В лодке (картина коровина). картина в лодке

Основные события жизни

1. 1874 – 13-летний Костя поступает на учебу на отделение живописи московского училища.
2. 1880 – начало творческой биографии, создание картины «Портрет хористки». Эта работа поразила современников, она была предвестником импрессионизма. Новаторское направление открыл Константин Алексеевич самостоятельно, он ничего не знал о работах других импрессионистов во Франции.
3. 1888 – благодаря меценату Мамонтову художник открыл для себя Францию, где увидел работы импрессионистов, которые его поразили световым решением и цветовой передачей.
4. 1890 – Коровин становится академиком живописного искусства, преподает в училище.
5. 1892 – Коровин едет во Францию, где живет почти год. Живописец постигал современное французское искусство, оттачивал свое мастерство.
6. 1894 – путешествует вместе с другом по бескрайним северным просторам, создает ряд пейзажей, посвященных северной тематике.
7. 1897 – Художник обвенчался с Анной Фидлер, связь с которой скрывал ото всех до тех пор, пока 16-летняя девушка не забеременела.
8. 1897 – по собственному проекту строит дачу на берегу Нерли.
9. 1908 – 40-летний Коровин заводит любовные отношения с юной Надеждой Комаровской. Отношения художника с женой не сложились, но он с ней не разводился, хотя и жил холостяцкой жизнью. С любовницей Надей мужчина встречался ежедневно.
10. 1908 – умирает родной брат художника Сергей. Константин Алексеевич испытал сильное потрясение, почувствовав боль утраты.
11. 1914 – началась Первая мировая война, художник был вынужден отправиться на фронт. Там он учил военных правилам маскировки.
12. 1914 – сгорают почти все полотна художника, созданные за долгие годы из-за пожара на складе. Через некоторое время второй сын художника Алексей преднамеренно бросился под трамвай, так как возлюбленная ему отказала. Юноша лишился обеих ног, жизнь его была спасена чудом.
13. 1920 – у живописца власть отбирает дачу и столичную квартиру, его увольняют с работы.
14. 1922 – Коровин просит разрешения у властей покинуть Родину.
15. 1923 – иммиграция во Францию. Как ни любил живописец эту страну, жилось ему в ней трудно: модернисты были больше не в моде, друзья остались на Родине, безденежье. Ко всему прочему, Константин Алексеевич начал терять зрения. Чтобы занять себя чем-нибудь попробовал писать мемуары, тем самым, открыл в себе талант литератора.
16. 11 сентября 1939 – художник Константин Коровин скончался. Смерть наступила неожиданно: на одной из улиц Парижа случился сердечный приступ. Художнику было 77 лет, его похоронили во Франции, как нищего, так как не нашлось людей, желающих оплатить похороны Коровина. Незадолго до смерти живописец признался своему другу, что испытывает страшное одиночество.

Константин Коровин

Калашная улица

Это старейшая улица в Плесе. Она маленькая, но пройти мимо сложно: там есть большая вывеска. Улица находится прямо напротив Торговой площади.

В 17—18 веках на Калашной располагались амбары, склады и купеческие лавки, питейные дома и трактиры. В наши дни на улице — большая красивая ярмарка с деревянными рядами. С прилавков продают сувениры из Костромы и Плеса, картины, обереги, льняные изделия, игрушки, расписанную посуду и другие предметы. Большую часть изделий изготавливают вручную местные мастера.

Калашная улица — одна из основных достопримечательностей города. Фото: NsdPower / Shutterstock

Путешествия и приключения: морские просторы

Морские просторы всегда притягивали людей своей загадочностью и красотой. Море открывает перед нами огромный мир, полный приключений и возможностей. Множество писателей на протяжении многих лет описывали свои путешествия по воде, передавая нам свои эмоции и впечатления.

Одним из самых известных произведений о морских просторах является «Моби Дик» Германа Мелвилла. Роман рассказывает историю капитана Ахаба и его преследования гигантского кита Моби Дика. Эта книга полна описаний морской жизни, приключений и человеческих страстей.

