Сюжет и описание
Сюжет картины связан с описанным в Новом Завете сорокадневным постом Иисуса Христа в пустыне, куда он удалился после своего крещения, и с искушением Христа Дьяволом, которое произошло во время этого поста. По признанию художника, он хотел запечатлеть драматическую ситуацию нравственного выбора, неизбежную в жизни каждого человека.
На картине изображён Христос, сидящий на сером камне, расположенном на возвышенности в такой же серой каменистой пустыне. Крамской использует холодные цвета, чтобы изобразить раннее утро — заря только зачинается. Линия горизонта находится довольно низко и делит картину примерно пополам. В нижней части находится холодная каменистая пустыня, а в верхней части — предрассветное небо, символ света, надежды и будущего преображения. В результате фигура Христа, одетого в тёмный плащ и красную тунику, господствует над пространством картины, но при этом находится в гармонии с окружающим её суровым ландшафтом.
Искушение Христа в пустыне, Новый Завет:
|
Сдержанность в изображении одежды позволяет художнику придать основное значение лицу и рукам Христа, которые создают психологическую убедительность и человечность его образа. Крепко сжатые кисти рук находятся практически в самом геометрическом центре холста
Вместе с лицом Христа они представляют собой смысловой и эмоциональный центр композиции, притягивающий к себе внимание зрителя
Картина статична, в ней нет действия, но показаны работа мысли Христа и сила его духа, сохранённая вопреки всем страданиям, которые ему пришлось и ещё придётся пережить. На вопросы, которые задавали зрители художнику: «Это не Христос, почему вы знаете, что он был такой? — я позволял себе дерзко отвечать, но ведь и настоящего, живого Христа не узнали», — писал Крамской. Как и в других картинах, отличительной чертой техники Крамского была тонкая законченность — до такой степени, что некоторые даже считали её чрезмерной или излишней.
Аргументы противников теории неведения
Теперь вполне справедливо было бы привести аргументы противников теории неведения, так как и они заслуживают должного внимания. Одно из главнейших утверждений о том, что Бог не может прибегать к обману в какой-либо форме, потому что это противно самой Его сущности, было уже изложено выше. Вторым веским замечанием выступают слова Новозаветного Священного Писания, где падшие духи открыто исповедуют Иисуса Христа Богом: И вот, они (бесы – свящ. И.П.) закричали: что Тебе до нас, Иисус, Сын Божий? пришел Ты сюда прежде времени мучить нас (Мф. 8, 29); оставь! что Тебе до нас, Иисус Назарянин? Ты пришел погубить нас! знаю Тебя, кто Ты, Святый Божий (Мк. 1, 24); оставь; что Тебе до нас, Иисус Назарянин? Ты пришел погубить нас; знаю Тебя, кто Ты, Святый Божий (Лк. 4, 34), а также Лк. 4, 41, Лк. 8, 28, Мк. 1, 24, Мк. 3, 11, Мк. 5, 7.
Из всего следует вопрос: если духи знали, что Иисус Христос – истинный Бог, то как это могло быть сокрыто от диавола?
Вряд ли вполне обоснованным и тем самым веским можно считать ответ по этому поводу Оригена, который полагал, что «демон, в котором меньше зла, узнал Спасителя; тому же, кто всех превзошел в злодеяниях, не дано узнать Сына Божьего» (Гомилия VI на Евангелие от Луки).
Тот же свт. Иоанн Златоуст, размышляя об искушении Господа в пустыне, называет полезными (т.е. истинными, верными) свидетельства бесов, когда они возвещали, «что Он Сын Божий». А один из столпов теории ведения – свт. Григорий Нисский, по слову профессора Виктора Несмелова, «соглашался, что Спаситель вовсе не был неизвестен бесовской силе, потому что демон открыто говорил: вем тя, кто еси, Святый Божий (Мк. 1, 24)».
Примечания
- Крамской Иван Николаевич — Христос в пустыне (HTML). Архивировано из первоисточника 1 ноября 2012.
