Сочинение по картине левитана «одуванчики», 7 класс

Картины Левитана: натюрморты

Натюрморты Левитана

Исаак Ильич Левитан (1861—1900) выдающийся русский художник, член товарищества передвижнических выставок.

Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ; 1873—85) у А. К. Саврасова и В. Д. Поленова. С 1897 член художественного объединения «Мюнхенский Сецессион«. Участник выставок журнала «Мир искусства» (1898—1900). С 1898 преподаватель МУЖВЗ (ученики — П. И. Петровичев, Н. Н. Сапунов и др.). Работал в Крыму (1886, 1899), на Волге (1887—90), в Финляндии (1896), в Италии, Франции, Швейцарии (1890, 1894, 1897, 1898).

В середине 1890-х годов Левитан любил писать натюрморты. В его работах этого жанра чувствуется жизнеутверждающий выстраданный тонус, особая любовь к цветению, солнечным началам природы, столь прекрасно сосредоточенным в венчике или крестике даже самых простых полевых цветов, ибо каждый из них устроен «по образу и подобию солнца» и есть «рассказ о солнце, исполненный выразительной силы». На его полотнах мы видим скромные букеты полевых цветов (васильки, одуванчики), гроздья сирени, написанные с пронзительной нежностью и теплотой, в них воссоздана словно сама стихия цветения жизни во Вселенной.

По благородной простоте и изяществу, колористической тонкости и одухотворённости натюрморты Левитана не имеют себе равных в русской живописи второй половины 19 века, для которой этот жанр вообще не характерен. Левитановские натюрморты отличаются страстной любовью к жизни, пронзительным переживанием хрупкой красоты природы.

Натюрморт с бессмертниками

Tags:

алексей саврасов
исаак левитан
картины левитана
картины цветы
красивые картины
мир искусства
натюрморт
натюрморты левитана
русская живопись
русский художник
художники 19 века

Последние материалы в этом разделе:

Герард Терборх: картины, биография художника
Творчество Герарда Терборха (1617-1681) Автопортрет 17 столетие принято называть «золотым веком» жив…

2020-05-01
Художница Виже-Лебрен: картины и биография
Творчество Элизабет Луизы Виже-Лебрен (1755-1842) Автопортрет в соломенной шляпе Элизабет Луиза Ви…

2020-04-25
Художник Алексей Харламов: картины и биография
Творчество Алексея Харламова (1842-1922) В конце 19 века Алексей Алексеевич Харламов — «русский Бонн…

2020-04-24
Джошуа Рейнольдс: картины и биография английского портретиста
Творчество Джошуа Рейнольдса (1723-1792) Джошуа Рейнольдс, наряду с Томасом Гейнсборо, составил слав…

2020-04-18
Грант Вуд: картины и биография художника из США
Творчество Гранта Вуда (1892-1942) «Американская готика», написанная в 1930 году и находящаяся в соб…

2020-04-17

↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓

Сочинение по картине Левитана Одуванчики 2 вариант

Умение выражать тончайшие оттенки настроения сопутствовало Исааку Ильичу Левитану на протяжении всего творческого пути. Избегая сцен, эффектных внешне, он стремился выразить душевные волнения, изображая милые русскому сердцу мотивы. Простоватые, на первый взгляд, сюжеты картин несут сильную эмоциональную нагрузку. Это утверждение в полной мере применимо и к его «Одуванчикам».

Неспроста Левитан одним летним утром возвратился с прогулки без этюда. В его руках был букет из одуванчиков, который он хотел запечатлеть в созданной им обстановке, усилив их пронзительный образ. Довольно однообразный, даже мрачноватый, фон картины только усиливает впечатление от пышущих жизнью цветов

Он как будто сливается со столом, на котором расположен горшок с букетом, подчеркивая исключительную для художника важность изображенных одуванчиков. Они одухотворены и практически осязаемы, любовь к ним автора картины очевидна

В «Одуванчиках» воплощено понимание художником духовной, истинной красоты. Для серых обывателей эти цветы не имеют никакой ценности, так как растут повсюду и лишены экзотичности. Для Левитана — это символ той красоты, что окружает с детства. Красоты скромной и жизнеутверждающей.