Еще одним популярным автором, который писал о морских просторах, является Жюль Верн. Его роман «20 000 лье под водой» описывает приключения капитана Немо и его подводной лодки «Наутилус». Эта книга погружает нас в подводный мир и позволяет представить, какие чудеса можно увидеть в глубинах океана.

Нельзя не упомянуть также другие произведения о морской тематике: «Робинзон Крузо» Даниэля Дефо, «Капитанская дочка» Александра Пушкина, «Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины» Теда Эллиотта и Терри Россио, и многие другие.

Все эти книги позволяют нам отправиться в увлекательное путешествие по морским просторам, насладиться атмосферой приключений и ощутить волнение, которое переживают герои.

1. Моби Дик — Герман Мелвилл
2. 20 000 лье под водой — Жюль Верн
3. Робинзон Крузо — Даниэль Дефо
4. Капитанская дочка — Александр Пушкин
5. Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины — Тед Эллиот и Терри Россио

Великие авторы открывают перед нами мир приключений, их произведения читаются с увлечением и захватывают нас в свои морские просторы.

использованная литература

1. ↑ and (ru) , Третьяковская галерея , www.tretyakovgallery.ru (доступ на 1 — м августа 2013 )
2. (ru) , Сайт, посвящённый Константину Коровину — kkorovin.ru (доступ на 1 — м августа 2013 года )
3. ↑ и (ru) , Сайт выставки Основного Третьяковская галерея (Государственная Третьяковская галерея) «Константин Коровин: живопись, театр» korovin.tretyakov.ru (доступ на 1 — м августа 2013 года )
4. (ru) , Третьяковская галерея (Сайт выставки ГТГ «Константин Коровин: живопись, театр» korovin.tretyakov.ru) (доступ на 1 — м августа 2013 )
5. (ru) , www.rodon.org (по состоянию на 2 августа 2013 г. )
6. (ru) , на Лингвокультурологический тезаурус» Гуманитарная Россия » , www.philol.msu.ru (по состоянию на 2 августа 2013 г. )
7. (рус) Михаил Kisseliov (Михаил Киселёв), , Сайт, посвящённый Константину Коровину — kkorovin.ru (доступ на 1 — й августа 2013 )
8. (рус) , ГТГ , www.tretyakovgallery.ru (доступ на 1 — м августа 2013 года )
9. (ru) , РИА Новости , www.ria.ru (доступ на 1 — е августа 2013 )
10. (ru) Вир Домитеева (Домитеева, Вера Михайловна), , Сайт, посвящённый Константину Коровину — kkorovin.ru (по состоянию на 23 сентября 2013 г. )

(ru) Эта статья частично или полностью взята из статьи Википедии на русском языке под названием «  В лодке (картина Коровина)  » ( см. список авторов ) .

Картина «Лодки в море» — Artrue

Год создания: 1888.Тип: холст, масло.Габариты: 51*64 см.

Лодки в море

Лодки в море

Картина «Лодки в море» написана знаменитым художником из Нидерландов Винсентом Ван Гогом в 1888 году. На сегодняшний день данное полотно хранится в именном музее художника в Амстердаме. Картина написана масляными красками на холсте.

Многие свои картины художник писал в технике импасто — густые и массивные мазки краски, в основном используются для лучшей передачи света в картинах. Такая техника позволяет сделать изображения объемнее и выразительнее. На картине изображен простой вид на море. На переднем плане плещутся огромные темные волны, они выглядят опасными и меняют настроение зрителя, заставляя его побаиваться и нервничать. Художник смог внести в простой небольшой шторм особенный смысл, влияющий на сознание людей. Так же угрюмость волн дополняет их цветовое исполнение, они написаны в контрастных цветах.

