Персей и андромеда (картина тициана)

Провенанс

Филипп получил картину, находясь в Генте, в Испанских Нидерландах, в сентябре 1556 года. В 1574 году Тициану всё ещё не заплатили за работу, согласно записке, которую он послал секретарю Филиппа и фавориту Антонио Пересу. По-видимому, полотно покинуло испанскую королевскую коллекцию до смерти Филиппа в 1598 году (единственное из серии «Поэзия», сделавшее это), но было заменено аккуратной копией, ныне хранящейся в Жироне (Испания). Возможно, «Персей и Андромеда» была подарена Пересу, как и другие важные картины. Это случилось ещё до его внезапной опалы в 1579 году.

Согласно альтернативной версии «Персей и Андромеда» могла быть подарена семье придворных скульпторов Леоне Леони и его сыну Помпео, которым Филипп также дарил картины. Семья Леони, возможно, купила её, когда коллекция Переса была рассеяна. Есть записи о картинах этой серии в коллекциях Переса 1585—1586 годов, описывающие их как «большие», в записи о смерти Леона Баутисты Леони в 1605 году («повреждённая Андромеда Тициана») и его отца Помпео Леони в 1608 году (описанных как большие полотна Тициана). Всё это может относиться и к «Персею и Андромеде», но не обязательно.

Картина наверняка была в коллекции Антониса Ван Дейка, который, возможно, приобрёл её у семьи Леони, которая располагалась в Милане, во время его пребывания в Италии с 1621 по 1627 год. Она входила в список его картин, созданном после его смерти в Лондоне в 1641 году, а в 1646 году один из главных заказчиков работ у Ван Дейка, Алджернон Перси, 10-й граф Нортумберленда, приобрёл её вместе с «Портретом семьи Вендрамин», ныне хранящимся в Лондонской национальной галерее. Нортумберленд заплатил 200 фунтов за обе и еще 80 фунтов в 1656 году. Однако «Персей и Андромеда» не должна была принадлежать Нортумберленду долгое время, пребывая во Франции в 1654 году и, возможно, в 1649 году. В 1654 году картина находилась в парижском доме политика Луи Фелипо, сеньора Де Ла Врилье, где она хранилась до 1717 года, будучи проданной вместе с домом в 1705 году.

Затем «Персей и Андромеда» входила в знаменитому Орлеанскому коллекцию Филиппа II, герцога Орлеанского, регента Франции, где вновь была объединена с четырьмя другими полотнами из серии «Поэзия» Тициана и двумя другими версиями «Венеры и Адониса» того же Тициана. К тому времени в испанской королевской коллекции остались только версии Филиппа и «Данаи», которые сейчас хранятся в Прадо. Как и большинство других орлеанских итальянских картин, она оказалась в Лондоне, где коллекция была распродана после Французской революции в сложной серии сделок, в некоторых из которых она была ошибочно описана как находящаяся ранее в коллекции Карла I Английского. В 1798 году «Персей и Андромеда» была оценена в 700 гиней, но её не смогли продать за эту сумму, а продали за 310 гиней в 1800 году и 362 фунта стерлингов в 1815 году. Это было намного меньше, чем 2500 фунтов стерлингов, которые герцог Бриджуотерский заплатил за каждую картину из серии «Поэзия»: «Диана и Актеон» и «Диана и Каллисто».

Гравюра Феррандо Бертелли

Последняя продажа картины состоялась в 1815 году. Она была куплена графом Ярмутом, с 1822 года ею владел Фрэнсис Сеймур-Конвей, 3-й маркиз Хартфорд, отец 4-го маркиза, главного коллекционера произведений искусства, составивших Собрание Уоллеса.

«Персей и Андромеда» изначально не рассматривалась как одна из жемчужин коллекции. С 1842 по примерно 1854 год она находилась в лондонском хранилище, а затем перемещена в Хартфорд-хаус, где сейчас располагается Собрание Уоллеса. Опись 1870 года отмечает нахождение её в «чулане» и приписывает авторство Доменикино. Искусствовед Джон Ингамельс неодобрительно отмечал, что «с 1876 по 1897 год висела незастеклённой над ванной в гардеробной сэра Ричарда Уоллеса», прежде чем картину правильно идентифицировали и спасли её от воздействия паров.

