Хачатурян, арам ильич

Последние новости

Творчество продолжает оставаться главным жизненным приоритетом Сафронова. Выставки его работ проводятся во всех известных музеях страны и за рубежом, новые полотна мастера по-прежнему волнуют публику.

Никас живет в центре столицы в роскошной квартире, занимающей 3 этажа, любит путешествовать по миру, подолгу останавливаясь в Италии и Великобритании. Занимается прикладным искусством – работает арт-директором и оформителем нескольких журналов. Созданные им принты украшают одежду, посуду, сумки и подарочные коробки шоколада.

Сафронов сумел создать свой стиль в живописи, написать картины, интересные публике во всем мире

Творчество и эпатаж превратили Никаса в популярную медийную личность, внимание к работам мастера не ослабевает долгие годы. О полотнах художника с одобрением отзываются профессионалы, а зрители принимают с восторгом

Армия и Литва

В 17 лет Николай поступил в художественное училище в Ростове-на-Дону, носящее имя Михаила Грекова, автора знаменитой «Тачанки». Учился он по классу живописи, но окончить училище с первого раза не смог, так как его забрали в армию. Одновременно с учебой Сафронов недолгое время работал в местном ТЮЗе художником-бутафором.

Службу в армии юноша проходил в ракетных войсках. Его часть базировалась в эстонском городке Валга. Демобилизовавшись, он перебрался в соседнюю Литву в тот самый Паневежис, откуда родом была его мать, к моменту окончания службы уже скончавшаяся.

В Паневежисе Сафронов успел поработать художником в театре Донатаса Баниониса, попутно трудясь на местном льнокомбинате в должности художника по тканям.

Награды[править | править код]

Ордена и медали

• Герой Социалистического Труда (1973) — за выдающиеся заслуги в развитии советского музыкального искусства и в связи с семидесятилетием со дня рождения
• Три ордена Ленина (1939, 1963, 1973)
• Орден Октябрьской Революции (1971)
• Два ордена Трудового Красного Знамени (1945, 1966)
• Медаль «За доблестный труд. В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина» (1970)
• Медаль «За оборону Москвы» (1944)
• Медаль «За оборону Кавказа» (1944)
• Юбилейная медаль «Тридцать лет Победы в Великой Отечественной войне» (1975)
• Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне» (1945)
• Медаль «В память 800-летия Москвы» (1947)

Почётные звания

• Заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1938)
• Заслуженный деятель искусств РСФСР (1944)
• Народный артист РСФСР (1947)
• Народный артист СССР (1954)
• Народный артист Армянской ССР (1955)
• Народный артист Грузинской ССР (1963)
• Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР (1967)
• Народный артист Азербайджанской ССР (1973)
• Почётный гражданин Гюмри (1964)

Премии

• Сталинская премия второй степени (1941) — за Концерт для скрипки с оркестром
• Сталинская премия первой степени (1943) — за балет «Гаянэ», 100 000 рублей переданы в фонд Главного Командования
• Сталинская премия первой степени (1946) — за Вторую симфонию
• Сталинская премия первой степени (1950) — за музыку к двухсерийному кинофильму «Сталинградская битва»
• Ленинская премия (1959) — за балет «Спартак»
• Государственная премия СССР (1971) — за музыку Триады концертов-рапсодий для скрипки с оркестром; для виолончели с оркестром; для фортепиано с оркестром
• Государственная премия Армянской ССР (1965) — за Рапсодию для виолончели с оркестром

Иностранные награды

• Орден «Науки и искусства» 1-й степени (1961, ОАР) — за выдающуюся музыкальную деятельность
• Орден Труда 1-й степени (1970, ВНР) — в связи с 25-летием образования Венгерской Народной Республики
• Орден «Кирилл и Мефодий» 1-й степени (1971, НРБ)
• Нагрудный знак «За заслуги перед польской культурой» (1972, ПНР)
• Орден «За культурные заслуги» (1974, СРР)
• Командор ордена Искусств и литературы (1974, Франция). Получил награду под давлением посольства СССР во Франции, не желавшего давать согласие на «выборочное» награждение одного лишь М. Ростроповича, в этот день участвовавшего вместе с А. Хачатуряном в концерте во дворце князя Монако
• Медаль «Папа римский Иоанна XXIII» (1963)
• Памятная медаль в связи с 25-летием восшествия на престол шахиншаха Ирана (1965, Иран)

Членство в академиях и университетах

• действительный член АН Армянской ССР (1963)
• доктор искусствоведения (1965)
• Почётный академик Национальной академии Святой Цецилии (Accademia Nazionale di Santa Cecilia, 1960)
• Член-корреспондент Академии искусств ГДР (Deutsche Akademie der Künste, 1961)
• Почётный профессор Национальной консерватории Мексики (Conservatorio Nacional de Música de México, 1960).
• Почётный член Университета Мичоакана де Сан Николас де Идальго (Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo, 1960).

