Людвиг мис ван дер роэ

Biography of Ludwig Mies van der Rohe

Born in Germany as Maria Ludwig Michael Mies, the young Ludwig acquired an interest in architecture thanks to his stonemason father. After seconday school, he moved to Berlin where he was able to receive several apprenticeships without ever receiving any formal architectural training. Only after a couple of years working alongside furniture designer Bruno Paul, Mies received his first indepented commission to design a house in the suburbs. His exceptional style and perfect execution impressed prominent architect Peter Behrens, who invited him to join his studio and work alongside figures who later became pioneering artists themselves such as Le Corbusier or Walter Gropius. Even though the democratic Weimar Republic inspired my artists and creative ideas to flourish after World War I, the most important works of Mies from this period remained on paper.

Preoccupied with the necessity of a new architectural vision encapsulating the spirit of modern times, he developed avant-garde ideas that reformed the man-made environment: simplicity of forms; industrial materials such as industrial steel and plate glass; clean, unadorned interiors would become the main elements of his style. In the 1920s and early 1930s, van der Rohe’s reputation took off and he briefly served as the Bauhaus’s third and final director until 1933, when the school closed down due to political pressure. In 1937, he relocated to Chicago, where he continued to design, build and educate. He took up a role as the head of the College of Architecture at the Armour Institute in Chicago, a position that would leave a lasting legacy on both his curriculum and the campus.

The abundent commissions he received after the turmoil of World War II gave van der Rohe an opportunity to execute his first large-scale projects including his pioneering skysrapers of steel covered by large surface areas of glass windows. The Lake Shore Drive Apartments (1949–51) in Chicago and the Seagram Building (1956–58) in New York City are among his major commissions that follow this concept. In the 1960s, van der Rohe continued to design and create public centres like The Neue Nationalgalerie (1968) in Berlin, urban-renewal projects such as Detroit’s Lafayette Park (1959), libraries and offices across the Americas, Mexico and Europe. Despite his stellar reputation, van der Rohe continued to live alone in his spacious Chicago apartment by Lake Michigan until his death in 1969.

Знаменитые работы Людвига Мис ван дер Роэ

Мис оставил после себя самое главное культурное наследие, а именно — свой стиль. Его старалось повторить большое количество архитекторов, но тем не менее прототипов работ, которые бы полностью передавали мисовскую идеологию и логику, так и не было спроектировано. Рука мастера имела свой уникальный и неповторимый почерк. В его честь в наше время создали архитектурную премию — Премия имени Людвига Миса ван дер Роэ. Раз в два года жюри номинирует и награждает выдающиеся проекты. 

Дом Риля

Дом Риль в Потсдаме, 1908

Свой самый первый самостоятельный архитектурный проект — дом Риля — Людвиг построил, когда ему был всего лишь 21 год. В проекте здания еще нельзя увидеть характерных черт профессионального архитектора. Работа выглядит сдержанно и никак не выделяется среди остальных жилых домов. Знаменитый Мисовский почерк сформировался позднее, но начало было положено.

Вилла Тугендхат

Вилла Тугендхат в Брно, 1928-1930

Вилла Тугендхат по праву считается символом архитектурного модернизма того времени, а также является одной из самых знаменитых работ архитектора. Вилла спроектирована для семьи Тугендхатов в 1928-1930 гг. в Чехии, Брно. Впервые Мис использовал железный каркас, чтобы уйти от поддерживающих стен, которые перекрывают свет. Большое значение было уделено дизайну. В доме не было никаких живописных картин или дополнительных элементов декора. Всё это было лишним, так как впечатление создавалось благодаря материалам с природной текстурой (оникс или древесина). Интересной особенностью стены из оникса является то, что с наступлением заката она меняет свой оттенок. Также из-за того, что Вилла построена на возвышенности, вниманию хозяев дома представлялись прекрасные виды из больших окон.

Увлеченный этим проектом Людвиг Мис ван дер Роэ создал мебель, подходящую под заданный интерьер. Кресла Тугендхат и Брно до сих пор находятся в массовом производстве, и даже смена эпохи не способствовала устареванию этих моделей. Стоимость одного такого кресла на текущий момент колеблется в пределах от 2000-2500$.

