Дни и годы
Известный всему миру испанский художник, дизайнер, скульптор Жоан (Джоан) Миро родился в Барселоне в 1893 году. Умер в 1983-м. Эпоха, в ходе которой в жизни художника, да и в жизни вообще, было множество драм, революций, войн, фашизма и антифашизма, диктатуры, бегства, нищеты, дома и бездомья… И все это испытал на своей шкуре художник Миро – а куда бы он делся? Достаточно сказать, что первый свой дом он обрел на седьмом десятке лет – тот самый, что построил для него на Майорке его друг. И все же он был очень счастливый человек. Прежде всего, он с юных лет понял, что хочет делать. Он встретил единственную женщину своей жизни – Пилар. Это про нее он скажет: «Женщина — дело иное! Когда мы молоды, она поражает нас, завораживает, а после — дает равновесие».
Наконец, он прошел все ступени мастерства, все мыслимые жанры от кубизма, экспрессионизма, абстракционизма, символизма и, в конце концов, обрел настоящую свободу – то есть он пошел дальше символистов, хотя, казалось бы, дальше пути нет. Миро – художник более чистый, более абстрактный, более синтетический.
Библиография
- Орлова К.В. Жоан Миро. Начало пути // Театр. Кино. Музыка. Живопись. М.: РАТИ ГИТИС, 2009. С. 117-127. (0,7 а.л.).
- Орлова К.В. Испанские художники в Париже // Проблемы развития зарубежного искусства. Франция. Тезисы докладов научной конференции, посвященной памяти М.В. Доброклонского. СПбГАИЖСА им. И.Е. Репина / Под научн. ред. Н.М. Леняшиной. Спб., 2010. С. 60-61. (0,05 ал.).
- Орлова КВ. Два Фонда Жоана Миро // Декоративное искусство. № 1. М.: ММСИ, 2011. С. 121-124. (0,5 а.л.).
При написании этой статьи были использованы материалы таких сайтов: centroespanol.ru, ,
Творчество. Свобода. Живопись.
Allpainters.ru создан людьми, искренне увлеченными миром творчества. Присоединяйтесь к нам!
3.7/5 — (10 голосов)
Рекомендации
- — Фото работ и тексты галереи
- Дюпен, Жак (1993). Миро. Polígrafa.
- Роза Мария Малет, Роза Мария. Эдисионс 62 стр.69
- Ддаа. Surrealisme a Catalunya, 1924-1936: de l’amic de les arts al logicofobisme. Барселона: Polígrafa, 1988, стр.22. ISBN 978-84-343-0539-7.
- Малет, Роза Мария, Жоан Миро, Polígrafa, Барселона, 1983 г.
- Рубин, Миро в собрании Музея современного искусства, Нью-Йорк, 1973
- Дюпен, Жак, Миро, Фламмарион, 2004 г.
- Жоан Миро, Живопись и антиквариат. 1927-1937, МОМА, Нью-Йорк, 2008 г.
- Даниэль, Марко (ред.); Гейл, Мэтью. Жоан Миро. L’escala de l’evasió. Барселона: Фонд Жоана Миро, 2011 г.
Картина Жоана Миро поставила рекорд на Sotheby’s
На недавно прошедших в Лондоне торгах современного искусства аукционного дома Sotheby’s был поставлен рекорд стоимости работ знаменитого испанского художника-абстракциониста Жоана Миро. Подробности рассказывает Luxlux.net.
«Живопись» («Голубая звезда») Жоана Миро
Рекорд на работы Миро
Творчество популярного каталонского художника, скульптора и графика Жоана Миро пользуются огромной популярностью во всем мире. Это доказывают последние торги современных художников и импрессионистов аукционного дома Sotheby’s, где был поставлен абсолютный рекорд стоимости на работы Миро. Его картина «Живопись» («Голубая звезда») была продана за $36,9 млн. Об этом сообщило международное агентство новостей Reuters.
