Закрытие «Баухауса»
В конце 20-х – начале 30-х годов Гропиус работал в собственном бюро. Он являлся одним из самых авторитетных архитекторов Германии. По его проектам строились жилые и промышленные здания и комплексы по всей стране: например, в Берлине, Кельне, Гамбурге, Дрездене. Он создал проекты театра в Йене, жилого квартала в Буэнос-Айресе. Кстати, Гропиус участвовал и в архитектурных конкурсах, проводившихся в Советском Союзе. Ему принадлежат проекты театра в Харькове и Дворца Советов в Москве (который должен был быть построен на месте взорванного и в наши дни вновь возведенного храма Христа Спасителя).
В 1928 году Гропиус оставил Баухаус и переехал в Берлин с тем, чтобы всецело посвятить себя работе в области массового жилищного строительства. Он пытался осуществить свою мечту об архитектуре, способной улучшить условия жизни народа, построить дома, которые при минимальной стоимости позволяют рационально организовать быт и обеспечить необходимый человеку уровень комфорта и гигиенических условий. Чтобы все квартиры получили максимум солнечного света и воздуха и вместе с тем, чтобы выразить идею равноценности жилищ. Гропиус разработал приём «строчной застройки», при которой стандартные корпуса домов располагаются параллельными рядами (за что ему огромная благодарность от жителей советских «хрущёб»). В 1927—1928 годах Гропиус применил этот прием в поселке Даммершток близ Карлсруэ, а в 1929 году — в большом жилом комплексе Сименсштадт на окраине Берлина. В Сименсштадте Гропиус и возглавлявшийся им коллектив архитекторов создали прообразы небольших экономичных квартир, во многом определившие основные направления массового жилищного строительства в последующие десятилетия.
С приходом к власти национал-социалистов усилилось давление на архитектора со стороны его противников. Помимо собственно государственной власти, против идей «Баухауса» выступали представители официального искусства, консервативные промышленники, обладатели крупных капиталов. Это был давний и принципиальный конфликт, из-за которого школе и ранее приходилось переезжать из города в город.
В апреле 1933 года «Баухаус» был официально закрыт, а его здание передано партийной молодежной организации.
Архитектура Гропиуса
С 1926 года Гропиус переходит к решению таких вопросов, как массовая застройка жилых кварталов, разрешению трудностей градостроительства и других насущных проблем. Им были выполнены многочисленные проекты по благоустройству:— поселка Дессау-Тёртен (нем. Dessau-Törten) (1926 — 1931 гг.)
— района Даммершток (нем. Dammerstock) (в 1928—1929 гг.)
— района Сименсштадт (нем. Siemensstadt) (1929 — 1930 гг.)
Столкнувшись с резким неприятием своих идей национал-социалистами, основатель Баухауз, опасаясь расправы с их стороны, переезжает в Англию, где продолжает заниматься архитектурой, а также посвящает себя научному труду. В 1937 году ему поступает предложение о работе, и Гропиус направляется преподавать студентам в «Graduate School of Design», США.
В 1946 году профессор и 8 студентов-единомышленников создают группу «The Architects Collaborative, Inc.». Благодаря таланту и стремлениям команды, был построен целый ряд выдающихся зданий. Именно они в 1949 – 1950 гг. были приглашены для проектирования и строительства Гарвардского центра.
Поздние годы жизни и творчества Гропиуса проходят вновь в родном Берлине. В 1957 году он в очередной раз участвует в выставке «Интербау» (нем. Interbau), предлагая масштабный проект застройки огромного квартала. Фасад вогнутой формы и открытый нижний этаж отличают его проект от всех остальных.
Начиная с 1962 года, Вальтер Гропиус занимается застройкой района Западного Берлина, который и по сей день носит имя выдающего деятеля архитектуры и искусства.В 1963 году Вальтера Гропиуса награждают орденом почетного доктора при университете Берлина.
Вальтер Гропиус умер в американской клинике Бостона, не выдержав операцию на сердце, 5 июля 1969 года. Школа Баухауз возобновила свою работу в 2001 году, продолжая обучение молодых специалистов, следуя основным идеям основателя школы.Bauhaus жив.
