Сальвадор дали бесконечная загадка

Salvador   dali без границ  «  theodor-fm

ЛЮБОВЬ И ВДОХНОВЕНИЕ

В том же 1929 году Дали познакомился с женщиной, ставшей его музой. Это была Гала Элюар, жена Поля Элюара, одного из самых значительных французских поэтов XX века. Гала и Дали испытали сильное влечение друг к другу, и очень скоро между ними начался бурный роман. Гала оставила Элюара в 1932 году. Именно эту женщину Дали писал на своих картинах на протяжении всей жизни.

К моменту знакомства с Галой Дали жил в Кадакесе, рыбацком портовом городке на побережье Средиземного моря. В 1930 году художник купил крохотную хижину без всяких удобств на окраине Кадакеса — в Порт-Льигате.

В последующие годы Дали и Гала не раз возвращались сюда. Дали быстро становился знаменитым (пусть и скандально) художником, и этот успех был связан не только с собственно живописью, но с его умением эпатировать публику. Не стоит сбрасывать со счетов и незаурядные способности Галы, исполнявшей, по существу, функции менеджера Дали. В 1934 году он сумел организовать несколько персональных выставок. Их география была обширной — Нью-Йорк, Барселона, Лондон.

Одна из самых известных публичных выходок Дали случилась в 1936 году на Международной сюрреалистической выставке (Новые галереи Берлингтона, Лондон). Дали решил прочитать здесь лекцию в водолазном костюме. Поначалу удивлённая публика сидела спокойно, хотя и в полной тишине — сквозь стекло водолазного шлема не проникало ни звука. Но вскоре Дали стал задыхаться. Отчаянными жестами он попросил снять с него привинченный шлем, однако присутствующие сочли это за шутку и ответили художнику громким смехом. К счастью, всё обошлось, и гаечный ключ вовремя нашёлся.

К концу 1960-х отношения Дали с Галой перестали быть безоблачными. У каждого из них появилась своя личная жизнь: у нее – вереница молодых любовников, на которых художник закрывал глаза, у него – большая платоническая любовь в лице модели Аманды Лир. В конце концов Гала настояла на покупке отдельного жилища, и Сальвадор по своему эксцентричному обыкновению приобрёл для нее целый замок, посещать который ему разрешалось только по предварительному письменному уведомлению.

Залы картинной галереи

Их много. Назову те, которые мастер считал главными:

  • Зал Сокровищ;
  • Зал «Рыбные лавки»;
  • Зал Шедевров.

Зал Сокровищ

Стены зала обиты красным бархатом. Это придаёт обстановке величественность и торжественность. Здесь находится знаменитая картина мэтра «Корзинка с хлебом». Она служила чете Дали своеобразным талисманом.

Шедевр «Корзинка с хлебом».

Портрет жены художника, служившей ему музой, тоже в этом зале. Дали назвал эту работу «Галарина».

Любовь всей жизни и муза гениального безумца.

Зал «Рыбные лавки»

Представлены работы разных периодов творчества Дали.

В центре «Портрет Пабло Пикассо в XXI веке». Написан он в 1947 г. Этот шедевр из серии портретов гениальных людей, к числу которых автор относил и себя. А зачем скромничать? Это качество не всегда украшает человека.

Отправив Пикассо в будущее, Дали подчеркивал гениальность и нетленность его творчества.

Портрет Пикассо.

Фото получилось неудачное. Косичка, выходящая изо рта, заканчивается ложкой, в которой лежит маленькая мандолина. Картина символичная и полная аллегорий.

Ещё одна работа мастера — «Путь загадки». Тоже аллегорическая. Вновь повторяется мотив хлеба. Мы видим множество мешков с зерном.

Картина «Путь загадки».

Вся наша жизнь — сплошной ребус. Никто не знает, что ждёт его впереди.

