувства.На картине Шишкина изображается речка со склонившимися над ней деревьями. Простой пейзаж создает впечатление уединенного умиротворения. Похоже, что в этот уголок парка мало посещается, однако зоркий глаз художника сумел выхватить эту прекрасную картину. Деревья, будто бы расступившись перед ним, позволили ему наблюдать их осенний наряд, высокое небо, реку, и туманную даль.Первым что бросается в глаза зрителю является речка, спокойная поверхность которой не потревожена ветром. В ее водах отражены деревья на берегу и высокое небо. Уже совсем желтая березка склонилась над ними, будто бы зачарованно наблюдает свое отражение. С правой стороны на пейзаж падает свет уже теряющего свою яркость осеннего солнца, а слева — непроглядный лес. Река в реке кажется черной.Картина будто бы поделена на две части — яркую, разноцветную, сияющую и темную, почти доходящую в своих оттенках до черного. Однако власть тени не сильна, и за темными деревьями, проглядывают золотые березки. За изгибом дерева сверкает река, унося своим течением осыпавшуюся листву. Вокруг царит покой: природа тиха и величава в своем последнем в году великолепии.Красота которую передал художник рождает мысль о совершенстве мироздания, начинаешь задумываться о том, сколько еще удивительного и загадочного на земле, и о том что может подарить природа человеку, действительно ощущающему ее красоту, способному увидеть ее прелесть.
Все сочинения школьной программы по картине

Сочинение по картине Шишкина Дубовая роща 3 класс (описание)

Натурализм поднялся здесь до своих вершин. Особенной по атмосфере и настроению является картина, работы потрясающего художника-пейзажиста Ивана Шишкина «Дубовая роща». Уже сама фигура Шишкина олицетворяла для современников русскую природу. Иные ветви усохли, причудливо изогнулись, но великаны еще полны сил. Нас манит прохладой лес, хочется присесть и отдохнуть на зеленой траве. Картина Шишкина «Дубовая роща» будет написана очень похоже, но иначе.

Еще одна небольшая работа (22х28 см) – это «Дубы при солнечном освещении». Очень хорошо переданы все мелочи, которые на первый взгляд незаметны, так, например, мелкие цветочки, которые виднеются на поляне между деревьев, они добавляют этой картине особую праздничность и свежесть. Быстрые мазки кистью сливают листву деревьев в одно целое.

Сочинение по картине Шишкина Дубовая роща 3 класс

– Вы тоже попали под дождь. Примером является произведение «Женщина с мальчиком в лесу» (1868). 125х193 На картине Дубовая роща изображен яркий солнечный день в дубовом лесу. Хочу запомнить и свет и цвет и линии» Не тогда ли он «подсмотрел» эту свою работу. А она очень «шишкинская», поскольку в ней отчетливо обозначена тема леса и вместе с тем представляет некое исключение ибо в ней отложилось вроде бы не свойственное художнику состояние, близкое «унынию» произведений русских художников 1870-х годов. Посмотрев на нее, появляется энергия и радость.

Дополнительные силы вливает в нее разнообразие коричневых оттенков авторитетных стволов. 1887. Художник продумывает будущее композиционное построение и тщательно изучает светотень. Нужно быть бережным и внимательным к природе. Немало нарисовал он пером на этих вечерах своих превосходных рисунков. Шишкина, поднявшего пейзажную живопись на недосягаемую высоту.

Этюд – уже почти картина Шишкина «Дубовая роща»: те же самые силуэты стволов, только иначе расположенные. Оно приближается с синевой и уносится вдаль белым цветом. Мощные кряжистые дубы обретают символическое значение. – Гроза застала меня дома. Дубовая роща – Иван Иванович Шишкин.

«Иван Иванович. Быстрые мазки кистью сливают листву деревьев в одно целое.

Он ярче всего высказывался в работах, которые выполнены в одном тоне. Благодаря монохромности работы все приняло законченную форму, в которой любая деталь будет излишней. В следующей акварели мы увидим абсолютно иное исследование художника. У каждого человека свой жизненный путь.