Работы Гропиуса:
Завод «Фагус»,вместе с АльфельдКорпус завода сельскохозяйственной техники «Gebr. Kappe & Co.», АльфельдЖилой дом профессора доктора Феликса Ауэрбаха, ЙенаБаухаус, ДессауMeisterhäuser (Wohnhäuser der Bauhaus-Lehrer) — дома преподавателей школы Bauhaus, Dessau, 1925—1926Zwei Häuser в Weißenhofsiedlung, Stuttgart, 1927Жилой дом Therese Zuckerkandl, Йена, 1927—1929Karlsruhe, Siedlung Dammerstock, 1928—1929Gropius Haus, Lincoln, Massachusetts, 1937Packaged House System вместе с Konrad Wachsmann (Lincoln (Massachusetts, USA)), 1941—1943Harvard University Graduate Center, первый проект TAC, 1948—1950Жилой дом Stichweh, Hannover, 1952—1953Здание университета в Багдаде, TAC, 1957Pan-Am-Wolkenkratzer в Manhattan, USA, 1957/59План района Gropiusstadt в восточной части Берлина, с 1960 (позже изменено)Botschaft, USA, Athen, 1956—1961Porzellanfabrik Rosenthal am Rotbühl, 1965 в СельбеDie Glaskathedrale (официально: Thomas Glaswerk), 1968 в Амберге
Здание завода по производству стеклянной посуды
1970
Это последнее здание, которое спроектировал Гропиус, ― его возвели уже после смерти архитектора. Завод по производству стеклянной посуды Филиппа Розенталя находится в Амберге (Бавария).
В необычном одноэтажном здании сочетаются черты авангардизма, футуризма и готики ― его даже называют Стеклянным собором (Glass Cathedral). Оно расположено в низине, и над уровнем земли возвышается остроконечная крыша. В основе конструкции: бетон и стекло, даже в крышу равномерно встроены окна.
Фото: luftmuseum.de
Фото: luftmuseum.de
Больше интересного про дизайн в нашем телеграм-канале. Подписывайтесь!
В архитектурном бюро Петера Беренса
После окончания гимназии Гропиус-сын решил продолжить семейное дело. В первые годы 20 века он учился в Высшей технической школе Мюнхена, а позже – в Берлине. Учеба прерывалась образовательными поездками по Испании, Италии, Франции, Англии и Дании.
После завершения учебы Гропиуса приняли на работу в архитектурное бюро Петера Беренса. Вокруг этого мастера в те годы группировались начинающие талантливые архитекторы, носители прославленных впоследствии имен: достаточно назвать Ле Корбюзье (Le Corbusier) и Мис ван дер Роэ (Mies Van Der Rohe).
Годы работы подмастерьем у Петера Беренса оказались исключительно важными для становления творческой личности Вальтера Гропиуса.
Здесь же, в бюро Петера Беренса, Гропиус впервые познакомился с зарождавшимся в то время промышленным дизайном. Многие специалисты считают Беренса первым архитектором, сосредоточившимся на оформлении промышленных товаров серийного выпуска.
Став одним из ближайших помощников Беренса, Гропиус тоже занялся промышленным дизайном. Он вошел в общество «Веркбунд» (Deutsches Werkbund), объединявшее архитекторов, ремесленников, мастеров прикладного искусства и промышленников. Целью «Веркбунда» было добиться более высокого качества и более эстетичного вида серийных промышленных товаров.
По мнению участников «Веркбунда» современное им искусство отставало от науки и промышленности. Индивидуализм в творчестве, считали веркбундовцы, приводит к ограничению сферы деятельности и кругозора. Промышленность же, являясь объектом коллективной деятельности, позволяет накапливать значительный и разнообразный опыт.