Примечания

1. ↑ https://artuk.org/discover/artworks/perseus-and-andromeda-209100
2. Ingamells, 355-56
3. The Wallace Collection. — London: Scala, 1994. — С. 35. — 138 с. — ISBN 978-1-85759-040-1.
4. Wallace Collection Online — Perseus and Andromeda. wallacelive.wallacecollection.org. Дата обращения: 4 ноября 2022.
5. Ingamells, 349
6. ↑ Ingamells, 355
7. Hall, 239
8. Ingamells, 355; The Michelangelo drawing
9. Ingamells, 356, 359 note 28
10. Penny, 284
11. Ingamells, 349, reproduced 352, 357
12. Penny, 204
13. Ingamells, 352, 355
14. Rearick, 44-50, 54
15. Hale, 534—535
16. ↑ Ingamells, 357
17. Penny, 220; Ingamells, 357
18. Penny, 461—468
19. Penny, 464—467
20. ↑ Ingamells, 358
21. Penny, 254
22. Ingamells, 9, 358
23. Ingamells, 357—358

Прерванное пиршество

Пелидект надеялся, что сын Данаи не вернётся живым из этого опасного путешествия, однако боги Олимпа рассудили иначе. Медуза и прочая вражья сила, встретившаяся на пути героя, была повержена, после чего Андромеда и Персей неожиданно появились в его дворце. Не веря словам героя о том, что злое чудище побеждено, царь потребовал доказательства и… получил его.

Достав из мешка роковую голову, Персей поднял её высоко вверх, так чтобы все присутствовавшие гости (а происходила эта сцена во время пиршества) могли её видеть. Результат оказался именно тем, на который он и рассчитывал: царь Пелидект и все его собутыльники мгновенно окаменели.

Кстати, почему же колдовство не действовало на самого героя? Оказывается, как и во время своей первой встречи с Медузой, столь печально закончившейся для злой горгоны, так и впоследствии, доставая из мешка отрубленную голову, он пользовался гладкой поверхностью щита как зеркалом, избегая прямых взглядов на чудовище. Отражение же не имело никакой магической силы.

Источники[править | править код]

• Brigstocke, Hugh; Italian and Spanish Paintings in the National Gallery of Scotland, 2nd Edn, 1993, National Galleries of Scotland, ISBN 0903598221
• Hale, Sheila, Titian, His Life, 2012, Harper Press, ISBN 978-0-00717582-6
• Hall, James, Hall’s Dictionary of Subjects and Symbols in Art, 1996 (2nd edn.), John Murray, ISBN 0719541476
• Ingamells, John, The Wallace Collection, Catalogue of Pictures, Vol I, British, German, Italian, Spanish, Wallace Collection, 1985, ISBN 0900785160. PDF’s of each relevant opening of the book are available under the «media» tab on the Wallace Collection webpage.
• Penny, Nicholas, National Gallery Catalogues (new series): The Sixteenth Century Italian Paintings, Volume II, Venice 1540—1600, 2008, National Gallery Publications Ltd, ISBN 1857099133
• Rearick, W. R. «Titian’s Later Mythologies.» 23, Artibus Et Historiae 17, no. 33 (1996): 23-67. doi:10.2307/1483551

Диана и Актеон

Еще одно полотно из серии мифологических картин, написанных Тицианом для испанского короля Филиппа II, «Диана и Актеон» изображает сцену из «Метаморфоз» римского поэта Овидия, в которой греческий герой встречает богиню охоты, которая, как показывает более поздняя картина художника «Смерть Актеона», приводит к его гибели. Приобретенная Национальной галереей Лондона и Национальной галереей Шотландии в 2009 году за 50 миллионов фунтов стерлингов, «Диана и Актеон», так же как и «Диана и Каллисто», которая была приобретена теми же галереями три года спустя за 45 миллионов фунтов стерлингов, описаны британским художником Люсьеном Фрейдом как «самые красивые картины в мире».