Это знаковое полотно было создано Жоаном Миро в 1927 году. По словам представителей аукционного дома Sotheby’s среди желающих заполучить «Живопись» Жоана Миро была достаточно острая борьба. Созданная в 1927 году картина принадлежит к тому периоду творчества художника, который пользуется сейчас наибольшим интересом среди коллекционеров. Предыдущий рекорд на работу Жоана Мрро составлял $26,3 млн.
Жоан Миро
Топ-лоты и прибыли Sotheby’s
Еще одним топ-лотом лондонского аукциона стала работа очень популярного художника Пабло Пикассо «Сидящий»(Homme Assis). Коллекционеры отдали за нее достаточно небольшую сумму для произведений искусства Пикассо – $9,7 млн, что едва превысило заявленный эстимейт картины.
Всего за торги современными художниками и импрессионистами в Лондоне аукционному дому Sotheby’s удалось выручить около $117, 5 млн. Интересно, что многие работы даже не смогли превысить нижней границы эстимейта. Однако серия аукционов Sotheby’s в этом сезоне только началась, и специалисты прогнозируют, что в результате современное искусство может быть продано на общую сумму более $1 млрд.
О рекордах аукционного дома Christie’s, торги которого также начались в Лондоне, читайте в нашей статье ««Купальщицу» Ренуара продадут за $28 млн».
Дальнейшее чтение [ править ]
- Чирло, Хуан-Эдуардо (1949). Жоан Миро . Барселона: Кобальто.
- Клаверо, Хорди Джей (2010). Fundació Joan Miró. Руководство фонда . Барселона: Polígrafa. ISBN 978-84-343-1242-5.
- Дюпен, Жак (2004). Миро (на испанском). Polígrafa. ISBN 84-343-1044-9.
- Любар, Роберт (1993). Средиземноморье Миро: концепции культурной идентичности . Фонд Миро Леонардо Арт.
- Малет, Роза Мария (1992). Жоан Миро . Барселона, Edicions 62. ISBN 84-297-3568-2.
- Мартинес Муньос, Амалия (2000). pincelada От Моне до жеста Поллока (на испанском языке). Эд. Политехнический университет. Валенсия. ISBN 978-84-7721-883-8.
- Пенроуз, Роланд (1965). Художественная галерея гения: Миро (на испанском языке). Кодекс. Реестр интеллектуальной собственности 893 686.
- Пескеро, Сатурнино (2009). Жоан Миро: la intencionalidad oculta de su vida y obra, cómo deletrear su aventura pictória (на испанском языке). Барселона: Erasmus Ediciones. ISBN 978-84-936972-1-1.
- Ребулл Трюделл, Мелания (1994). Жоан Миро . Нью-Йорк, издательства Globe и Polígrafa. ISBN 84-88424-96-5.
- Райлард, Джордж (1992). Миро (на испанском). Мадрид. ISBN 84-7444-605-8.
- Суарес, Алисия (1989). «Глава V межвоенного периода». Универсальная история искусства: Том IX . Нью-Йорк: Планета. ISBN 84-320-8909-5.
| vтеЖоан Миро | ||
|---|---|---|
| Картины |
|
|
| Серии |
|
|
| Рисунки | ||
| Скульптура |
|
|
| Керамика и текстиль |
|
|
| Фрески | ||
| Коллеги |
|
|
| Музеи |
|
|
| Связанный |
|
История [ править ]
В начале гражданской войны в Испании Миро провел некоторое время в своем доме в Монтроиг-дель-Камп, но затем уехал во Францию. 16 декабря 1936 года он прибыл в Париж со своей женой Пилар и дочерью Марией Долорес. Они жили в очень ограниченном пространстве, где Миро негде было работать, поэтому он просто записывал идеи на маленьких карточках. Как и во время первого приезда в Париж в 1920 году, Миро посещал класс рисования в Академии Гранд Шомьер .
Поскольку у него все еще не было собственного места, Миро начал работать в углу где в период с января по май 1937 года он написал одну из своих самых странных и самых важных картин — « Натюрморт со старым ботинком» , в котором он выражает свое беспокойство по поводу ситуации в Испании, с подробным описанием подъема зла, вторжения монстров и упадка человеческой фигуры.