Что означает изображённое на полотне? Что каждый должен пройти свой путь и отыскать зерно истины? Ох, уж эти сюрреалисты! Напридумывали загадок, а мы голову ломай!

Зал Шедевров

Находится на 3 этаже. Выставлены не только произведения Дали. Представлены работы других авторов, например, Эль Греко, Мейсонье, чей экстравагантный памятник встречает посетителей на площади перед музеем.

Памятники Пужольсу и Мейсонье

Перед зданием музея великий каталонец установил памятник своему большому другу философу Франсеску Пужольсу.

Фигуру в позе роденовского мыслителя Дали облачил в белую тогу. Вместо головы водрузил золотое яйцо. Само «тело» скульптуры сложил из барельефов и бюстов.

Человечки на барельефах олицетворяют различные ремёсла и искусство. Наука представлена моделью атома (над левым плечом мыслителя). Чёрная бронзовая голова над белым гипсовым бюстом римлянина и есть сам философ. Вырастает вся эта композиция из ствола старого дерева.

Памятник Пужольсу.

С другой стороны необычный памятник коллеге Дали — художнику Мейсонье. Постамент изготовлен из автомобильных покрышек. Где вы такое ещё увидите?

Памятник Мейсонье.

История создания

Картина написана за два-три часа, пока Гала была в кинотеатре с друзьями. Сальвадор остался дома – у него разболелась голова. На художественный образ чего-то мягкого, способного течь его натолкнул камамбер – кусочками сыра они с женой в этот вечер завершили ужин. Позже художник вспоминал, что в тишине он погрузился в размышления о расплавленном сыре, о своих ассоциациях этого зрелища. Так, с этими мыслями он прошёлся по дому, в мастерской постоял перед мольбертом. Это был пейзаж «в прозрачно-печальном закатном свете с голым остовом оливы на первом плане» – созданной на полотне атмосферой художник был доволен

Почувствовав зарождающееся беспокойство, постоял у холста, понимая, что в пейзаже не хватает чего-то важного. Решение родилось уже на обратном пути, когда мастер шёл погасить свет

Забыв о головной боли, он тут же взялся за палитру и кисть.

Когда вернулась Гала, всё было готово. Взглянув на небольшую картину, супруга художника сразу поняла, что это шедевр, и кто хоть раз увидит «Мягкие часы», вовек их не забудет.

Двадцать лет спустя

ХХ век – время стремительного технического прогресса, изобретений и достижений человечества. Художник не уставал восхищаться научными открытиями, всегда следил за развитием событий в мире и поражался возможностям атома (бомбёжка Японии его просто потрясла).

Картина «Дезинтеграция постоянства памяти» Сальвадора Дали – реинкарнация знаменитых «Мягких часов», созданная в духе «ядерного мистицизма». Написана в 1952-1954 годах. Те же расплавленные часы, но теперь они распадаются на кусочки, молекулы и атомы, падающие в воду. Они смешиваются с математически точным миром, холодным и равнодушным, в котором уже почти растворилась автопортретная голова мастера.

Описание картины Сальвадора Дали «Солнце»

Сальвадор Дали – известнейший художник-сюрреалист, которого все помнят по его плавким, мягким часам, стекающим с веток. Его имя упоминается, когда начинают вспоминать экстравагантных чудаков или когда всплывает тема о том, как непонятно человеку современное искусство, а в его годы он был настоящим культурным феноменом, всеобщим любимцем, гением, который раз за разом вытирал о боготворящую его публику ноги.

Говоря о своих картинах, он никогда не называл их искусством, ставя себя скорее в один ряд со звездами массовой культуры, чем с художниками старых времен.

На своем таланте он делал деньги, эпатировал скучающий свет, не признавая никаких рамок, использовал выразительность собственной кисти, чтобы вывернуть себя наизнанку, осуществляя веселейший фокус из возможных – вот человек, вот он показывает трепещущее, живое нутро, но сам ещё дышит, ещё шевелится.