Ван Гог изображает угрожающие волны в холодных цветах, нагоняющих тоску и тревогу. Волны являются ключевым объектом всей картины, поэтому они занимают большую её часть, показывая, что от них никуда не деться, так как они повсюду. Неспокойное море символизирует тяжелый период в творчестве художника, а так же в его общем состоянии. В сюжете картины можно уловить его нерешительность и сомнения.

Красные виноградники

В море так же изображены несколько небольших парусных лодок, которые плавно и спокойно бороздят морские просторы. Они плывут к горизонту по темному морю, а над ними расстилается ясное и спокойное небо. Эти лодочки напоминают птиц, состоящих в одной стае, которые ловко справляются с расстояниями и трудными дорогами, сумев при этом не отделяться далеко друг от друга. Если внимательно рассмотреть картину, можно заметить, что все лодки плывут в одну точку. Существует мнение, что этим Ван Гог хотел показать, что несмотря на все трудности своей жизни, он не сдается и все равно продолжает идти к своей цели. Каждая лодочка символизирует небольшой этап в его продвижении к желаемому результату, который находится далеко за горизонтом.

Молодые годы художника

Константин Алексеевич родился 23 декабря по старому стилю или 5 декабря по-новому 1861 года. Его отчий дом находился в Москве недалеко от Покровского монастыря. Дед художника являлся состоятельным купцом первой гильдии. После смерти деда к руководству делами приступает отец. Но, не имея деловой хватки своего родителя, привел хозяйство к разорению. В связи со сложившимися обстоятельствами семья переезжает в деревню под Москвою.

Рисованием в семье Коровиных увлекались оба родителя. Мать писала акварельными красками, а отец художника отдавал предпочтение карандашному рисунку. Маленькому Константину очень нравились рисунки матери, и он подолгу всматривался в пейзажи незнакомых мест.

В возрасте 14 лет Коровин поступает в Московское училище живописи на архитектурное отделение. По прошествии года, он переводится на отделение живописи и становится учеником Алексея Саврасова.

Из-за болезни учителя, в 1881 году, Константин Алексеевич поступает учиться в Академию художеств. Но методика преподавания и подход к искусству царившие в учебном заведении разочаровывают студента. Через несколько месяцев Коровин покидает Академию и возвращается в училище живописи. Теперь его учителем становится В.Поленов.

В 1883 году студент пишет этюд, за который был награжден медалью заведения. В этом же году из под кисти появляется картина «Портрет хористки». Данное произведение принесло известность молодому человеку. А именитые мастера и критики прозвали портрет первой ласточкой импрессионизма в русском искусстве.

Городской оазис с изумительным видом на воду

Городская панорама с водой – это поистине волшебное сочетание природы и архитектуры. Оглядываясь по сторонам, вы сможете увидеть великолепные водные просторы, ведущие к горизонту, и в то же время наслаждаться современными зданиями, заполняющими городскую суету. Этот вид создает неповторимую атмосферу и притягивает тысячи туристов со всего мира.

Благодаря своему расположению набережные городов, окаймленные водными ресурсами, стали настоящими городскими оазисами. Здесь можно наслаждаться прогулками по живописным аллеям, отдыхать на скамейках, наслаждаясь приятным бризом, и наслаждаться великолепной панорамой города.

Некоторые города расположены на берегах реки или моря, что обеспечивает возможность совершать увлекательные речные прогулки или отдыхать на пляже с прекрасным пейзажем. Прогулки на катерах или плавательные маршруты открывают впечатляющий вид на город и окружающие природные красоты.

Другие города имеют каналы, которые пересекают весь город, создавая уникальные водные транспортные маршруты и прекрасный ландшафт. Гондолы и водные такси стали символами таких городов и позволяют вам насладиться удивительными видами на своем пути: плавать под мостами, любоваться архитектурой и наслаждаться атмосферой.

Также некоторые города располагаются на островах и искусственных полуостровах. Такие территории обеспечивают потрясающие виды на воду со всех сторон и создают впечатление, что город возвышается над водной гладью. Только в таких местах можно почувствовать гармонию природы и городской жизни.