Миро встал на сторону республиканцев. Он показал свою фреску «Жнец» в испанском павильоне Парижской международной выставки 1937 года, где также была выставлена знаменитая Герника Пикассо . Жнец , большая картина высотой 5,5 м (18 футов), была утеряна после разборки павильона. В том же году Миро выпустил плакат с посланием на французском языке: (Помогите Испании).
![Натюрморт со старым ботинкомсодержание а также история [ править ]](https://sch176zgr.ru/wp-content/uploads/2/e/c/2ec27c09e7b95d582ad641f2f057430a.jpeg)
Миро-скульптор
В настоящее время творчество Миро можно увидеть по всему миру. В виде причудливых скульптур. Как будто созданных инопланетными существами.
Самые знаменитые из них – “Женщина и птица” в Барселоне и “Мисс Чикаго” в США.
Слева: “Женщина и птица”. 1983 г. Парк Жоана Миро в Барселоне. Ru.wikipedia.org. Справа: “Мисс Чикаго”. 1981 г. Деловой центр Чикаго-луп, США. TripAdvisor.ru.
Это, конечно, грандиозные скульптуры, под 20 м каждая. Есть у Миро скульптуры и поменьше, в 1,5 человеческих роста. Как, например, “Персонаж”. Его авторские копии можно также увидеть по всему миру.
Жоан Миро. Скульптура “Персонаж”. 1970 г. Фонд Жоана Миро в Барселоне. Pinterest.ru.
В 1975 году был открыт Фонд имени Жоана Миро, в котором в настоящее время находится 14 тысяч произведений мастера.
Думаю, Миро был одним из немногих художников во все времена, который успел осуществить все свои замыслы. Хотя продолжал работать до последнего дня своей долгой жизни.
Умер художник в 1983 году в своем доме на Пальма-де-Майорке в возрасте 90 лет.
Стиль Миро
Картина (1934)
Женщина перед солнцем (1950)
Увлекательный персонаж (1968)
В принципе, искусство Хуана Миро с точки зрения чистой пластики могло бы трактоваться и как беспредметная живопись. Его полотна настолько плоскостны, игра форм и линий сама по себе настолько выразительна и богата, что взаимодействие угадываемых предметов, их детали и тем более связь с бессознательным воспринимались бы скорее так, как происходило в работах Кандинского — на уровне не материальном, а совершенно эмоциональном.
В какой-то мере все эти фарандолы форм напоминают поэтику Клее или Кандинского (глубоко почитаемого Хуаном Миро), изъятую из их мира тонкой недосказанности, намека, глубоких подтекстов. «Картинный зал души» Миро существует при ярком свете современных ламп, он прекрасен своей ясностью, хотя и ограничен ею. Образы, которые в произведениях Эрнста, позднее — Дали вызывали оторопь своей ненужной натуралистичностью, у Миро сведены к изящной декоративной арабеске, к своего рода балету, пантомиме, весьма условному изобразительному спектаклю, рядом с которым сумеречные и натуралистические персонажи, кровавые детали и прочее выглядят уступкой невзыскательному зрителю.
Бретон считал Миро «самым сюрреалистским» среди всех сюрреалистов. И это не было преувеличением. Исключительно живописными средствами (на уровне только цвета, абстрактных форм и линий, освобожденных от какой-либо литературщины) сюрреалистический дух с наибольшей силой передал именно Миро.
Его картины — это окна в некие космические или духовные миры, наполненные уникальной духовно-органической жизнью, отличной от всего того, что известно нам на Земле. Ощущается, что перед нами высокохудожественное выражение некоего эзотерического знания, мистического опыта проникновения в иные реальности, которое не может быть реализовано в нашем мире никаким иным способом.
