Сергей Капков сейчас
Сергей сейчас работает заведующим учебно-научной лаборатории в МГУ имени М. В. Ломоносова, на экономическом факультете. Эту должность он занял в 2020 году. Вместе с тем мужчина является активным пользователем социальных сетей, регулярно освещает жизнь в «Инстаграме», выкладывая фото и видео с мероприятий, которые посещает.
Сергей Капков и Ксения Собчак По социальным сетям Капкова видно, что он разносторонний человек, любит путешествовать, посещает театры и концерты российских звезд. Часто бывает на футбольных матчах и старается не пропускать важные события страны. Нередко подписчики мужчины отмечают, что он в последние годы набрал пару лишних килограммов (точные рост и вес неизвестны), это заметно на снимках, на которых политик запечатлен в полный рост.
Первая Мировая
В 1914 году, с началом войны, в Смоленске открывается военный госпиталь. Мария Клвдиевна не может оставаться безучастной и сама работает в нем, а ее автомобиль служит для перевозки раненых. Николай Второй приезжает в лазарет, чтобы поприветствовать и наградить армейцев. Император высоко оценил патриотизм княгини и поблагодарил ее за служение родине. В 1915-1916 гг. Тенишева работает над диссертацией и защищает ее. Приближается Октябрьская революция. Культурная жизнь в стране замирает, и Тенишева испытывает сильнейшую депрессию. Затем был октябрь, и ей с группой приближенных людей пришлось бежать на юг страны, откуда она переправилась во Францию, где жила до 1928 года.
Свобода
Мария Тенишева (урожденная Пятковская, по отчиму фон Дезен) родилась в 1858 году в Санкт-Петербурге. Росла без отца, была обделена родительской любовью. Писала в мемуарах: «Я была одинока, заброшена. Моя детская голова одна работала над всем, ища все разрешить, все осознать».
Тем больше был интерес девочки к картинам, украшавшим стены: «Когда в доме все затихало, я неслышно, на цыпочках, пробиралась в гостиную, оставив туфли за дверью.
Там мои друзья – картины. Их много висит на стенах, одна к одной. В зале и столовой их тоже много, но они черные, неприветливые, пугают меня. На одной из них на черном фоне выделяется корзина с плодами и белое крыло большой подстреленной птицы: голова ее свесилась, перья взъерошены… Мне эту птицу очень жаль, не хочется глядеть. На другой – огромная рыба лежит на столе, окруженная виноградом. Рот у нее открыт, ей, верно, больно… Тоже неприятно.
В гостиной – другое дело
Там все картины веселые, цветистые… Моя любимая, всегда останавливающая мое внимание, представляет заснувшую в кресле даму у туалетного стола. Стол весь отделан тонкими кружевами, на столе много, много интересных вещиц, так и хочется в руки взять
На шлейфе атласной юбки дамы лежит черненькая собачка, но она не спит, сторожит хозяйку…
На шлейфе атласной юбки дамы лежит черненькая собачка, но она не спит, сторожит хозяйку…
Там были и другие картины: женские головки, какие-то святые с глазами, поднятыми к небу, пейзажи с яркими закатами, замки. Все эти картины возбуждали во мне удивление, а трогала меня одна: широкий, цветущий луг, вдали лес и река, небо такое прозрачное… Она вызывала во мне тихую грусть, манила туда, в леса и луга. Я всегда вздыхала, глядя на нее. С нее всегда начинался мой обход, ею и кончался. Проходили незаметно счастливые часы, много неясных мыслей мелькало в голове, много вопросов…
М.К.Тенишева. Фото нач. 1890-х гг. Фото с сайта va-brk.narod.ru
Я думала: как это может человек сделать так, как будто все, что я вижу, – настоящее, живое? Какой это должен быть человек, хороший, умный, совсем особенный? Как бы мне хотелось такого знать… Этих хороших, умных людей называют художниками. Они, должно быть, лучше, добрее других людей, у них, наверное, сердце чище, душа благороднее?».
Будучи совсем юной, шестнадцати лет от роду, Мария вышла замуж за некого Рафаила Николаевича Николаева, не оставившего, впрочем, след в истории. Да и сам брак вышел быстротечным. Не удивительно – ведь он был совершен не по любви, а для того, чтобы предоставить юной женщине свободу. В то время подобное практиковалось.