Ранние годы и юность

Никас (Николай) вырос в большой дружной семье, он был пятым сыном у родителей, у художника есть еще младшая сестра. Отец происходит из известного в Ульяновске рода священников, история которого прослеживается по симбирским летописям до середины 17 века. Сафронов всегда интересовался своими предками, имя Николай позже сменил на более богемное Никас, так как его мать родом из литовского города Паневежис.

В детстве Никас делал первые попытки обрести свой стиль в рисунке – копировал иллюстрации и добавлял собственные элементы, в которых пытался воплотить мечты о путешествиях и грезы о прекрасном. В школьные годы Сафронов еще не собирался стать художником, просто рисовал, что ему нравилось.

Учеба

Окончив 8 классов, Никас уехал в Одессу, чтобы поступить в мореходное училище. Через год учебы Сафронов понял, что ошибся с выбором профессии, желание заняться живописью победило. Юноша забрал документы из мореходки и перебрался в Ростов, где поступил в художественное училище.

Многодетные родители особой помощи парню оказать не могли, юноше приходилось работать, чтобы прокормиться. Никас зарабатывал, как мог, трудился грузчиком, дворником, сторожем. Затем устроился в местный ТЮЗ бутафором. Эта работа соответствовала будущей профессии и помогала обрести нужные навыки.

Сафронов проучился в Ростове с 1973 по 1975 год, затем его призвали в армию. Срочную службу парень проходил в Эстонии. Демобилизовавшись, Никас уезжает в Паневежис – родной город матери. В то время небольшой городок знал весь Союз, в Паневежисе работал драмтеатр под руководством Баниониса, куда Сафронова взяли художником.

1978 году Никас становится студентом художественного института в Вильнюсе, а в 1982 году получает диплом дизайнера. Переехав в Москву, Сафронов продолжает образование – оканчивает Суриковский институт и изучает психологию в Институте управления и технологий.

Слайд 3Биография Арам Ильич Хачатурян родился

6 июня 1903 года в Тбилиси в семье переплетчика. Его мать любила петь народные армянские песни, и эти напевы глубоко запечатлелись в душе ребенка. Незабываемое впечатление оставило искусство народных певцов- ашугов, в исполнении которых звучали песни Азербайджана, Грузии, Армении. В 18 лет переехал в Москву. В 1929 г. окончил Музыкальное училище имени Гнесиных, а в 1934 г. — Московскую консерваторию по классу композиции Н. Я. Мясковского. Творческая судьба Хачатуряна сложилась удачно. Первая симфония (1934 г.), Фортепианный концерт (1936 г.) и первый балет «Счастье» (1939 г.) сразу принесли ему известность, даже славу. В 1942 г. балет был переработан и поставлен уже под новым названием «Гаянэ». Именно для этого варианта был сочинён «Танец с саблями», ставший одним из самых популярных произведений Хачатуряна. В 1943 г. композитор закончил Вторую симфонию. В 1944 г. написал музыку к Государственному гимну Армянской СССР. В 1946— 1947 гг. им созданы Виолончельный концерт и Третья симфония. В 1950 г. Хачатурян был приглашён преподавать в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных, а в 1951 г. занял также должность профессора Московской консерватории. Он воспитал таких композиторов, как М. Л. Таривердиев, А. Я. Эшпай и многие другие. В 1954 г. Араму Ильичу присвоили звание народного артиста СССР. В том же году композитор закончил своё лучшее произведение — балет «Спартак». В 1959 г. Хачатурян стал лауреатом Ленинской премии; через год избран почётным членом Национальной академии Санта-Чечилия в Риме и почётным профессором Мексиканской консерватории. Огромное творческое наследие Хачатуряна привлекает прежде всего яркостью и самобытностью национальных мелодий Закавказья, обретших новую жизнь в классических формах мирового музыкального искусства.