В настоящий момент Вилла Тугендхат внесена ЮНЕСКО в список Всемирного наследия, а само здание используется как музей и является одной из главных достопримечательностей Брно.

Кресло Barcelona

Кресло Barcelona, 1929

Мис считал, что кресло — это сложный предмет, так как оно должно быть и крепким, и легким, и удобным. Однажды он даже пошутил, что сложность в строительстве небоскребов не сравнится со сложностью проектирования хорошего кресла. Действительно, мебельное производство очень затягивало Миса, и такая увлеченность архитектора дизайном принесла большие плоды. В наше время стоимость одного кресла Barcelona от 70 000 рублей.

Людвиг стремился сделать свою мебель элегантной, солидной и не для всех. Больше он ориентировался на людей высшего общества. Потому такая высокая стоимость кресла абсолютно оправдана, ведь даже король и королева Испании использовали его как трон.

Здание новой Национальной галереи

Здание новой Национальной галереи в Берлине, 1962-1968

В 1961 году Людвигу Мис ван дер Роэ предложили построить здание музея. В этом строении должны были поместиться коллекции искусства 20 века из Западного Берлина. До этого Людвиг создавал проект для офиса компании «Баккарди», который в конечном итоге не был реализован из-за тогдашней революции на Кубе. Архитектор принял решение приспособить макет для музея и позднее переехал в Берлин, чтобы лично руководить стройкой.

Мемориальная библиотека им. Мартина Лютера Кинга

Мемориальная библиотека имени Мартина Лютера Кинга в Вашингтоне, 1972

После смерти Людвига некоторые из нереализованных при жизни проектов достраивались. Одним из таких проектов стала Библиотека им. Мартина Лютера Кинга (единственная работа архитектора в Америке). Строение стало символом модернизма в Вашингтоне.

Эмиграция в Соединённые Штаты

Возможности заказов уменьшились с Великой депрессией после 1929 года. Начиная с 1930 года, Мис замещал должность последнего директором пошатнувшегося Баухауза по просьбе своего коллеги и конкурента Уолтера Гропиуса. В 1932 году нацистское политическое давление заставило школу, поддерживаемую государством, покинуть свой кампус в Дессау, а Мис перенёс его в заброшенную телефонную станцию ​​в Берлине. Однако к 1933 году, непрерывная работа школы оказалась невозможной (в апреле нагрянуло гестапо), а в июле того же года, Мис и факультет проголосовали за то, чтобы закрыть Баухауз. Построил в эти годы он совсем немного (одним из строительных заказов была новая квартира Филипа Джонсона в Нью-Йорке); нацисты отвергли его стиль как не «немецкий» по своему характеру.

Разочарованный и несчастный, он неохотно покинул свою родину в 1937 году, когда увидел, что его возможности для любых будущих строительных заказов исчезнут, приняв жилой заказ в Вайоминге, а затем предложение возглавить отдел архитектуры недавно созданного Иллинойского технологического института (ИТИ) в Чикаго. Там он ввёл новый вид обучения и подход, позже известный как вторая Чикагская школа, которая стала очень влиятельной в следующие десятилетия в Северной Америке и Европе.

Личная жизнь

В 1913 году Мис женился на Адель Огюст (Аде) Брун (1885-1951), дочери богатого промышленника. Пара рассталась в 1918 году, после рождения трёх дочерей: Доротеи (1914-2008), актрисы и танцовщицы, которая была известна как Джорджия, Марианны (1915-2003), и Вальтраут (1917-1959), которая была научным сотрудником и куратором в Чикагском институте искусств. За время службы в армии в 1917 году, у Мис родился сын вне брака. В 1925 году он начал отношения с дизайнером Лилли Рейх, которые закончились, когда он переехал в Соединенные Штаты; с 1940 года до своей смерти художник Лора Маркс (1900-1989) была его основной спутницей. Мис имел романтические отношения со скульптором и коллекционером Мэри Кэллери, для которой он спроектировал мастерскую в Хантингтоне, Лонг-Айленд, Нью-Йорк. Он также, как известно по слухам, имел непродолжительные отношения с Эдит Фарнсуорт, которая уполномочила его работу для Дома Фарнсуорт. Сын Марианн, Дирк Лохан, (родился в 1938 году) учился, и позже работал на Мис.

