Ефим волков: жизнь и творчество художника

Описание картины Ефима Волкова «Золотая осень

Ефим Ефимович Волков русский живописец и пейзажист XIX века, автор множества работ, в которых прославлялась, прежде всего, русская природа, во всей красоте ее проявления. При написании полотен художник отдавал предпочтение осеннему пейзажу, находя в нем необъяснимую прелесть, живость красок и цветов, которых в обычной тусклой и обыденной жизни Ефиму Ефимовичу так не хватало.

Художник относил себя к передвижническому движению, популярному в годы его молодости, но быстро утратившему новизну и интерес публики. Вместе с интересом ушло и восхищение Волковым, как художником, из-за чего пейзажист впал в большое уныние и провел последние свои годы в полном одиночестве, без остановки рисуя картины.

Полотно «Золотая осенью Тихая речка» было написано в 1893 году, на самой заре политических событий, оказавших самое непосредственное влияние на судьбу художника. Перед зрителем предстает настоящий русский пейзаж, которым так богаты поля и леса России.

Лесная река, берега которой покрыты зеленеющими травами и полевыми цветами, березы, готовые сбросить листву, полуденное солнце, отраженное в чистой родниковой воде – все это так близко и знакомо русскому сердцу. Нет ничего краше этой реки и этого леса, от картины веет чем-то настоящим, возникает желание раздвинуть границы и посмотреть, а что там дальше за рамой, или, что еще желаннее самовольно войти в картину и пройтись по берегу этой тихой и спокойной речушки.

Так хочется насобирать грибов, поваляться на ковре из мягких и ароматных березовых листьев и сказать огромное спасибо художнику, нарисовавшему столь замечательное произведение более ста лет назад. К большому сожалению, подобной красоты практически невозможно встретить в современном мире, потому так приятны моменты, когда удается все же мимолетно прикоснуться к такому невероятному совершенству.

Описание картины Ефима Волкова «Золотая осень. Тихая речка» | источник

Сочинения по картинам 5-9 класс

Иллюстрация к «Сказке о Золотом петушке» Билибина
(683)

Картина известного русского художника Ивана Билибина, который один из первых рассмотрел проблему иллюстраций детской литературы. На сегодняшний день сложно представить себе книжку без картинок. Самые лучшие иллюстрации были нарисованы еще во времена развития детской литературы, но до сих пор пользуется популярностью.Эта картина является частью…
Иллюстрация к былине «Вольга» Ивана Билибина
(564)

Билибин постоянно тяготел к иллюстрированию разного рода былин и сказаний. «Иллюстрация к былине Вольга» выполнена в орнаментальном графическо-декоративном исполнении, которая полностью основана на мотивах былин и преданий русского народа.Иллюстрация выполнена тушью подцвеченного акварелью, при этом стоит отметить, что Билибин смог выработать…
Иллюстрация к сказке «Белая уточка» работы Ивана Билибина
(698)

Иллюстрирование «Белой уточки», ровно как и еще шести сказок, знаменательно тем, что Билибин смог разработать и активно внедрить в свое творчество особую технику рисунка – тушь, подцвеченную акварелью.Билибин был приверженцем использования русского орнамента в оформлении своих произведений. В связи с этим он часто посещал российские глубинки,…
Иллюстрация к сказке «Сестрица Аленушка и братец Иванушка» работы Ивана Билибина
(644)

Каждый из нас помнит чудесные русские сказки, которые он читал в детстве. Со временем они совершенно изменялись. Люди рассказывали их друг другу, добавляя что-то свое и этим существенно обогащая общее содержание. Сказки сначала не публиковались. Лишь в 17 веке, во второй его половине стали появляться книжки, которые именовались лубком.В них…
Описание иллюстрации Ивана Билибина к сказке «Иван-Царевич и жар птица»
(1112)

Перед нами иллюстрация к знаменитой сказке. Билибин – настоящий мастер, сумевший передать особую красоту этого удивительного жанра. Сказки позволяют нам погрузиться в мир полный чудес. В нем травы. Звери и птицы умеют разговаривать. Человек их прекрасно понимает.Жар-птица – истинное волшебство. С такой героиней не сравниться ни одна птица. Ее…
Описание картины И. Грабаря Февральская лазурь
(589)