Благодаря городским оазисам с видом на воду, можно насладиться красотой природы, расслабиться, провести время на свежем воздухе и заглянуть в историю города. Вместе с тем, это идеальное место для фотографий и селфи, чтобы запечатлеть свои впечатления и поделиться ими с другими.

Посетите городской оазис с изумительным видом на воду и получите незабываемые впечатления от сочетания красоты природы и городской суеты.

Идеальное место для фото сессии с видом на городскую симфонию

Величественный пейзаж города, где мощные городские здания сливаются с мерцающей водной гладью, создает прекрасную симфонию из архитектурных контрастов и природы. Это идеальное место для проведения фотосессии, которая запечатлеет вашу уникальность и прекрасие природы и города в одном кадре.

Симфония города, в которой звуки автомобилей, пение птиц и шум воды переплетаются и создают неповторимую атмосферу, станет прекрасным фоном для ваших фотографий. Будь то рассвет или закат, когда небо окрашено в розовые и оранжевые оттенки, или ночное время, когда город просыпается и начинают светиться тысячи огней, вы сможете запечатлеть яркие эмоции и красоту этого места.

Интересным вариантом для фотосессии может быть контраст между природной красотой воды и современными городскими зданиями. Можно создавать композиции, где вы будете являться центром внимания на фоне центрального небоскреба или позировать на пирсе, окруженном зеркальными фасадами высоток. Вашими самыми яркими аксессуарами станут красивые платья или костюмы, подходящие к окружающей атмосфере и цветам.

Идеальное место для фотосессии с видом на городскую симфонию также предлагает обилие возможностей для креативной композиции. Можно использовать разные планы и перспективы, чтобы создать особый настроение и впечатление от снимков. Фотографы могут посоветовать вам самые прекрасные места для фотографий или вы можете самостоятельно выбрать их, чтобы подчеркнуть вашу индивидуальность и уникальность в кадре.

Итак, идеальное место для фотосессии с видом на городскую симфонию объединяет красоту природы и города, а также предлагает возможность создания креативных и запоминающихся снимков. Не упустите возможность запечатлеть свою уникальную историю в рамках этого волшебного сочетания прекрасного.

Самые известные картины Константина Коровина

Картины Константина Коровина характеризуют автора как человека жизнерадостного и полного оптимизма. Большинство его работ наполнены солнцем и яркими цветами. Вот несколько лучших произведений:

• «В лодке», 1888. Картина написана в деревне Жуковка, где автор гостил у своего учителя Поленова. Она перекликается с одноименной работой Эдуарда Мане.
• «У балкона», 1888. Работа была написана во время путешествия Коровина в Испанию с Мамонтовым. На парижской выставке 1900 года она получила золотую медаль, обойдя работы Левитана, Поленова и Маковского.
• «Зимой», 1894. Этот пейзаж из северного цикла стал преддверием многих других подобных работ в русской живописи, в том числе знаменитого «Марта» Левитана.
• «Гаммерфест. Северное сияние», 1895. Считается самым значительным произведением Коровина на тему северной природы. Вид северного сияния в норвежском городе не мог не впечатлить художника-импрессиониста.
• «Крым. Гурзуф», 1917. Один из лучших крымских пейзажей художника. Изображая буйство южных красок знойным летом, автор демонстрирует блестящий талант колориста.

Лучшие шедевры

Коровин любил гостить на даче в Жуковке у художника Поленова.

Здесь появилась замечательная работа «За чайным столом», где мы можем увидеть членов семьи Поленовых и их друзей.

Константин Коровин. За чайным столом. 1888. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Посмотрите, насколько здесь все по-импрессионистски. Мы видим справа пустой отодвинутый стул. Будто художник встал и тут же запечатлел происходящее. А сидящие даже не обратили на это внимания. Они заняты своими делами и разговорами. Слева “кадр” и вовсе обрезан, как на фото, сделанной в спешке.