А.П.Соколов, портрет Марии Клавдиевны Тенишевой; 1898 год. Изображение с сайта wikipedia.org
Тенишева писала: «Он — высокий, белокурый, чистенький, 23-х лет, женственный, бывший правовед. Мы несколько раз с ним виделись. Он сделал мне предложение.
Когда меня спрашивали, люблю ли я жениха, я отвечала: «Не по хорошу мил, а по милу хорош». Я не знала, что такое любовь. Я любила в нем мою мечту, но он нравился мне, казался порядочным, а главное, что привязывало меня к нему, это – сознание, что он причина перемены моей жизни, что замужество является символом свободы и что прошлое кончено навсегда».
Итак – скороспелый брак, материнство. В скором времени Мария Клавдиевна вместе со своей дочерью уезжает в Париж, где берет уроки пения у блиставшей в то время Матильды Маркези. Затем – она возвращается на родину, и знакомится с Вячеславом Николаевичем Тенишевом. Венчались они 1892-ом году, и вот тогда началась новая, совершенно новая жизнь
НАШИ ЛЮДИ
Цветкова Сабина Активисты
общественный деятель, возглавляет Центр Добрых Дел
Яхонтов, Виктор Александрович Активисты
русский офицер, советский общественный деятель
Ярушевич, Афанасий Викентьевич Активисты
белорусский общественный деятель, историк, педагог
Ярославский, Емельян Михайлович Активисты
российский революционер, советский партийный деятель, идеолог и руководитель антирелигиозной политики в СССР
Янчевский, Всеволод Вячеславович Активисты
белорусский политический и общественный деятель, помощник президента, начальник Главного идеологического управления Администрации президента Республики Беларусь
Яннарис, Михалис Активисты
греческий революционер и военачальник, поэт
Яндак, Витезслав Активисты
чешский актер, общественный деятель, политик
Янавичюс, Людвикас Активисты
литовский социал-демократ-революционер, один из руководителей I Пролетариата
История жизни Марии Клавдиевны Тенишевой
Благотворительная деятельность княгини приобрела такие широкие масштабы, что ей не стеснялись присылать эскизы неосуществленных творческих проектов, прилагая при этом… «реестрик» оплаты. Когда же она отказывалась принимать подобные «дары», то, как позже сама замечала, даже ленивый – и тот считал своим долгом бросить в нее камень…
Князь В.Н. Тенишев. Леон Боннат (1896)
С горечью и с полным знанием вопроса Тенишева писала о женской участи: «Если, кроме таланта, у нее ничего нет, ее эксплуатируют, ее душат, если же у нее, кроме таланта, есть средства, ее тоже эксплуатируют, и даже очень, и все ее способности и успех приписывают деньгам».
В конце 1890-х меценатка сблизилась с организаторами знаменитого объединения «Мир искусства». Интерес к студии, руководимой реалистом Репиным, явно пошел на спад. С грустью сообщал Илья Ефимович одному из преподавателей смоленской рисовальной школы: «…княгиня так увлеклась новым стилем, что совсем охладела к моим школярам».
Репин И.Е. Потрет княгини М.К. Тенишевой (1896)
Не случайно в сатирическом журнале «Шут» в 1899 году появилась карикатура на «Мир искусства» под красноречивым названием «Дягилев доит корову». В виде означенного животного изображалась, конечно же, она, щедрая княгиня Тенишева.
Больше всего неприятностей пережила княгиня, когда затеяла работу по созданию знаменитого музея старины. Городские власти Смоленска ответили отказом на предложение Марии Клавдиевны открыть здесь музей народного творчества. Тогда она попросила продать ей землю, чтобы самой построить здание, – и снова отказ. И все же, перекупив частное владение, княгиня добилась своей цели. Менее чем за год было возведено великолепное здание, где разместились экспонаты одного из первых в России музеев декоративно-прикладного искусства.
М. К. Тенишева. Портрет работы Серова. (написанный в гостиной дома княгини в Санкт-Петербурге)
Во время событий 1905 года черносотенные банды пытались разгромить музей. Тогда, опасаясь за коллекцию, княгиня увезла ее в Париж (к тому времени она уже овдовела – В. Н. Тенишев умер от сердечной болезни в 1903 году, прожив шестьдесят лет). Несколько месяцев продолжалась выставка в Лувре. Был составлен и напечатан на французском языке каталог, включавший более шести тысяч экспонатов. Много раз Марии Клавдиевне предлагали огромные деньги за ее коллекцию, но она все-таки вернула ее России.