Самые знаменитые картины

На полотнах Сафронов изображает свои фантазии, но особенно прославили художника портреты. Многие известные и популярные люди заказывали мастеру свои изображения. В числе работ художника портреты Михаила Горбачева, Владимира Путина, сына и отца Алиевых, Никиты Михалкова, Юрия Лужкова и других, менее значимых, но знаменитых личностей.

В серии «Река времени» запечатлены десятки известных актеров, музыкантов, политиков. Большой интерес публики вызвала анималистическая серия – причудливые изображения наполовину людей, наполовину животных.

В число наиболее известных работ вошли:

• Портреты великой итальянской актрисы Софи Лорен. Никас знаком с итальянкой, подарил ей свои работы.
• «Весна. Любовь» – анималистическая картина причудливых животных в стиле dream vision.
• «Вечер, окутанный цветами» – фигура дамы с букетом вместо головы.
• «Ангелы, охраняющие веру».
• «Бог нефти».
• «Бумажные люди».
• «Арлекино истории», портрет Аллы Пугачевой.
• Портрет Дональда Трампа на фоне Капитолия, который Никас спутал с Белым домом.

Фантастика и реальность причудливо сплетаются на полотнах Сафронова. Художник определил свой стиль как dream vision. Удивительно четкие и реальные части изображения дополняются слегка размытыми деталями фона, придавая полотнам глубину и очарование.

Заслуги и наследство художника

Лучшие музеи страны представляют свои залы для персональных выставок Сафронова. Работы художника востребованы в стране и за рубежом. Но с аукционами отношения у Никаса не сложились. Удачно была продана только одна работа – «Мечты от Италии» (106 тысяч долларов). Цены на другие полотна не превышали 6 тысяч, поэтому Сафронов для продажи картин аукционы не использует.

Звание народного художника России мастер получил в 2021 году. Сафронов имеет и другие награды и звания:

• заслуженный художник РФ – 2013 год;
• почетный гражданин Ульяновска (родной город Никаса) – 1998 год;
• академик Российской академии художеств (2012);
• действительный член РАЕН;
• народный художник республики Дагестан – 2021 год.

Сафронов – одна из медийных личностей, он – частый гость на телевидении, о творчестве Никаса создают сюжеты для передач и документальные фильмы. Художник нередко появляется в популярных шоу, рассказывает о работе, личной жизни. Сафронова первым вспоминают, когда речь заходит о современной живописи, при опросах неизменно включают в топ представителей российской элиты.

Никас Сафронов

В наш век высоких технологий, при общедоступности камер и цифровых фотоаппаратов искусство живописи постепенно теряет свои позиции. Немногим людям творчества удаётся добиться признания. Но сложно – не значит невозможно, и яркий пример тому — современный художник Никас Сафронов.

Никас Сафронов. Биография, факты жизни

В своё время он сделал ставку на написание портретов известных политиков и звёздных личностей, и не прогадал. Именно эти работы принесли художнику популярность. В его работах отражены такие личности, как: Владимир Путин, Дмитрий Медведев, Элтон Джон, Мик Джаггер, Роберт де Ниро, Софи Лорен и многие другие.

Основные факты биографии Никаса Сафронова

• дата рождения — 8 апреля 1956 года;
• место рождения — город Ульяновск (СССР);
• профессия — художник;
• награды — «Заслуженный художник РФ».

Однако в биографии Никаса Сафронова не всегда сверкали звёзды. Родился он, в прямо скажем, небогатой семье потомственного служителя церкви. При этом Никас был отнюдь не единственным ребёнком, кроме него в семье ещё шестеро детей. Своё необычное имя будущий художник получил от матери, литовки по происхождению.

Окончив 8 классов школы, Никас поступил в Одесское мореходное училище, но не закончил его, потратив на учебу 1 год. После первого провала Никас не отчаялся и поступил в художественное училище в Ростове-на-Дону, которое также не окончил. Ещё в годы учёбы будущий всемирно известный художник стал самостоятельно зарабатывать. Так, в начале биографии Никаса Сафронова нашли место профессии художника-бутафора, грузчика, дворника, сторожа.

Прервать образование пришлось по велению Родины, в 1975 году Никас пошёл в армию (служил в ракетных войсках). После демобилизации Сафронов переехал в Литву (город Паневежис). Но на родине матери долго не прожил, и уже в 1978 году перебрался в Вильнюс, где до 1982 года постигал науку дизайна в художественном институте.