Никакого позирования. Лишь мгновение жизни, выхваченное и увековеченное художником.

Полотно «В лодке» написано там же, в Жуковке. На картине – художник Поленов и сестра его жены Мария Якунченкова, тоже художница.

Это уникальный пример изображения единства человека и природы. Картину можно рассматривать бесконечно, ощущая неспешное движение воды и шелест листьев.

Константин Коровин. В лодке. 1888. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Большим другом Коровина был Фёдор Шаляпин. Мастер написал удивительный портрет великого оперного баса.

Конечно, Шаляпину очень к лицу импрессионизм. Его жизнерадостный и энергичный характер этот стиль передаёт как нельзя лучше.

Константин Коровин. Портрет Шаляпина. 1911 г. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Константин Алексеевич много путешествовал по Европе вместе с труппой Мамонтова. Здесь он находил новые необычные сюжеты.

Чего только стоят его «Испанки Леонора и Ампара». Изобразив двух девушек у балкона, он смог передать всю национальную суть Испании. Любовь к яркому и … чёрному. Открытость и … скромность.

И здесь Коровин вполне себе импрессионист. Он сумел остановить мгновение, когда одна из девушек покачнулась и опёрлась на плечо подруги. Этакая неустойчивость делает их живыми и непринужденными.

Константин Коровин. У балкона. Испанки Леонора и Ампара. 1888-1889 гг. Государственная Третьяковская галерея, Москва

В лодке (картина Мане) Вики

«В лодке» (фр. En bateau, англ. Boating) — картина, написанная в 1874 году французским художником Эдуаром Мане (Édouard Manet, 1832—1883). Принадлежит музею Метрополитен в Нью-Йорке ( 29.100.115). Размер картины — 97,2 × 130,2 см.

История

Картина «В лодке» была написана летом 1874 года, которое Мане проводил в северо-западном пригороде Парижа Женвилье, недалеко от Аржантёя, где жил Клод Моне со своей семьёй.

Картина выставлялась на Парижском салоне 1879 года, где она была приобретена за 1500 франков коллекционером Виктором Антуаном Дефоссе (Victor Antoine Desfossés). В мае 1895 года картина была куплена у Дефоссе известным маршаном Полем Дюран-Рюэлем (Paul Durand-Ruel) за &&&&&&&&&&025000.&&&&&025 000 франков, а в сентябре того же года она была продана за &&&&&&&&&&055000.&&&&&055 000 франков предпринимателю и коллекционеру из Нью-Йорка Генри Осборну Хэвемайеру (Henry Osborne Havemeyer) и его жене Луизине Хэвемайер (Louisine Havemeyer). После смерти Хэвемайера в 1907 году картина оставалась у его жены, а после её смерти в 1929 году согласно завещанию она была передана в коллекцию музея Метрополитен.

Описание

На картине изображены мужчина и молодая женщина, сидящие в парусной лодке. Мужчина в модном тогда канотье находится на месте рулевого у кормы, управляя рулём левой рукой, а женщина полулежит, опершись о край лодки. Композиция картины построена таким образом, что их фигуры максимально приближены к зрителю за счёт того, что передняя часть лодки осталась за пределами картины, так что видна только задняя часть лодки и небольшая часть паруса. Таким образом, у зрителя создаётся впечатление того, что он сам находится в лодке.

Позади лодки видна изумрудно-синяя вода, которая составляет фон картины. Использование светлой цветовой гаммы помогает передать свежесть и прозрачность воздуха. Картина написана в импрессионистском стиле, передающем ощущение движения, и в то же время подчёркивающем единство изображённых людей и окружающей среды.

Исследователи творчества Мане полагают, что в качестве рулевого художнику позировал его шурин Родольф Леенхофф (Rodolphe Leenhoff). В то же время точно неизвестно, кто был моделью для изображённой женщины, хотя высказываются предположения, что это была Камилла Донсье (Camille Doncieux), первая жена Клода Моне.