Людвиг Мис ван дер Рое-вилла Фарнсуорт

В 1938 году он переезжает в Соединенные Штаты, где ему предлагают возглавить архитектурный факультет в Иллинойском технологическом институте, в Чикаго. В Америке он знакомится с богатой и эксцентричной дамой, Лорой Маркс. Она вводит его в свет, знакомит с потенциальными заказчиками.

Одной из этих заказчиц будет Эдит Фарнсуорт, врач исследователь. Она хотела построить необычный загородный дом для отдыха на выходных. Предварительно купив участок с очень красивым ландшафтом, окруженный деревьями. Увидев участок, Мис ванн дер Рое предложил построить дом со стеклянными стенами, чтобы этим видом можно было любоваться даже находясь внутри дома. Первоначальная смета составляла 40.000 долларов. Эдит хоть и была обеспеченной женщиной, но такая сумма была гораздо выше ожидаемой. Она долго не решалась на строительство, но получив наследство (18.000 долларов) дала добро на стойку.

 Перед началом строительства, в 1949 году смета выросла уже до 58.400 долларов, а по завершению была уже 74.000 тысячи. И это не считая гонорара Миса ван дер Рое. Эдит Фаунсфорт была просто потрясена и отказалась платить, аргументируя свой отказ тем, что ванн дер Рое не информировал ее о росте сметы. В ответ Мис ванн дер Рое подал на нее в суд за отказ платить, и получил от нее встречный иск за то что перерасходовал смету. Суд в итоге принял сторону архитектора.

В итоге Эдит пришлось заплатить и жить в этом доме до 1970 года, затем она его продала. Но жить в этом доме было не особо комфортно. Хозяйка жаловалась на плохую вентиляцию, в летний период было невыносимо жарко и душно. И как оказалось, что прозрачные стены тоже были не очень удачным решением. Сквозь тонкие занавески ее отлично было видно с дороги. И вместо обещанного покоя и гармонии с природой она ощущала себя зверем в зоопарке. Интерьер был настолько не пригоден для жизни, что малейший беспорядок приводил к безобразному виду. Тем не менее она привыкла и в выходные приезжала на отдых и часто приглашала с собой друзей.

 На примере этого дома можно сделать такой вывод, что произведения Мис ван дер Рое, могут быть эстетически совершенными, великолепно построены, но при этом довольно плохо подходить для жизни своих владельцев.

Несмотря на этот факт Людвиг Мис ванн дер Рое останется в памяти людей как величайший архитектор модернист. Он проектировал не только здания, но и создавал потрясающие предметы мебели, которые актуальны и в наши дни.

Мис ван дер Роэ: интернациональный стиль

Минималистичная эстетика авангарда стала популярной лишь после Второй мировой войны. Узнаем, как это произошло и познакомимся с Мисом ван дер Роэ.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве
с крупнейшими российскими экспертами.

Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории
и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus

посмотреть все уроки

Автор урока
Дмитрий Беззубцев
Историк архитектуры, экскурсовод, сопредседатель историко-культурного общества «Московские древности»

1. «АйБиЭм» Билдинг, Чикаго, США, 1973
2. Чикагский федеральный центр, Чикаго, США, 1974

После Второй мировой войны идеи авангарда стали общепризнанными.

Для середины 20 века минималистичная и функциональная архитектура была революционной. Нам из 2020 года это сложно понять, но тогда она выглядела эстетически свежо и вдохновила многих архитекторов.

Вот как это происходило

️ Людвиг Мис ван дер Роэ сформулировал принцип «Меньше значит больше» (Less is more). Согласно ему, минималистичный образ притягивает больше внимания, а выразительности можно добиться за счет функциональных деталей. Этот тезис соотносится с идеями авангарда и принципом «Форма следует функции» Луиса Салливана.