Его «Солнце» – картина для него вполне типичная, с первого взгляда не разгадываемая. Смотреть на неё сначала – все равно, что смотреть на мазню любого художника-недоучки, потому что с первого взгляда на ней только и видно, что огромное, золотое, пышущее и похожее всего лишь на желтый диск.

Однако, если отступить на несколько шагов, становятся внятными детали – и вырисовывающееся на солнце лицо, лукавое, подмигивающее одним глазом, и его легкая ребристость, и отдаленное сходство с монетой, поставленной на ребро. Образ солнца лишен привычного ореола божественности и боготворимости. Оно показано чуть ли не фамильярно, так, словно художник был с ним близко знаком.

И уходят в него две расплывчатые, смутные женские фигурки – точеные, одетые с намеком на высокую моду, отбрасывают вытянутые рыжие тени.

На уровне ассоциаций их уход сходен с уходом в мирскую жизнь под властью золотого тельца – ведь недаром же солнце так недвусмысленно ассоциируется с монетой.

Картина Путь загадки Сальвадора Дали

Этому человеку принадлежат коллекции шляпок, духов, ювелирных украшений. Центральная часть Млечного Пути находится в созвездии Стрельца. Он получил название «Магелланова потока». Изощрённо-натуралистичные по трактовке вещей и предметов картины Дали (Постоянство памяти, 1931, Музей современного искусства, Нью-Йорк Пылающий жираф, 1935, Публичное художественное собрание, Базель) представляют собой кошмарные видения, где противоестественные ситуации и нарочито бессмысленные сочетания предметов обретают мнимую реальность и достоверность. В религиозных картинах эксцентричная фантастика, тщательная манера письма сочетаются с использованием классических композиционных приёмов (Тайная вечеря, 1955, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Менял необычные костюмы, фасон усов, постоянно восхвалял свой талант в написанных книгах (Дневник одного гения, Дали по Дали, Золотая книга Дали, Секретная жизнь Сальвадора Дали). 1904) испано-американский художник.

Там он открывает свою мастерскую. Приток вещества сюда очень скуден. Об этом художник заявил в присутствии своего друга, поэта Жозепа Висенса Фоша. Его протяженность составляет около 300 тысяч световых лет. «Тайники мысли» — понятие, позаимствованное у Фрейда и означающее тайну скрытых желаний.

Подобные процессы, может быть, регулярно повторяются. Гала управляла постоянно растущим богатством мужа с расторопной деловитостью. Даже число звезд в Млечном Пути оценивается очень приблизительно.

У зрителя создается впечатление, что если есть дорога, ведущая в неизмеримую глубину, то существует и путь к возвращению, как эхо, – через двойную проекцию в верхние пространства. Всю свою жизнь он восхищался итальянскими художниками эпохи Возрождения, вот таким образом начал рисовать картины, навеянные головами Джульяно дэ Медичи, Моисея и Адама (находятся в Сикстинской капелле) кисти Микеланджело и его Снятием с креста в церкви святого Петра в Риме. Именно она внимательно следила за частными сделками по покупке его картин.

Однако более важным было сохранение работ, что стало его основным проектом. Итак, Млечный Путь – это спиральная галактика с двумя рукавами. Межзвездные пылевые облака поглощают свет излучаемый мириадами отдаленных звезд. Эта область окружена темными газопылевыми облаками, за которыми невозможно ничего увидеть.

Бытовая живопись: Путь загадки – Дали Сальвадор

Например, в работе Инавгуральна гусиная кожа или в Пропавшей картине Мед слаще крови. Однако многие детали остаются неясны и теперь. С одной стороны она с самого начала их отношений продвигала его, находила покупателей его картин, убедила его писать работы, более понятные массовому зрителю (разительна перемена в его живописи на рубеже 20-30-х гг. ), делила вместе с ним и роскошь и нужду. Сейчас она по какой-то причине устроила себе передышку и не проявляет особой активности.