Вскоре после появления картины «В лодке» на Салоне 1879 года французский писатель и критик Жорис Карл Гюисманс писал:

Некоторых всё ещё раздражает эта вода, такая синяя… Женщина в голубом, сидящая в лодке, передняя часть которой отсечена — как на японских гравюрах — краями картины, помещена очень выигрышно на солнце и написана весьма энергично, равно как и рулевой в белом, на фоне ещё более резкой голубизны воды.

Художница Мэри Кассат, рекомендовавшая купить эту картину для коллекции Хэвемайеров, называла её «последним словом в живописи» (англ. the last word in painting).

Искусствовед Юрий Колпинский так писал об этой картине Мане:

Прекрасным примером пленэрной групповой композиции является «В лодке» (1874, Салон 1879 г.; Нью-Йорк, Метрополитен-музей). Резкая кривая абриса кормы парусной лодки, сдержанная энергия движения рулевого, мечтательная грация сидящей в профиль дамы, прозрачность воздуха, ощущение свежего ветра и скользящего движения лодки образуют полную лёгкой радостности и свежести картину. Динамичный характер композиций 70-х гг. особенно наглядно выступает при сопоставлении этой работы с лучшими произведениями (в том числе пейзажами — такими, например, как «Выход из Булонского порта», 1864; Чикаго, Институт искусств), исполненными в 60-х гг.

Картины

Работы Коровина украшают коллекции Эрмитажа, Русского Музея, Третьяковской галереи, экспонируются в художественных музеях Твери, Ярославля, Нижнего Новгорода, Архангельска, Калуги. Практически любая его картина способна надолго удержать зрителей. От пейзажей:

• «Настурции» (1888);
• «Осень. Аллея в Жуковке» (1888);
• «Зимой» (1894);
• «Зима в Лапландии» (1894);
• «Москворецкий мост» (1914);
• «Россия. Ностальгия» (начало 1930-х).

и многих-многих прочих до натюрмортов и портретов:

• «Портрет И.А. Морозова» (1903);
• «Натюрморт. Розы» (1916);
• «Портрет Ф.И. Шаляпина» (1921);
• «Натюрморт с синей вазой» (1922);

список которых можно бесконечно долго продолжать. Ещё со студенческой скамьи художник начал выставлять свои работы и делал это всю жизнь.

Вода как символ силы и перемены в произведениях

Вода, как символ, часто используется в литературе, живописи и других видах искусства. Она может быть представлена как сила, которая может омывать, увлекать и восстанавливать, а также как сила, которая может стирать, подтачивать и разрушать. Вода также ассоциируется с переменами, потому что она может принимать различные формы, меняться и перемещаться.

Водные пейзажи и прогулки по воде широко описываются в литературе. Например, Израиль Прячкин в своей книге «Водные музыканты» описывает красоту и власть воды. Вода в его произведении является символом живительности и жизни, а также призывом к гармонии и единению с природой.

Пример цитаты: «Вода, ничего не пропускающая через себя, все пропускает через себя.»

В другом произведении, например, в романе «Улица Маленьких Валений» Василия Белова, автор описывает водную стихию как мощную и непредсказуемую силу, которая может разрушить все на своем пути, но в то же время может быть красивой и увлекательной. Вода в этом произведении символизирует перемены и нестабильность, вызывая у читателя чувство волнения и тревоги.

1. Пример цитаты: «Вода перед сном была абсолютно ровная, почти остановилась. А ровная вода — это очень страшная вещь. Она остановилась перед самыми пирогами.»

Вода также часто используется в метафорическом смысле. Она может представлять внутренние эмоции, чувства и состояния души. Например, в поэме Александра Блока «Двенадцать» вода символизирует бремя и тоску, которые охватывают людей во время войны.

Пример цитаты:	«Вода была низко, до пояса, Слова сыпались — как удары, Взметнулась душа — шум влага Стекает с плеч на плечи с неба».