Ссылки
- Кобета, I (1985). Баухауз, фордизм и полное собрание сочинений Гропиуса. Получено 22 сентября 2018 г. из цифрового архива Политехнического университета Марида: oa.upm.es
- Гропиус, W (2014). Театр Баухауса. Получено 22 сентября 2018 г. из Project Muse: muse.jhu.edu
- Гропиус, W (1923). Теория и организация Баухауза. Получено 22 сентября 2018 г. из ShabdaChitra: shabdachitra.com
- Певзнер, Н. (2000). Пионеры современного дизайна. Получено 22 сентября 2018 г. из Google Книг: books.google.es
- Гропиус, W (1965). Новая архитектура и Баухаус. Получено 22 сентября 2018 г. из Google Книг: books.google.es
Walter Gropius
Berlin
1883 —
Boston
1969
Walter Gropius studied architecture between 1903 and 1907 in Munich and Berlin. From 1908 to 1910 Walter Gropius worked for Peter Behrens, in whose practice the seminal AEG Tubine Hall of concrete, steel, and glass was planned and built. From 1910 Gropius had his own architecture practice in Berlin. In 1911 Gropius designed the Fagus Works in Alfeld. Walter Gropius was a member of the Deutscher Werkbund from 1910, where he joined Henry van de Velde in his initial efforts to counter standardization of design and promote individual creativity. In 1908 Walter Gropius was invited to head the school for the applied arts Henry van de Velde founded in Weimar. Although Gropius did not take up the appointment and the school closed in 1915, Walter Gropius kept in contact with Weimar. It was Walter Gropius who designed the concept for merging the «Kunstgewerbeschule» with the «Hochschule der Bildenden Künste» to found a teaching facility that would operate as a consultancy for industry, commerce and crafts. That laid the cornerstone for the «State Bauhaus», which was founded in Weimar in 1919, with the charismatic Gropius as its first director. The first three teachers Gropius hired for the «Bauhaus» were the artists Johannes Itten, Gerhard Marcks and Lyonel Feininger; they would be followed by Georg Muche, Paul Klee, Oskar Schlemmer, Wassily Kandinsky, Josef Albers, and László Moholy-Nagy. The «Bauhaus» curriculum consisted in preliminary courses and practical training in workshops. The workshops were to be laboratories for developing models «ripe for mass production, implements typical of the present day». When the «Bauhaus» in Weimar encountered political resistance from the authorities, Walter Gropius was forced to look for a new site. In 1925 the «Bauhaus» moved to Dessau into the new Bauhaus Building and Masters’ Houses designed by Walter Gropius and built in 1925-26. Walter Gropius gave up his position as director in 1927 but the Bauhaus existed until 1933. In 1934 Walter Gropius went to England but in 1937 he was invited to teach at Harvard. In 1938 Walter Gropius brought Marcel Breuer to Harvard and founded a joint architecture practice with him. Gropius’ own house built by the practice attracted numerous commissions for private houses. With Breuer Walter Gropius also built the Pennsylvania Pavilion for the 1939 New York World’s Fair. In 1946 Walter Gropius founded «The Architects Collaborative» (TAC), with which he realized a great many projects.
Alexej von JawlenskySpanische Tänzerin
7,770,000 $Details
Ernst Ludwig KirchnerTanz im Varieté
2,220,000 $Details
Heinrich CampendonkLandschaft mit Tieren
666,000 $Details
Karl Schmidt-RottluffJunger Wald und Sonne
555,000 $Details
Karl Schmidt-RottluffSitzende im Grünen
444,000 $Details
Ernst Ludwig KirchnerIm Wald
444,000 $Details
Max LiebermannWannseegarten — Haus mit roten Stauden
444,000 $Details
Ernst Ludwig KirchnerNacktes Mädchen auf Diwan
444,000 $Details
Дом Гропиуса
1938
В 1937 году Вальтер Гропиус эмигрировал в США, а уже через год построил в Линкольне дом для своей семьи. В нём сочетались черты американской архитектуры начала прошлого века и элементы функционализма.
При строительстве использовали естественные материалы (обшивочные доски, камни) и современные (стекло, пластик, хромированные детали). Некоторые стены и часть крыши были почти полностью застеклены. Винтовая лестница вела на второй этаж — архитектор спроектировал для дочери отдельный вход в её комнату. Оформлен дом был мебелью от дизайнеров Баухауса.
Через несколько лет после смерти Вальтера Гропиуса его жена Иза пожертвовала дом некоммерческой организации Historic New England. Сейчас он работает как музей.
Изображение: Historic New England
взносы
Один из величайших вкладов Вальтера Гропиуса заключался в создании дисциплин графического и промышленного дизайна, поскольку ранее эти две профессии не существовали в том виде, в котором они известны сегодня. Они родились от основания школы Баухаус.
Кроме того, великое наследие, оставленное Вальтером Гропиусом — с точки зрения идеологии и эпистемологии своего времени — можно увидеть отражением в его величайшей работе: здании школы Баухаус, которое синкретизирует и включает в себя все идеалы автора и его эстетическое предложение.