Разрыву Дали с сюрреалистами способствовали и его бредовые политические высказывания. Об этом художник заявил в присутствии своего друга, поэта Жозепа Висенса Фоша. Ее одеяние было изящное, светлое, представляющее собой платье, украшенное оборками.

Бесконечная загадка картина Сальвадора Дали

Сама картина представляет перед нами и женщину в пышном платье, с слегка пышными формами. Основанная на широком круге источников, Его увлекательная книга, его друзей и недругов, массу сообщает занимательных подробностей из жизни самого Дали. Это была она. В 1921-26 учился в АХ Сан-Фернандо в Мадриде. На протяжении своей долгой жизни художник, родившийся в Каталонии, живший во Франции и США, кровно связанный с Россией благодаря своей жене и музе Гале (Елене Дьяконовой), много раз менял убеждения и увлечения, сохраняя при этом верность своему завету – выделяться из толпы.

В Кадакесе Аманда провела несколько сезонов подряд каждое лето. Назвали Сальвадора в честь его умершего брата. И в течение последующих восьми лет они действительно почти не расставались. Картина «Жемчужина» в этом отношении уникальна. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения.

Описание картины «Постоянство памяти»

Первое впечатление – умиротворение и тишина. Палитра спокойная, земных натуральных оттенков, но образы вызывают вопросы и вселяют пессимизм.

На картине – настенные часы необычной формы, они словно расплавлены или сделаны из податливого пластилина, подтаявшего на солнце. Мягкие часы – главный, троекратно повторённый мастером образ произведения:

  • Первые – в золотистой оправе стекающие часы Сальвадор Дали расположил на ровной грани крупного камня правильной прямоугольной формы слева – пластичный циферблат верхней половиной лежит на горизонтальной поверхности, нижняя освещается солнцем и свисает вниз;
  • Вторые, серебристые, мягко обволакивают причудливое тело моллюска с закрытыми глазами и длинными ресницами, лежащего на песке. Это сам спящий Сальвадор;
  • Третьи также в серебристой оправе, они неизменно мягки и податливы, поэтому свободно перекинуты через ветку засохшей оливы с обломанной верхушкой.

Фоном для картины служит пустынный пейзаж, на котором голубое море, чистое небо и скальная береговая гряда в ярком солнечном свете. Перед нею любимый символ художника – Яйцо. Морская даль спокойна и подобна зеркалу, изображённому художником за мёртвым деревом.

Сальвадор Дали в «Постоянство времени» внёс и насекомых – на циферблате золотистых часов сидит муха, а бронзовый корпус небольших часов, лежащих стрелками вниз, в левом нижнем углу картины, облеплен муравьями.

Замок San Fernando (Castillo de San Fernando)

Одна из самых больших крепостей Европы и гордость Каталонии, расположившаяся в 10 минутах ходьбы от музея Дали, также имеет отношение к гениальному сюрреалисту. Юному художнику, живущему в своем особом мире, приходилось также заниматься совершенно не творческими делами. В частности, в 1925 году он был на военной службе именно в этой крепости. Сейчас музейный комплекс никак не связан с воинской наукой, но хранит любопытные воспоминания того времени. На огромной территории замка расположились бастионы, площадки, конюшни. Посещение музея превращается в интересное приключение, так как кроме путешествия в прошлое посетители также могут осуществить перемещение в пространстве, спустившись в глубокое подземелье, хранящее свои тайны. Благодаря расположению на вершине холма замок привлекает всех, кто хочет насладиться закатом, а удобная дорожка вокруг дает возможность спокойно прогуливаться и совершать пробежки рядом с памятником культуры.

Адрес: Pujada del Castell, s/n.

Сальвадор Дали: лучшие работы художника

События

2 44528

11 мая 2015

Сегодня, 11 мая, день рождения у великого испанского живописца и скульптора Сальвадора Дали. Его наследие навсегда останется с нами, ведь в его работах многие находят частичку себя — ту самую «безуминку», без которой жизнь была бы скучна и однообразна.