Тем временем в Смоленске вспомнили о покупках Тенишевой, и появилась статья о «разграблении соборной ризницы». Газетная перебранка перешла-таки в судебное дело. На одном из заседаний Марию Клавдиевну признали виновной «в оскорблении в печати» и подвергли… семи дням домашнего ареста. С показаниями в ее защиту несколько раз выступал Н. К. Рерих.
Портрет княгини Тенишевой М.К. Коровин К.А. (1899)
Только в мае 1911 года музей Тенишевой стал собственностью древнего русского города. На памятном блюде, изготовленном самой княгиней, было написано: «Владейте, мудрые».
Многолетний просветительский труд Марии Клавдиевны завершился в 1916 году в Московском археологическом институте защитой диссертации, за которую она была удостоена золотой медали и сразу же получила приглашение заведовать кафедрой.
Врубель М.А. Портет княгини М.К. Тенишевой в образе Валькирии (1899)
Говорят, что многие благодаря Тенишевой нажили состояния, поместив их в швейцарские банки. Мария Клавдиевна все вложила в русское искусство, и после революции оказалась в парижской эмиграции без средств к существованию, несмотря на свой княжеский титул.
«Когда я увидел ее после долгой разлуки осенью 1925 года у нее, в Вокрессоне, – писал художник И. Билибин, – я был глубоко поражен, какую печать наложил на нее тяжкий недуг. Но не мог осилить этот недуг ее духа, ее любви к России и ко всему русскому; и когда временами Мария Клавдиевна чувствовала себя лучше, то она вся оживала, вспоминала прошлое, говорила о своем детище, о созданном ею в Талашкине…»
В 1938 году, в десятую годовщину кончины М. К. Тенишевой, Русское историко-генеалогическое общество во Франции издало в память о ней сборник «Храм Святого Духа в Талашкине». В предисловии к нему сказано: «После большевистского переворота Храм был осквернен, обезображен и превращен в какое-то служебное помещение».
А если точнее, в… зернохранилище с обязательной ежегодной обработкой его стен дезинфицирующими химикатами. Сегодня здесь не найти и следа от рериховской росписи.
Семейное счастье
Его личной жизни можно только позавидовать. В возрасте 22 лет в Костромской губернии, куда он приезжает в поисках натуры, Борис Кустодиев знакомится со своей будущей женой. Юлии Евстафьевне было всего лишь 20 лет, когда они поженились. Но на всю жизнь она стала ему опорой и надежным другом. Именно жена помогла ему не сломаться после операции и продолжить писать картины, когда уже казалось, что он совсем потерял надежду.
В браке у них родилось трое детей. Самого первого — Кирилла — можно увидеть на одной из картин Бориса Кустодиева. Второй родилась девочка Ирина, а затем мальчик Игорь, но, к сожалению, он умер в младенчестве. Юлия Евстафьевна пережила мужа на целых пятнадцать лет, оставшись верной ему до конца своей жизни.
Николай Тищенко в шоу «МастерШеф» и «Ревизор»
С 2011 года Николай Тищенко вошел в состав жюри шоу «МастерШеф», которое получило многочисленные продолжения и всенародную любовь.
По словам знаменитости, придя на проект, он преследовал вполне конкретную цель:
Однако в 2016 ресторатор неожиданно заявил о своем уходе, очень расстроив зрителей. Позже выяснилось, что причина была радостной — предстоящая свадьба требовала больше времени.
Проект вдохновил Тищенко открыть собственную кулинарную школу — в ней человек с любым уровнем знаний может обучиться азам кулинарии.
Новый 2017 год ознаменовался для 45-летнего Николая новым витком в телекарьере: он стал ведущим культового шоу «Ревизор»!
Николай вспоминает трудности отбора со смехом:
Теперь же, в новом телесезоне, зрители могут наблюдать, удалось ли ресторатору и шоумену вжиться в новую роль.
Самые известные работы
Художник Борис Кустодиев в течение всей своей жизни написал большое количество картин. Всего их более пятисот. Вспомним самые известные картины Бориса Кустодиева.
Лошади во время грозы
Талантливейший образец живописи, выполненной маслом, отражает любовь художника к природе. Одно из удивительных и страшных явлений природы — гроза — запечатлено на картине.