Гропиус ввел использование новых материалов, а также плавных фасадов и четких линий. Одной из самых актуальных деталей стиля архитектора является то, что его эстетическое предложение обходится без лишних орнаментов, подчеркивая дух современной архитектуры, поскольку все должно иметь функциональность.
Сегодня работы Гропиуса считаются объектом всемирного наследия. Кроме того, его наследие бесспорно, так как этот немецкий архитектор и дизайнер изменили парадигмы, что должны быть архитектуры и искусство.
Гропиус делал упор на практичность форм и их связь с социальной средой. Фактически, один из ее фундаментальных принципов гласил: «Форма следует за функцией».
А. А. Оль, К. Иванов, А. Ладинский. Письмо в редакцию // Современная архитектура. 1928. № 2. — С. 72.
ПИСЬМО В РЕДАКЦИЮ
Просим редакцию журнала „Современная Архитектура“ поместить в ближайшем номере наше настоящее заявление полностью для надлежащего освещения нижеизложенного недоразумения.
В каталоге выставки „CA“ было ошибочно указано, что автором проекта Дома — Коммуны (представленного ка товарищеское соревнование ОСА) является исключительно АРХ. А А. Оль, хотя на самом проекте ясно указано, что соавторами были и студ. Л.И.Г.И. К. А. Иванов и А. С. Ладинский.
Эта же ошибка была повторена и в 4—5-м № журн. „CA“. Несмотря на то, что А. А. Оль письмом к редактору журнала на эту ошибку указал и от повторения ее предостерег.
Данный проект был составлен (разработка ячейки, компановка генплана, об’яснительные записки и техническое выполнение) равным образом тремя авторами, схема же ячейки в эскизах как институтско-учебная работа, имелась ранее у студ. К. Иванова. Подписи: А. А. Оль, К. Иванов, А. Ладинский. Ленинград 16 января.
→ Перейти в содержание всех выпусков журнала «Современная архитектура»
The Bauhaus Movement
The German term Bauhaus—literally “building house”—was understood as meaning “School of Building”, but in spite of its name and the fact that its founder was an architect, the Bauhaus did not have an architecture department during its first years of existence. The school was founded to unite fine arts (like painting and sculpture) with applied arts (like industrial design or building design). While the Bauhaus school became non-operational in 1933, the Bauhaus movement continued, birthing a new form of architecture that produced simple designs that are beautiful, functional, and can be mass-produced. Bauhaus architecture’s characteristics include functional shapes, abstract shapes used sparingly for décor, simple color schemes, holistic design, and basic industrial materials like concrete, steel, and glass.The Bauhaus movement, alongside many others, holds particular interest for its fusion of form and function, displaying in its simple lines and industrial materials an analogue of the time. The social, economic, and political factors of the moment influenced the design of the movement, and produced something innovative and unique, that the world had never seen before.
Between the end of the war and taking up this teaching post, Gropius became involved with several groups key to the early Bauhaus idea: the Novembergruppe of expressionist artists and architects (who took their name from the month of the German Revolution and produced work that aimed to support a Socialist revolution), the Arbeitsrat fur Kunst (Work Council for Art), founded by Bruno Taut in December 1918, and the Glaserne Kette (Glass Chain) series of utopian correspondence, also initiated by Taut. When Taut left the Work Council for Art, supposedly after realising the limits of their utopian ideas, Gropius took over as chairman in 1919, renewing its vision. As a flyer declared: “Art and the people must form an entity. Art shall no longer be a luxury of the few but should be enjoyed and experienced by the broad masses. The aim is an alliance of the arts under the wing of great architecture.”
The Bauhaus manifesto would be drafted that same year, when Gropius was able to negotiate the merging of the Academy of Fine Arts with the disbanded School of Arts and Crafts, creating the Staatliches Bauhaus in Weimar. In the manifesto, Gropius set out the objectives and principles of the school, stating that “the Bauhaus strives to reunite arts and crafts – sculpture, painting, applied art, and handicrafts – as the permanent elements of a new architecture”. If the Bauhaus became synonymous with a rigid, white-rendered international style, its early years were far more expressionist. Gropius continued his own practice, frequently employing Bauhaus students, and two works, the Sommerfeld Residence, completed in 1921, and a Memorial for the Victims of the Kapp Putsch in Weimar (this one Gropius actually sketched), completed in 1922, are both surprising works of handcraft and expressionism. It’s interesting, because Bauhaus shares certain affinities with other predating movements like Arts and Crafts, especially the approach that Gropius took. The regulating aesthetic is a radical departure, but the initial impetus and driving ideas behind it are similar. To read more about the Bauhaus movement, head to our comprehensive article on “What are Bauhaus buildings? 10 Things you need to know.”