Простота композиции вовсе не говорит о тривиальности картины. Я уверен, что эта черта — тоже следствие идеи, которую преследовал в своем творчестве Исаак Левитан. Если главной задачей для него как художника было изображение одухотворенности природы, то и композиция должна была передать ощущение естественности и изящной безмятежности. Занимая учительскую должность, Левитан часто и увлекательно рассказывал своим ученикам о его страсти к цветам, пытаясь передать свои впечатления от их художественного совершенства. Он говорил им об умении писать цветы, воплощая в картине их жизнелюбивость. Так и его одуванчики пронизаны светом, тянутся к нему, словно находятся в поле, а не в четырех стенах.

Из написанных Левитаном Натюрмортов, пожалуй, именно «Одуванчики» — самый незамысловатый. В этом и есть притягательная сила картины

Одуванчик для каждого из нас — неприметный цветок, на который нет смысла обращать внимание. Художник же переворачивает представление зрителя о красоте этих цветов, он выставляет их лиричность на передний план

Нам открывается нежная, теплая сущность хрупких созданий природы. На мой взгляд, этим и подчеркнута «солнечность» одуванчиков, которую так часто видел во всех цветах Левитан. Мне кажется, этот букет полевых цветов являлся для художника символом самой Жизни. Его идея заключалась в противопоставлении светлой силы созидания природы скучному быту и серой рутине повседневности. Свидетельствует об этом и бедность, пережитая автором картины в школьные годы. Остается гадать, но наверняка работа над натюрмортом была вдохновенным порывом, благодаря которому Левитану и удалось так метко и эмоционально передать свое непосредственное восприятие незатейливой красоты.

Сочинение №2

Каждый пейзаж или натюрморт, выполненный рукой великого мастера живописи И. И. Левитана – это тесное взаимодействие с миром природы, понимание его законов. Он с удовольствием демонстрирует то, что является источником вдохновения, зарядом энергии, сил.

Картина под названием «Одуванчики» является подтверждением того, что общение с природой для художника является важной частью его творческой деятельности

Автор работы с огромным вниманием и нежностью относится к изображению привычных для всех летних цветов – одуванчиков. Букет с растениями помещен в глиняный кувшин

Верхняя часть сосуда отражает блики солнечного света. Она настолько яркая, что коричневый цвет напоминает полированную поверхность. Нижняя часть будто потемнела со временем. Однако подобный вид придает зрителю мысленное ощущение тайны, обращению к истории. В целом раскраска вазы необыкновенна, отличается от привычных однотонных росписей.

Букет состоит из одуванчиков, часть которых еще в цвету. Их желтые головки словно солнышки радуют глаз на темном фоне. Они распушены и обращены кверху. Другая часть радует пышными шариками, напоминающими снежные комочки. Они настолько нежны, что хочется дотронуться до мягкой поверхности каждого из них. Некоторые цветки отцвели. Их оболочка отпала, оставив склонившиеся стебли. Из вазы выглядывает зелень, разбавляя желтые и белые одуванчики летней свежестью. Вокруг вазы с букетом художник оставил широкие мазки темными тонами – от серо-желтого до темно-синего

За счет такого фона автор акцентировал внимание на букете, выделив в нем естественные оттенки

Одуванчики – цветки, которые порой не вызывают интереса у многих людей, так как являются распространенными растениями. Однако И. И

Левитан обратил внимание на них, после чего хочется пойти в сад и насладиться видом милых представителей мира растений. Их свежесть, воздушность дарят ощущение полета, жизнелюбия

Каждый элемент представленного объекта художником будто напоминает зрителю, настолько прекрасен, но беззащитен и хрупок мир цветок. Это говорит о мысли защищать их, ценить каждый миг, находясь в диалоге с природой.

Описание картины Левитана «Одуванчики. Описание картины Исаака Левитана «Одуванчики

Исаак Левитан – один из самых выдающихся русских мастеров холста и кисти. Всем ценителям изобразительного искусства знакома его манера: необычное сочетание простоты и оригинальности изображения действительности. Одна из классических и самых популярных его работ «Одуванчики». Левитан всегда славился своими пейзажами, но и натюрморты удавались ему превосходно. В этой работе можно почувствовать особую нежность, возможно, это связано с тем, что художник писал ее в своем родном городе Плесе. Фон совсем не яркий и не отличается выразительностью. Конечно, так было задумано мастером, чтобы подчеркнуть яркие жизнерадостные цветы в центре композиции. На сером фоне одуванчики выглядят особенно воздушными, нежными и весенними. Хоть на картине и нет никаких дополнительных деталей, но зрителю сразу передается задорное летнее настроение. Белые цветы в сочетании с желтыми наполняют картину свежестью и радостью.