«Купчиха за чаем»
Детали здесь имеют большую смысловую нагрузку: толстый ленивый кот, трущийся о плечо хозяйки; сидящая на балконе неподалеку купеческая чета; на заднем плане картины можно увидеть город с торговыми лавками и церковью; неподдельное восхищение вызывает натюрморт продуктов, расположенных на столе. Все это написано невероятно ярко и красочно, что делает полотно почти осязаемым.
«Русская Венера
Когда художник создавал это удивительно красивое творение, его мучили жесточайшие боли. Зная об этом, не перестаешь восхищаться талантом и силой духа великого человека. Моющаяся в бане девушка олицетворяет женскую красоту, здоровье, жизнь.
«Утро»
На этом холсте Борис Михайлович изобразил свою любимую супругу и их первого сына. С неподдельной любовью и нежностью он запечатлел на картине своих близких. Для написания этой картины художник использовал только светлые и воздушные цвета, он мастерски передает в работе игру светотени.
«Масленица»
Борис Кустодиев написал её после продолжительной болезни и операции, приведшей к инвалидному креслу. Несмотря на мучительные боли, он создает картину, полностью пронизанную светом, весельем и безудержным счастьем. Главное место на ней отводится мчащейся тройке, символизирующей движение. Помимо этого, на картине также можно видеть людей, участвующих в кулачных боях, гулянья и балаганы. Все это расписано так красочно, что еще больше усиливает вихрь головокружительных эмоций.
Туапсинский период
Купив под городом Туапсе недорогой участок земли, Александр Александрович Киселев к 1902 построил небольшой одноэтажный дом. Усадьба бережно сохранена, и в ней сейчас действует музей Киселева. Когда-то художнику пришлось одалживать деньги, чтобы выстроить эту дачу, в которой он отдыхал и работал каждое лето. Киселев создал обширную серию полотен, темой которых стал Туапсе с его живописными окрестностями, а имя художника превратилось в своеобразный символ города. Пейзажист запечатлел великолепные виды побережья с Кадошскими скалами, и одна из них, самая красивая, названа его именем.
В туапсинский период Киселев посетил многие места Кавказа и Крыма. Путешествовал он также за границей, побывав во Франции, Германии, Венеции, Риме. Самые знаменитые картины Киселева Александр Александровича тех лет: «Старый Сурамский перевал», Кадошские скалы», «Горная речка», «Под облаками. На Военно-Грузинской дороге» «Дача в Крыму», «Базар в Туапсе», «Домик в Туапсе», «Уличка Туапсе», «У подножия Казбека», «Ночь на море», «Через пропасть».
Умер Александр Александрович внезапно, во время работы за своим письменным столом. Художника, которому исполнилось 73 года, настиг сердечный приступ. В последние годы своей жизни Киселев добился особой быстроты в работе и необыкновенной живости изображения.
Его жизнерадостные, светлые, немного идеализированные пейзажи отображают искренние чувства автора. Киселев виртуозно умел запечатлеть красоту и безмятежное состояние природы, которое удивительным образом передается зрителю, созерцающему прекрасные полотна пейзажиста.
Семья
Первой женой художника была сестра его друга Вера Шевцова. Брак не был удачный, и через 15 лет супруги развелись, «поделив» детей: старших забрал отец, а младшие остались с матерью. Репин очень любил детей, часто рисовал семейные портреты.
Второй женой художника стала Наталья Нордман, с которой он стал жить в Пенатах (Куоккала), в Финляндии. Брак был удачным, хотя Нордман и слыла «чудачкой». Особенно нелестно отзывался о ней К. Чуковский (писатель был большим другом художника и даже отсоветовал ему переезжать в СССР в 1925 году).
Овдовев в 1914 году, Репин больше не женился.
Художник скончался в 1930 году в Пенатах. Похоронен там же. До конца жизни он сохранял ясность ума и старался работать.
Николай Тищенко в «Танцах со звездами» 2018
В августе 2018-го года стало известно, что Николай Тищенко планирует стать участником шоу «Танцы со звездами» («Танці з зірками») 2018. Кто станет партнершей Николая на паркете, пока неизвестно
Но поклонники звездного ресторатора с большим вниманием следят за вновь открытым талантом Тищенко
Николай Тищенко — противоречивый человек, но однозначно сильная и успешная личность, любимец тысяч женщин и человек с неплохим чувством юмора.
Хочешь регулярно узнавать новости из жизни любимых звезд? Следи за нашими новостями на liza.ua!