- Иван Николаевич Крамской — Христос в пустыне (1872) (HTML). rodon.org. Проверено 27 сентября 2012. Архивировано из первоисточника 1 ноября 2012.
- Крамской Иван Николаевич — Христос в пустыне, 1872 (HTML). www.art-catalog.ru. Проверено 27 сентября 2012.
- Крамской Иван Николаевич (HTML). Архивировано из первоисточника 6 июня 2013.
- ↑ Крамской (часть 16) (HTML). tphv.ru. Проверено 3 июня 2012. Архивировано из первоисточника 4 июня 2013.
- ↑ Р. Кононенко Иван Николаевич Крамской (Великие художники, том 13). — Москва: Директ-Медиа и Комсомольская правда, 2009. — ISBN 978-5-87107-186-1
- ↑ Крамской И. — Христос в пустыне (HTML). «Сто великих картин», издательство «Вече» (2002), www.nearyou.ru. Проверено 28 сентября 2012. Архивировано из первоисточника 1 ноября 2012.
- ↑ Иван Николаевич Крамской — Христос в пустыне (1872) (HTML). www.kramskoy.info. Проверено 27 сентября 2012. Архивировано из первоисточника 1 ноября 2012.
- Крамской, Иван Николаевич (HTML). ЭСБЭ, ru.wikisource.org. Проверено 12 июня 2013.
- ↑ Иван Крамской. Его жизнь и художественная деятельность (HTML). az.lib.ru (1891). Проверено 27 сентября 2012. Архивировано из первоисточника 1 ноября 2012.
- Далекое близкое (Автобиография) — Иван Николаевич Крамской. Памяти учителя. (HTML). ilyarepin.ru. Проверено 3 июня 2013. Архивировано из первоисточника 4 июня 2013.
- Русское искусство XVIII — начала XX вв (HTML). Архивировано из первоисточника 3 июня 2013.
- Крамской И. Н. — Голова Христа. 1863 (HTML). media.karelia.ru. Проверено 3 июня 2013. Архивировано из первоисточника 3 июня 2013.
- ↑ Луга старого времени — Шишкин под Лугой (HTML). www.new-luga.ru. Проверено 12 июня 2013. Архивировано из первоисточника 13 июня 2013.
- Про художников и помещиков (HTML). ильжо.рф. Проверено 12 июня 2013.
- Товарищество передвижных художественных выставок — Иван Николаевич Крамской (HTML). tphv.ru. Проверено 27 сентября 2012. Архивировано из первоисточника 1 ноября 2012.
- Библейский сюжет — Христос в пустыне (HTML). www.neofit.ru. Проверено 6 октября 2012.
- Выставка одной картины. И. Крамской. Христос в пустыне (HTML). www.akmar.info. Проверено 6 октября 2012. Архивировано из первоисточника 1 ноября 2012.
- Павел Михайлович Третьяков в жизни и искусстве (Глава X: И.Н. Крамской) (HTML). tphv.ru. Проверено 3 июня 2012. Архивировано из первоисточника 4 июня 2013.
- Неустанное служение — К истории коллекции П.М. Третьякова (HTML). Наше наследие — www.nasledie-rus.ru. Проверено 27 сентября 2012.
- Государственный Русский музей — Живопись, XVIII — начало XX века (каталог). — Ленинград: Аврора и Искусство, 1980. — С. 151. — 448 с.
- Крамской, Иван Николаевич. Хохот («Радуйся, царю иудейский»). 1877–1882. ГРМ (HTML). Российский общеобразовательный портал — artclassic.edu.ru. Проверено 3 июня 2013. Архивировано из первоисточника 4 июня 2013.
- Творчество Ивана Николаевича Крамского (HTML). art19.info. Проверено 28 сентября 2012. Архивировано из первоисточника 1 ноября 2012.