Через скромный букет таких обыденных для многих цветов передаются целые пейзажи и пробуждаются воспоминания. Мечты о теплых днях лета, когда все заботы отходят на второй план, могут переполнить каждого зрителя. Хочется пробежаться по ароматному цветочному лугу, упасть в душистый стог сена или задумчиво бродить по тихим лесным тропкам. Так часто мы проходим мимо этих «замарашек» – а между тем, они неотъемлемая часть нашего лета и нашего детства. Глиняный горшок также отсылает к корням, к русским традициям. В таком горшке можно представить не только букет из одуванчиков, но и вкуснейшее парное молоко. К тому же, на его фоне цветочки выглядят особенно беззащитными и хрупкими. Белые одуванчики уже готовы улететь по ветру, как бы напоминая, что и лето скоро пройдет, да и жизнь быстротечна. Промелькнет и улетит, как одуванчик. Минимализм и кажущаяся простота картины на самом деле вызывает целую гамму эмоций – в этом и заключается истинное мастерство художника.

Картины, на которых изображен натюрморт – необычайно красивые. Эта тема часто встречается в работах И.Левитана. На данной картине изображены васильки, сирень, фиалка и одуванчик. Я думаю, что с помощью своей работы, автор хотел показать, насколько наша жизнь быстра, мимолетна. Ведь он изобразил несколько стадий этого цветка: в бутоне, с желтыми цветочками, в образе белого «шара».

В своих работах Левитан неоднократно подходил к теме жизни человека, ее краткосрочности. Данная картина – лишнее тому подтверждение. Так написать картину мог человек, который не только видит, но и слышит, понимает природу. В коричневом кувшине из глины изображен скромный букет из полевых цветов. Больше всех в этом букете самых простых цветов – одуванчиков.

Несмотря на их простоту, художник постарался показать их удивительную красоту. Эти неприхотливые цветы моментально напоминают зрителю о лете, солнце, лугах и полях, буквально усыпанных сначала ярко-желтыми, а потом белыми цветами. Они являются символом русской природы со многими ее живописными и прекрасными уголками. Каждый одуванчик похож на маленькое солнышко, оттого, глядя на него, на душе становится тепло, светло, радостно и беззаботно. Левитан удивительно точно смог показать их хрупкость и изобразил их именно такими, какими мы их знаем и любим.

Художник нарисовал среди одуванчиков лишь некоторые желтые, но в основном — белые, самые хрупкие и уязвимые. Я думаю, что художник не случайно выбрал коричневый, невзрачный цвет для изображения скатерти, на которой стоит букет. Это сделано для того чтобы показать красоту и нежность полевых цветов.

Картина «Одуванчики» — очень тонкая работа художника. Надо иметь большую любовь к природе родного края, одухотворенность, чтобы так точно и тонко отразить все чувства на холсте. Картина получилась очень нежной, проникновенной, настоящим гимном весны и лета.

Вариант №2

Каждое время года дает огромную возможность создателям шедевров в разных областях искусства запечатлеть природные явления в любом из своих проявлений.

Известный художник И. И. Левитан на картине «Одуванчики» представил удивительную частичку представителей растительного мира, на которую большинство людей не обращают внимания, проходя мимо по улице, считая одуванчик серым, привычным растением.

Картину отличает отсутствие строгости, торжественности, наличие простоты и искренности. В большей ее части присутствует серый тон. На фоне подобного темного цвета будто светлое пятно возник чудесный букет цветов. Словно растрепанный, сорванный наспех, он помещен в глиняный кувшин. Верхнюю часть сосуда отличает коричневый полированный участок. Остальная — представлена мутными, грязно-желтыми штрихами.