ЧИТАЙ ТАКЖЕ:
Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.
Заслуги и наследство художника
Лучшие музеи страны представляют свои залы для персональных выставок Сафронова. Работы художника востребованы в стране и за рубежом. Но с аукционами отношения у Никаса не сложились. Удачно была продана только одна работа – «Мечты от Италии» (106 тысяч долларов). Цены на другие полотна не превышали 6 тысяч, поэтому Сафронов для продажи картин аукционы не использует.
Звание народного художника России мастер получил в 2021 году. Сафронов имеет и другие награды и звания:
- заслуженный художник РФ – 2013 год;
- почетный гражданин Ульяновска (родной город Никаса) – 1998 год;
- академик Российской академии художеств (2012);
- действительный член РАЕН;
- народный художник республики Дагестан – 2021 год.
Сафронов – одна из медийных личностей, он – частый гость на телевидении, о творчестве Никаса создают сюжеты для передач и документальные фильмы. Художник нередко появляется в популярных шоу, рассказывает о работе, личной жизни. Сафронова первым вспоминают, когда речь заходит о современной живописи, при опросах неизменно включают в топ представителей российской элиты.
Посвящения
Друзья-искусстоведы, которым она покровительствовала в начале карьеры и с которыми у нее завязалась дружба, стали посвящать ей произведения. Так, композитор А. С. Аренский написал ноты для романса «Ландыш», а слова к ним сочинил П. И. Чайковский. Художник Александр Бенуа предлагает княгине свои услуги в деле систематизации Тенишевской коллекции рисунков и акварели. Он также рисует множество картин с видами Талашкинского имения. 1896 год был особенным для семьи Тенишевых. На Всероссийской выставке были представлены Брянский завод и Бежицкая ремесленная школа, принадлежащие князю и княгине. Они были удостоены высочайшей царской благодарности.
Детство и юность
Детские годы мальчика пришлись на суровые времена Великой Отечественной войны. Его вместе с матерью Зинаидой Абрамовной эвакуировали в небольшую деревню Оренбургской области. Уже там мальчик начинал прислушиваться к музыке, проявлял интерес к искусству. Также школьные педагоги Тищенко нередко замечали, что их ученик обладает музыкальным талантом.
Боря смог окончить среднюю общеобразовательную школу с золотой медалью, проучившись десять классов с 1946 года по 1956 год. Теперь молодой человек уже твердо знал, что хочет посвятить свою жизнь музыке, поэтому уже заранее знал, куда пойдет учиться.
В молодости
[править] Примечания
- ↑ 1,01,1 Софья Капкова: документальное кино об одной self-made woman (рус.). ru.hellomagazine.com. Проверено 22 января 2020.
- Центр документального кино. cdkino.ru. Проверено 23 января 2020.
- ↑ 3,03,1 Софья Гудкова. www.mn.ru. Проверено 22 января 2020.
- ↑ 4,04,1 ntv.ru «Победить рак». Документальный проект Катерины Гордеевой на НТВ (рус.). НТВ. Проверено 22 января 2020.
- Фонд M.ART займется продвижением искусства из России за границей. The Village (2018-03-05). Проверено 22 января 2020.
- Сергей и Софья Капковы развелись после четырех лет брака (рус.). ru.hellomagazine.com. Проверено 22 января 2020.
Тенишева Мария Клавдиевна: Талашкино, преображение
Екатерина Святополк-Четвертинская была владелицей этого имения. Она с радостью согласилась продать его мужу своей подруге, князю Тенишеву, а тот, в свою очередь, сделал супруге царский подарок на именины. Вместе с тем Кити получала разрешение пожизненной ренты и осталась жить в имении. С этого дня Талашкино преображается до неузнаваемости. Здесь деятельная женщина основывает маслобойное производство, для которого привозит высококлассную технику из-за рубежа. На этот раз княгиня доказывает себе и окружающим, что может быть не только богемной, творческой и романтичной, но и великолепным бизнесменом. Вся продукция с фабрики импортируется в обе российские столицы – Москву и Санкт-Петербург, а также в Париж. По всему имению начинается грандиозная стройка. Возводятся обширные оранжереи, паровая мельница, вольеры для животных, различные мастерские, в том числе и для ремонта сельхоз техники. Прибывшие на работы в Талашкино рабочие начинают строительство собственного жилья. Все свое время Тенишева Мария Клавдиевна проводила в имении, она привезла для себя из Парижа автомобиль и разъезжала на нем по своим владениям. Затем сюда из Хотылева переводится конный двор, состоящий из 50 лошадей. Для лошадей проводится водопровод с горячей водой. А коневоды приглашаются из Англии. Позже рядом с конезаводом строится манеж для проведения скачек и ложи.