В 1983 году Никас уехал в Москву, которая стала его постоянным местом жительства. Именно в столице России биография Никаса Сафронова дополнилась образованием, полученным в государственном институте имени В.И. Сурикова.

Плодотворность работы

За годы труда Никас Сафронов добился огромных успехов на творческом поприще. Его имя известно не только в РФ, но и за рубежом. Почитатели искусства могут оценить его работы на многочисленных выставках, которые проходят ежегодно как в городах России, так и за её пределами.

Несколько значимых выставок Никаса Сафронова за период с 2004 по 2009 год:

• 2004 год — Краснодар.
• 2005 год — Санкт-Петербург.
• 2006 год — Витебск, Харьков.
• 2007 год — Москва.
• 2008 год — Саранск, Чебоксары, Йошкар-Ола, Мюнхен, Сочи, Владимир.
• 2009 год — Ижевск, Ульяновск, Иркутск, Пенза, Кисловодск, Самара, Казань, Одесса, Киев, Нижний Новгород.

Факты личной жизни

В биографии Никаса Сафронова имеют место 2 официальных брака, впрочем, и первый, и второй уже в прошлом. Продолжительность первого опыта семейной жизни составила всего 20 дней. Второй союз стал более удачным. Брак с итальянкой продержался 13 лет, за которые у пары появился сын Стефано.

Помимо того, у Никаса есть трое внебрачных детей. В настоящее время Сафронов состоит в неофициальном браке.

И ещё несколько фактов

1. Возвёл церковь и часовню святой Анны (Ульяновск и с.Вышки соответственно) в честь мамы.
2. Принимает участие в строительстве храма в Ульяновске.
3. Курирует и опекает Ульяновскую СОШ №65 и Димитровградский лицей.
4. 2006 год — конфликт с директором Эрмитажа (отрицал покупку трёх картин для музея).
5. 2002 год — скандал с подделкой портретов (крашеные фото).
6. 2012 год — награда «лучшая книга года». Книга написана Верой Хамидулиной по картинам художника.

Немалых успехов добился когда-то бедный мальчишка. Он прошёл путь от простого сына священника до всемирно известного художника. Сегодня имя Никаса Сафронова известно во всем мире, и плоды его работы имеют бешеный успех.

Лилия

• «Ночь искусств – 2020». Информационно-образовательный и выставочный центр – филиал КМИИ
• Выставка Никаса Сафронова «Тайна света» 12+
• Никас Сафронов побывал на открытии своей выставки в Кирове
• Никас Сафронов. Избранное
• Игорь Дрёмин: Выставка Никаса Сафронова в Историческом музее
• Никас Сафронов открыл масштабную выставку своего творчества в Историческом музее столицы
• Произведения Никаса Сафронова на выставке «Избранное» в Пензе
• Премьера спектакля «Задняя часть слона» в «Школе современной пьесы»

Круглый стол, посвященный памяти Аники Арменовны Агамировой (1932-2009) в РАХ

Отделение графики Российской академии художеств приглашает принять участие в заседании Круглого стола, приуроченного к 90-летию со дня рождения Аники Арменовны Агамировой (1932-2009), который состоится 19 декабря 2022 года в 14:00 в Белом зала РАХ (Москва, Пречистенка, 21). Запланирована прямая трансляция мероприятия на сайте и YouTube-канале РАХ.
Агамирова Анна (Аника) Арменовна родилась 17 декабря 1932 года в семье инженеров, советской интеллигенции. Закончила МГУ им. М.В. Ломоносова, по специальности искусствоведение, темой ее исследований стала советская, российская и зарубежная графика. Среди основных публикаций автора, следует отметить: альбом «Советский станковый рисунок: Первая всесоюзная выставка» А. А. Агамирова, Р. А. Глуховская (М. Сов. художник, 1981); альбом «В странах друзей» (Издательство: Советский художник, 1977); «Акварель. Рисунок. Эстамп. Станковая графика Москвы» (Издательство: Советский художник, 1987) и многие другие. Долгое время Аника Арменовна занималась организацией персональных, групповых, московских, всероссийских, всесоюзных выставок графики; до 1991 года она создавала разделы советской графики на зарубежных выставках и конкурсах. Ею создана концепция проведения поездок творческих групп художников-графиков в домах творчества Союза художников СССР и отчетных выставок, применяемая вплоть до 1990 г.