- И. А. Гончаров «Христос в пустыне». Картина г. Крамского. — Москва: Художественная литература, Собрание сочинений в 8 томах, 1972—1980. — Т. 8. — С. 73.
- Письмо П.М. Третьякову (14 июля 1894 года). — Москва: Художественная литература, Собрание сочинений в 22 т., 1984. — Т. 19.
- Павел Михайлович Третьяков в жизни и искусстве (Глава V: Женитьба) (HTML). tphv.ru. Проверено 3 июня 2012. Архивировано из первоисточника 4 июня 2013.
- Статья о Иване Николаевиче Крамском (HTML). tphv.ru. Проверено 4 июня 2012. Архивировано из первоисточника 5 июня 2013.
- The «Atheism» of Jesus in Russian Art: Representations of Christ by Ivan Kramskoy, Vasily Polenov, and Nikolai Ghe (HTML). Nineteenth-Century Art Worldwide (Volume 2, Issue 3, 2003) — www.19thc-artworldwide.org. Проверено 5 июня 2012. Архивировано из первоисточника 6 июня 2013.
Человечный Христос
В 1835 году была издана необычная книга — «Жизнь Христа» Давида Штрауса.
Хотя она была написана трудночитаемым языком, основной её смысл так поразил общественность, что, как говорится, обратного пути не было. «Ящик Пандоры» был открыт.
Штраус дерзнул предположить, что Христос был человеком. Правда, очень талантливым. Он нёс христианское учение в массы, а не только узкой группе интеллектуалов. И это было главным его отличием от других проповедников.
Именно массы потом передавали рассказы о нем из уст в уста, пока легенды не переносились на бумагу. А все чудеса, связанные с ним, рождались позже и основывались на древних мифах.
Книга Штрауса имела колоссальное влияние на литературу и живопись.
Из наших художников первым проникся этой теорией . Его Христос приобретает больше человечности, нежели божественности. Даже привычного нимба нет.
Таким же человечным перед нами предстаёт и Христос Крамского. Это выражено в простой позе человека, который столкнулся с душевными терзаниями и тяжелым выбором.
Но что это за выбор? О чем Христос думает?
Сюжет и описание
Сюжет картины связан с описанным в Новом Завете сорокадневным постом Иисуса Христа в пустыне, куда он удалился после своего крещения, и с искушением Христа дьяволом, которое произошло во время этого поста. По признанию художника, он хотел запечатлеть драматическую ситуацию нравственного выбора, неизбежную в жизни каждого человека.
Искушение Христа в пустыне, Новый Завет:
|
На картине изображён Христос, сидящий на сером камне, расположенном на возвышенности в такой же серой каменистой пустыне. Крамской использует холодные цвета, чтобы изобразить раннее утро — заря только зачинается. Линия горизонта проходит довольно низко, разделяя картину примерно пополам. В нижней части находится холодная каменистая пустыня, а в верхней части — предрассветное небо, символ света, надежды и будущего преображения. В результате фигура Христа, одетого в красный хитон и тёмно-синий плащ-гиматий, господствует над пространством картины, однако пребывает в гармонии с окружающим суровым ландшафтом. В одинокой фигуре, изображённой среди холодных камней, чувствуется не только горестная задумчивость и усталость, но и «готовность сделать первый шаг на каменистом пути, ведущем к Голгофе».
Руки Христа (фрагмент картины)
Сдержанность в изображении одежды позволяет художнику придать основное значение лицу и рукам Христа, которые создают психологическую убедительность и человечность образа. Крепко сжатые кисти рук находятся практически в самом геометрическом центре холста
Вместе с лицом Христа они представляют собой смысловой и эмоциональный центр композиции, притягивающий к себе внимание зрителя. Сцепленные руки, находящиеся на уровне линии горизонта, «в судорожно-волевом напряжении словно пытаются связать, подобно замковому камню, весь мир — небо и землю — воедино»
Босые ноги Христа изранены от долгого хождения по острым камням.