Наследие
Сегодня Гропиуса помнят не только его различные здания, но и район Гропиусштадт в Берлине. В начале 1990-х была опубликована серия книг под названием «Архив Вальтера Гропиуса», охватывающая всю его архитектурную карьеру. Аудиокнига на компакт-диске Bauhaus Reviewed 1919–1933 включает длинное англоязычное интервью с Гропиусом.
После его смерти его вдова Исэ Гропиус распорядилась разделить его собрание бумаг на ранние и поздние. Обе части были сфотографированы на средства, предоставленные Фондом Тиссена . Поздние документы, относящиеся к карьере Гропиуса после 1937 года, и фотографии первых были затем отправлены в библиотеку Хоутона в Гарвардском университете; ранние документы и фотографии поздних газет отправились в Архив Баухауза, затем в Дармштадт , с тех пор как он был восстановлен в Берлине. Г-жа Гропиус также передала дом Гропиусов в Линкольне исторической Новой Англии в 1980 году. Дом Гропиусов был добавлен в Национальный реестр исторических мест в 1988 году и теперь доступен для посещения публикой.
Центр Баухауза в Тель-Авиве в Белом городе признает самую большую концентрацию зданий в стиле Баухаус в мире.
В 1959 году он получил Золотую медаль AIA . 17 мая 2008 года компания Google Doodle отметила 125-летие Уолтера Гропиуса.
Основные работы:
1910–1911 the Fagus Factory (Завод «Фагус»), Alfeld an der Leine, Germany
1914 Office and Factory Buildings at the Werkbund Exhibition, 1914, Cologne, Germany
1921 Sommerfeld House, Berlin, Germany designed for Adolf Sommerfeld
1922 competition entry for the Chicago Tribune Tower competition
1925–1932 Bauhaus School and Faculty, Housin, Dessau, Germany
1936 Village College, Impington, Cambridge, England
1936 66 Old Church Street, Chelsea, London, England
1937 The Gropius House, Lincoln, Massachusetts, USA
1942–1944 Aluminum City Terrace housing project, New Kensington, Pennsylvania, USA
1949–1950 Harvard Graduate Center, Cambridge, Massachusetts, USA (The Architects’ Collaborative)
1945–1959 Michael Reese Hospital, Chicago, Illinois, USA — Master planned 37-acre (150,000 m2) site and led the design for at least 8 of the approx. 28 buildings.
1957–1960 University of Baghdad, Baghdad, Iraq
1963–1966 John F. Kennedy Federal Office Building, Boston, Massachusetts, USA
1948 Peter Thacher Junior High School
1957-1959 Dr. and Mrs. Carl Murchison House, Provincetown, Massachusetts, USA (The Architects’ Collaborative)
1958–1963 Pan Am Building (now the Metlife Building), New York, with Pietro Belluschi and project architects Emery Roth & Sons
1957 Interbau Apartment blocks, Hansaviertel, Berlin, Germany, with The Architects’ Collaborative and Wils Ebert
1960 Temple Oheb Shalom (Baltimore, Maryland)
1960 the Gropiusstadt building complex, Berlin, Germany
1961 The award-winning Wayland High School, Wayland, Massachusetts, USA (demolished 2012)
1959–1961 Embassy of the United States, Athens, Greece (The Architects’ Collaborative and consulting architect Pericles A. Sakellarios)
1968 Glass Cathedral, Thomas Glassworks, Amberg
1967– 69 Tower East Shaker Heights, Ohio
Вторая стадия «Баухауза»
Первый Международный конгресс прогрессивного искусства (Дюссельдорф, 1922 год) высказал мнение о том, что Баухауз» Гропиуса является буржуазным творением, поскольку произведения ручной работы могут позволить себе только очень состоятельные люди, общедоступностью обладает лишь машинное искусство.