И.Грабарь один из русских художников-живописцев 19-20 веков, его учителями были такие известные личности как И.Репин и П.Чистяков. Больше всего мастер любил изображать на своих полотнах несравненную красоту родных русских земель.Художник очень трепетно относился к истинно русскому дереву — березе, и именно ее очень часто можно встретить на…
Описание картины Сальвадора Дали «Мадонна Порт-Льигата»
(538)

Будучи некогда неверующим, психика Гения кардинально изменилась, и он обратился в веру. Эти изменения сразу же выразились в его творчестве – странные образы объединились с христианскими мотивами в купе с мистицизмом.Он сотворил две версии полотна «Мадонна Порт-Льигата». В лике Богоматери прослеживаются черты его любимой супруги Галы, которую он…
Сочинение И. К. Айвазовский “Радуга”
(676)

Иван Константинович Айвазовский – знаменитый русский живописец-маринист. В картине “Радуга” нашли отражение романтическое мировосприятие мастера, его восхищение необъятной, вечно изменчивой стихией моря. В центре внимания художника – тема кораблекрушения. Зрительно полотно можно разделить на две части. Задний план более мрачен, преобладают…
Сочинение по картине «Май 1945» А. и С. Ткачёвых
(900)

Художники братья Ткачёвы, Сергей Петрович (1922) и Алексей Петрович (1925) приобрели значительную известность ещё в середине прошлого века.

Художники имеют многочисленные награды и звания. Ещё с 1948 г. они начали писать картины вместе, в две кисти — такое бывает не так часто, особенно соавторство на столь продолжительный период.
Военная тема занимает…
Сочинение по картине 3. Е. Серебряковой «За туалетом. Автопортрет»
(588)

Судьба талантливой художницы Зинаиды Васильевны Серебряковой сложилась счастливо и одновременно трагически. Родившись в семье Лансере-Бенуа, в которой было несколько поколений талантливых архитекторов, скульпторов, художников, Зинаида Васильевна не могла избрать иного занятия, не связанного с искусством. Счастливое детство, юность,…

Описание картины Ефима Волкова «Осень» Картины художников

Волкова Ефима Ефимовича называют поэтом туманов и русской осени. Талантливый пейзажист, он оставил прекрасную коллекцию исполненных очарования и светлой грусти картин природы.

Сын петербургского фельдшера, он отдал дань государственной службе канцелярского советника в Министерстве юстиции. И только выйдя в отставку, позволил себе поступить в рисовальную школу, окончив за год четырехлетний курс обучения, стал вольным слушателем академии художеств. Восьмая Передвижная выставка 1880 года представила картину Волкова «Осень», отмеченную лучшей среди пейзажной живописи.

Болотистые места окрестностей Петербурга вдохновляли художника на творчество. Перед нами ранняя северная осень, с тяжелым, пасмурным небом, порывистым, холодным ветром, сырая и пронзительная, как боль. На переднем плане небольшая, зарастающая травой, болотистая речушка, которую переходили вброд коровы близлежащей деревни. Брод мелкий, а еще зеленеющая трава изранена копытами животных.

Извилистое, мельчающее русло уныло блестит под холодным, стальным небом, местами отражая его пустоту на своей поверхности.

Берега реки, поросшие мелким кустарником, все ближе спускающимся к воде пологим склоном. Левый берег кажется немного выше благодаря поднимающемуся от реки холму, на котором местами видны высокие, старые деревья, несколькими хаотичными штрихами, уходящие в низкое небо. Голубеющая даль не скрывает в себе ни тайн ни загадок, она так же уныла и однообразна. Уходя вправо, русло реки еще много раз повторит свои изгибы, которые мало чем отличимые между собой.

И хотя некоторые деревья грязновато-красными пятнами пытаются внести в общий пастельный тон немного цвета. Но они никак не делают картину радостнее, скорее наоборот, золотой осени как-то не получается. На картине нет ни одной живой души, но настроение нищеты, унынья и упадка буквально читается в каждом штрихе.

Прислал: Волкова Александра . 2017-10-08 21:34:59

Ефим Ефимович Волков: картины, биография художника

Особенности творчества художника Ефима Волкова: коллеги и зрители ценили Волкова за умение вдохнуть поэзию в неброские виды лесов и речушек, за спокойную созерцательность автора, благодаря которой в непритязательных, будничных, даже скучноватых пейзажах вдруг проступают величие и торжественность; художник особенно интересовался переменчивостью природы — его привлекали зарождающийся рассвет, понемногу проступающие на небе закатные краски, заморозки, а не размашистые проявления стихий.