Диана и Актион, 1556-1559

Афродита Анадиомена в Новое время[ | ]

Рокайльные произведения на эту тему были сдержанными — бёдра богини обычно драпировались, присутствовали купидоны и проч.:

ок.1750 — «Рождение Венеры» Франсуа Буше (Коллекция Уоллас, Лондон)

Классицизм и академизм XIX в. был более откровенен в трактовке и не отвлекали от женского тела чрезмерной атрибутикой:

• 1835 — Теодор Шассерио написал «Венеру Анадиомену»
• 1848 — Энгр закончил свою «Венеру Анадиомену» , которая стала одной из самых известных его работ
• 1863 — Александр Кабанель написал своё «Рождение Венеры» опираясь на недавно открытую помпейскую фреску того же сюжета (см.фото выше). Картина была показана на Парижском Салоне 1863 г., пользовалась успехом и была куплена Наполеоном III для своей личной коллекции.
• 1868 — рисунок Бёклина
• ок.1870 — Густав Моро, акварель и гуашь.
• 1879 — Уильям-Адольф Бугро создаёт «Рождение Венеры» , перееосмысляя композицию Боттичелли.

В конце XIX века наступает реакция на слащавость академизма и его любовь к этой теме. Артюр Рембо создаёт свои сатирические стихи «Венера Анадиомена»

, в которых выпячивает женскую физиологичность.

• 1907 — Пабло Пикассо перетолковывает тип Анадиомены в центральной фигуре своего полотна «Авиньонские девицы» — модернистской деконструкции привычной иконографии, родоначальницы кубизма .
• 1912 — Одилон Редон, символист и член группы Наби пишет пастелью «Венеру Анадиомену» , целиком помещая её фигуру внутрь ракушки. Второй вариант, профильный.
• 1922 — «Венера Анадиомена» , Джордж Сэбба (Georges Sabbagh), изображает женщину в закрытом купальном костюме 1920-х гг., выходящую из моря (осовременивание сюжета)
• скульптуры: Уильям Стори, Пол Меншип.

Картины

• Сандро Боттичелли, «Рождение Венеры»

  , 1482-1486 г., Уффици, Флоренция

• Ф. Буше, «Рождение Венеры»

  , ок. 1750г.

• Ф. Буше, «Рождение Венеры»

  , 1740г.

• Д. Энгр, «Рождение Венеры»

  , Музей Конде

• А. Кабанель, «Рождение Венеры»

  , 1865, Музей Орсе

• Жан-Леон Жером, «Рождение Венеры»

  , 1890

• Одилон Редон, «Рождение Венеры»

  , 1912

• В. Бугро, «Рождение Венеры»

  , 1879

• Э. Амори-Дюваль, «Рождение Венеры»
• Т. Шассерио, «Венера Анадиомена»

Описание

Персей спасает Андромеду на миниатюре пятнадцатого века .

Эта художественная тема изображает спасение Андромеды , дочери Цефея и Кассиопеи и принцессы Эфиопии , героем Персеем верхом на Пегасе , крылатом коне. Согласно мифу, также рассказанному Публием Овидием Назоне в его « Метаморфозах », Андромеда была прикована цепью к скале, чтобы быть предложенной в качестве еды морскому чудовищу по имени Кето : это чудовище опустошило побережье Эфиопского царства, потому что царица Кассиопея заявила, что быть красивее нереид , вызвав тем самым гнев Посейдона , наславшего чудовище в наказание. Герой Персей, возвращаясь со своего предыдущего предприятия, а именно убийства Медузы , заметил прикованную к скале женщину и чудовище, готовое ее сожрать, поэтому решил вмешаться. В конце концов, Персей убил чудовище и спас Андромеду, на которой позже женился. Тема изображает спасение Андромеды, прикованной к скале.

В классических и средневековых изображениях Андромеда появляется в основном одетой и прикованной к скале. Именно в эпоху Возрождения женщина изображена обнаженной, как сказано в четвертой книге « Метаморфоз » Овидия.