Вода, как символ, имеет множество значений и интерпретаций в литературе и других видах искусства. Она может быть силой, принимающей различные формы и вызывающей перемены. Вода также может быть метафорой для внутренних состояний человека. Прогулки по воде предлагают уникальный опыт и взаимодействие с этим символом жизни и перемены.

Константин Коровин «В лодке». Описание картины. Художники импрессионисты

Лето 1888 года Коровин проводил на даче у своего старшего товарища, художника Поленова, постоянно упражняясь в технике передачи световоздушного пространства. Многие приёмы автор нашёл и воплотил ещё в картине «За чайным столом». Полотно «В лодке» стало средством для закрепления и совершенствования новых средств выразительности.

Художник не стал выдвигать на передний план природу или же людей, поровну поделив между ними главную роль. Иными словами, эта поэтическая картина стала прекрасным примером изображения единства и гармонии природы и человека.

Главной характеристикой работы может служить такое слово, как неспешность. Неторопливо плывёт лодка, повинуясь течению реки, о чём свидетельствует отложенное в сторону весло, спокойно идёт беседа героев, и время, будто нарочно замедлило свой ход, подчиняясь этой романтичной атмосфере.

Необычно построенная композиция создаёт ощущение уединённости, даже интимности. Ракурс избран таким образом, что зритель невольно углубляется во внутреннее пространство лодки, глядя на героев сверху, а обрамляющая верхнюю часть полотна листва деревьев довершает это ощущение уединённости.

Кого же изобразил здесь Коровин? Мужчина в лодке – это Василий Поленов, а в роли его прекрасной оппонентке Мария Якунчикова, его родственница по жене.

Смысловой центр картины Коровин выделил цветом – это яркий белый, которым изображена фигура девушки, остальной же колорит представлен спокойными приглушёнными тонами.

Картину «В лодке» Коровина любят сравнивать с одноимённой работой французского импрессиониста Эдуарда Моне. Как водится, восхищаясь французом, предпочтение всё же отдаётся отечественному автору. Патриотично и приятно.

1888 г. Масло, холст. 53 x 43 см. Третьяковская галерея, Москва, Россия

Художник Коровин. Биография. Семья. Родители

В своей книге воспоминаний уже пожилой Коровин напишет об этом дивном доме в центре Москвы с прекрасным большим садом, потайной деревянной калиткой, затерявшейся в глубине двора.

Дар предпринимательства – удел немногих. Алексей Михайлович Коровин, отец живописца, им не обладал. По профессии юрист, человек интеллигентный, образованный, любящий и ценящий искусство, не смог удержать и закрепить унаследованное богатство, быстро разорился. Лишения, чёрные дни беспросветной бедности угнетали, в конце концов, дух его был сломлен, и он покончил с собой.

Мать, Аполлинария Ивановна, происходила из дворян. Она рисовала акварели, играла на арфе, охотно занималась детьми, прививала им любовь к линии и образам.

использованная литература

1. ↑ and (ru) , Третьяковская галерея , www.tretyakovgallery.ru (доступ на 1 — м августа 2013 )
2. (ru) , Сайт, посвящённый Константину Коровину — kkorovin.ru (доступ на 1 — м августа 2013 года )
3. ↑ и (ru) , Сайт выставки Основного Третьяковская галерея (Государственная Третьяковская галерея) «Константин Коровин: живопись, театр» korovin.tretyakov.ru (доступ на 1 — м августа 2013 года )
4. (ru) , Третьяковская галерея (Сайт выставки ГТГ «Константин Коровин: живопись, театр» korovin.tretyakov.ru) (доступ на 1 — м августа 2013 )
5. (ru) , www.rodon.org (по состоянию на 2 августа 2013 г. )
6. (ru) , на Лингвокультурологический тезаурус» Гуманитарная Россия » , www.philol.msu.ru (по состоянию на 2 августа 2013 г. )
7. (рус) Михаил Kisseliov (Михаил Киселёв), , Сайт, посвящённый Константину Коровину — kkorovin.ru (доступ на 1 — й августа 2013 )
8. (рус) , ГТГ , www.tretyakovgallery.ru (доступ на 1 — м августа 2013 года )
9. (ru) , РИА Новости , www.ria.ru (доступ на 1 — е августа 2013 )
10. (ru) Вир Домитеева (Домитеева, Вера Михайловна), , Сайт, посвящённый Константину Коровину — kkorovin.ru (по состоянию на 23 сентября 2013 г. )