Известные картины Ефима Волкова: «Пейзаж с прудом», «Лунная ночь в лесу», «Ранний снег», «Украинский пейзаж с хатой».

Ефим Волков учился ремеслу в Рисовальной школе Общества поощрения художников и в Академии художеств, но обрел мастерство и нашел свой почерк в результате упорного труда — он неустанно писал этюды, предпочтя профессорам и учебным классам природу.

Стремительный взлет художника Ефима Волкова

Болота станут одним из любимейших его объектов. Именно с такой картиной художник Волков прославится в 1872-м году: его пейзаж «Болото осенью» отправят в Лондон на Всемирную выставку, где он будет отмечен бронзой. По возвращении, в 1873-м с этой же картиной Ефим Волков займет второе место на смотре Общества поощрения художеств, а триумфатором в тот раз стал Алексей Саврасов — еще один пейзажист, который вошел в историю искусства с приглушенными, непомпезными пейзажами. Награждать на конкурсах Общества Ефима Ефимовича будут еще не раз, а в 1877-м он возьмет первую премию — за пейзаж «В лесу по весне».

Картины Ефима Волкова на выставках передвижников

Волков сошелся с Шишкиным — они даже вместе ездили писать картины в Крым. А вот общение с Левитаном не обошлось без творческих разногласий: однажды на выставке передвижников Левитан отметил, что на картинах художника Волкова «краска кричит», и это было отнюдь не похвалой. Современные искусствоведы также отмечают, что как рисовальщик Ефим Волков будет посильнее Волкова-живописца, что лето на его пейзажах пестровато и ярковато, а вот «тихие» картины с болотцами да прудами — совсем другое дело.

Бросивший Академию художеств Ефим Ефимович Волков в итоге станет академиком, его картины окажутся в Третьяковской галерее.

ЖИВОПИСЬ туманом | Денис Октябрь

Манера алтайского живописца Дениса Октября писать предметы, окутанные клубами серебристого тумана, создает его картинам легкое и умиротворяющее настроение.

Мастер работает в разных жанрах, но особенно ярко его метод проявляется в пейзажах, где серебристые облака окутывают все предметы и лишает их реальных очертаний. Предметы, старинные здания, морская гладь или ширь полей скрываются в утренней дымке и проступают из нее своими силуэтами, только частично, намеком. Клубы тумана превращают картины в полу-абстракции, оставляя зрителю простор для размышлений. Мы чувствуем свежее дыхание бриза у моря, дремоту старинных зданий или пронзительную тишину деревенского пейзажа

Очень важно, что мастер тонко улавливает последние предрассветные мгновения, которые в следующую секунду должны смениться восходом солнца. Сдержанный монохромный колорит пейзажей еще больше усиливает впечатление момента. По манере работы клубами тумана и полу-абстрактными предметами можно увидеть внешнее сходство между манерой Дениса Октября и английского художника-романтика 19 века Уильяма Тернера

По манере работы клубами тумана и полу-абстрактными предметами можно увидеть внешнее сходство между манерой Дениса Октября и английского художника-романтика 19 века Уильяма Тернера.

Если мы сравним два морских пейзажа «Причал» Дениса Октября и «Последний рейс корабля «Отважный» Уильяма Тернера, то увидим безусловную разницу в настроении. У Тернера прекрасным утром, в ярких лучах восходящего солнца медленно, торжественно и печально к своей вечной стоянке двигается вслед за пароходом изящный парусник. У Октября стройный парусник тихонько покачивается на мелких волнах у причала, ожидая восхода солнца, создавая настроение радостного предвкушения нового наступающего дня. Красно-сине-золотой колорит работы Тернера подчеркивает печаль события, тогда как зеленовато-охристые тона работы Октября пронизаны золотистыми бликами восходящего солнца. Получается, что яркий колорит работы Тернера выявляет драму, а у Октября мы видим тонкую и светлую радость. Художник Денис Октябрь запоминается зрителям своей неповторимой лирикой. В настоящее время он – признанный мастер, чьи работы хранятся в художественных музеях Алтайского края, Бийска и Томска, в различных российских и зарубежных частных коллекциях.