Хотя Андромеда эфиопка, женщина почти всегда изображается со светлой кожей. Одним из немногих изображений персонажа с темной кожей является гравюра, хранящаяся в Рейксмузеуме , взятая с иллюстрации фламандца Абрахама ван Дипенбека .

Эта тема оказала большое влияние на постклассическую литературу, вплоть до того, что вдохновила две другие истории, в которых девочка спасается из лап чудовищного существа , с соответствующими художественными представлениями: битва Святого Георгия с драконом за спасение принцессы, и спасение Анжелики Руджеро , взятое из Орландо фуриозо Людовико Ариосто . История Анжелики наиболее близка к классическому мифу, так как чудовищное существо — это морское чудовище, известное как Косатка Эбуды , очень похожее на Чето.

Происхождение

Филип получил картину в Гент в Испанские Нидерланды в сентябре 1556 г. В 1574 году Тициану все еще не заплатили, согласно списку, который он послал секретарю Филиппа и любимый Антонио Перес. Похоже, он покинул Испанская королевская коллекция перед смертью Филиппа в 1598 г. (единственный поэзия чтобы сделать это), но была заменена аккуратной копией, теперь в Жирона, Испания. Возможно, он был подарен Пересу, как и другие важные картины. Это должно было произойти до его резкого падения в 1579 году.

В качестве альтернативы он мог быть передан семье придворных скульпторов. Леоне Леони и его сын Помпео, также подаривший картины Филиппа. Семья Леони, возможно, купила его, когда коллекции Переса были рассредоточены. Есть записи о картинах этого предмета в коллекциях Переса в 1585–1686 годах (описанных как «grande» или «большой»), Леона Баутисты Леони после его смерти в 1605 году («Андромеда, поврежденная Тицианом») и его отца Помпео. Леони после его смерти в 1608 году (описан как большой и Тицианом). Все это может относиться к этой картине, но это не обязательно.

Картина непременно находилась в коллекции Энтони ван Дайк, которые, возможно, приобрели его от семьи Леони, которая проживала в Милан во время его пребывания в Италии с 1621 по 1627 год. Картина была внесена в список его картин после его смерти в Лондоне в 1641 году и куплена в 1646 году одним из лучших клиентов Ван Дейка. Алджернон Перси, 10-й граф Нортумберленд, вместе с Тицианом Портрет семьи Вендраминов (сейчас же Национальная галерея ). Нортумберленд заплатил за пару 200 фунтов стерлингов и еще 80 фунтов стерлингов в 1656 году. Однако, похоже, что Нортумберленд недолго принадлежал Нортумберленду, и находился во Франции к 1654 году, а возможно, и к 1649 году. В 1654 году он находился в парижском доме политика. Луи Фелипо, сеньор де ла Врийер, где он оставался до 1717 года, продан вместе с домом в 1705 году.

Затем он присоединился к знаменитому Коллекция Орлеана из Филипп II, герцог Орлеанский, Регент Франции, воссоединиться с четырьмя другими Тициановскими поэзия, и две другие версии Тициана Венера и Адонис. К этому времени только версии Филиппа этого и Даная остались в королевской коллекции Испании, а сейчас находятся в Прадо. Как и большинство остальных итальянских картин Орлеана, он переехал в Лондон, где коллекция была рассеяна после французская революция в сложной серии сделок, в некоторых из них он был ошибочно описан как ранее входивший в коллекцию Карл I Англии. В 1798 году его оценили в 700 человек. гинеи но продать не удалось, продал за 310 грн. в 1800 г. и 362 фунта стерлингов в 1815 г. Это было намного меньше, чем 2500 фунтов стерлингов. Герцог Бриджуотер, один из синдикатов, занимающихся продажами, платит за каждую из Диана и Актеон и Диана и Каллисто, Другой поэзия.