Архитекторы начали строить согласно этой идеологии. Возник целый ряд больших небоскребов — простых стеклянных коробочек. Бум минималистичной архитектуры случился в 1950-е. Но и сейчас эта эстетика не исчезла — здания с ее чертами продолжают появляться.

Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

подписаться

Сигрем-билдинг, Нью-Йорк, США, 1958

Давайте посмотрим на Сигрем-билдинг, спроектированный Людвигом Мисом ван дер Роэ. Это не первый небоскреб в минималистичной эстетике, но он прекрасно иллюстрирует принцип «Меньше значит больше».

Что мы видим

️ Минимализм. Стены простой абстрактной формы, стекло, прямоугольные столпы. В середине 20 века достаточно провести несколько линий — и уже получилось здание. Понимание, что так можно, захватывает воображение и вдохновляет.

Скрытая сложность. Козырек над входом — просто черная матовая плита. Но внутри железобетон, светильники, проводка, закрытая облицовочными панелями. Получается многослойный пирог, сложная инженерная структура — но для нас это цельная, неделимая единица. Для архитекторов такой подход был чем-то невиданным.

Эстетика. У небоскреба есть неконструктивные детали «для красоты»: на стене добавлены ребра, тонкие вертикали задают ритм в здании и регулируют прямоугольные окна. Перед нами не голый функционализм — в здание вложено много внимания и денег.

Объемы. В Нью-Йорке действует закон о зонировании: нерегулируемая высота допустима только на 25% участка, остальные площади должны быть ниже. Во многом из-за этого ограничения в ар-деко появились ступенчатые ярусы. Мис ван дер Роэ не идет на компромиссы: доступные 25% застраиваются максимально простым вертикальным прямоугольником, а на остальном участке высота небольшая.

1. Штаб-квартира ООН, Нью-Йорк, США, 1952
2. Башня Пирелли, Милан, Италия, 1960
3. Метлайф-билдинг, Нью-Йорк, США, 1963
4. Европа-центр, Западный Берлин, Германия, 1963
5. Гостиница «Интурист», Москва, Россия, 1970

Здания, подобные «Сигрем-билдингу», строятся в самых разных странах. Такую минималистичную простую архитектуру условно называют интернациональным стилем.

Вот его основные особенности

Интернациональный стиль не имеет корней. Не бывает типично африканского или европейского стеклянного небоскреба. В любой точке мира строят одинаковые прямоугольные коробки. Кстати, это один из доводов тех, кто критикует современную архитектуру за безликую эстетику.

Интернациональный стиль — условный термин. По некоторым классификациям в него попадает даже авангард. Но в узком смысле это простые минималистичные небоскребы.

Карьера в Соединённых Штатах

Мис поселился в Чикаго, штат Иллинойс, где был назначен директором архитектурной школы в Арморовском технологическом институте Чикаго (позже переименован в Иллинойский технологический институт). Одним из преимуществ занятия этой должности было то, что он был бы уполномочен проектировать новые здания и генеральный план кампуса. Все его здания всё ещё стоят там, включая зал выпускников, часовню и его шедевр Краун-холл, построенный в качестве дома для Школы архитектуры ИТИ. Краун-холл по праву считается лучшей работой Мис, определением его архитектуры.

В 1944 году он стал американским гражданином, завершив свой разрыв с родной Германией. Его тридцать лет в качестве американского архитектора отражают более структурный, чистый подход к достижению его цели новой архитектуры двадцатого века. Он сосредоточил свои усилия на закрытии открытых и адаптируемых «универсальных» пространств с чётко выраженными структурными каркасами, в которых представлены готовые стальные формы, заполненные большими листами стекла.

Его ранние проекты в кампусе ИТИ, и для застройщика Герберта Гринвальда, представили американцам стиль, который казался естественным продолжением почти забытого стиля Чикагской школы девятнадцатого века. Его архитектура, возникшая в немецком Баухаусе и западноевропейском международном стиле, стала общепринятым методом строительства американских культурных и образовательных учреждений, застройщиков, государственных учреждений и крупных корпораций.