Текст: Мария Герасимова, кандидат искусствоведения

А туманные панорамные акварели Константина Куземы обладают мужским характером…

БИОГРАФИЯ ХУДОЖНИКА

Ефим Ефимович Волков родился 23 марта 1844 года в Петербурге в семье фельдшера. Будущий художник воспитывался в частном пансионе и в петербургской Введенческой гимназии. В 1866 году Ефим Волков поступил в Рисовальную школу Императорского общества поощрения художеств, где проучился один год.

В следующем году Волков на правах вольнослушателя посещал Императорскую Академию художеств. Волков уходит из академии, чтобы вплотную заниматься любимым делом. Все время художник проводит в постоянной работе над совершенствованием своего таланта, создает многочисленные этюды и рисунки.

В 1871 году Волков создает свою первую картину – «Болото осенью», а в 1872 году представляет ее на выставке Общества поощрения художеств. Картина произвела неизгладимое впечатление на публику, и ее тут же отправляют в Лондон, где она получает бронзовую медаль на Всемирной Лондонской выставке. В 1873 все та же картина удостоена второй премии на конкурсе Общества поощрения художеств.

В 1875 году художника вновь ждет успех — ему вновь присуждают вторую премию выставки Общества поощрения художеств за картину «На базаре», а в 1877 году он получает уже первую премию выставки Общества поощрения художеств за картину «В лесу. По весне».

21 марта 1879 года в жизни Ефима Волкова вновь происходит чудесное событие, на общем собрании художников-передвижников его избирают членом Товарищества и, с тех пор, он стал выставлять свои работы исключительно на выставках Товарищества. В период с 1870-х по 1890-е годы Волков был весьма известным художником. Репродукции его картин печатаю во многих известных столичных журналах.

Летом 1879 года Ефим Волков вместе с друзьями-художниками предпринял путешествие в Крым. Среди его друзей были Иван Шишкин со своей семьей и Андрей Шильдер. Художник много работал, часто писал, но его не впечатляла южная природа, его сердце отдавало предпочтение природе средней полосы России, которую он изображал с любовью и особым душевным трепетом .

В конце 1880-х и в 1890-е годы Волков путешествовал по Волге. Особенно ему полюбились места возле города Плеса. В 1888 году по приглашению Великих князей Сергея Александровича и Павла Александровича в качестве художника-пейзажиста совершил путешествие на Ближний Восток. Из этой поездки Волков привез несколько пейзажей, которые экспонировались на XVII Передвижной выставке в 1889 году.

В 1895 году Ефим Волков был избран в действительные члены Академии художеств, а в 1899 году «за известность на художественном поприще» ему присуждено звание академика.

15 января 1902 года в залах Императорской академии художеств в Петербурге открылась выставка двух передвижников, членов Академии художеств – Е.Е. Волкова и В.Е. Маковского. Волков представил на ней 417 полотен, написанных в период с 1875 по 1901 год.

Умер Ефим Ефимович в 1920 году в Петрограде.

Сочинение по картине Волкова Октябрь

Сегодня хочу написать о великолепном осеннем пейзаже, который был написан выдающимся автором Ефимом Ефимовичем Волковым. Этот человек в действительности имеет мировое значение, ним было создано множество прекрасных картин, которые и по сей день можно увидеть на самых популярных выставках. Свой большой вклад вложил Ефим Ефимович в развитие русской живописи.

Картина “Ноябрь” была написана автором на его собственной даче, которая располагалась на Сиверской станции неподалеку от города Питербурга. Холст получился необычайной красоты, мастерство художника показало себя в полной мере именно в этом произведении искусства

Стоит только обратить внимание на мастерски выполненную воздушную перспективу, дали которой видны сквозь тонкие веточки деревьев

Все полотно наполнено некой печалью, негой, грустью по ушедшему лету и подготовкой к первым заморозкам. Березы свидетельствуют о том, что это русская земля, что это русская осень, та самая, которую так любил Александр Сергеевич Пушкин. На траве расположились опавшие, сухие листья, они сверкают осенним золотом, отдавая последние солнечные лучи, которые успели запасти с лета.

Лично для меня, эта картина означает конец чего-то одного, может какой-то истории и приближение нового совсем иного.