«Сюрреализм — это я», — беззастенчиво утверждал художник, и с ним нельзя не согласиться. Все его работы пропитаны духом сюрреализма — как картины, так и фотографии, которые он создавал с невиданным мастерством. Дали провозглашал полную свободу от какого-либо эстетического или морального принуждения и шел до самых пределов в любом творческом эксперименте. Он не гнушался воплощать в жизнь самые провокационные идеи и писал все: от любви и сексуальной революции, истории и техники до общества и религии.

Великий мастурбатор

Лицо войны

Расщепление атома

Загадка Гитлера

Христос святого Хуана де ля Крус

Дали начал рано интересоваться искусством и еще в школе брал частные уроки живописи у художника Нуньес, профессора академии художеств. Затем, в Школе изящных искусств при Академии художеств он сблизился с литературными и художественными кругами Мадрида — в частности, с Луисом Бунюэлем и Федерико Гарсиа Лоркой. Однако в Академии он надолго не задержался — за некоторые чересчур смелые идеи его отчислили, что, впрочем, не помешало ему организовать первую небольшую выставку своих работ и быстро стать одним из самых знаменитых художников Каталонии.

Молодые женщины

Автопортрет с рафаэлевской шеей

Корзина с хлебом

Молодая женщина, увиденная со спины

После этого Дали встречает Гала, ставшую его «музой сюрреализма». Приехав к Сальвадору Дали со своим мужем, она тут же воспылала страстью к художнику и оставила супруга ради гения. Дали же, поглощенный своими чувствами, словно даже и не заметил, что его «муза» приехала не одна. Гала становится его спутницей жизни и источником вдохновения. Она также стала мостиком, соединявшим гения со всем авангардистским сообществом — ее такт и мягкость позволили ему поддерживать хоть какие-то отношения с коллегами. Образ возлюбленной нашел отражение во множестве работ Дали.

Портрет Гала с двумя рёбрышками ягнёнка, балансирующими на её плече

Моя жена,обнажённая, смотрит на собственное тело, ставшее лесенкой, тремя позвонками колонны, небом и архитектурой

Галарина

Обнажённый Дали, созерцающий пять упорядоченных тел, превращающихся в карпускулы, из которых неожиданно сотворяются Леда Леонардо, оплодотворённая лицом Гала

Безусловно, если говорить о живописи Дали, нельзя не вспомнить его самые известные работы:

Сон, навеянный полётом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения

Постоянство памяти

Пылающий жираф

Лебеди, отражающиеся в слонах

Податливое сооружение с варёными бобами (Предчувствие гражданской войны)

Антропоморфный шкафчик

Сон

Содомское самоудовлетворение невинной девы

Вечерний паук… надежда

Призрак Вермера Делфтского, способный послужить и столом

Скульптуры Дали вывели его сюрреалистический талант на новый уровень — с плоскости холста они перескочили в трехмерное пространство, обретя форму и дополнительный объем. Большинство работ стали интуитивно знакомы зрителю — мастер использовал в них те же образы и идеи, что и в своих полотнах. Для создания скульптур Дали приходилось по несколько часов заниматься лепкой из воска, а затем создавать формы для отливки фигур из бронзы. Некоторые из них затем были отлиты в увеличенном размере.

Кроме всего прочего, Дали был отличным фотографом, и в век самого начала развития фотографии вместе с Филиппом Халсманом он ухитрялся создавать совершенно невероятные и сюрреалистические снимки.

Любите искусство и наслаждайтесь работами Сальвадора Дали!

ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ

Дали активно работал до 70 лет, но после 1975 года его здоровье сильно пошатнулось. Болезнь Паркинсона мешает Дали рисовать. Его последние работы («Петушиные бои») представляют собой простые закорючки, в которых угадываются тела персонажей. Несмотря на это, его картины продаются с аукционов за рекордные суммы, благодаря чему он становится одним из самых высокооплачиваемых при жизни художников. А в 1982 году он получает от короля Хуана Карлоса титул маркиза.

В этом же году в весьма почтенном возрасте (под девяносто лет – точная цифра тщательно скрывалась) умирает Гала и Дали впадает в глубочайшую депрессию. Он перебирается жить в замок Галы Пуболь и там стремительно угасает от тоски по возлюбленной. Бед художнику добавляет пожар, в котором он получает ожоги пятой части тела, но даже это он смог пережить. Парализованный старик безуспешно звонил в колокольчик, пытаясь позвать на помощь. В конце концов он превозмог немощь, свалился с кровати и пополз к выходу, но потерял сознание у двери. До этого случая, возможно, Сальвадор планировал, чтоб его похоронили рядом с Галой, и даже приготовил место в склепе в замке, однако после пожара покинул замок, чтобы никогда больше туда не возвращаться. Дали с возрастом становится подозрительным и нелюдимым. Последние годы он проводит в затворничестве в башне Галатеи в Фигерасе, рядом с учрежденном им самим Театром-музеем имени себя.

Там он пишет несколько последних работ, но седой, растрепанный, с трудом передвигающийся старик уже мало напоминает того самоуверенного эксцентрика, каким помнила его публика. Ухаживать за больным и обезумевшим стариком было трудно, он бросал в медсестёр то, что подворачивалось под руку, кричал, кусался. Скончался Дали 23 января 1989 года в возрасте 84 лет от сердечного приступа.

«Дождливое такси»

Знакомство с музеем продолжается с осмотра внутреннего дворика. Это бывший партер театра. В центре инсталляция, получившая название «Дождливое такси».

Стоит машина, на капоте которой установлена бронзовая скульптура обнажённой женщины. Если быть точнее, статуя называется «Великая Эсфирь». Это библейский символ справедливости (или мести?). Автор работы не Дали, а другой ваятель.

Царицу Эсфирь цепями впрягли в колонну из покрышек, которая получила название Траяновой.

Машина, Эсфирь и колонна.

На верху колонны перевёрнутая лодка. Из плоскодонки свисают капли. Но это вовсе не вода. Стесняюсь сказать, что это на самом деле символизирует.

Перевёрнутая лодка на Траяновой колонне.

Почему же такси дождливое?

Когда туристы опускают монету в специальное отверстие, зонт, установленный над лодкой, закрывается. В это время внутри машины начинает идти дождь. Он заливает двух манекенов на заднем сиденье и шофёра. Бросим ещё монетку. Зонтик раскрывается, а дождик прекращается.

«Дождливое такси» связано с историей, случившейся однажды с Дали. Все составляющие инсталляцию элементы — это целая философия. А вкупе — памятник самому себе. Как жаль, что пишу не лекцию по истории и теории бытия по Сальвадору Дали!

Зрителями этого действа выступают не только посетители музея. Из окон-ниш за всем происходящим наблюдают наши старые знакомые: позолоченные женские фигуры.

Из стен торчат концы обуглившихся балок. Дали при создании музея сохранил следы пожара, уничтожившего старый театр.

Женские фигуры-клоны.

Между окнами создатель театра расположил скульптурные группы. Состоят они из разных элементов. Здесь и улитки, и ветки старых деревьев, и головы горгулий, и выдвижные ящики от столов, и раковины. Сложно поверить, но это фонтаны. Запускают их редко.

Всего 4 чудища. Их тоже можно назвать зрителями.

Инсталлированные монстры.