Картина статична, в ней нет действия, но показаны работа мысли Христа и сила его духа, сохранённая вопреки всем страданиям, которые ему пришлось и ещё придётся пережить. Сам Крамской так рассказывал о своём замысле: «Я хотел нарисовать глубоко думающего человека, но не о потере состояния или какой-нибудь жизненной неудаче, а… не могу определить, но вы понимаете, что я хочу сказать». Христос у Крамского показан высоконравственным, но всё же вполне земным человеком — с ортодоксально-церковной точки зрения такой подход мог быть воспринят как святотатство. Крамской писал: «Я вижу ясно, что есть один момент в жизни каждого человека, мало-мальски созданного по образу и подобию Божию, когда на него находит раздумье — пойти ли направо или налево, взять ли за Господа Бога рубль или не уступать ни шагу злу». Художник вспоминал, что на вопросы, которые задавали ему зрители: «Это не Христос, почему вы знаете, что он был такой?», — он «позволял себе дерзко отвечать, что ведь и настоящего, живого Христа не узнали».
Пейзажный фон картины нельзя назвать нейтральным, так как пространство пустыни играет значительную роль в смысловой структуре полотна — «это активное пластическое пространство, целенаправленно лишённое многословия». Для его построения художник использовал приглушённую цветовую гамму, составленную из серых, серебристых и лиловых цветов. Такая комбинация создаёт впечатление «вибрирующей, мерцающей формы в лучах розовеющего неба». Хотя отдельные детали пейзажа выглядят довольно натуралистично, в целом он создаёт ирреальное впечатление. В результате пустыня воспринимается в виде «леденящего пространства, где нет и не может быть никакой жизни».
Как и в других картинах, отличительной чертой техники Крамского была тонкая законченность — до такой степени, что некоторые даже считали её чрезмерной или излишней. Рама для картины была изготовлена в Санкт-Петербурге по специальному заказу художника — она также содержит часть смысловой нагрузки и дополняет образное содержание полотна: «Углы её перехвачены и скреплены верёвкой, образующей крестообразные петли. Это по-своему ассоциируется с идеей обречённости».
Кратко о жизни и смерти талантливого человека
Иван Николаевич Крамской — русский живописец, художественный критик, мастер жанровой, исторической и портретной живописи, родился двадцать седьмого мая одна тысяча восемьсот тридцать седьмого года в Воронеже. Окончив училище, он становится писарем и ретушером-фотографом.
В одна тысяча восемьсот пятьдесят седьмом году, в двадцатилетнем возрасте, Крамской приезжает в Петербург. Начинает работать в фотоателье и поступает в академию художеств. Чтобы обеспечить свою жизнь, он был вынужден писать много портретов известных людей: Льва Толстого, Александра Третьего и Веры Николаевны Третьяковой.
Любящий муж и отец, Иван Николаевич часто рисовал своих домочадцев. В его семье было шестеро детей. Двое сыновей умерли еще в детстве, и это горе сильно подкосило художника. О своих переживаниях он поведал в картине «Безутешное горе».
Скончался Крамской двадцать четвертого марта одна тысяча восемьсот восемьдесят седьмого года. Работая над врача, внезапно Иван Николаевич наклонился и упал. Медик попытался оказать ему помощь, но было уже поздно.
Искусство, литература, кино и музыка
Ксилография Юлиуса Шнорра фон Карольсфельда , 1860 г.
Искушение Христа было частой темой в искусстве и литературе христианских культур. Сцена, которую обычно интерпретируют как третье искушение Иисуса, изображена в Келлской книге . Третья и последняя часть древнеанглийской поэмы « Христос и сатана» касается «Искушения Христа» и может рассматриваться как предшественник « Потерянного рая» Джона Мильтона . Искушение Христа действительно является предметом продолжения Мильтона «Потерянный рай, возвращенный рай» . Дж. М. У. Тернер сделал гравюру «Искушение на горе» для издания «Поэтических произведений Джона Мильтона » 1835 года . Сатана и Иисус стоят силуэтами на скале, глядя на широкий пейзаж, переходящий в море. Изображение «… изображает искушение Христа, совершенное сатаной, особенно тот момент, когда сатана предлагает Христу царства мира. Это видение искушения, простирающегося до открытого моря, устрашающе похоже на возможности завоевания, которые обычно изображаются в Британское и американское искусство эпохи романтизма ».