Who is Ludwig Mies van der Rohe?

Ludwig Mies van der Rohe was a pioneering architect whose works – alongside Le Corbusier’s and Walter Gropius’ – defined a separate strain of modern architecture known as International Style. He was a true modernist pioneer and an iconic figure of 20th-century architecture and design. Sustained by his famous trenchant statements like ‘less is more’ and ‘God is in the details’, the textures of his Barcelona Pavilion (1929/1986), the steel-and-glass aesthetic of the Seagram Building (1956-1958) and his paradigmatic examples of domestic architecture like the Farnsworth House in Plano, Illinois (1945-1951), have become some of the world’s most emblematic and widely-recognized architectural elements and structures built in the last century.

Portrait of Ludwig Mies van der Rohe from 1934.

Death and Legacy

One of Mies’s final projects was the New National Gallery in Berlin, for which he had received a commission from the West German government. Completed in 1968, the structure is a testament to his Modernist aesthetic. The two-level building features walls of glass supported by an imposing metal frame.

Following a lengthy battle with esophageal cancer, Mies died on August 17, 1969, in his adopted hometown of Chicago. Many of his impressive structures still stand today, wowing visitors with their innovative design. Perhaps what has made his work so enduring was his progressive design philosophy. “I have tried to make an architecture for a technological society,» he told the New York Times. «I wanted to keep everything reasonable and clear—to have an architecture that anybody can do.”

QUICK FACTS

• Name: Ludwig Mies van der Rohe
• Birth Year: 1886
• Birth date: March 27, 1886
• Birth City: Aachen
• Birth Country: Germany
• Gender: Male
• Best Known For: Ludwig Mies van der Rohe was a leading figure in Modernist architecture.
• Industries

  Architecture

• Astrological Sign: Aries
• Nacionalities

  German

• Occupations

  Architect

• Death Year: 1969
• Death date: August 17, 1969
• Death State: Illinois
• Death City: Chicago
• Death Country: United States

CITATION INFORMATION

• Article Title: Ludwig Mies van der Rohe Biography
• Author: Biography.com Editors
• Website Name: The Biography.com website
• Url: https://www.biography.com/artists/ludwig-mies-van-der-rohe
• Access Date:
• Publisher: A&E; Television Networks
• Last Updated: April 13, 2019
• Original Published Date: April 2, 2014

QUOTES

• Architecture is the will of an epoch translated into space.
• The long path through function to creative work has only a single goal to create order out of the desperate confusion of our time.

Начало карьеры

Мис родился 27 марта 1886 года в Ахене, Германия. Он работал в отцовском магазине резьбы по камню и в нескольких местных дизайнерских фирмах, прежде чем переехал в Берлин, где присоединился к мастерской дизайнера интерьеров Бруно Пауля. Свою архитектурную карьеру он начал в качестве ученика в студии Петера Беренса в 1908-1912 годах, где познакомился с нынешними дизайнерскими теориями и прогрессивной немецкой культурой, работая вместе с Ле Корбюзье и Уолтером Гропиусом, который впоследствии также участвовал в разработке Баухауза. Мис замещал должность управляющего строительством посольства Германской империи в Санкт-Петербурге под руководством Беренса.

Здание Германского посольства в Санкт-Петербурге арх. Петер Беренс

Его талант был быстро признан, и вскоре он начал работать над самостоятельными заказами, несмотря на отсутствие формального образования на уровне колледжа. Будучи физически внушительным, вдумчивым и сдержанным человеком, Людвиг Мис переименовал себя в качестве части быстрой трансформации из сына торговца в архитектора, работающего с культурной элитой Берлина, добавив «ван дер» и фамилию матери «Роэ», используя нидерландское «ван дер», поскольку немецкая форма «фон» была приставкой к имени юридически ограниченном представителями подлинного аристократического рода.