С 1922 года школа провозглашает своей идеей архитектуру делом всего народа. Потребителями новой архитектуры выступает рабочий класс, как неразвитый интеллектуально уровень народа.
В 1922 году, Гропиус предлагает на суд общественности концепцию «строительных кубиков». Этот проект составлял конкуренцию идеям организации частного пространства Ле Корбюзье. Концепция являлась составляющей шести компартиментов, которые свободным образом совмещались в пространстве и обладали взаимозаменяемыми функциями.
Компартименты свободно комбинировались и образовывали вокруг центрального помещения жилую ячейку. Подразумевалось, что постройки такого типа должны были оказаться очень востребованными разными слоями общества в силу своей гибкости.
Баухаус по Гропиусу
Вальтер Гропиус считал, что любой дизайн должен быть не только эстетичным, но и функциональным. Его школа Баухаус стала пионером функционального, строго простого архитектурного стиля, отличающегося отказом от декоративного оформления поверхности и широким использованием стекла
Возможно, более важно то, что Баухаус был интеграцией искусств — архитектуру следует изучать вместе с другими искусствами (например, живописью) и ремеслами (например, изготовлением мебели). Его «художественное высказывание» было изложено в «Манифесте» от апреля 1919 г.:
Школа Баухауза привлекала многих художников, в том числе художников Пауля Клее и Василия Кандинского, художника- графика Кете Кольвиц и художественные группы экспрессионистов, такие как Die Brücke и Der Blaue Reiter. Марсель Брейер изучал изготовление мебели у Гропиуса, а затем руководил столярной мастерской в школе Баухаус в Дессау, Германия. К 1927 году Гропиус пригласил швейцарского архитектора Ханнеса Мейера возглавить архитектурный отдел.
Финансируемая немецким государством, школа Баухаус всегда подвергалась политическому позерству. К 1925 году учреждение обрело больше места и стабильности, переехав из Веймара в Дессау, место культового стеклянного здания Баухауза, спроектированного Гропиусом. К 1928 году, руководя школой с 1919 года, Гропиус подал заявление об отставке. Британский архитектор и историк Кеннет Фрэмптон предполагает эту причину: «Относительная зрелость учреждения, непрекращающиеся нападки на себя и рост его практики — все это убедило его в том, что пришло время перемен». Когда Гропиус ушел из школы Баухаус в 1928 году, директором был назначен Ханнес Мейер. Несколько лет спустя архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ стал директором школы до ее закрытия в 1933 г.Адольф Гитлер .
Вальтер Гропиус выступил против нацистского режима и тайно покинул Германию в 1934 году. Проведя несколько лет в Англии, немецкий педагог начал преподавать архитектуру в Гарвардском университете в Кембридже, штат Массачусетс. Будучи профессором Гарварда, Гропиус познакомил поколение американских архитекторов с концепциями и принципами дизайна Баухауза — командной работой, мастерством, стандартизацией и сборными конструкциями. В 1938 году Гропиус спроектировал свой собственный дом, теперь открытый для публики, в соседнем Линкольне, штат Массачусетс.
С 1938 по 1941 год Гропиус работал над несколькими домами вместе с Марселем Брейером, который также иммигрировал в Соединенные Штаты. Они сформировали Architects Collaborative в 1945 году. Среди их комиссий были Гарвардский аспирантский центр (1946), посольство США в Афинах и Багдадский университет. Одним из более поздних проектов Гропиуса в сотрудничестве с Пьетро Беллуски было здание Пэм Ам 1963 года (ныне здание Metropolitan Life Building) в Нью-Йорке, спроектированное в архитектурном стиле, названном «международным» американским архитектором Филипом Джонсоном (1906-2005).
Гропиус умер в Бостоне, штат Массачусетс, 5 июля 1969 года. Он похоронен в Бранденбурге, Германия.