Освещенная сцена в книге часов XV века Très Riches Heures du Duc de Berry изображает Иисуса, стоящего на вершине готического замка, основанного на собственном замке герцога в Мехун-сюр-Евр. Даниэлла Жупан-Иероним рассматривает это как вызов «… герцогу, призванный призвать его к смирению и обращению …»
В романе «Великий инквизитор» Федора ДостоевскогоБратья Карамазовы» подробно рассматривается искушение Христа. Кэтлин Е. Гиллиган проводит параллель с Толкиен «s Властелином колец , в которых персонажи Гэндальф и Галадриэль , как влиятельные фигуры , каждый в своем собственном праве, соблазн приобрести кольцо и стать более мощным , лучшими из причин , но с вероятностью катастрофические результаты.
В фильме Эндрю Ллойда Уэббера « Иисус Христос суперзвезда» есть краткие ссылки на Христа, искушаемого смертными удовольствиями, а Стивен Шварц посвящает этому сцену в « . В романе У. Сомерсета Моэма « Лезвие бритвы» рассказчик использует Евангелие от Матфея, чтобы представить свой собственный финал, в котором Иисус принимает смерть на кресте, «ибо большей любви нет человека», в то время как дьявол ликует, зная, что человек отвергнет это искупление и совершит зло вопреки, если не благодаря этой великой жертве.
В фильме 1989 года « Иисус из Монреаля» актера, играющего Иисуса, ведут на вершину небоскреба, и адвокат предлагает выгодные контракты, если он будет служить ему. В телевизионном мини-сериале 2019 года « Добрые предзнаменования » искушение Христа приписывается демону Кроули, который утверждает, что показал Христу царства мира как простую возможность для путешествий.
Искушение Христа в пустыне показано в следующих театральных и телевизионных фильмах: Царь царей (США, 1961, Николас Рэй ), Евангелие от Матфея (Италия, 1964, режиссер Пьер Паоло Пазолини ), Величайшая история, которую когда-либо рассказывали ( США, 1965, Джордж Стивенс ), Иисус (США, 1979, Питер Сайкс и Джон Криш ), Последнее искушение Христа (США, 1988, Мартин Скорсезе ), Иисус (телефильм 1999 года, Роджер Янг ), Создатель чудес (Великобритания-США). фильм, 2000 г.), Библия (мини-сериал США, 2013 г., Рома Дауни и Марк Бернетт ) и « Последние дни в пустыне» (США, 2015 г., Родриго Гарсия ).
Критика
Критик Владимир Стасов писал в своём очерке «Творчество Ивана Николаевича Крамского»:
А писатель Иван Гончаров так откликался о картине «Христос в пустыне»:
Вся фигура будто бы малость уменьшилась против натуральной величины, сжалась — не от голода, жажды и непогодицы, а от внутренней, нечеловеческой работы над собственной идеей и волей — в борьбе сил духа и плоти — и, в конце концов, в добытом и готовом одолении. Тут нет торжественного, героического, победительного величия — будущая судьба мира и всего живущего кроется в этом убогом небольшом существе, в нищем виде, под рубищем — в кроткой простоте, неразлучной с настоящим величием и силой.
«Бунт четырнадцати»
Целью обучения для Крамского было вовсе не получение наград. Он претендовал на большую золотую медаль, если написал бы картину на тему «Пир в Валгалле». Однако это направление не устроило будущего художника, а также многих его сподвижников — им хотелось получить творческую свободу.