Заседание Круглого стола проведёт заместитель Главного ученого секретаря Президиума, академик РАХ Александра Николаевна Синицына.
В рамках заседания выступят:
Академик-секретарь отделения графики Александр Иванович Теслик;
Вице-президент РАХ Андрей Андреевич Золотов;
Вице-президент РАХ, ректор МГАХИ им. В.И. Сурикова Анатолий Александрович Любавин;
Член Президиума РАХ, главный редактор журнала «Третьяковская галерея» Александр Иванович Рожин;
Секретарь Союза художников России, председатель Комиссии по графическому искусству, академик РАХ Николай Львович Воронков;
Член Президиума и академик РАХ Константин Витальевич Петров;
Член-корреспондент РАХ, Заслуженный работник культуры РФ, член АИС Татьяна Викторовна Михайлова;
Академик РАХ, Народный художник РФ Николай Николаевич Коротков;
Академик, заведующий Творческими мастерскими РАХ Александр Алексеевич Трошин;
Член Президиума, Заслуженный художник РФ, сын Аники Арменовны Борис Феликсович Бельский;
затем прозвучат выступления друзей и коллег Анны (Аники) Арменовны.Дополнительная информация: консультант Отделения графики РАХ Наталья Евгеньевна Григорьева тел. 8 (495) 637-5633, Ngrigorieva@rah.ru

версия для печати

Музыка

Хачатуряну, начавшему изучать теорию музыки и нотную грамоту слишком поздно, поначалу приходилось очень сложно. В училище Арам помимо фортепиано освоил игру на виолончели. Первые же пробы написания музыки оказались успешными: «Танец для скрипки и фортепиано» до сих пор входит в копилку скрипичного репертуара. Окончив училище, в 1926 году Арам отправляется на родину, где возглавляет музыкальное отделение Московского Дома культуры.

Арам Хачатурян

В 1929 году Хачатурян возвращается в Москву, где поступает в Московскую консерваторию в класс композитора Николая Яковлевича Мясковского. Инструментовку Хачатуряну преподавали Рейнгольд Глиэр и Сергей Василенко. В эти годы Арам создает сюиту для альта и фортепиано, фортепианную «Токкату», «Семь фуг для рояля». Трио для фортепиано, скрипки и кларнета высоко оценил Сергей Прокофьев, который устроил премьеру этого произведения в Париже. В 1933 году на сцене Московской консерватории в исполнении симфонического оркестра прозвучала «Танцевальная сюита».

Арам Хачатурян за фортепиано

Дипломной работой композитора стала Первая симфония. После окончания аспирантуры в 1936 году Хачатурян создал Первый фортепианный концерт, который сразу вошел в репертуар советского пианиста Льва Оборина. В произведениях Арам соединяет восточный колорит гармонии и мелодии с западно-европейскими музыкальными традициями. Сочинения Арама Хачатуряна исполняли советские музыканты Д. Ойстрах, Л. Коган, М. Полякин, Я. Флиер, зарубежные исполнители У. Капелл, А. Рубинштейн.

В предвоенные годы Арама Хачатуряна назначают заместителем председателя Союза композиторов СССР. Он пишет балет «Счастье», Первый скрипичный концерт, музыку к драме Михаила Лермонтова «Маскарад» и комедии Лопе де Вега «Валенсианская вдова». Вальс из сюиты «Маскарад» вошел в число лучших произведений симфонической музыки XX столетия.

Дирижер Арам Хачатурян

Во время войны Арам Хачатурян эвакуируется в Пермь, где сочиняет балет «Гаянэ», самыми яркими номерами которого стали «Колыбельная» и «Танец с саблями». Музыкант сочиняет «Симфонию с колоколами», патриотические произведения «Песня о капитане Гастелло» и марш «Героям Отечественной». Музыка композитора транслируется по Всесоюзному радио. Творчество Хачатуряна по праву оценило и советское правительство, присвоив композитору Сталинскую премию I степени. В конце войны из-под пера мастера появляется партитура «Гимна Армении». В 1946 году Арам Хачатурян завершает Первый виолончельный концерт, через год – Третью симфонию.

В 1948 году Арам Хачатурян испытал шок после выхода постановления Политбюро, в котором его творчество, а также музыка Шостаковича и Прокофьева были названы формализмом. После нападок партии первое крупное произведение мастера – балет «Спартак» – появилось только в 1954 году. С середины 50-х годов балет прочно вошел в репертуар многих театральных коллективов СССР и зарубежья. На музыку Хачатуряна были поставлены спектакли советскими балетмейстерами Л. Якобсоном, И. Моисеевым, Ю. Григоровичем.