ВОЛКОВ Ефим – Октябрь 900 Картин самых известных русских художников

Навигация по альбому: Ctrl Ctrl

КОММЕНТАРИИ: 38 Написать Ответы

А ВЫ КАК ДУМАЕТЕ?

Более или менее. Мне задали писать сочинение-описание.

Ловите моё сочинение!

Ефим Волков на картине «Октябрь» изобразил самый настоящий октябрьский пейзаж. Осень здесь вступила в свою финальную стадию, когда листья с большинства деревьев уже опали, а те, что остались, уже не пожелтеют… на переднем плане изображена тропинка. По ней уже давно никто не ходил. Всюду грязь, смешанная с засохшими желтыми листьями. И тут же в контрасте – яркие березки с голыми, когтистыми ветками. Они будто охраняют вход в эту природную обитель. На заднем плане неширокая речка, на берегу которой стоит человек в черной одежде. На фоне поляны, речки и лесов со всех сторон, он кажется черной мухой, которая ненароком присела на холст. Картина выполнена в светлых тонах, но без ярких оттенков, она источает умиротворение и спокойствие. Кажется, это легкий намек на то, что такая гармония возможна только наедине с самим собой и природой. И лишь красивые березки на переднем плане охраняют взаимопонимание, которого достигла природа со своим главным творением – человеком.

мне о4ень сильно понравилася это картина..) о4ень много красок котрые предают этой картине своеобразное настроение!

аааа круто мне помогли написать описание этой картины. взяла скатала и все. ппц. четко!

спс за сочинение

Сочинитель сочинений! спасибо большое за сочинение

Картина передаёт стерео кино. в трёх кратном обьёме. Мне очень понравилась эта картина. она полна красок и красоты. )))

Супер! Просто нет слов, можно лишь только восхищаться!

Я так рада что на конец нашла картину по которой можно написать сочинение. )))

Сочинитель сочинений! Большое спасибо за сочинение оно очень классное и не очень большое, прям то что надо ))))

Даже не представляешь как ты мне помог! Хотя сам пишу неплохо, но делать описания никогда не умел, потому что для этого нужна мыслить эмоциями, а моя кровь слишком холодная для этого) И по-правде говоря, мне лень делать долбаное домашнее задание ))) короче аффтору респект и уважуха

В 1883 году Волковым была создана картина Октябрь, «свежая по мотиву и тонкая по выраженному в ней чувству природы». Написанная на станции Сиверской под Петербургом, где у Волкова была собственная дача, картина экспонировалась на XI Передвижной выставке. В. Стасов в обзоре выставки писал: «Между. многочисленными картинами наших пейзажистов. самая замечательная Октябрь. Это одна из лучших, если не самая лучшая, вещь Волкова, так хороши и рельефны тощие деревца, оголенные осенью, так хороши тут перспективы сквозь реденький лесок, столько тут везде воздуха и осеннего спадающего света. ».

В этой картине очень тонко передано лирическое содержание, прекрасно объединены в композиции ближние и дальние планы, великолепно выдержана основная колористическая гамма. Передний план картины, занятый молодой березовой рощей, проработан с особой тщательностью. Художник сумел сделать выразительными и хрупкие стволы берез, и бурую землю, усыпанную сухими осенними листьями.

В разработке темы осеннего листопада кисть художника достигает большой силы и выразительности. В изображении листьев художник почти приближается к пленэрной живописи: Волков тонко чувствует поэзию этой увядающей красоты, любовно наводя на опавшую листву лучи уходящего солнца – в их холодном освещении разноцветные листья создают образ сказочного ковра, раскинутого под деревьями. В извилистой ленте реки отражается холодное осеннее небо. Одинокая фигура старушки с котомкой за плечами, бредущей по тропинке вдоль берега речки, усиливает ощущение увядания природы.

И ВСЕ ЖЕ Я НАПИСАЛА СОЧИНЕНИЕ ДРУГОГО ЧУВАКА

2 сочинение

Большое многообразие состояний окружающего мира в осенний период радует не только представителей разных видов искусств, но и обычного наблюдателя за природой. Известный талантливый художник Волков В.В. представляет на картине «Октябрь» одно из мгновений, встречающихся в нашей жизни довольно часто. Нет сомнений в том, что для него обычный сырой октябрьский день стал источником вдохновения.