Студенты Академии попросили разрешения создать работу на свою тему, однако им отказали, и тогда Крамской и тринадцать учеников покинули учебное заведение, что позже назвали «Бунтом четырнадцати». Бывшие студенты Академии художеств во главе с Иваном Крамским создали артель: ее члены называли себя свободными художниками. Подобное объединение было первым в истории российской живописи.
Николай Александрович Ярошенко «Портрет художника И.Н. Крамского»,1876 год,Местонахождение: Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия
Мне кажется, что это был по-настоящему смелый поступок, ведь уйдя из Академии, Крамской отправился в неизвестность — был шанс, что передвижники не будут пользоваться успехом. Если бы он остался студентом и закончил Академию с отличием, он бы гарантировал себе стабильный поток заказов.
Иван Крамской организовал «Товарищество передвижных выставок» в 1870 году. Его членами стали талантливые русские живописцы. Они занимались просветительством и устраивали подвижнические выставки, первая из которых состоялась в 1871 году.
Группа членов Товарищества передвижных художественных выставок, 1886 год
Примечания
- ↑ , с. 292—293.
- (HTML) (недоступная ссылка). Государственная Третьяковская галерея, www.tretyakovgallery.ru. Дата обращения: 25 июля 2016.
- ↑ , с. 81.
- ↑ , с. 155.
- Крамской Иван Николаевич // : / гл. ред. А. М. Прохоров. — 3-е изд. — М. : Советская энциклопедия, 1969—1978.
- ↑ , с. 121.
- , с. 79.
- ↑ , с. 10.
- ↑ , с. 471.
- ↑
- , с. 34.
- , с. 127.
- , с. 474.
- ↑ , с. 46.
- , с. 470.
- Петрушевский Ф. Ф. Крамской, Иван Николаевич // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
- , с. 338.
- ↑ , с. 13.
- ↑ .
- Илья Репин. (HTML). ilyarepin.ru. Дата обращения: 25 июля 2016.
- (HTML) (недоступная ссылка). Музей изобразительных искусств Республики Карелия — artmuseum.karelia.ru. Дата обращения: 20 июля 2016.
- , с. 412.
- ↑ , с. 34.
- , с. 9.
- , с. 32.
- , с. 79—80.
- , с. 50.
- ↑ , с. 14.
- , с. 291.
- ↑ , с. 109.
- , с. 14.
- ↑ , с. 187.
- , с. 80.
- , с. 417.
- , с. 30.
- , с. 71.
- , с. 85—86.
- .
- ↑ , с. 86.
- , с. 183.
- , с. 127.
- .
- , с. 418.
- , с. 164.
- . (PDF). журнал «Третьяковская галерея», 2006, № 1, с.22—27. Дата обращения: 20 июля 2016.
- ↑ , с. 41.
- , с. 190.
- ↑ , с. 151.
- , с. 38—40.
- (HTML) (недоступная ссылка). Российский общеобразовательный портал — artclassic.edu.ru. Дата обращения: 20 июля 2016.
- ↑ , с. 122.
- , с. 71.
- , с. 156.
- , с. 73.
- , с. 153—154.
- , с. 294—295.
- , с. 103.
- , с. 226.
- , с. 258.
- , с. 501.
- , с. 424.
- , с. 413.
- , с. 428.
- Walther K. Lang. (HTML). Nineteenth-Century Art Worldwide (Volume 2, Issue 3, 2003) — www.19thc-artworldwide.org. Дата обращения: 25 июля 2016.
История
Тема искушения Христа заинтриговала Крамского ещё сначала 1860-х годов, когда он обучался в Академии художеств и увлекался творчеством Александра Иванова. В конце зимы 1863—1864 года в квартире Крамского на Васильевском полуострове побывал 19-летний Илья Репин — он лицезрел в мастерской художника голову Христа, вылепленную из глины, также похожую голову, написанную на холсте. Крамской говорил Репину о глубочайшей драме жизни Христа, об его искушении в пустыне и о том, что схожее искушение нередко бывает у обыденных людей. Один из этюдов того периода, «Голова Христа» (1863, холст, масло, 55,5 × 41,5 см), в текущее время хранится в Музее изобразительных искусств Республики Карелия в Петрозаводске.