Композитор Арам Хачатурян

С начала 50-х годов Арам Хачатурян набирает первый курс композиции в Московской консерватории и в Гнесинском институте. Арам Ильич воспитал маститых советских композиторов Андрея Эшпая, Ростислава Бойко, Алексея Рыбникова, Микаэла Таривердиева, Марка Минкова, Владимира Дашкевича. Его поддержкой пользовались Арно Бабаджанян, Александр Арутюнян и Эдвард Мирзоян.

Портрет Арама Хачатуряна

Арам Хачатурян занимался дирижированием и объездил с выступлениями крупные центры Советского Союза, Европы и Америки. Композитор написал музыку к кинофильмам «Адмирал Ушаков», «Джордано Бруно», «Отелло», «Сталинградская битва». В 60-годы появляются подряд концерты-рапсодии для скрипки, виолончели, фортепиано, в 70-е годы композитор создает ряд сонат для струнных инструментов.

Интересные факты

Несколько интересных фактов из жизни композитора:

• Последний номер балета «Гаянэ» Арам Ильич написал меньше, чем за половину суток. В результате «Танец с саблями» стал самым любимым произведением Иосифа Сталина.
• «Гимн Армении» Арам Хачатурян сочинял летним вечером, сидя в рабочем кабинете ереванской квартиры. Начав напевать мелодию, композитор обнаружил, что в окнах соседних домов загорается свет и появляются люди, которые подхватывают пение.
• Арам Хачатурян любил собак и в честь подаренного щенка Лядо (по названию двух нот), когда тот захворал, написал пьесу «Лядо серьезно заболел».
• Существует история о том, как однажды, будучи в Испании, Хачатурян посетил Сальвадора Дали. По легенде встреча закончилась курьезным выходом обнаженного художника под звучание «Танца с саблями» перед композитором. Авторство анекдота приписывают Михаилу Веллеру.

Память[править | править код]

Airbus A319 «А. Хачатурян»

Музыка композитора использована во многих фильмах. Среди них — «2001: Космическая одиссея» С. Кубрика, «Один, два, три» Б. Уайлдера,
«Калигула» Т. Брасса,
«Подручный Хадсакера» братьев Коэн,
«Покаяние» Т. Абуладзе,
«Игры патриотов» и
«Прямая и явная угроза» Ф. Нойса,
«Чужие» Дж. Кэмэрона,
«Олдбой» южнокорейского режиссёра Чхан Ук Пака,
британский телесериал «Линия Онедина» (1971—1980).

Произведения композитора опубликованы в посмертно изданном в Москве многотомном собрании его сочинений.

• В 1978 году имя композитора было присвоено Большому залу филармонии Еревана.
• Имя композитора носят улицы: на Северо Востоке Москвы, в Ереване, Симферополе и Астане.
• 31 октября 2006 года в Москве (Брюсов переулок, 8/10) открыт памятник Араму Хачатуряну, на здании установлена мемориальная доска. Скульптор Г. Франгулян и архитектор И. Воскресенский запечатлели маэстро в минуты творческого вдохновения в окружении музыкальных инструментов. В церемонии открытия участвовали президент Армении Роберт Кочарян, мэр Москвы Юрий Лужков и бывшая супруга российского президента Людмила Путина.
• 6 июня 1999 года памятник (автор — Юрий Петросян) композитору (ко дню рождения А. Хачатуряна) установлен и в центре Еревана перед Большим концертным залом, названным именем композитора.
• В центре Еревана на улице Я. Заробяна открыт в 2016 г. Дом-музей А. И. Хачатуряна (с концертным залом). В последние 10 лет его директором является пианистка-профессор Армине Романовна Григорян.
• 2 февраля 2017 года в Московской Консерватории был открыт бюст композитору работы скульптора Микаэла Согояна, а также имя Арама Хачатуряна занесено на мраморную доску лучших выпускников музыкального вуза.
• 6 июня 2017 года в большом зале Ереванской Государственный филармонии был торжественно открыт бронзовый бюст композитора. Автором выступил заслуженный художник Микаэль Согоян.
• В Нижнем Новгороде 26 февраля 2015 года имя композитора было присвоено 18-й детской школе искусств Автозаводского района; в августе 2021 года на территории школы открыли памятник Хачатуряну работы скульптора Микаэла Согояна.
• Именем композитора назван самолёт авиакомпании «Аэрофлот» Airbus A319-112 (бортовой номер VQ-BCO).
• Портрет композитора запечатлён на банкноте номиналом 50 армянских драмов образца 1998 года.
• в вышел на экраны байопик о Хачатуряне «Танец с саблями» (режиссёр Юсуп Разыков)