Разгадки смысла картины Дали с часами

Давайте попытаемся понять живописца и расшифровать его работу. Ведь художники, когда пишут картины, хотят этим что-то сказать – попробуем услышать:

  • Текущие часы в количестве трёх штук – это прошлое, настоящее и будущее. Стрелки показывают разное время, циферблаты словно расплавлены – время утекает, и ничто не может на это повлиять;
  • Спящий моллюск-Дали олицетворяет сон, который импрессионистом трактовался, как «смерть самой реальности». Художник считал, что сон высвобождает подсознание человека – расплывшаяся голова (расслабленное тело моллюска) свидетельствует о ранимости и беззащитности самого автора. Его «отшельничья устричная мякоть», по словам художника, нуждалась в «крепости-раковине» (её обеспечила любимая женщина Гала);
  • Твёрдый корпус бронзовых часов – объективность;
  • Муравьи, разъедающие их, символизируют разложение, тлен;
  • Муха, по мнению мастера, летающий носитель вдохновения греческих философов – мух художник называл феями Средиземноморья;
  • Сухая олива – символ древней мудрости, канувшей в Лету (в противовес свежему зелёному растению, означающему надежду на счастье);
  • Мыс Креус – признак близости родины художника, города Фигерас – частый предмет изображения Сальвадором Дали;
  • Море – вечность для художника, который восхищался его идеальностью с точки зрения абсолютной потери хода времени, к примеру, в морском путешествии;
  • Мировое Яйцо в творчестве художника – это сама жизнь. Образ позаимствован из античной мифологии, из мистического учения орфиков, т.н. орфизма (от Орфея, мифического поэта и певца);
  • Зеркало – символ баланса между реальностью и вымышленным миром.

Сложная и увлекательная картина, интерпретация знаков которой открывает её смысл и приближает зрителя к мастеру – годы и десятилетия идут, время течёт, Дали становится всё дальше, но разгадывать его по-прежнему интересно. Всё произошедшее, происходящее и то, что впереди, взаимосвязано, время неоднозначно – оно неоценимо и бессмысленно одновременно.

Описание картины Сальвадора Дали «Бесконечная загадка»

Вокруг Млечного Пути располагается несколько карликовых галактик. Перед нами представлены в загадочной перспективе какие-то мешки, в которых, по словам Дали, скрытая информация. Дали начинает литературную деятельность, которая становится коммерчески успешной.

С 1929 жил в Париже, с 1940 – в США и Испании. Крупнейший представитель сюрреализма. Он перестал рисовать, часами сидел в столовой, где были закрыты все ставни. Что же касается других рукавов, то они являются лишь узкими боковыми ответвлениями. Возможно, что перед этим в центре Галактики начнут бурно зарождаться звезды.

Посмотри, я не плачу, – все что он сказал. Их анализ показал, что у Млечного Пути всего два рукава. К тому же их союз благословила сама Гала. Этот пейзаж – основа для полотна с какой-то идеей, но какой.

Репродукция картины «Путь загадки»

Собственными руками Сальвадор Дали сотворил миф о себе. К слову, у большинства известных нам спиральных галактик также лишь два рукава.

Возможно, со временем у черной дыры пробудится аппетит. Диаметр каждого из них составляет в среднем 25 тысяч световых лет. Дали всегда был большим «поклонником» хлеба. Новейшие электронные справочные издания называют цифры от 100 до 300 миллиардов звезд. Художнику пришла идея построить для своих работ музей. Они разлетаются из центра Галактики в северном и южном направлениях. Однако в 2008 году астрономы из Висконсинского университета опубликовали результаты обработки около 800 тысяч инфракрасных снимков, сделанных космическим телескопом «Спитцер».

В 1942 году он выпустил автобиографию Тайная жизнь Сальвадора Дали.

Картина Когда Ты Выйдешь ЗамужПара РубенсВаснецов Виктор Картины С НазваниямиВосточный Пейзаж КартинкиДебютный Альбом Битлз

Следующая загадка

Сюрреализм всегда был не просто художественным стилем Сальвадора Дали, а образом его жизни. К моменту знакомства с Гала (ударение на последний слог, с французского переводится, как «торжество» или «праздник») 25-летний гений уже прослыл человеком с большими странностями. И не познал ни одной женщины.