Пейзажная зарисовка одного из многих осенних дней привлекает внимание необыкновенным затишьем, вызывает желание прогуляться по лесу в это время. Спуск к реке напоминает дорогу, которая пролегла между десятками деревьев – частью березовой рощи. Листва с них почти вся опала, теперь желтую труху ветер гоняет по сырой земле из стороны в сторону

Однако в настоящий момент она будто замерла в беспорядочных направлениях, ожидая очередной смены погоды. По всей видимости, это место непроходимо, так как тропа слабо протоптана. Белоствольные березки смотрятся ухоженными и веселыми. Они топорщат голые ветви в разные стороны, будто удивляясь, почему их покинула листва. Немало растительности еще зеленеет возле берез, что говорит о том, что осень в самом разгаре. Берега реки, находящиеся на открытом пространстве, имеют ровный бледно-желтый цвет. Под солнечными лучами траве суждено пожелтеть раньше, чем в гуще рощи

Листва с них почти вся опала, теперь желтую труху ветер гоняет по сырой земле из стороны в сторону. Однако в настоящий момент она будто замерла в беспорядочных направлениях, ожидая очередной смены погоды. По всей видимости, это место непроходимо, так как тропа слабо протоптана. Белоствольные березки смотрятся ухоженными и веселыми. Они топорщат голые ветви в разные стороны, будто удивляясь, почему их покинула листва. Немало растительности еще зеленеет возле берез, что говорит о том, что осень в самом разгаре. Берега реки, находящиеся на открытом пространстве, имеют ровный бледно-желтый цвет. Под солнечными лучами траве суждено пожелтеть раньше, чем в гуще рощи

Спуск к реке напоминает дорогу, которая пролегла между десятками деревьев – частью березовой рощи. Листва с них почти вся опала, теперь желтую труху ветер гоняет по сырой земле из стороны в сторону. Однако в настоящий момент она будто замерла в беспорядочных направлениях, ожидая очередной смены погоды. По всей видимости, это место непроходимо, так как тропа слабо протоптана. Белоствольные березки смотрятся ухоженными и веселыми. Они топорщат голые ветви в разные стороны, будто удивляясь, почему их покинула листва. Немало растительности еще зеленеет возле берез, что говорит о том, что осень в самом разгаре. Берега реки, находящиеся на открытом пространстве, имеют ровный бледно-желтый цвет. Под солнечными лучами траве суждено пожелтеть раньше, чем в гуще рощи.

Сквозь причудливые рисунки веток берез просматривается силуэт пожилой женщины, задумавшейся и глядя вдаль. Она остановилась отдохнуть, выбрав именно это место, где водное пространство и серые дали не нарушают умиротворения

Привлекает внимание изгиб реки, игриво петляющей то влево, то вправо. В итоге она уходит вдаль, будто желая соприкоснуться с горизонтом. Река спокойна, передает темный глубокий цвет

Река спокойна, передает темный глубокий цвет.

Небо кажется бездонным, пустым пространством. Его серый оттенок не дает возможности ошибиться во времени года. Не покидает ощущение, что накрапывает дождь, который может быть закончится сильным холодным ливнем.

Таким образом, картина Е. Е. Волкова «Октябрь» передает настоящее изображение осеннего периода на природе, где художник скудно используя цвета, добивается особого эффекта – реалистичности, тонкости в передаче деталей окружающих явлений, характерной для этой поры. При этом пейзаж не отталкивает, несмотря на то, что день хмурый. Наоборот, хочется во всю грудь дышать свежим осенним ароматом сырой листвы.

Картины Сергея Васильевича Волкова | moscowwalks.ru

Представляем Вашему вниманию великолепные картины Сергея Васильевича Волкова, на которых изображена Москва 70-80 годов.

Волков Сергей Васильевич Родился в 1956 году в г. Петрозаводске. С 1962 года живет в г. Москве.

В 1972 году окончил Московскую Художественную школу. В 1976 году окончил Абрамцевское художественно-промышленное училище им. Васнецова. С 1979 года член молодежного объединения Московской Организации Союза Художников.

С 1990 года член Московского Союза Художников по секции живописи.