Он начал свою независимую профессиональную карьеру, создав дома для высшего общества, присоединившись к движению, стремящемуся вернуться к чистоте немецких национальных стилей начала 19 века. Он восхищался широкими пропорциями, регулярностью ритмических элементов, отношением созданного человеком к природе и композициями с использованием простых кубических форм прусской неоклассической архитекторы 19 века Карла Фридриха Шинкеля. Он отверг эклектичные классические стили, загромождающие пространство, столь распространенные на рубеже 20 века как не относящиеся к современности.

Famous buildings by Ludwig Mies van der Rohe

Barcelona Pavilion, 1929

Ludwig Mies van der Rohe, Barcelona Pavilion, Barcelona, reconstructed in 1986. Photography by Ashley Pomeroy.

Together with designer Lilly Reich, Ludwig Mies van der Rohe was commisioned to design the German pavilion for the Barcelona Exposition in 1929. This building later became known as the Barcelona Pavilion. The use of different kinds of marble from all over the world, the combination of glass and stee made the stucture stand out from the the exhibition program. The pavilion also held an official reception of the King of Spain at the time. The Barcelona Pavilion also showcased Mies’s iconic Barcelona chair and served as an introduction of new architectural trends to the world. The building was dismantled after the exposition and its element were sent back to Germany to be reused for other buildings. Fifty years later, realising the architectural importance of van der Rohe’s pavilion, the Barcelona City Council urged to reconstruct it. The city ensured that materials for the reconstrucion would be sourced from the same locations as the original building, with different marbles coming from Rome, Greece and the Atlas Mountains. Construction was completed in 1986.

Villa Tugendhat, 1930

Ludwig Mies van der Rohe, Vila Tugendhat in Brno. CC BY 3.0.

The Exposition brought critical acclaim to Rohe, as the wealthy of Europe started showing great interest and fascination towards spacious modern homes and villas, like the Tugendhat House designed by Mies in 1930, built in Brno. Clients of the project were elite newlyweds Grete and Fritz Tugendhat, who had met Mies in Berlin in 1927 and were already impressed by his simple and spacious design for the Zehlendorf House of Edward Fuchs (1928).

Farnsworth House, 1951

Ludwig Mies van der Rohe, Farnsworth House near Plano, Illinois, 1951. CC BY 4.0.

Designed 1945 and eventually completed in 1951, the Farnsworth House is a bright, one-floor weekend house in what then was a rural setting by the banks of the Fox River, southeast of Chicago. The home is one of the few examples of domestic ‘Miesian architecture’ in the United States. The house embraces van der Rohe’s dedication towards the harmony between man-made structure and nature, and it is widely recognised as an iconic masterpiece of the International Style. The construction was fleckered by the conflict between Rohe and the commissioner due to the escalating construction costs that eventually led to an unfinished project and to the construction of an empty house. The home was eventually furnished as the result of the mediation of Rohe’s former employee. The client, Dr Edith Farnsworth eventually began using the house as her weekend retreat, often hosting guests who came to see now the completed work of the world-famous architect. The house currently operates as a historic house museum.

Crown Hall, 1956

Ludwig Mies van der Rohe, S. R. Crown Hall, Illinois Institute of Technology, Chicago, 1956. Image credit: Joe Ravi, CC BY SA 3.0.

Completed in 1956, Crown Hall is the home of the College of Architecture at the Illinois Institute of Technology in Chicago, where van der Rohe was the school’s director for twenty years. He made the school world-renowned for not only for its defining role in architectural education but also for its campus building, that Mies himself designed in the late 1940s. The Crown Hall was an elegant addition to the campus that clearly illustrates the architect’s simple steel-and-glass construction technique.

Seagram Building, 1958

Ludwig Mies van der Rohe, Seagram Building on New York City’s Park Ave. Image credit: Jules Antonio, CC BY 2.0.

Setting the standard for the modern skyscraper, the 38-story Seagram Building is located in the heart of New York City on Park Avenue. The elegant structure was van der Rohe’s first tall office building construction as well as the first modern building in a major metropolitan city to have an extruded bronze curtain wall, that is visible from the outside and runs vertically, separating the large glass windows.