Голландский интерьер (1928)
Голландский интерьер I (1928)
Голландский интерьер II (1928)
Для большинства картин Миро характерно создание художественного пространства путем живописной гармонизации нескольких одноцветных (но колористически тонко проработанных, насыщенных системой цвето-тоновых отношений) достаточно плотных туманностей, плавно перетекающих друг в друга. Обычно используются сине-голубые, зеленые, желто-коричнево-охристые гаммы для отдельных туманностей. На ранних этапах (в 20-е г.) для создания ирреального пространства картины нередко использовались не туманности, а абстрактные локальные цветные плоскости (ярко-желтого, красного, синего, зеленого, иногда черного цветов).
Затем эти пространства населяются абстрактными и полуабстрактными причудливыми формами самых различных конфигураций (фантазия Миро в этом плане безгранично изобретательна), большинство из которых под кистью мастера наполняются духом живых органических существ различной жизненно-энергетической сложности и духовной насыщенности: от примитивных амебообразных существ, через некие зоо- и антропоморфные существа, как бы сошедшие с детских рисунков, до сложнейших иероглифических и абстрактных цветоформных образований, излучающих мощную духовную энергию неизвестной природы, активно воздействующую на психику реципиента.
Более характерным для его художественного видения является проникновение (и презентация в своем творчестве) в миры, наполненные внеземным, но близким нам космическим эросом, тем эросом, который открывался, кажется, древним эзотерикам в их сакрально-экстатических мистериях и культовых оргиях. Некоторые работы Миро, особенно позднего периода, для которого характерны предельная напряженность немногих крупных контрастных цветоформ, использование жирного черного контура, иероглифоподобных черных знаков, пронизаны каким-то пророческим, апокалиптическим духом.
На закате лет
В 1981 году Миро и его жена Пилар учредили Фонд Жоана Миро на Майорке. Он не хотел, чтобы этот фонд был чем-то застывшим, мертвым, художник видел его, как возможность для молодых художников приходить и работать в этих стенах.
В последние годы он уже не путешествовал, как раньше. Художнику было 88 лет. По словам внука, в последние годы творческий вулкан вспыхнул в дедушке с новой силой: «Люди предполагали, что мой дед, как успешный художник, удалился на Майорку, чтобы ждать смерти. Но он не боялся смерти, он не боялся провала. Он боялся только одной вещи: повторять самого себя».
Теперь он вдруг изменил своим любимым цветам, по которым его узнавали во всех экспозициях мира. Появились черные тона и полутона, новые персонажи – демоны и монстры. Он работал на полотнах, расположенных прямо на полу. В нем не осталось и следа от его детского восприятия мира, которым он отличался в молодом своем творчестве. «Чем старше я становлюсь, тем более я становлюсь жестоким и выразительным», — говорил он про свои картины. Однажды к нему пришел галерист Эме Маг и ужаснулся: «Ваши новые картины и скульптуры слишком радикальны, как же я буду их продавать!» На что художник посоветовал ему подождать каких-нибудь 35 лет, и все пойдет нормально.
Прогулки по Барселоне вместе с Жоаном Миро
Мозаика на стене аэропорта
Если вы прилетели в аэропорт Барселоны Т2, то можете начать осмотр достопримечательностей прямо здесь. Фасад этого терминала украшает керамическая мозаика Жоана Миро.
Это одна из четырех крупных работ, подаренных художником городу: скульптура «Dona i Ocell» (Женщина и Птица), Фонд Миро и две мозаики на Рамбле и на стене аэропорта.
Эту огромную мозаику 5х9 метров Миро и его друг керамист Жозеп Лоренс создали в 1970 году.
Мозаика на бульваре Рамбла
Каждый турист, посетивший Барселону, побывал на бульваре Рамбла. Тысячи людей проходят здесь каждый день и многие даже не замечают под ногами произведение знаменитого художника.
Находится оно прямо у входа в метро Liceu, недалеко от известного рынка Boqueria.
Не случайно именно здесь в 1976 году Жоан Миро решил разместить свою мозаику. Эта часть бульвара находится недалеко от улицы Passatge del Crédit, где он родился 83 года назад, в доме номер 4.
Со временем мозаика была повреждена, вытоптана ногами тысяч горожан и туристов, и в 2006 году, к 30 летию ее появления на Рамбле, была отреставрирована.