В честь композитора выпущены почтовые марки:

Путь к славе и признанию

Никас родился в Ульяновске в семье военного. Уже в раннем детстве он проявлял интерес к рисованию. Он копировал иллюстрации из учебников и книг. Повзрослев, Никас стал воплощать на бумаге свои мечты о путешествиях и приключениях.

После получения среднего образования Сафронов отправляется в Одессу, где поступает в морское училище. Недоучившись до конца, он отправляется в Ростов-на-Дону. Там он вступает в ряды студентов художественного училища. После первого курса его забирают в армию. После возвращения на гражданку Сафронов перебирается в Паневежис – родной город матери. Там он работает художником-оформителем. Затем Никас отправляется в Вильнюс, где поступает в художественную академию на факультет дизайна.

После получения диплома он уезжает в Москву. Там вступает в ряды студентов Московского академического художественного института.

Первая выставка художника состоялась в начале 70-х, следующая – через 6 лет в Вильнюсе.

Мировая слава пришла к нему в 90-х, после демонстрации серии работ под названием «Река времени».

В 2021 году Сафронов открыл собственную художественную школу. Она находится в Москве, в Брюсовом переулке.

Год назад в Музее современной истории открылась выставка «Иные миры». Работы Никаса были оценены по достоинству.

Далее расскажем о личной жизни Никаса Сафронова.

Интересно: Как выглядит бывший муж Тамары Гвердцители

Ранние годы певицы

В 1989 году Нуне поняла, что хотела бы профессионально заниматься музыкой, и поступила в Государственный колледж эстрадно-джазового искусства, все в том же городе Ереване. Ее обучал композитор Артур Григорян и певица, исполняющая джаз, Татевик Ованнисян. После завершения обучения в колледже Нуне стала солисткой Государственного эстрадного оркестра Армении. Она участвовала во многих региональных и международных соревнованиях. Большая часть репертуара состоит из народных песен.

С 1993 Нуне три года занималась музыкальной деятельностью в далекой Сирии.  На счету певицы больше десятка выпущенных дисков и 20 видеозаписей. Она не раз выступала совместно с другими известными армянскими исполнителями, попадала на телевидение.

По гороскопу Нуне – Лев, что, по словам самой певицы, отражается на ее характере. В интервью, где исполнительница поддержала второго президента Армении, Роберта Кочаряна, и призвала изменить меру пресечения в его отношении, она заявила: «Льва разбудили». Певица имела в виду, что все те, кто должен предстать перед судом, – предстанут.

Интересные факты и последние новости

Известная исполнительница из Армении не раз оказывалась втянута в интриги и душещипательные истории. Список увлекательных фактов и новостей из жизни певицы следующий:

1. Певицу нередко приглашают за границу, чтобы она выступала там. Особо любима артистка в Турции. Стамбул всегда готов к встрече с кумиром. Немало поклонников собирается на концертах Нуне.
2. В 2018 году популярная певица оказалась втянута в скандал, связанный с недвижимостью. Несколько журналистов настойчиво пытались обвинить ее в проводимых ею махинациях с жильем. Летом исполнительница разъяснила ситуацию на пресс-конференции. В афере отметились родственники Нуне и ее собственная квартира. В интервью женщина пояснила – она стала поручителем по ипотеке для близких родственников. Через некоторое время родственники перестали выплачивать ипотечный кредит, средства начали уходить со счета певицы. Терпения артистки хватило на целых 4 года. Когда это время истекло, она решила продать квартиру, а родственников, соответственно, выселить.
3. При рождении ребенка Нуне пришлось использовать кесарево сечение. Назвали новорожденного сына – Генри, в честь деда исполнительницы по отцовской линии.
4. В 2006 году, по указу президента, Нуне получила звание Заслуженной артистки Армении.
5. Нуне Есаян подарила Гюмрийской музыкальной школе №1 музыкальные инструменты. До этого она выступала на праздновании дня города, а гонорар за участие потратила на приобретение музыкальных инструментов в первой в Армении музыкальной школе имени Никогайоса Тиграняна. Около десятка медных и струнных инструментов уважаемая народом певица сама доставила в музыкальное учреждение.

Любимая армянским народом певица не один раз была замешана в конфликтах, подогреваемых СМИ. Она просила земляков, поклонников и общественность в целом воздержаться от распространения дезинформации и фейк-новостей. Женщина пригрозила наказанием всем тем, кто занимается подобной деятельностью.

Несмотря на то, в каких нешуточных страстях иногда оказывается Нуне Есаян, фанаты всегда готовы поддержать ее. Талантливая исполнительница и композитор, успешная, эффектная женщина собирает концертные залы в Армении и далеко за ее пределами.

Кто-то скажет, что она отстаивает свои права слишком агрессивно, другие же назовут это правильным. Главное, что заслуженная артистка Армении остается собой и не бросает творческую музыкальную и меценатскую деятельность, за что многие уважают ее и ценят.

Библиография[править | править код]

Подробная библиография

www.khachaturian.am

Основные публикации

• Арам Хачатурян. Сборник статей / Составление и общая редакция С. Рыбаковой. — М.: Советский композитор, 1975. — 272 с. — 10 000 экз.
• Арам Хачатурян. Статьи и воспоминания. — М.: Советский композитор, 1980. — 424 с, ил.
• Арам Хачатурян О музыке, музыкантах, о себе. — Ереван: Издательство Академии наук Армянской ССР, 1980. — 324 с.
• Арам Хачатурян. Страницы жизни и творчества (из бесед с Г. М. Шнеерсоном) / Редактор Г. М. Шнеерсон. — М.: Советский композитор, 1982. — 198 с.
• Хачатурян А. И. Письма / Прим. М. Г. Арутюнян, З. Г. Тер-Казарян. — Ереван: Советакан грох, 1983. — 204 с.
• Хачатурян А. И. Письма. 2-е изд. — Москва: Композитор, 2005. — 294, с. — ISBN 5-85285-780-7.

Любопытные факты о персоне

Еще несколько фактов о жизни, творчестве и пристрастиях Никаса:

• В ранние годы художник часто писал обнаженную натуру. У Сафронова есть автопортрет в стиле ню, где мастер написал себя на фоне картины с изображением обнаженной дамы.
• Около 700 работ художника находятся у иностранных коллекционеров.
• Сафронову присуждено звание «Самый светский художник» (1998 год).
• Любимый художник Сафронова – англичанин Уильям Тернер (1775-1851). Другие любимые мастера – Эль Греко, Микеланджело, Коро, Брейгели, Дюрер.
• Творчество Сафронова хорошо знают за рубежом. Альбомы произведений художника несколько раз выходили в Германии.

В 1985 году картины мастера были представлены на выставке эротической картины в Японии, затем в других странах. Работы художника вошли в альбом лучших современных художников «Эротические фантазии», изданный во Франции.

Никас Сафронов – биография художника

Никас Сафронов – известный художник и популярная медийная личность

И хотя о его творчестве специалисты часто отзываются с осторожностью, Никас является безусловным лидером в российских рейтингах художников, известных публике. Сафронов популярен в среде отечественного бомонда и богемы, представители которых с удовольствием заказывают ему портреты и покупают картины. Работы мастера отличает особое видение мира – сочетание классических элементов живописи и собственных фантазий автора, которые становятся фоном и элементами полотна

Живописные творения мастера хорошо продаются, художник сумел заработать большие деньги и уже подумывает, как в будущем разделить немалое наследство между своими отпрысками

Работы мастера отличает особое видение мира – сочетание классических элементов живописи и собственных фантазий автора, которые становятся фоном и элементами полотна. Живописные творения мастера хорошо продаются, художник сумел заработать большие деньги и уже подумывает, как в будущем разделить немалое наследство между своими отпрысками.

Художником Никаса сделали безусловный талант, трудолюбие и настойчивость. Сафронов родом из Ульяновска, появился на свет в 1956 году. Живописцев в семье не было, но мальчик с детства любил рисовать и самостоятельно выбрал свой путь.

Биография Никаса похожа на жизнеописания многих художников – разнообразные занятия в юности, необходимость заработать деньги на пропитание и учебу, поиски собственной манеры письма, трудный путь к успеху и слава настоящего мастера.