Проекты[править | править код]
Фабрика Фагус
Жилой дом в Ганзафиртель, 1950-е годы
- Фабрика Фагус, Альфельд (совместно с А. Мейером), 1910—1911, 1924—1925
- Оформление павильона немецкого Веркбунда на Всемирной выставке в Генте (Бельгия); золотая медаль выставки, 1913
- Проект выставочного помещения Объединённых мастерских по изобразительному и прикладному искусству (Берлин), 1913
- Проекты оформления спальных железнодорожных вагонов нового типа, выпускаемых на заводах Кёнигсберга, и легковых автомобилей для автомобильной фирмы в Кёльне, 1913
- Проекты жилых и фабричных зданий в Виттенберге, Франкфурте-на-Майне, Позене, Вене, Берлине и Померании (всё в соавторстве с А. Мейером), 1913
- Административно-фабричный корпус и зал для машин «Образцовой фабрики» для выставки Немецкого союза ремесленных предприятий в Кёльне (в соавторстве с А. Мейером), 1914
- Фабричные, торговые и общественные сооружения в Померании, 1914
- Дом Баумфельда в Берлине (проект в соавторстве с А. Мейером; строительство совместно с учениками Баухауса), 1919
- Проект памятника жертвам Капповского путча в Веймаре, 1921
- Конкурсный проект здания обувной фабрики в Эрфурте (в соавторстве с А. Мейером; вторая премия), 1921
- Корпус завода сельскохозяйственной техники «Gebr. Kappe & Co.», Альфельд, 1922—1924
- Жилой дом профессора доктора Феликса Ауэрбаха, Йена, 1924
- Здание муниципального театра в Йене, ряд жилых домов в Йене, Тюрингии, Берлине, Альфельде, 1923—1924
- Проект здания редакции «Чикаго трибюн» (в соавторстве с А. Мейером), 1923—1924
- Здание Баухауса в Дессау (проект в соавторстве с А. Мейером; строительство совместно с учениками Баухауса), 1925—1926
- Преподавательский корпус («Дом мастеров» — «Meisterhäuser») Баухауса в Дессау, 1925—1926
- Оформление выставки немецкого Веркбунда в Стокгольме, 1926
- Жилой посёлок Тёртен в Дессау, 1926—1928
- Проект здания «Тотального театра» для Берлина в соответствии с идеями Э. Пискатора, 1927
- два здания в выставочном жилом посёлке «Вайсенхоф» в Штутгарте, 1927
- Дом Терезы Цукеркандль (Therese Zuckerkandl), Йена, 1927—1929
- Поселение Dammerstock в Карлсруэ (совместно с Отто Хеслером), 1928—1929
- Проектирование рядовой застройки жилыми домами в районе Сименсштадт под Берлином, 1929—1930
- Оформление павильона немецкого Веркбунда в Париже, 1929—1930
- Проект оформления легкового автомобиля «Адлер», 1929—1930
- Конкурсные проекты зданий театра для Харькова и Дворца Советов для Москвы, 1930
- Частная архитектурная практика в Лондоне (в соавторстве с М. Фрайем), 1934—1937
- Собственный дом в Линкольне, Массачусетс, 1937
- Packaged House System zusammen mit Konrad Wachsmann (Lincoln (Massachusetts, USA)), 1941—1943
- Корпус для аспирантов в Гарвардском университете (в соавторстве с Брауном, Лайфордом и Фробесом), 1948—1950
- ряд проектов мебели для австрийской фирмы «Тонет», 1950
- Проекты зданий «Бостон-центра» в Бостоне и офиса МакКормик в Чикаго, 1953
- Wohnhaus Stichweh, Hannover, 1952—1953
- Проекты зданий начальных школ для штата Массачусетс, 1954—1959
- 9-и этажный жилой дом для выставки «Интербау» в Западном Берлине (совместно с «ТАС» и В. Эбертом)
- Проектирование и строительство комплекса Багдадского университета (совместно с «ТАС» и Р. МакМилланом), 1957
- Pan-Am-Wolkenkratzer in Manhattan, 1957/59
- Planung der Gropiusstadt im damaligen West-Berlin, с 1960 (позже изменено)
- Здание посольства США в Афинах, 1956—1961
- Проект здания «Монико» на площади Пикадилли в Лондоне, 1961
- Фарфоровый завод Розенталь (нем. Porzellanfabrik Rosenthal) в Ротбюль, Сельбе, 1965
- Стекольный завод (Амберг) или «Стеклянный собор» (нем. «Glaskathedrale») (официально: Thomas Glaswerk), 1968
- Отели Porto Carras Meliton and Sithonia, спроектированы в 1967-68 гг. для курорта Porto Carras Grand Resort, Греция, п-ов Халкидики. Строительство велось после смерти Гропиуса его учеником; начато в 1973, завершено в 1979—1980 годы.