Последние годы и смерть
В 1689 году царевна Софья была сослана братом в московский Новодевичий монастырь, где прошли последние 15 лет ее жизни.
Московский Новодевичий монастырь
Царевне обеспечили комфортную жизнь, запретив, однако, покидать пределы монастырской ограды. Первоначально к узнице приставили стражу. Даже с сестрами и тетками она могла видеться в обители только по самым большим праздникам. При этом келья Софьи состояла из нескольких красиво убранных комнат, а в услужении к ней приставили послушниц.
Петр I, уже став единоличным царем, навещал сводную сестру в монастыре, но гордая царевна встретила его холодно. Примирение между ними так и не произошло.
Гравюра Софьи Алексеевны 1685 года. Художник Пьер Боннар
Когда в 1698 году в Москве поднялся очередной стрелецкий бунт, Петр I решил, что Софья Алексеевна причастна к этому делу. Стрельцы возмущались преимущественно по социально-экономическим поводам, но и политическую подоплеку в их выступлении можно было разглядеть. Царь небезосновательно решил, что бунтовщики намеревались усадить на трон пленную царевну. После этого события Софью постригли в монахини с наречением нового имени — Сусанна.
Софья Алексеевна прожила 46 лет и умерла 3 июля 1704 года, приняв накануне смерти великую схиму и вернув себе прежнее имя. О причине смерти историки не говорят ничего определенного. Тело царевны погребено под сводами Смоленского собора Новодевичьего монастыря Москвы.
Жизнь в Бежице
Ее мужу принадлежал Брянский рельсопрокатный завод, которым находился в Бежице. Приехав сюда, в свое имение, Мария Клавдиевна начинает заниматься просветительской деятельностью. Конечно же, ей в этом очень много помогал ее муж. Без его капитала ей не удалось бы сделать и крупицы задуманного. Кроме этого, он был очень мудрым, уважаемым в научных кругах человеком, и ей очень помогал советом. В.Н. Тенишев получил международное признание в качестве ученого-социолога и этнографа, автора ценных научных трудов. Однако в России он находился под тайным надзором властей, которых настораживали его свободолюбивые взгляды, а также несогласие с политикой государства, с которыми он время от времени делился в узких прогрессивных круга. А в это время его супруга, ничего не понимающая в политике, чувствовала, что ей нужно развивать таланты людей, которым не по средствам выдвинуться и заявить о себе миру. В ее доме постоянно собирались бедные художники, артисты и певцы, одним словом, люди искусства. Однако все это раздражало князя, он терпеть не мог проявления “богемности”, ему не нравились предметы старины, и он не понимал, как можно тратить средства на приобретение предметов искусств для личной коллекции. Однако было нечто, что объединяло этих двух таких разных людей – любовь к музыке и к просветительству. Тенишев прекрасно играл на виолончели и дружил со многими известными музыкантами.
Валенская Валерия
Лера Валенская. Фото: Фотография предоставлена художником
Образование: детская школа искусств №1 им.Прокофьева, художественное отделение, 1988-1992 гг.
Владивостокское художественное училище, мастерская Герасимова С.И., 1993-1998 гг..
Дальневосточная государственная академия искусств, мастерская Шебеко К.И.,1998-2004 гг..
Участник многочисленных выставок во Владивостоке.
Вид из одного окна. Холст, масло. Фото: Фотография предоставлена художником
Мостик на Клубной. Смешанная техника. Фото: Фотография предоставлена художником
Ночь в городе. Акварель. Фото: Фотография предоставлена художником
Пленэрный этюд. Масло, грунтованный картон. Фото: Фотография предоставлена художником
Пленэрный этюд. Масло, грунтованный картон. Фото: Фотография предоставлена художником
1 / 5
Администратор группы в Facebook «Нарисованный Владивосток».
Работы находятся в коллекции Приморской государственной картинной галереи, в частных коллекциях в России, США, Китае, Австралии.