В 1867 году Крамским был написан 1-ый вариант картины, изображающей Христа. Понятно, что для этой картины ему позировал определенный человек — крестьянин Строганов из слободы Выползово Переяславского уезда. Но этот вариант не удовлетворил художника, так как Крамской посчитал неверным решение использовать вытянутый по вертикали формат холста, который фактически весь был занят сидящей фигурой Христа, так что фактически не оставалось места для изображения каменистой пустыни.
В конце 1869 года Крамской посетил ряд европейских музеев, поначалу в Германии, а потом в Вене, Антверпене и Париже, знакомясь с искусством старенькых и новых мастеров, но при всем этом находясь в поисках «своего» Христа.
Крамской начал писать основной вариант картины «Христос в пустыне» в ноябре 1871 года. После чего он ездил в Крым — в Бахчисарай и Чуфут-Кале, чтоб пережить чувство, испытываемое человеком на пустынных горных возвышенностях.
Он продолжил писать картину летом 1872 года на даче под Лугой (усадьба Ильжо), где он поселился совместно с живописцами Иваном Шишкиным и Константином Савицким. Как писала в биографии Крамского Анна Цомакион,
Крамской пробыл на даче под Лугой три месяца, с конца июня до конца сентября 1872 года (по старенькому стилю), продолжая свою работу над картиной «Христос в пустыне».
Картина была представлена на 2-й выставке Приятельства передвижных художественных выставок («передвижников») осенью 1872 года. Она произвела огромное воспоминание на гостей выставки. Как вспоминал сам Крамской,
Сначала 1873 года Совет Академии художеств принял решение присудить Крамскому звание доктора за картину «Христос в пустыне». Узнав об этом, Крамской написал письмо, где он отрешался от этого звания, желая оставаться независящим от Академии.
У Крамского было несколько предложений от желающих приобрести эту картину — а именно, от Козьмы Боецёнкова и от Академии художеств. Но первым, кому он именовал свою стоимость — 6000 рублей, был Павел Третьяков, который здесь же приехал и купил картину для собственной коллекции, которая потом составила базу Третьяковской галереи. В письме к художнику Фёдорвею Васильеву Крамской писал: «Приехал Третьяков, покупает у меня картину, торгуется и есть с чего! Я его огорошил, сможете для себя представить: за одну фигуру вдруг с него требуют менее более, как 6 тыщ рублей. Как это Вам кажется? А? Есть от чего рехнуться… Вот он и завопил! А все-же не отходит». По словам самого́ Третьякова, картина «Христос в пустыне» (либо «Спаситель» Крамского, как он её называл) была одной из его возлюбленных картин. По его признанию, «Спаситель Крамского мне очень нравился , почему я и торопился приобрести его, но многим он не очень нравится, а неким и совсем. По-моему, это самая наилучшая картина в нашей школе за ближайшее время — может быть я ошибаюсь».
Через 5 лет после окончания работы над «Христом в пустыне» Крамской начал работу над другим монументальным полотном, продолжающим тему жизни Христа, — «Хохот», также известным под наименованиями «Радуйся, царю иудейский» либо «Христос во дворе Пилата». На нём должно было быть изображено поругание Христа после суда Понтия Пилата и последовавшего за ним бичевания. По плану художника, это было циклопическое полотно (холст, масло, 373×501 см), и он работал над ним 5 лет, с 1877 по 1882 год, но так и не окончил его. Неоконченное полотно хранится в текущее время в Муниципальном Российском музее в Санкт-Петербурге.
Необычные детали «Христа в пустыне»
На первый взгляд картина очень реалистична. Ведь все потустороннее в ней отбрасывается.