Парк Жоана Миро
После смерти Франко в Барселоне начались перемены. В 1979 году была снесена старая скотобойня, и на ее месте построен большой двухуровневый парк, сейчас известный как Парк Миро или Парк Скотобойни (Parc de l’Escorxador). Он находится рядом с метро Таррагона.
Главной достопримечательностью здесь является 22 метровая скульптура «Женщина и Птица» (Dona i Ocell). Это последняя работа Жоана Миро. Ее открытие состоялось в 1983 году, незадолго до смерти художника.
История
В начале гражданская война в Испании Миро провел некоторое время в своем доме в Montroig del Camp но потом уехал во Францию. 16 декабря 1936 года он прибыл в Париж со своей женой Пилар и дочерью Марией Долорес. Они жили в очень ограниченном пространстве, где Миро негде было работать, поэтому он просто записывал идеи на маленьких карточках. Как и во время первого приезда в Париж в 1920 году, Миро посещал уроки рисования в Académie de la Grande Chaumiere.
Поскольку у него по-прежнему не было собственного места, Миро начал работать в углу галерея Пьер где в период с января по май 1937 года он написал одну из самых странных и важных своих картин, Натюрморт со старым ботинком, в котором он выражает свою тревогу по поводу ситуации в Испании, с подробным описанием подъема зла, вторжения монстров и упадка человеческой фигуры.
Миро встал на сторону республиканцев. Он показал свою фреску Жнец в испанском павильоне Парижская международная выставка 1937 г. куда Пикассо знаменитый Герника также был выставлен. Жнец, большая картина высотой 5,5 м (18 футов), была утеряна после демонтажа павильона. В том же году Миро выпустил плакат с сильным посланием на французском языке: Aidez l’Espagne (Помогите Испании).
Описание
Чтобы понять произведение, необходимо поместить его в контекст, который, на этот раз, очень важен: боль, вызванная трагедией в Испании, и обращение к реальности, чтобы преодолеть эту боль. Это эмоциональное наполнение преобразит самые банальные натюрморты: на доске, бутылке , шпильке , воткнутой в яблоко , корочке хлеба и ботинке. Начиная с простоты, со смирения этих предметов, осуществляется медленная и яростная алхимическая операция, в конце которой он предлагает нам апокалиптическое видение, измененный, разорванный, горящий пейзаж, картину обезумевшего мира или замученной Испании.
Эта работа — « Герника » Миро . Он не иллюстрирует эпизод гражданской войны в Испании, не изображает ужасы войны, но выражает их, и сознание затрагивается даже в его отношениях с повседневными предметами. Свидетельство ужасное. Предметы, подобные обнаженным телам в Гранд-Шомьер, набухают, переполняются, приобретают необычные пропорции, их присутствие становится угрожающим и навязчивым, как определенные образы в ночных кошмарах. Но прежде всего цвет, одновременно страстный и дотошный, уродует и преображает их. Огонь красок разрушает и перекомпоновывает предметы и яростно или исподтишка борется с кусками тьмы, черными формами и тенями, проецируемыми на галлюцинированное небо. Жесткий свет как бы исходит впереди холста, но фокус его неточен или, скорее, подвижен и колеблется вместе с пламенем костра. Таким образом, огонь, который будет циркулировать перед холстом, проецируя свой свет и тени на картину, распространяя свое пламя на предметы натюрморта, этот огонь не будет иметь другого фокуса, кроме глаза художника или нашего.
Огонь в совести, но он может мерить силу и размах только на фоне натюрморта и выражать свой ужас перед бутылкой, яблоком и туфлей. Мы понимаем причины моделирования объектов и определенной светотени, которые критиковали Миро как необъяснимое нарушение одного из священных принципов современной эстетики.