Их знакомство в 1929-м году было, как яркая вспышка. В испанском местечке Кадакес художник творил вдали от суеты большого города. И ждал в гости друзей с женами. Должны были приехать две пары — супруги Элюар и Магрит. Чтобы поразить товарищей, Дали приготовился было вымазать волосы «парфюмерией» собственного изготовления. Гремучей смесью из лавандового масла, клея и продуктов жизнедеятельности козы. Да еще сверху накидать перьев. Но вдруг выглянул в окно. Стройная, очаровательная женщина поразила его, как удар молнии. Духи юноша отложил. Хотел произвести теперь благоприятное впечатление.

После знакомства гений тосковал, когда пара вернулась восвояси. Работа не шла, кисти валились из рук. Так 37-летняя Елена Дьяконова ворвалась в жизнь нищего художника Сальвадора Дали. И, в общем-то, во многом, помогла ему стать богатым и знаменитым. Русские женщины способны на многое. И Сальвадор не без причины гордился своей музой. Никому неизвестный эксцентричный парень без копейки за душой. И зрелая женщина, замужем за состоятельным человеком, именитым французским поэтом Полем Элюаром. Который бесконечно ее любил. Супруги растили дочь Сесиль. Но Гала променяла свое спокойное, респектабельное счастье на любовь и свободные отношения с молодым Дали.

Нужно отметить, что первый муж до последнего любил Елену. Надеялся, наверное, на ее возвращение. Она развелась с ним только в 1934-м. И только после смерти Элюара Гала позволила себе расписаться с новым возлюбленным. Элегантная женщина с прекрасными манерами жаждала страстей. И она получила их в отношениях с гениальным мастером.

Когда чета перебралась в Париж, работа закипела в руках Дали. Он писал буквально и день, и ночь. Подписывал картины оригинально: «Гала-Сальвадор Дали». Как французский бомонд узнал о сюрреалистических произведениях и работы получили спрос? Конечно, с подачи русской музы. Она пообещала, что сделает из своего мальчика знаменитость. И обещание выполнила. Занялась всеми бытовыми делами, свела Сальвадора с хорошими знакомыми, ценителями живописи.

Однажды умудрилась продать его еще не написанную работу за 29 тысяч. Благосостояние семьи росло. Елена нередко и сама позировала супругу. Если ажиотаж на его картины утихал, предприимчивая женщина придумывала новые «фишки» — изготавливать сувениры и драгоценности в стиле «сюр».

Нравы в то время были свободными. И параллельно с Дали Гала заводила и другие романы. Так сказать, как источник сил и вдохновения. Однако годы летели, время неумолимо забирало у музы молодость. Она увлеклась пластическими операциями и процедурами омоложения. Для поддержания тонуса Гала регулярно посещала юных любовников и сидела на диетах. Но старость неумолимо стучала в ее двери. Муж делал вид, что ему это нравится. А жена утверждала журналистам, что Дали все равно.

После ухода жены в жизни художника наступило полное безумие. Он не подходил к холсту. Вел себя крайне агрессивно, не разговаривал, лишь мычал. Когда приступы отпускали его, молча сидел перед захлопнутыми ставнями и всматривался в пустое пространство. Дали пережил свою Галу на мучительных семь лет. Но уже без связи с окружающей реальностью.

Рекомендую прочитать:

  • Нострадамус: великий предсказатель или шарлатан?
  • Мария Магдалина: женщина-апостол?

Не забудьте подписаться на канал ЗАГАДКИ ИСТОРИИ и поставить лайк:)

  • Упавшее с неба сокровище загадка по лг

  • Загадка про администрацию поселения

  • Илья степанов загадки мужского мозга

  • В стране вечных загадок

  • Загадки о научных открытиях
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Арт Холст
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: