Самые известные и красивые картины айвазовского

«Наша Армения» Айвазовского

23.09

Айвазовский. Сошествие Ноя с Арарата

Мало кто знает, что Айвазовский — это не только море и все его настроения маслом, но также отражение некоторых важных страниц истории Армении, ее символов и культуры. Библейскую гору Арарат великий маринист писал не менее десяти раз. «Сошествие Ноя с Арарата» он впервые выставил в Париже, и когда тамошние соотечественники спросили, нет ли у него армянских видов, подвел их к картине и сказал: «Вот наша Армения».

С «нашей Арменией» Айвазовский связан от природы. Ованнес (Иван) Айвазовский родился в семье купца Константина (Геворга) и Рипсимэ. 17 июля 1817 года священник армянской церкви города Феодосии сделал запись о том, что родился «Ованнес, сын Геворга Айвазяна». Предки Айвазовского были из галицийских армян, переселившихся в Галицию из Западной Армении в XVIII веке. Известно, что его семья владела крупной земельной собственностью в районе Львова; однако никаких документов, проливающих свет на детали происхождения Айвазовского, не сохранилось. Его отец Константин (Геворг) и после переселения в Феодосию писал фамилию на польский манер: «Айвазовский» (Айвазян). Сам художник в своей автобиографии говорит об отце, что тот из-за ссоры со своими братьями в юности переселился из Галиции в Дунайские княжества, где занялся торговлей; а оттуда перебрался в Крым.

Айвазовский. Крещение армянского народа

Иван Константинович (до сих пор неясно, почему он сменил настоящее отчество) учился в петербургской Академии художеств у Воробьева. Работал в Крыму, Италии, бывал во Франции, Англии и других странах. С 1845 работал преимущественно в родном городе. Художник испытал особое влияние французских классических маринистов, но со временем представил собственную манеру письма — без резких контрастов классицистической композиции, но с чувством подлинной живописной свободы, от которой дух захватывает. Одного «Девятого вала» достаточно, чтоб почувствовать великую мощь морской стихии, безбрежного водного пространства… Но вернемся к армянской теме.

Во-первых, воплощенные образы религиозной, библейской или евангельской, иконографии, равно как и античной мифологии, хоть и нельзя причислить к его лучшим достижениям, но нельзя и игнорировать. Картина «Всемирный потоп» (1864, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург) переписывалась дважды. «Сошествие Ноя с Арарата» художник сначала выставил в Париже, впоследствии подарил полотно новонахичеванской школе. Во время гражданской войны школу превратили в казарму, которую попеременно занимали то белые, то красные. Картиной прикрыли пролом в двери. Однажды картину похитили — похитителем был Мартирос Сарьян. В 1921 году в числе собранных им армянских картин он привез «Сошествие Ноя с Арарата» в Ереван.

Портрет жены художника Анны Бурназян

Отметим другую армянскую работу Айвазовского — «Крещение армянского народа». В свое время картина украшала одну из феодосийских армянских церквей и пробуждала в прихожанах патриотические чувства. Сюжетом для картины послужил переломный момент в истории армянского народа. В 301 году, с подачи Григория Просветителя (его образ — центральный на полотне), христианство было принято Арменией как государственная религия. Перу Айвазовского принадлежит также картина «Посещение Дж. Г. Байроном монастыря мхитаристов близ Венеции» (1880, Национальная картинная галерея Армении, Ереван) и «Клятва перед Аварайской битвой (полководец Вардан Мамиконян)». Нельзя не упомянуть и «Портрет жены художника Анны Бурназян», написанный в 1882 году.

…Сын Армянской Апостольской Церкви похоронен в Феодосии, в ограде средневековой армянской церкви Сурб Саркис (Святого Сергия). На мраморном надгробии Айвазовского на грабаре (древнеармянском) написаны слова историка Мовсеса Хоренаци: «Рожденный смертным, оставил по себе бессмертную память».

Метки: ААЦ, Айвазовский, живопись, изобразительное искусство, музеи, российские армяне, художники, церкви

Общественная деятельность

Иван Константинович, желая связать жизнь с Феодосией, в 1845 году начал здесь строительство своего дома. Еще художнику принадлежало имение Шейх-Мамай, а также уютный дом в Судаке.

Великий творец много сделал для процветания Феодосии. Открыл здесь картинную галерею, а также школу искусств, что сделало город крупным южным центром живописной культуры. По его инициативе была обустроена феодосийская библиотека, построен концертный зал и железная дорога по направлению «Феодосия — Джанкой».

Айвазовский создал проект и выделил свои деньги на строительство фонтана в честь градоначальника Феодосии А. И. Казначеева, а также музея древностей. Благодаря ходатайству знаменитого земляка в родном ему городе построили большой порт. Он завещал многие свои картины Феодосии — самому близкому для его сердца городу, почетное звание гражданина которого ему было присвоено в числе первых жителей.

Семья[править]

Отец — Айвазян Рубен Гришаевич, по профессии строитель, мать — Григарян Гаяане Аршалсиевна, по профессии бухгалтер. Есть семья и двое дочерей.

Биографияправить

Артак Айвазян родился и вырос в городе Ереван.

В 2001 г. поступил в Ереванский Педагогический Институт.

В 2003 г. оставив учебу поступил на службу в армию в Артиллерийские войска. Дослужился до звания сержант. В 2005 г. получил похвальную грамоту от Министра обороны Армении Саргсяна Сержа Азатовича.

В 2006 г. окончив службу вернулся домой и продолжил учебу. Но так и не закончил.

С 2008 г. работал в различных отраслях, поднялся по карьерной лестнице до ТОП-менеджера.

Но в 2015 году пересмотрев свою жизнь Айвазян Артак, как паломник, прибыл в Крым и посетил Монастырь Сруб-Хач. Зимой того же года вновь приехал в Крым, г. Феодосия в поисках себя.

Крым считает второй родиной.  Артак принимает активное участие в поиске решения вопроса о реставрации культовых армянских памятников в Феодосии.

Творчествоправить

Уже через год после проживания в Феодосии в 2018 году, вдохновленный творчеством И. К. Айвазовским, вернулся в Ереван и попробовал реализовать себя в сфере творчества. В поисках обучения техникам живописи и скульптуры Айвазян Артак побывал и поработал в мастерских у нескольких художников и скульпторов Армении. Но своим наставником считает скульптора Орла Николая Александровича.

В 2018 году, в связи с открытием  Крымского моста, Крым посетили Великая княгиня, глава Российского императорского дома Мари́я Влади́мировна Рома́новаи и Его Императорское Высочество Государь Наследник Цесаревич и Великий Князь Георгий Михайлович Романов. Во время посещения императорской семьей в г. Феодосии Музея Древностей,Айвазяну Артаку выпала честь представиться как Феодосийский скульптор, показать и преподнести в подарок свои работы.

Основным направлением творчества А. Р. Айвазяна является скульптура. Есть опыт работы с пластилином, гипсом, воском, льдом, мастикой, гранитом, мрамором, глиной, серебром и золотом.

Практически все работы можно считать как этюды без натур, из воображения.

Экспозиции работправить

1. В Музее Древностей,г. Феодосии, Крым выставлен постоянный экспонат «Влюблённей Ангел».
2. В  Музее Института имени Мергеляна в г. Ереване выставлен бюст Сергей Никитович Мергеляна.
3. В Музее Армянского педагогического университета им. Хачатура Абовяна, панно посвящённое Ахаси из Социал-демократической партии «Гнчак».
4. В данный момент работает авторская студия А. Р. Айвазяна в г. Феодосии по проспекту Айвазовского.

Автор

Иван Константинович Айвазовский (настоящее имя – Ованнес Геворкович Айвазян) родился летом 1817 г. в Феодосии, в купеческой семье. Будущий художник закончил феодосийское училище, затем обучался в симферопольской гимназии. Благодаря рекомендации своего учителя Гросса в 1833 г. Айвазовский поступает в столичную Академию художеств. Сначала юный живописец учится в классе пейзажиста Воробьева, затем – у мариниста Таннера, после – попадает в класс Зауервейда изучать особенности батальной живописи.

В конце 1837 г. Айвазовский выпускается из Академии – на два года раньше положенного. Два следующих года он проведет в Крыму, занимаясь пейзажными зарисовками и батальными картинами. В 1839 г. художник получает диплом и дворянство, летом 1840 г. – отправляется в рабочее путешествие по Европе. Он побывал в Италии, Голландии, Англии и Франции, картины его приобрели мировую известность. В 1844 г. Айвазовский возвращается обратно в Россию, становится художником Главного морского штаба, а в 1847 – профессором Академии художеств. В 1850 г. он пишет самую известную свою картину «Девятый вал».

Айвазовский часто работает в странах Европы, но жить предпочитает в родной Феодосии. Он основал на Крымском полуострове художественную галерею и стал родоначальником крымской школы природного пейзажа. Айвазовский ушел из жизни в 1900 г., там же, где и появился на свет – в Феодосии.

Первые картины

Важным городом с 1833 года в становлении творца становится Санкт-Петербург, куда Иван Айвазовский приехал для обучения. Свое художественное становление в пейзажном классе он начинал у М. Воробьева. Непосредственно в этом же жанре создавал он первые свои картины.

За две работы его отметили серебряной медалью. Начинающего художника взял помощником модный в то время французский маринист Ф. Таннер, который запретил ему писать пейзажи. Игнорируя это наставление, Айвазовский втайне продолжал работать. В результате в 1836 году на выставке Академии художеств продемонстрировал пять пейзажных полотен, которые получили положительные критические отзывы.

После жалобы Таннера Николаю I принадлежащие Ивану Айвазовскому картины немедленно с выставки убрали. Только через полгода разрешили ему заняться морской батальной живописью у известного профессора А. Зауервейда. Всего через несколько месяцев картина «Штиль» была отмечена Большой золотой медалью.

Впоследствии за выдающиеся успехи художника за два года до положенного срока выпустили из академии, решив направить способного юношу в Крым на это время. Затем планировалась заграничная поездка на шесть лет.

Крымский период отличался тем, что Иван Айвазовский писал разнообразные морские пейзажи, много занимался батальной живописью. Благодаря участию в военных операциях, сделал эскизы для будущей работы «Десант отряда в долине Субаши». Эту эпохальную картину приобрел Николай I.

И. Айвазовский в 1839 году уже после возвращения из Крыма получил аттестат Академии, свидетельствующий об окончании обучения.

Практическая информация

Адрес: г. Феодосия, ул. Галерейная, 2 и 4.

График работы: с 10:00 до 20:00; вторник с 10:00 до 14:00.

Выходные дни: среда.

Руководитель галереи: Гайдук Татьяна Викторовна.

Телефон: 3-02-79 (дежурный), 3-09-29 (директор), 3-00-06 (зам.), 3-51-30 (хоз. служба).

Сайт: http://aivazovsky.euro.ru/

Цена билета с экскурсионным обслуживанием 1 корпуса летом:

• 250 руб. взрослый
• 125 руб. детский

    (в стоимость входит посещение 1 и 2 корпуса).

    Стоимость посещения особой кладовой:

• 200 руб. взрослый
• 100 руб. детский

    Эксклюзивная выставка «На смерть Александра III»:

• На группу 10 человек — 2 000 руб.
• Если группа меньше, то 2 000 руб. делится на количество участников.

Адрес: г. Феодосия, ул. Галерейная, 2 и 4.

График работы:

с 10:00 до 20:00.

вторник с 10:00 до 14:00.

Выходные дни: среда.

-0

Добавить отзыв

Годы жизни и детство

Местом рождения и смерти Айвазовского была Феодосия. Годы жизни уникального живописца: 17 июля 1817 г. — 19 апреля 1900 г.

У будущего великого художника склонность к рисованию, а также музыке проявилась в детстве. Помогал ему приобрести первые навыки художественного мастерства архитектор Я. Х. Кох, широко известный в Феодосии. Он давал ему уроки.

Это позволило после окончания училища по протекции феодосийского градоначальника, заметившего художественный талант Айвазовского, продолжить ему гимназическое обучение. Здесь преподавателем рисования работал художник Иоганн-Людвиг Гросс, по рекомендации которого талантливый юноша стал учащимся Императорской Академии художеств, куда его приняли за казенный счет.

Детство и юность

В семье феодосийского купца армянского происхождения Константина и его жены Рипсиме родился сын Ованес Айвазян. Имя будущего художника, данное при рождении, является армянским вариантом русского Иван, а фамилию отец писал на польский манер (Гайвазовский). Супруги некоторое время жили в Галиции, после чего переехали в Молдавию, а затем — в Крым. После чумы 1812 года купеческая семья разорилась и стала жить в бедности. В доме на возвышенности у Чёрного моря и родился будущий маринист.

Иван Айвазовский с детства тяготел к искусству. Мальчик самостоятельно освоил игру на скрипке, проявлял отличные способности к рисованию

Признание таланта

Плодотворным для Айвазовского стал период 1840-1844 г.г. Живописец побывал в Португалии, Италии, Испании, а также Голландии, Франции, Англии. Он много работал, совершенствуя свое художественное мастерство. Творчество молодого художника отмечали положительно. Его работы получили Золотую медаль, учрежденную Парижской Академией художеств. Символичную картину «Хаос» высоко оценил папа Григорий XVI. Он приобрел это произведение.

В 1844 году, когда Иван Константинович вернулся назад в Россию, ему было 27 лет. Это уже был признанный мастер с мировым именем со сложившейся собственной творческой манерой.

Ему даровали звание живописца, относящегося к Главному морскому штабу. Темы для своих произведений творец черпал из многочисленных путешествий, делая наброски. Заканчивал Айвазовский картины в мастерской, дополняя их импровизационными штрихами.

Шесть военных кораблей в 1846 году специально прибыли для поздравления заслужившего широкую славу живописца с десятилетием творческой деятельности и возвращением в Феодосию.

Учитывая заслуги, Санкт-Петербургская Академия присвоила Ивану Константиновичу звание профессора (1847 г.). Художник связывал свою судьбу не только с морской темой. У него есть портреты, исторические и библейские полотна, украинские, а также крымские пейзажи.

На парижской выставке 1857 года по решению учредителей за четыре пейзажа, составляющие серию «Богатства России», И. Айвазовский первым из художников России был награжден орденом Почетного легиона.

В 1864 году живописец получил высокий чин, став действительным тайным советником. По значимости это соответствовало адмиралу. Ему также было пожаловано звание потомственного дворянина.

Когда великому живописцу было 75 лет, он побывал в США. Итогом этой поездки стала картина под названием «Ниагарский водопад». В 1895 году полотно «Хождение по водам» художник подарил Таганрогской часовне, одним из представителей которой являлся брат композитора Чайковского.

Ivan Aivazovsky

Ivan Aivazovsky was a Russian Romantic artist who lived from 1817 to 1900. He is one of the most famous Russian artists in history. Aivazovsky is mostly known for his large and vivid seascapes and coastal scenes. His talent at depicting light, be it moonlight, sunlight, diffused light, or reflected light, makes his works even more striking.

Aivazovsky was born in Theodosia, Crimea, on the shores of the Black Sea. He was from a poor Armenian family who had recently moved to the area from Poland. Aivazovsky was a talented artist from the very beginning. His first lessons were given by a local architect, Jacob Koch. The local town governor took an interest in Aivazovsky, and brought him to Simferopol with his own family to allow the burgeoning artist to attend the Simferopol Gymnasium №1.

By 1833, Aivazovsky had moved to Saint Petersburg where he attended the Imperial Academy of Arts. He did extremely well, winning medals, meeting other artists, traveling to paint, and working as an art assistant. The Academy sent the young artist to Europe to continue his studies. Aivazovsky was particularly influenced by the Italian artists and the rich heritage of art the Italian museum held. While in Europe, Aivazovsky had his own exhibitions, including at the prestigious Louvre in Paris, France, showcasing his talent to a wider audience. This exposure made him well-known and respected in the art world across Europe.

Aivazovsky returned home to Russia in 1844 at 27 years old where he was appointed to paint seascapes and naval battle scenes for the Russian Navy. These were his favorite scenes to paint. His seascapes were exceptional and continued to get him commission work from both the Russian Navy and new patrons, including the Sultan Abdülmecid I of İstanbul. By 30 years old, Aivazovsky was a Professor of Marine Painting at the Academy of Fine Arts in Saint Petersburg. One of his more famous pupils is Arkhip Kuindzhi. Typically, Aivazovsky only did pencil sketches on site, recalling on his visual memory and his perception of the mood of the scene to make his sketches come to life in the studio.

In 1845, Aivazovsky returned home and continued his work. Aivazovsky was married twice and towards the end of his life, opened an art school and built a museum in his hometown of Theodosia in Crimea. The museum, the Aivazovsky National Art Gallery, is still open today. Aivazovsky didn’t interact too much with the outside art world at this point and continued with his romantic seascape paintings. By the 1860s and 1870s, the art world in Russia was changing, moving from Romanticism to Realism. Unfortunately, this made his art seem outdated at the time, though he was still recognized for his mastery and talent of his work.

Aivazovsky continued to teach students at his art studio in Feodosia. In the early 1890s, he was the first art teacher for the Russian Symbolist, Konstantin Bogaevsky. Aivazovsky died in 1900 at 82 years old.

“The Ninth Wave”, Ivan Aivazovsky, 1850, oil on canvas“The Russian Black Sea Fleet on Parade”, Ivan Aivazovsky, 1849, oil on canvas

Back to the Artists page.

You can learn about different art movements here.

Личная жизнь

Личная жизнь великого живописца полна взлетов и падений. В его судьбе было три любви, три женщины. Первая любовь Айвазовского – танцовщица из Венеции, мировая знаменитость Мария Тальони, была старше его на 13 лет. Влюбленный художник отправился за своей музой в Венецию, но отношения были недолгими: танцовщица предпочла любви юноши балет.

Иван Айвазовский с первой женой и дочерьми

В 1848 году Иван Константинович по большой любви женился на Юлии Гревс, дочери англичанина, бывшего придворным медиком Николая I. Молодые уехали в Феодосию, где сыграли пышную свадьбу. В этом браке у Айвазовского родилось четыре дочери: Александра, Мария, Елена и Жанна.

Иван Айвазовский с внуками

На фото семья выглядит счастливой, но идиллия оказалась недолгой. После рождения дочек супруга переменилась в характере, перенеся нервное заболевание. Юлия хотела жить в столице, бывать на балах, давать званые вечера, вести светскую жизнь, а сердце художника принадлежало Феодосии и простым людям. В итоге брак завершился разводом, что по тем временам случалось нечасто. С трудом художнику удавалось поддерживать отношения с дочерьми и их семьями: сварливая жена настроила девушек против отца.

Анна Никитична Саркизова

Последнюю любовь художник встретил уже в преклонном возрасте: в 1881 году ему было 65 лет, а его избраннице – всего 25 лет. Анна Никитична Саркизова стала супругой Айвазовского в 1882 году и была с ним до самого конца. Ее красота увековечена супругом в картине «Портрет жены художника».

Для начала обратимся к истории.

И.К.Айвазовский родился в купеческой армянской семье в 1817 году. С юного возраста у мальчика проявилась  тяга к творчеству. Семья его в то время была бедной, потому ни бумаги, ни карандашей для выражения своего таланта Айвазовский не имел. Он рисовал на стенах углем.

Судьба была благосклонна к мальчику Ване. Его рисунки заметил архитектор Кох, давший ему несколько уроков живописи. Впоследствии губернатор Феодосии А. Казначеев поспособствовал поступлению Ивана в Симферопольскую гимназия, а затем и в Петербургскую академию художеств.

Там, в 1937 году, Айвазовский получает за участие в выставке большую золотую медаль, которая  предоставляет ему шанс поехать заграницу на 6 лет. Это случится в 1840 году, когда он закончит академию. До того же момента он отправляется на два года в Крыму, создавать живописные полотна с натуры.

Одну из таких работы мы видим в самом начале экспозиции музея. Картина «Ялта» 1838г:

И вот заграничная командировка. Первая страна – Италия, где полюбился Айвазовскому Неаполь. Он пишет множество пейзажей с видом залива и Везувием на заднем плане. Одна из таких работ «Неаполитанский залив в лунную ночь» 1842 г так же представлена в музее:

Кроме Италии, художник посетил Францию, Англию, Голландия, Испанию и Португалию, где с неизменным успехом участвовал в выставках и приобретал все большую популярность. В Россию Айвазовский вернулся знаменитым.

Кроме Европы, Иван Константинович впоследствии побывал в Турции и Малой Азии, сделав там карандашные эскизы, используемые им в дальнейшей живописной работе.

Решение поселиться в Феодосии, в своем родном городе, было принято в 1844 году. Он по собственным эскизам построил дом, где и прожил всю оставшуюся жизнь. В этом доме он впервые в России открыл музей одного художника, завещав после смерти все свое искусство родному городу.

Именно в этот дом мы сейчас и отправимся.

Иван Айвазовский: картины художника

Учитывая исключительный талант, невозможно включить в краткий экскурс все картины Айвазовского, который создал более 6000 произведений. Ниже представлен перечень наиболее известных работ художника:

• «Девятый вал»;
• «Хаос. Сотворение мира»;
• «Среди волн»;
• «Неаполитанский залив»;
• «Чесменский бой»;
• «Берег моря ночью. У маяка»;
• «Штиль на море»;
• Лунная ночь на Капри»;
• «Радуга»;
• «Морской берег»;
• «Ночь в Венеции»;
• «Ураган на море»;
• «Старая Феодосия»;
• «Фрегат под парусом»;
• «Буря»;
• «Венеция»;
• «Лунная ночь в Крыму. Гурзуф»;
• «Неаполитанский маяк»;
• «Закат на море»;
• «Лунная ночь на Босфоре»;
• «Кораблекрушение»;
• «Конец бури на море»;
• «Наполеон на острове Святой Елены».

Художник мог несколько раз повторять сюжеты. Он объяснял это тем, что находил недочеты в своих работах и старался их исправить.

Ряд его произведений можно считать летописью подвигов легендарного российского военно-морского флота в Чесменском, Наваринском, Синопском боях. Есть работы об обороне Севастополя. Создавал художник произведения на библейскую тему, воссоздавал армянскую историю.

Крупные коллекции произведений Ивана Айвазовского сейчас располагаются в картинных галереях Москвы, Феодосии, Петергофа, Армении, Русском государственном музее. Его работы украшают частные коллекции ценителей живописного искусства.

Бакст художник картины

церковь покрова на нерли Баулин и Герасимов

Баулин Сергей Алексеевич художник