С 1980 года участвует в различных выставках, аукционах в стране и за рубежом. Ряд картин находятся в собраниях Министерства культуры и Союза художников России, а также в частных собраниях России, США, Канады, Франции, Испании, Австрии, Италии в том числе в собрании Сильвио Берлускони. Более 130 работ находятся в частных собраниях Швеции.

Художественной манере С.В

Волкова присущ мягкий лиризм и ирония, внимание к подробностям городской жизни. Пожалуй, главный и любимый объект его творчества — это Москва, которая возникает на его полотнах из ностальгических воспоминаний детства, городского фольклора и анекдотов

Москва С.В. Волкова — город фантастический и очень реальный одновременно, а люди. Его населяющие, — добрые чудаки и фантазеры.

«Таганка». 90×100см. Холст-масло. 1985

«Столешниковский переулок». 90×100см. Холст-масло. 1986

«Большая полянка». 50×60см. Холст-масло. 1987

«Улица Островского». 50×60см. Холст-масло. 1986

«Улица Станкевича». 50×60см. Холст-масло. 1987

«Коптевский рынок». 90×100см. Холст-масло. 1983

«Старый Арбат». 60×70см. Холст-масло. 1979

«Кадашевская набережная». 50×60см. Холст-масло. 1986

«Зарядье». 60×60см. Холст-масло. 1983

«Балчуг». 50×70см. Холст-масло. 1989

«Большая Ордынка». 30×40см. Холст-масло. 2001

«Место для полетов». 65×65см. Холст-масло. 1992

«Искатели истины». 65×65см. Холст-масло. 1992

«На реке». 80×80см. Холст-масло. 2002

«Шахматисты». 80×80см. Холст-масло. 2000

«Снежная башня». 80х100см. Холст-масло. 1998

«Большой Левшинский переулок». 60×80см. Холст-масло. 2001

«Времена года. Апрель». 90×100см. Холст-масло. 1994

«Времена года. Февраль». 90×100см. Холст-масло. 1994

«Времена года. Октябрь». 90×100см. Холст-масло. 1994

«Петровские ворота». 90×90см. Холст-масло. 1983

«Зимний бульвар». 40×80см. Холст-масло. 1999

«Старый трамвай». Диптих. 80×100 80×100см. Холст-масло. 1999

«Калитниковский рынок». 90х90см. Холст-масло. 1979

«На птичке». 40х40см. Холст-масло. 1997

«Зима». 90х90см. Холст-масло. 1992

«Праздничная». 70×100см. Холст-масло. 1990

«Театральная площадь». 30х40см. Холст-масло. 2001

«Московский дворик». 90×90см. Холст-масло. 1989

«Падение нового Вавилона». 120×140см. Холст-масло. 1989

«Товарищеский переулок». 100×110см. Холст-масло. 1988

«Горка». 30×15см. Холст-масло. 2000

«Храм Христа Спасителя». 50×30см. Холст-масло. 2001

«Яузские ворота». 90×100см. Холст-масло. 1984

«Никитские ворота». 70×110см. Холст-масло. 1986

«Кропоткинская». 90×100см. Холст-масло. 1983

«Наблюдение НЛО на Гороховом поле». 35×50см. Холст-масло. 1991

«Чистые пруды». 35×50см. Холст-масло. 1992

«На выставке». Диптих. Левая часть. 120×140см. Холст-масло. 1987

«На выставке». Диптих. Правая часть. 120×140см. Холст-масло. 1987

Картины и текст взяты с официального сайта Сергея Васильевича Волкова: http://www.volkov-art.ru/

Также может быть интересно

Эта запись была опубликована

в Вторник, октября 30, 2007 в 15:52 в теме: Картины, Старый город.
Вы можете подписаться на комментарии к этой записи по RSS 2.0.
Вы можете оставить ответ, или отслеживать со своего сайта.

Ярослав Гжендович «Век волков»

Сразу должен оговориться: повесть читал в сетевом переводе, выполненном, если верить базе сайта, Искандером Ульмасом.