Остается реальный образ человека, который не первый день ходит по пустыне босыми ногами. Без еды и воды. Да ещё измученный долгими и серьезными раздумьями.
Но есть все же в картине толика мистики. Обратите внимание на камни вокруг Христа. Внизу полотна — необычный камень. Его основание слишком узкое, чтобы он мог сам так стоять
Символ богоподобия Христа и его умения творить чудеса?
Его основание слишком узкое, чтобы он мог сам так стоять. Символ богоподобия Христа и его умения творить чудеса?
Внизу полотна — необычный камень. Его основание слишком узкое, чтобы он мог сам так стоять. Символ богоподобия Христа и его умения творить чудеса?
Иван Крамской. Фрагмент картины «Христос в пустыне». 1872 г.
А камень справа больше похож на рукотворную плиту. Она зловеще нависает над землёй как символ грядущих непосильных испытаний.
Рассказы Матфея и Луки
Христос в пустыне — Иван Крамской , 1872 г.
В Луки (Лука 4: 1-13) и Мэтью ( Мф 4: 1 — ) счета, порядок трех искушений и сроки ( в пределах или в конце 40 -х дней) различаются; никаких объяснений относительно того, почему порядок отличается, не было общепринятым. Матфей, Лука и Марк ясно дают понять, что Дух привел Иисуса в пустыню.
Пост традиционно предвещал великую духовную борьбу. Илия и Моисей в Ветхом Завете постились 40 дней и ночей, и, таким образом, Иисус, делая то же самое, предлагает сравнение с этими событиями. В иудаизме «практика поста связала тело и его физические потребности с менее осязаемыми ценностями, такими как самоотречение и покаяние». В то время 40 было не столько конкретным числом, сколько общим выражением любой большой фигуры. Пост не может означать полное воздержание от еды; следовательно, Иисус мог выжить за счет скудной пищи, которую можно было добыть в пустыне.
Марк не сообщает подробностей, но у Матфея и Луки «искуситель» ( греч . Ὁ πειράζων , ho peirazōn ) или «дьявол» ( греч . : ὁ διάβολος , ho diabolos ) искушает Иисуса:
- Сделать хлеб из камней, чтобы утолить голод
- Прыгайте с вершины и положитесь на ангелов, чтобы остановить его падение. В повествованиях и от Луки, и от Матфея сатана цитирует Псалом 91 : 11–12, чтобы указать, что Бог обещал эту помощь.
- Поклоняйтесь искусителю в обмен на все царства мира.
Суть и итог многолетних раздумий и исканий
Уже горизонт занялся теплым светом. Природа готова встретить первые лучи солнца. И лишь человек совершенно равнодушен к этой красоте. Важная мысль занимает его. Следы мучительных внутренних переживаний заметны на изможденном и помрачневшем лице, которые автор очень искусно передал в произведении «Христос в пустыне». Картина Крамского показывает всю тяжесть дум, легших на плечи Христа, склонившего голову.
Это творение Ивана Николаевича глубоко выстрадано и создано «потом и кровью». Именно так сам автор выражался после написания шедевра. Он стал итогом его многолетних исканий. Композиция картины проста, но выстроена с определенной логикой. Это восхитительный шедевр — «Христос в пустыне»! Картина Крамского представляет монументальную фигуру Христа, которая вырисовывается на фоне предрассветного неба. Мрачная и небо как символ света.
На этом холсте нет действия, но зримо присутствует жизнь духа и Ступни Иисуса изранены, руки мучительно стиснуты, а над склоненной головой как будто течет время. И между тем лик Христа выражает невероятную силу воли.
В таком виде был создан второй вариант полотна «Христос в пустыне». Описание картины, конечно, никогда не сможет передать весь смысл, вложенный в произведение. Оно лишь только поверхностно знакомит читателя с шедевром и напоминает о том, что, как бы ни было велико искушение, нужно найти в себе силы и мужество для борьбы с ним.