Натюрморт имеет большие пропорции трагедии, а обычная бедность составляющих его предметов еще больше усиливает это ощущение. Поскольку реальность корки хлеба или старого башмака не уносится бурей, она раскрывает ее, не позволяя себя прикрыть. Это поддержание видимости предметов необходимо для лирического напряжения, для универсальности драмы. Масштабы этой работы значительно уменьшаются, если игнорировать гражданскую войну в Испании, которая ее подкрепляет и самым непосредственным образом мотивирует, чтобы интерпретировать ее как довольно расплывчатое свидетельство в пользу человеческих страданий в целом. ]
В этой работе он добивается связи ботинка с остальными элементами, расположенными на столе: бутылкой, яблоком с воткнутой в него вилкой и корочкой хлеба. При обработке цветов достигается эффект максимальной агрессивности, так как это кислотные и бурные тона. Картина в этой картине не плоская, как в предыдущих работах, а обрисовывает и придает объемность формам предметов. По словам самого Миро, все это представление было сделано с мыслью о картине « Обувь лабрадора » Ван Гога , художника, которым Миро очень восхищался. Он считается ключевым элементом этого очень реалистичного живописного периода. ]
Библиография
- Орлова К.В. Жоан Миро. Начало пути // Театр. Кино. Музыка. Живопись. М.: РАТИ ГИТИС, 2009. С. 117-127. (0,7 а.л.).
- Орлова К.В. Испанские художники в Париже // Проблемы развития зарубежного искусства. Франция. Тезисы докладов научной конференции, посвященной памяти М.В. Доброклонского. СПбГАИЖСА им. И.Е. Репина / Под научн. ред. Н.М. Леняшиной. Спб., 2010. С. 60-61. (0,05 ал.).
- Орлова КВ. Два Фонда Жоана Миро // Декоративное искусство. № 1. М.: ММСИ, 2011. С. 121-124. (0,5 а.л.).
При написании этой статьи были использованы материалы таких сайтов: centroespanol.ru, ,
Творчество. Свобода. Живопись.
Allpainters.ru создан людьми, искренне увлеченными миром творчества. Присоединяйтесь к нам!
Жоан Миро: жизнь и творчество художника
3 (60%) 1 голос(ов)
И Н Т Е Р В Ь Ю
Видео
Loading video…
- Создано приложение WordsEye, которое создает 3D-образы на основе текста
- Евгений Небылицкий Арт-поэтический фильм «Словосфера», созданный на основе одноименного литературно-художественного проекта Геннадия Кацова
- Леонид Пинчевский в Энциклопедии Русской Америки
- МИХАИЛ ЗВЯГИН в ЭНЦИКЛОПЕДИИ РУССКОЙ АМЕРИКИ
Новостная лента
-
Акции холдинга Уоррена Баффета рухнули почти на 100% из-за сбоя на NYSE
Цена акций Berkshire Hathaway обрушилась на 99,97% по сравнению с уровнем закрытия пятницы. Сбой в работе Нью-Йоркской биржи привел к остановке торгов множеством акций. Биржа приостановила торги всеми этими бумагами…
-
Первая женщина-главред The Washington Post покинула должность
Главный редактор The Washington Post Салли Базби покидает свой пост. Должность она заняла в мае 2021 года, став первой женщиной на этой позиции. На место Базби пришел Мэтт Мюррей, бывший главный редактор The Wall Street Journal…
-
Руперт Мердок женился на бывшей теще Абрамовича, биологе Елене Жуковой
Медиамагнат Руперт Мердок женился на Елене Жуковой — молекулярном биологе и бывшей теще российского бизнесмена Романа Абрамовича. Бизнесмену 93 года, невесте — 67 лет…
-
Nestle сосредоточилась на питании для пожилых из-за снижения рождаемости
На фоне снижения рождаемости одним из главных приоритетов начинавшей с детского питания Nestle стали пищевые продукты для стареющего населения, заявил глава компании. Однако фирма не отказывается от детского питания, заверил он…
-
В Линкольн-центре показывают новое итальянское кино
В 23-й раз новейшее итальянское кино показывают в Нью-Йорке. С 30 мая Кинообщество Линкольн-центра совместно итальянской госкорпорацией Cinecittà организуют ежегодный цикл «Открытые дороги. Новое итальянское кино»…
Все новости