Некоторые одуванчики, входящие в состав букета, уже отцвели. Но они вносят свежесть за счет своих пышных шапочек, напоминающих комочки белого, пушистого снега

Именно они сосредотачивают внимание на себе. Кроме этого их изящно выгнутые стебли кокетливо позируют, принимая разные позы, чтобы привлечь к себе взгляды

Другая часть растений еще в цвету. Они беспорядочно топорщат свои солнечные головки в разные стороны. Есть в букете опавшие цветы, от которых осталась только верхняя часть. Таким образом, художник запечатлел это растение на разных этапах своего существования – от момента цветения до почти засушенного состояния.

Контраст картины отчетлив благодаря мутному темному фону заднего плана, напоминающего пропасть, и светлым тонам цветов. Именно поэтому ясными и нежными смотрятся такие распространенные одуванчики, завораживая круглыми шариками, будто сотканными из сотен белоснежных кристаллов, или янтарных верхушек цветков.

На картине И. Левитана «Одуванчики» нет ничего необычного, лишь несколько цветков в вазе, не привлекающей особого внимания ни цветом, ни формой. Однако простота, реалистичное изображение задуманного вызывают умиление, желание окунуться в мир природы, дурманящих трав и ароматных цветов. Одуванчики говорят об отношении автора работы к окружающему миру.

Все сочинения по картинам из учебников 5—9 классов. С.И. Львова

Сочинение по картине И. И. Левитана «Одуванчики»

Исаак Ильич Левитан (1860-1900) родился в небольшом литовском городке Кибартай в семье мелкого служащего. В начале 1870-х гг. семья перебралась в Москву. Способности к рисованию у Исаака Ильича проявились рано, в 13-летнем возрасте он уже поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества. Учился хорошо, его дарование отмечали такие выдающиеся русские художники, как А. К. Саврасов и В. Д. Поленов.

Между тем семью преследовали несчастья. Сначала умерла мать, затем тяжело заболел отец и вскоре последовал за женой. Осиротевшие дети — а их в семье было четверо — узнали острую нужду.

Со временем к Левитану пришло признание, его материальное положение существенно улучшилось. Уже будучи известным художником, он преподавал в том самом Училище живописи, ваяния и зодчества, где некогда учился сам. Его работы экспонировались на выставках, которые организовывались в России содружеством передвижников, и даже за границей.

Но годы нищеты не прошли даром. Здоровье художника было сильно подорвано. Однако за свою короткую жизнь он успел создать множество картин.

Основное место в творчестве Левитана занимают пейзажи. Художник рисовал русскую природу, можно сказать, открыл ее красоту для своих современников. До него бытовало мнение, что в России нет выразительной природы, которую стоило бы запечатлеть на полотне. Русские пейзажисты подражали своим французским и итальянским коллегам, изображая эффектные ландшафты. Левитан не принял такого подхода, да ему и не требовались внешние эффекты — он умел показать выразительность самого типичного среднерусского пейзажа. Неприметные и непритязательные уголки на его картинах изображены так, что воспринимаются как нечто близкое и родное.

Но Левитан не ограничивался лишь одними пейзажами. Среди его работ есть и портреты, и натюрморты. Натюрморт — это картина, на которой изображены плоды, цветы, посуда и т. п.

«Одуванчики» — один из ранних и наиболее известных натюрмортов Левитана. В период написания этой картины художник жил в небольшом провинциальном городке Плёс, расположенном на берегу Волги.

Сюжет картины крайне прост. На серо-коричневом фоне изображён простой глиняный кувшин с букетом из одуванчиков. В букете присутствуют цветы на разных «стадиях»: бутоны, расцветшие жёлтые головки и серебристые шары отцветших цветов, превратившихся в семена-пушинки.

В этой картине часто пытаются найти скрытый смысл, некую глубинную идею, зашифрованную художником во внешней незатейливости этого натюрморта. Есть мнение, что таким образом Левитан стремился передать ощущение мимолётности земного бытия, краткости человеческой жизни. Высказывается предположение, что бутоны символизируют детство и юность человека, распустившиеся жёлтые цветки — зрелость, а белые — старость и надежду на то, что жизнь продолжается где-то за пределами земного круга. Ведь семена когда-нибудь подхватил ветер, а затем они снова упадут на землю и прорастут, и расцветут новые цветы…

Но, возможно, всё гораздо проще. Художник просто прогуливался на природе, увидел цветы, чем- то похожие на маленькие солнышки, нарвал букет и потом нарисовал его, чтобы мимолётная красота силой искусства сохранилась на века

Просто хотел показать другим незатейливую, трогательную красоту всем знакомого, привычного цветка, на который мало кто обращает внимание

Фон картины — однообразный, даже несколько мрачноватый. Нет чёткой границы между поверхностью, на которой стоит кувшин, и стеной, они сливаются, и это сделано не случайно. Главное в картине — сами цветы. На таком фоне они особенно выделяются, словно напоминают о солнце, о зелёных лужайках с вкраплениями золотых — распустившихся — и серебряных — отцветших — головок.