Личная жизнь
Борис Иванович был женат дважды. Анастасия Исаевна Браудо была его первой женой. У супругов было общее увлечение музыкой, отец Анастасии привил своей дочери любовь к искусству и творчеству, поэтому девушка увлекалась игрой на органе и клавесине.
После развода Борис Тищенко женился во второй раз. Теперь его супругой стала Ирина Анатольевна Донская, которая была прекрасной арфисткой и опытным преподавателем. Именно Донская стала настоящей опорой и поддержкой для своего мужа, ведь на его долю выпало онкологическое заболевание.
Детей у Тищенко не было ни от первого, ни от второго брака.
«Придите, владейте, мудрые»
Фото с сайта russkiymir.ru
В 1905 году в центре Смоленска, рядом с домом Тенишевой, возникает своего рода филиал талашкинского центра – музей «Смоленская старина». Для него выстроено специальное здание по мотивам русских народных сказок. А в 1911 году Тенишева, по примеру многих русских меценатов, передает свою коллекцию государству. К этому событию Мария Клавдиевна лично изготовила эмалированное блюдо с памятной надписью: «Московскому археологическому институту. Придите, владейте, мудрые. Блюдите скрытню сию и да будут во веки сокровища во граде Смоленске на служение народу русскому. Блюдо сие построила трудами своими княгиня Мария Тенишева в лето 1911 года». А директор Московского археологического института Александр Успенский выступил с проникновенной речью: «Если музей есть гордость Смоленска, то женщина, проявившая такую любовь к просвещению, – есть гордость всей России».
Фото с сайта russkiymir.ru
Увы, Мария Клавдиевна сразу же столкнулась с традиционным хамством русского чиновничества. Стоило ей перестать быть собственницей, «хозяйкой», как отношение к ней резко поменялось. Тенишевой приходится отстаивать свои права во всем, вплоть до досадных мелочей. Она, в частности, пишет: «До устройства в городе Смоленске правительственной телефонной сети у меня существовало телефонное сообщение из города Смоленска с имением моим Талашкино, отстоящим от Смоленска в 18 верстах. С открытием же действия телефонной сети в 1894 году мною безвозмездно была отдана почтово-телеграфному ведомству телефонная линия и включенный в проводе телефонный аппарат.
Фото с сайта russkiymir.ru
Отправляла прошение: «Уменьшить плату, а именно поверстную с 15 рублей до 10, а абонентскую с 75 рублей до 60, так как абонент не есть коллектив, а для личного пользования и распоряжений, касающихся моих служащих… Разрешить в имении моем установить взамен второго казенного аппарата, за который взимается плата 50 рублей, собственный за плату 10 рублей и, кроме того, установить свою собственную подстанцию от 4 до 5 номеров».
Современное фото здания музея. Фото с сайта slavyanskaya-kultura.ru
И получала ответ: «Ввиду того, что никаких льгот в пользовании правительственными телефонными сетями ни для кого не допускается, Главное управление не может отступить для отдельных лиц от утвержденных условий пользования Смоленской сетью».
То, что совсем недавно этот телефон был собственностью Тенишевой, в расчет, ясное дело, никто не принимал.
Поездка за границу и жизнь в Москве
С 1873 по 1876 год Репин жил за границей, объездил всю Испанию, Италию и поселился во Франции, в Париже, где познакомился с местными импрессионистами, особенно полюбив Мане. Именно в Париже он написал картину «Садко», за которую получил звание академика и из-за которой на него обрушился шквал критики.
С 1877 по 1882 год художник жил в Москве и был активным членом Товарищества передвижников. Именно в это время он пишет картину «Царевна Софья» и начинает работу с самым выдающимся своим учеником В. Серовым. В это же время художником был написан портрет М. Мусоргского, который буквально через несколько дней скончался. Эта работа вызвала восторг у критиков.
Биография художника
Алексей Кондратьевич Саврасов родился в 1830 году в Москве, в небогатой купеческой семье. Его детство прошло в Замоскворечье. С ранних лет Алексея привлекало искусство. В 12 лет мальчик прекрасно владел кистью, писал пейзажи гуашью и акварелью. В 14 лет он поступает в Московское училище живописи и ваяния. В тот же год учеба была прекращена из-за болезни матери. В1848 году Алексей вернулся в училище благодаря художнику, возглавлявшему пейзажный класс, К. И. Рабусу, и генерал-майору И.Д. Лужину.
Московское училище живописи, ваяния и зодчества, как передовое учебное заведение России, было центром художественной жизни Москвы.