(ru) Эта статья частично или полностью взята из статьи Википедии на русском языке под названием «  В лодке (картина Коровина)  » ( см. список авторов ) .

Личная жизнь художника

Личная жизнь художника складывалась непросто. Законной женой Коровина была Анна Фидлер, с которой он познакомился еще в юные годы и тайно встречался. Из-за безденежья смогли расписаться только спустя несколько лет, как появился первый сын. Ребенок вскоре после рождения умер. Художник сильно переживал и винил себя в смерти ребенка, так как не мог оплатить необходимое лечение у докторов.

Анна Фидлер

Любовь и романтика быстро закончились: семейный быт, неурядицы и нищенское положение нарушили гармонию супругов.

Константин Алексеевич нашел себе отдушину на стороне, у него появилась любовница актриса Надежда Комаровская, которую называли гражданской женой Коровина.

Надежда Комаровская (портрет 1910 г.)

Решив иммигрировать, художник оставил Комаровскую, так как не смог бросить жену и второго сына, ставшего инвалидом в 16 лет. Подросток попал под трамвай и лишился обеих ног.

Семью Константин Алексеевич увез во Францию, по совету друга. Власть начала преследовать художника, отобрала его имущество: дачу и московскую квартиру. В этой стране он прожил до конца своих дней, испытывая тоску по Родине и страшное одиночество, сильно тяготившее живописца.

Иммиграцию Коровин перенес тяжело: безденежье, отсутствие работы, недовольная жена и больной сын, постоянно находившиеся в мрачном состоянии и депрессии, никак не поддерживающие мужчину. Константин Алексеевич выбивался из сил, находясь в постоянном поиске хоть какого-нибудь заработка.

Сын Алексей перенял талант отца к рисованию, это у них было наследственное, переходящее по мужской линии, но реализоваться не сумел, как и дед, покончил жизнь самоубийством, спустя 11 лет после смерти отца.

Сын Алексей

Природа и ее величие на страницах произведений

Прогулки по воде — это особый вид занятий, который позволяет глубже ощутить природу и насладиться ее величием

Многие писатели и поэты обратили свое внимание на эту тему и описали свои впечатления и мысли в своих произведениях

Одним из самых известных произведений, посвященных прогулкам по воде, является «Евгений Онегин» Александра Пушкина. В этом романе-романсе автор описывает прогулки главного героя на барках по рекам и озерам, создавая неповторимую атмосферу природы и умиротворения. Картины природы оживают на страницах произведения, вызывая у читателя восхищение и восторг.

Еще одним произведением, в котором природа играет важную роль, является «Анна Каренина» Льва Толстого. В романе много описаний пейзажей и природных явлений, которые отражают внутреннее состояние героев и создают особую атмосферу произведения.

Еще одним писателем, чьи произведения полны описаний природы, является Иван Тургенев. В его романе «Отцы и дети» есть множество описаний прекрасных мест: лесов, полей, рек и озер. Тургенев умел передать в своих произведениях красоту и величие природы, вызывая у читателей глубокие эмоции.

Также, говоря о природе и ее величии на страницах произведений, нельзя не упомянуть произведения Михаила Лермонтова, Федора Достоевского, Антона Чехова и других известных писателей. Их работы насыщены описанием природы, которая становится неотъемлемой частью их произведений и придает им особую глубину и красоту.