Описание картины «Дубовая роща»

Этот дождь, это солнце, эти росчерки падающих капель И темный лес. Картина находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Хочется слушать шелест зеленой листвы в тени этих красавцев.

Люди, которые несут в себе творческое начало, проходят его по-особому: они находятся в постоянных поисках себя, применению своего таланта. Картина эта называется «Первый снег» (1875). Ярко освещены стволы могучих великанов, солнечные пятна лежат на траве. Сказать, что на картине изображен солнечный летний день, значит, не сказать ничего, ведь она буквально соткана из тепла и света им лучится все вокруг – ярко освещены стволы могучих великанов, солнечные пятна проглядывают в траве. Художник продумывает будущее композиционное построение и тщательно изучает светотень.

Дубовая роща, Иван Иванович Шишкин

Кажется, что реализм Шишкина достиг здесь апогея. Вот таким образом, картина не кажется однообразной, напротив, она вся переливается разноцветьем.

Работы АйвазовскогоПортрет Шишкина Ивана ИвановичаДаная Картина Рембрандта ФотоСеров Художник Краткая БиографияКак Нарисовать Льва Портрет

Несколько интересных сочинений

Примеры милосердия из жизни для сочинения
Милосердие в нашей жизни играет очень важную роль. Оно помогает нам быть добрее, терпимее по отношению друг к другу. Милосердие, очищая душу человека, наполняет ее особым содержанием.
Смысл названия романа Капитанская дочка Пушкина
«Капитанская дочка» — историческая повесть Александра Сергеевича Пушкина, отразившая время правления Екатерины Великой. Повествование ведется от лица Петра Гринева, который на момент написания произведения является достаточно пожилым человеком
Анализ рассказа Чехова Спать хочется
Как известно, Антон Павлович Чехов множество своих произведений опубликовывал под псевдонимом. Знаменитый рассказ «Спать хочется» был напечатан в 1888 году с подписью Чехонте. Писалась книга всего лишь полдня, ибо на писателя нашло вдохновение
Сочинение по картине Назаренко Церковь Вознесения на улице Неждановой в Москве (описание)
Картина Татьяны Назаренко «Церковь Вознесения на улице Неждановой» — одна из самых известных ее работ.
Сочинение Прыщ в Истории одного города Салтыкова-Щедрина
История одного города – это очень значимое произведение Салтыкова-Щедрина. Это в своём роде пародия на историю России. Салтыков-Щедрин рассказывает о городе Глупове

Шишкин Иван Иванович (1832-1898) — известнейший российский живописец, график, который изображал природу во всей её красе. Многообразие работ творца поражает: в его картинах можно найти степные и лесо-степные, хвойные пейзажи не только просторов России, но и других стран. Он популярен как в нашей стране, так и во всем мире.

«Дали»

От картины Шишкина «Дали» веет чем-то загадочным, пейзаж будто теряется в закате. Солнце уже зашло, и мы видим лишь легкую полосу света у горизонта. Справа на переднем плане возвышаются одинокие деревья. Вокруг них много растений. Зелень очень густая, поэтому через кустарники почти не пробивается свет. Ближе к центру полотна расположилась высокая липа, которая наклонилась от тяжести своих ветвей.

Небо, как и на других картинах, занимает большую часть композиции. Небо — самое светлое на полотне. Серо-голубой цвет небосвода переходит в светло-желтый. Разбросанные светлые облака выглядят очень легкими и динамичными. В этом произведении Шишкин Иван Иванович предстает перед нами как романтик и мечтатель.

На переднем плане мы видим небольшое озеро, которое уходит вдаль. В нем отражаются темный камень и выгоревшая охристая и желто-зеленая трава. Вдалеке находятся фиолетовые, серые холмы, не очень высокие, но заметные.

Глядя на картину, наполняешься ощущением грусти и уюта. Такой эффект создается благодаря теплым оттенкам, которые художник Шишкин использовал в своей работе.