Теоретические работы
- Гропиус В. Границы архитектуры (серия: Проблемы материально-художественной культуры). — под ред. В. И. Тасалова. — М.: Искусство, 1971. — 286 с.
- Gropius W. The New Architecture and the Bauhaus, London, Faber and Faber, 1935. — 112 p.
- Gropius W. Scope of Total Architecture. New York. Harper and Bros, 1955. — 155 p.
Самое известное наследие
Город Тель-Авив — это место с наибольшим количеством архитектурных сооружений в стиле Баухаус в мире. Это потому, что с приходом к власти нацистов многие немецкие архитекторы нашли там убежище.
Комплекс зданий типа Баухаус в Тель-Авиве получил название «Белый город», так как было построено около 4000 зданий. Этот район был внесен в список Всемирного наследия в 2003 году.
Кроме того, Баухаус был не только посвящен архитектурной дисциплине, но также был известен большим количеством стульев, таких как знаменитый стул Василия, разработанный Марселем Брейером в 1926 году.
Художники Баухауза также выделялись в области фотографии и типографики, среди которых Ласло Мохоли-Надь, Герберт Байер, Грете Стерн и Орасио Коппола были одними из самых известных его представителей.
Одним из самых известных художников в мире искусства был Василий Кандинский, который во время своего пребывания в Баухаусе создал выдающиеся дизайны, рисунки и картины. Фактически, художник написал один из самых важных трактатов по живописи во время учебы в Баухаусе, который назывался «Точка и линия на плоскости» (1926).
Инж. И. С. Николаев и инж. А. С. Фисенко, под руководством проф. А. В. Кузнецова. Проект аудиторного корпуса Московского текстильного института // Современная архитектура. 1928. № 2. — С. 66—67.
ФАСАД. ANSICHT
ПОЯСНЕНИЕ К ПРОЕКТУ АУДИТОРНОГО КОРПУСА МОСКОВСКОГО ТЕКСТИЛЬНОГО ИНСТИТУТА
1. Главнейшие помещения:
Репозиторий
Читальный зал
Чертежная
Актовый зал
Зал физкультуры
Аудитории малые
Аудитории большие
Научные кабинеты
Ректорские
Зал заседаний
Канцелярия
Музей
Столовая
Гардероб
2. Здание решено центрально относительно музея — Hall’a (осевое расположение)
3. Задний блок: решен кирпичным, с глубиной в 6 м, со стандартизацией пролетов (6,6 м). Покрывающий его читальный зал уширен на длину висящей консоли решен в железобетоне. Книгохранилище в 2 этажа.
Научные кабинеты
Аудитории малые
Канцелярии
4. Передний блок:
Решен железобетонным. Актовый зал перекрыт жесткими рамами с верхним фонарем. Антресоль не проектируется в зал, но использует с одной стороны балкон, с другой нависает на уличный фасад.
Актовый зал
Зал физкультуры
Гардероб
ПЕРСПЕКТИВА. PERSPEKTIVE
ПЕРСПЕКТИВНЫЙ РАЗРЕЗ. PERSPEKTIVSCHER SCHNITT
ПЛАНЫ. GRUNDRISSE
5. Основное в плане: решение больших аудиторий. Разделены перегородками, можно в дальнейшем изменить размеры. Перекрыты железо-бетонным шедом. Пустотелая балка резонирует. Служит для целей вентиляции. Шедовое решение позволяет осветить Hall боковым светом. Поблизости от аудиторий имеется фойэ с продолжением на плоской кровле.
6. Коридоров нет. Сообщение по мосткам. Подвалов нет. Все точки внутри здания освещены дневным светом.
7. Плоская кровля для летних занятий. Тент для затенения занимающихся от лучей солнца. На кровле предположены: висячий сад, пинг-понг, грот с бассейном для купания.
8. Кубатура ок. 46 000 м кб. Полезная площадь ок. 6 000 м. При стоимости в 250 р. за саж. кб. одна кв. саж. полезной пл. обойдется в 830 р.
ПЛАНЫ. GRUNDRISSE
АКСОНОМЕТРИЯ. AXONOMETRIE
АВТОРЫ: ИНЖ. И. С. НИКОЛАЕВ И ИНЖ. А. С. ФИСЕНКО, ПОД РУКОВОДСТВОМ ПРОФ. А. В. КУЗНЕЦОВА