Не случайна и простота композиции. Ведь художник стремился передать одухотворённость природы, которая всем привычна, и композиция картины должна способствовать ощущению естественности и безмятежности.

ПредыдущаяСтраницаСледующаяСтраница

Оглавление

Вариант 8

«Одуванчики» — это картина И.И. Левитана, которая несет в себе глубокий смысл и символическую загадку. Художник передал свое понимание этой темы, используя простые незамысловатые цветы одуванчиков, но с особой любовью и нежностью. Стебельки растений изображены грациозными, а ярко-желтые шапки одуванчиков и белые воздушные головки цветов подчеркивают все этапы жизни растений. Это создает не только реалистичный вид, но и выражает естественность и натуральность всей композиции. Эта цветовая гамма ярких цветов на фоне невыразительного фона остро подчеркивает жизненность и красоту одуванчиков.

Картина «Одуванчики» служит аллегорией для всего живого в мире, где каждый элемент представленного объекта напоминает о красоте, хрупкости и беззащитности жизни. Художник мастерски передает символичность моментов движения от рождения до края жизни, отражая все этапы жизни растений. Эта символичность становится особенно заметной, когда задумаешься о том, что одуванчики — это мимолетные создания, которые в один прекрасный день превратят свои жизнь в пух и разлетятся на ветер.

Однако, несмотря на свою краткую красоту и прекрасный момент кричать всем о своем присутствии, одуванчики оставляют глубокий след в сердцах людей. Картина вызывает воспоминания о русских просторах, летних днях, и природе, наполняя зрителя любовью к земле и ее красоте. При всей глубокой и философской символике полотна, оно оставляет радостное, легкое и праздничное ощущение.

Для меня «Одуванчики» обладают особой силой притяжения

Они напоминают мне о преходящей красоте и о том, как важно наслаждаться каждым моментом жизни. Одуванчики показывают, что даже в самые маленькие и незаметные моменты можно найти красоту и смысл

Они также напоминают мне о том, что жизнь — это непостоянство и что нужно научиться принимать эту перемену как естественное состояние вещей.

Картина «Одуванчики» И.И. Левитана возвышает простые цветы в символ всего мира. Она показывает, что в каждом маленьком моменте и кажущейся незначительной вещи присутствует непостижимая красота и глубина. Художественный язык Левитана, его выбор цветовой гаммы и символические моменты на картинах делают его образы живыми и насыщенными. Я восхищаюсь его талантом и нахожу подтверждение этому в своей собственной жизни. Картина «Одуванчики» напоминает нам о том, что каждый миг жизни, даже самый незначительный и преходящий, может быть наполнен красотой и глубиной. Это нас учит ценить и наслаждаться каждым моментом жизни.

Мне нравится624Не нравится284

Рейтинг сочинений

2309

860

563

451

340

296

282

273

Русский язык — все сочинения по картинам из учебников 5-9 классов С. И. Львова — 2015 год

Сочинение по картине И. И. Левитана Одуванчики — 7 класс

“Одуванчики” — один из ранних и наиболее известных натюрмортов Левитана. В период написания этой картины художник жил в небольшом провинциальном городке Плёс, расположенном на берегу Волги.

Сюжет картины крайне прост. На серо-коричневом фоне изображён простой глиняный кувшин с букетом из одуванчиков. В букете присутствуют цветы на разных “стадиях”: бутоны, расцветшие жёлтые головки и серебристые шары отцветших цветов, превратившихся в семена-пушинки.

Не случайна и простота композиции, Ведь художник стремился передать одухотворённость природы, которая всем привычна, и композиция картины должна способствовать ощущению естественности и безмятежности.

ПредыдущаяСледующая