Иван Шишкин — один из известнейших живописцев и графиков, который изображал природу. Этот человек был по-настоящему влюблен в леса, рощи, реки и озера России, поэтому прорабатывал их до мельчайших деталей в своих работах. По картинам Шишкина можно не только описывать климат России, но и изучать основы пленэрной живописи. И масляными красками, и графическими материалами художник владел в совершенстве, что довольно редко встречается среди творческих людей. Трудно назвать людей, которые писали природу так же хорошо, как художник Шишкин. Картины этого человека очень натуралистичные, контрастные и яркие.

Эта картина известного русского художника – Ивана Ивановича Шишкина. На ней изображен осенний парк.

Самому не так и просто догадаться, что это именно парк, а не лес. Мы видим лишь ручей, а вокруг – деревья с разноцветной из-за осени листвой. Очень красивая композиция. Ручей делит картину на две части. Деревья все чуть склонились влево, то есть ветер обычно тут дует справа. Светит неяркое осеннее солнце. Чувствуется, что уже прохладно. Можно предположить, что это конец сентября – начало октября.

Краски здесь довольно яркие. Много и зеленого, и золотого. Небо всё-таки светло-голубое с легкой облачностью. Видна и перспектива парка, а вблизи четко просматриваются цветы и трава. Деревья достаточно тонкие, молодые. Здесь ручей (небольшая речка) делает поворот, видно по поверхности воды, что даже небольшое течение есть. Скоро оно понесёт на себе упавшие листья. Сейчас на земле и в воде поломанные ветви. Видимо, прошла гроза.

Названием картина обязана (как я узнал) настоящему парку в городе Павловске. Написана картина в конце девятнадцатого века, уже тогда эти территории стали заповедными. Это очень красивые места, известные по всей России. Так и представляются художники, которые поставили на берегу в парке мольберты и делают зарисовки. Впрочем, хоть это и парк, совсем не видно скамеек или клумб. Как я уже упомянул, это больше напоминает лес, значит, это такой непроходимый уголок парка. Здесь не увидеть мамочек с колясками или пенсионеров. Только настоящий художник оценит эту красоту. Хорошо, что теперь и мы можем насладиться этим прекрасным, немного печальным, осенним днем.

Мне очень понравилась эта картина. Она помогает полюбить осень за её красоту и грусть. Осенью особенно ценится любой лучик солнца. Жаль, что на картине его не так много… Я люблю и другие картины Шишкина, например, «Рожь ».

«Сосны, освещенные солнцем»

Множество потрясающих работ написал Иван Шишкин. Сосновый бор он любил изображать больше всего

Однако стоит обратить внимание и на другие полотна: они не лишены красоты и порой оказываются гораздо интересней более известных картин

Сосны — одна из вечных тем в творчестве такого художника, как Шишкин Иван Иванович. В этом пейзаже особенно примечательна игра света и тени. Солнце светит из-за спины художника, по времени это полдень или ближе к вечеру. На переднем плане расположились две высокие сосны. Их стволы настолько сильно тянутся к небу, что не умещаются в картине. Поэтому кроны деревьев начинаются только на середине картины. Хотя стволы не очень старые, на их коре уже вырос мох. От солнца он кажется желтоватым и кое-где серым.

Тени от деревьев очень длинные и темные, художник изобразил их почти чёрными. Вдали виднеются еще три сосны: они расположены композиционно так, чтобы не сбить зрителя с главного в картине. Цветовая гамма этой работы — теплая состоит в основном из салатовых, коричневых, охристых и желтоватых оттенков. Такая палитра вызывает в душе радость и ощущение покоя. Разбавляют все это несколько холодных оттенков, которые Шишкин мастерски распределил по картине. Изумрудные оттенки мы видим на верхней части крон сосен и слева вдали. Благодаря такому сочетанию цветов, композиция выглядит очень гармонично и одновременно ярко.