Читать взялся сразу же, как перевернул последнюю страницу второго тома «Владыки Ледяного Сада», поражённый синдромом «дайте срочно ещё Гжендовича!», о возможном возникновении которого предупреждали умные люди =)))

В результате — текст и впечатления от него оказались гораздо ближе к «Крепости трёх колодцев», чем к «Владыке». Не могу сказать, что повесть «Век бурь и волков» не понравилась, просто для меня лично, как человека, довольно хорошо знакомого со скандинавской мифологией, она оказалась… несколько спойлерной. Вследствие этого, первая часть, описывающая будни на немецкой подлодке, понравилась даже больше, чем вторая — собственно фантастическая. Спойлерить не стану, но с момента появления на борту одержимых учёных из «Общества Туле» и оперной певицы как-то сразу было понятно, чем всё закончится.Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть) И роли появившихся северных богов тоже как-то сразу стали понятны — Один-Вотан явно не мог воспринять фашистов, воюющих с женщинами и детьми, как ровню; кто корчился под змеиным ядом в пещере тоже ясно сразу; да и финальный выбор главного героя не показался каким-то очень уж неожиданным — он вполне логичен для человека, разочаровавшегося в идеалах, за которые он воевал, и ещё больше — в Вожде и партии, которым он присягнул.

Описание картины Октябрь для 4 класса

Русский художник Волков Ефим, является довольно незаурядным мастером холста и кисти. Его работы по — своему всегда выходили уникальными. Сам художник родился в городе Петербург в 1844 году. Имеет артистическое образование, но вскоре усердно работает над написанием этюдов, в основном только с натуры.

В творчестве художника было много замечательных картин, особенно можно выделить работу «Октябрь». Художник писал картину на своей даче, что находилась неподалеку от родного Петербурга. Обстановка и природа способствовали написанию многих успешных работ художника. Картина была написана в 1883 году.

Картина была выставлена на 11 передвижной выставке. Многие критики и ценители живописи признали именно эту картину лучшей среди всех представленных. Особенно критики выделили красиво и рельефно изображенные деревья.

В картине «Октябрь» автор непревзойдённо играет с планами, он очень искусно объединяет передние планы с дальними. Также стоит отметить цветовую гамму, которая подобрана очень профессионально. Картина кажется реалистичной. Все элементы изображенные автором в картине являются максимально выразительными. Деревья с тонкими и хрупкими стволами, земля, имеющая бурый цвет на которой ковром лежит листва.

Многие художники России изображали на своих холстах осень, но вот осень Волкова она особенная, она настоящая. Нарисованный листопад исполнен очень выразительно и неповторимо, такого больше не увидеть. Насколько тонко и с чувством художник изображает каждый падающий листик. Смотря на картину кажется, что вот-вот и окажешься там, некий эффект присутствия. Падающая листва озаряется яркими лучами солнца. Лежащая листва под деревьями словно ковер, который украшает природу. Река изображена извилистой дорожкой, в которой можно увидеть серое отражение осеннего неба. Возле реки видно старушку, которая куда-то идет. Это очень сильно усиливает ощущение того, что лето кончилось, а осень словно провожает его, принимая свои права.

Автор написал множество замечательных картин на разные темы. Картина «Октябрь» требует, чтоб ее увидел каждый, ведь такой красоты картин не так уж и много в русской живописи.

4 класс

Волков Адриан Маркович Картины биография Volkov Andrian

Волков Адриан Маркович — русский живописец, художник-жанрист. Родился в 1827 году в деревне Чмутово Нижегородской губернии. Получил образование в
Императорской Академии Художеств, где состоял в числе учеников профессора Федора Антоновича Бруни и вначале намеревался быть историческим живописцем, но перешел к
живописи сцен народного быта. В 1858 году за картину «Обжорный ряд в Санкт-Петербурге» Волков был награжден
малой золотой медалью и званием классного художника.

В 1860 году за картину «Прерванное обручение» (Третьяковская галерея, Москва) Адриан Волков получил золотую медаль, установленную для
отличившихся в экспрессии. Картины Волкова тематики бытового жанра — «Демьянова уха» (1856), «В таверне» (1865), «В суде» (1867), «Игра в шашки» (1869).
Художник также много работал в области сатирической графики, показав себя достойным
продолжателем традиции Павла Андреевича Федотова.

В 1850-е годы Волков исполнил бытовые карикатуры для альбома «Знакомые». В 1865-1869 годах рисовал для журнала «Искра». Работы Адриана Волкова хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Всероссийском музее А.С. Пушкина, региональных музеях Саратова, Козьмодемьянска, Таганрога и других городов.
Умер Адриан Маркович Волков в 1873 году в Санкт-Петербурге.