Учитель и наставник Карл Иванович Рабус проявлял интерес и к романтическому и к реалистическому направлению в искусстве. Эта двойственность интересов имела большое влияние на юного живописца. Рабуса называли видописцем. Он писал виды Москвы и разных стран. Это было хорошей школой видовой живописи для учеников. Становление художника Саврасова происходило на рубеже двух направлений: романтизма и реализма.
В 1848 году Саврасов написал виды Москвы с Воробьевых гор. За представление этих эскизов он был отмечен лучшим учеником в отчете Московского художественного общества. В 1849 году по совету Рабуса Саврасов совершает поездку на Украину, где пишет работы, принесшие ему первую славу. В молодом живописце увидели надежду русского искусства. В 1850 году за картины «Вид Московского Кремля при лунном освещении» (1850) и «Камень в лесу у Разлива» (1850) Саврасову присваивается звание художника. Спустя три года он приезжает на Украину уже вполне определившимся живописцем.
В 24 года Саврасов получает звание академика за картины «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума» (1854) и «Вид в окрестностях Ораниенбаума» (1854).
В 1857 году Саврасов женился на С. К. Герц (сестре его приятеля Константина Герца). В тот же год, после смерти Рабуса, Саврасову предложили руководство пейзажным классом. В России после смерти Николая I началась «эпоха реформ». В эпохальные 60-е годы Саврасов был в центре внимания художественной жизни Москвы. В его доме собирались «на чашку чая» и обсуждали вопросы искусства и общества писатели, художники, искусствоведы… В 1862 году Саврасов посетил Всемирную выставку в Лондоне, побывал во Франции, Дании и Швейцарии. Эти поездки стали мотивом создания прекрасных европейских пейзажей: «Вид в Швейцарских Альпах» (1862); «Озеро в горах Швейцарии» (1866).
В 70-е годы художник посещает Ярославль, Нижний Новгород, Кострому…
На полотнах художника («Разлив Волги под Ярославлем»(1871), «Печерский монастырь на Волге под Нижним Новгородом» (1871)) великая река Волга олицетворяет «убогую и обильную, забитую и всесильную» Русь.
В живописном приволжском городе Ярославле художник жил с семьей несколько месяцев, сняв большую квартиру. Его счастливая жизнь внезапно была омрачена трагическими событиями: умерла новорожденная дочка и тяжело заболела жена.
Весной 1871 года, испытывая тяжелейшие утраты, художник начинает работу над картиной «Грачи прилетели».
70-е годы — период творческого расцвета живописца. Любимыми сюжетами становятся приветливые радуги, заливные луга, омытые дождем, склонившиеся над прудом плакучие ивы, утренние и вечерние зори, зимние леса, деревенские околицы, косяки перелетных птиц над убранными полями…
В 1870-е годы воспитанники Саврасова писали природу с чувством единения с ней. Игорь Грабарь писал о вдохновении художника и его преданности ученикам:
В восьмидесятые годы живописец оказался в стороне от художественной жизни Москвы. Ему не хватило силы духа, чтобы выдержать нападения критиков и сохранить веру в будущее. Уходя от наболевших вопросов, он начал топить свою горькую думу в вине. В 1882 году его уволили из училища. Его картины перепродавались, а мастер получал за них жалкие копейки. Однако до конца своих дней художник успешно работал в графике и писал мастерски свои замечательные пейзажи. Так сложилась судьба одного из талантливейших живописцев.
Любопытные факты о персоне
Еще несколько фактов о жизни, творчестве и пристрастиях Никаса:
- В ранние годы художник часто писал обнаженную натуру. У Сафронова есть автопортрет в стиле ню, где мастер написал себя на фоне картины с изображением обнаженной дамы.
- Около 700 работ художника находятся у иностранных коллекционеров.
- Сафронову присуждено звание «Самый светский художник» (1998 год).
- Любимый художник Сафронова – англичанин Уильям Тернер (1775-1851). Другие любимые мастера – Эль Греко, Микеланджело, Коро, Брейгели, Дюрер.
- Творчество Сафронова хорошо знают за рубежом. Альбомы произведений художника несколько раз выходили в Германии.
В 1985 году картины мастера были представлены на выставке эротической картины в Японии, затем в других странах. Работы художника вошли в альбом лучших современных художников «Эротические фантазии», изданный во Франции.