Гравировка к Феррандо Бертелли

Распродажа 1815 года была последним разом, когда картина попала на рынок. Он был куплен графом Ярмутом в 1822 году. Фрэнсис Сеймур-Конвей, третий маркиз Хертфорд, отец 4-й маркиз, главный коллекционер, образующий Коллекцию Уоллеса. Третий маркиз внес относительно немного картин в коллекцию Уоллеса, и в основном это были портреты.

Картина изначально не считалась одной из звезд коллекции. С 1842 по 1854 год хранился в Репозиторий Пантехникон в Лондоне, прежде чем переехать в , в настоящее время является домом для коллекции Уоллеса, где она и осталась. В инвентаре 1870 года он записан в «Лесной комнате», описанной как Доменикино, и Ingamells с неодобрением отмечает, что «между 1876 и 1897 годами висел неглазурованным над ванной в Сэра Ричарда Уоллеса раздевалка », прежде чем его правильно опознали и спасли от пара.

Движение солнца

Мифы Древней Греции о Персее в этой теории причисляются к солярным. Имена героев и богов филологи сводят к названиям природных явлений на санскрите. Даная — это иссушенная земля или заря, порожденная тьмой (Акрисий) среди яркости (так можно перевести название города Акрос). Она была возлюбленной неба (Зевса) и дала начало яркому дню (Персею). Согласно пророчеству, он должен будет убить своего деда, то есть тьму.

Медуза, согласно теории, олицетворяет собой звездную ночь — прекрасную, но гибнущую с приходом дня. Имя Андромеда также сводится к санскритскому обозначению зари, а Кассиопея и Кефей представляют собой тьму и ночь.

Таким образом, древние мифы о Персее повествуют о победе света над тьмой, смене ночи новым днем. Аналогичным образом трактуются практически все предания времен античности. Любой миф — о Персее, Орфее и Эвридике, Тесее и Ариадне, подвигах Геракла — предстает в этой теории в виде описания физических явлений.

Какой бы смысл ни скрывался за поэтичным повествованием, античные сказания продолжают радовать своей образностью и красочностью. Миф о Персее вдохновил на создание великих картин Делакруа, Рубенса, Веронезе, Тициана. Знаменитая скульптура Челлини, запечатлевшая героя с отрубленной головой Медузы в руке, до сих пор считается красивейшим украшением Флоренции. Произведения великих авторов, можно сказать, — это лучшие отзывы о мифе «Персей».

Живопись

Карло Сарачени , Андромеда в цепях, освобожденная Персеем , около 1600-1605 гг .

Эмиль Бин , Персея Деливран Андромеда , 1865 г.

Гюстав Куртуа , Персей освобождает Андромеду , 1913 г.

Пьеро ди Козимо , Освобождение Андромеды , около 1510 г.

Тициано Вечеллио , Персей освобождает Андромеду , 1554-1556

Ян Кейноог , Персей и Андромеда ( Perseus en Andromeda ), 1561 г.

Джорджо Вазари , Персей освобождает Андромеду , 1570-1572 гг.

Бартоломео Пассаротти , Персей освобождает Андромеду , 1572-1575

Паоло Веронезе , Персей освобождает Андромеду , 1576-1578 гг.

Аннибале Карраччи , фреска Персея и Андромеды в Палаццо Фарнезе , 1597 г.

Карло Сарачени , Андромеда в цепях, освобожденная Персеем , около 1600-1605 гг .

Джузеппе Чезари , Персей и Андромеда , 1602 г.

Иоахим Эйтеваль , Персей, спасающий Андромеду ( Персей и Андромеда ), 1610 г.

Питер Пауль Рубенс , Персей освобождает Андромеду , около 1620 г.

Доменико Фетти , Андромеда и Персей , около 1621-1622 гг.

Питер Пауль Рубенс , Персей и Андромеда ( Perseus und Andromeda ), 1622 г.

Рембрандт ван Рейн , Андромеда ( Andromeda aan de rots geketend ), 1629 г.

Томас Виллебортс Босхарт , Спасение Андромеды ( Die Befreiung der Andromeda ), около 1640 г.

Гвидо Рени , Андромеда , до 1642 г.

Теодор ван Тульден , Персей освобождает Андромеду , 1646 г.

Франческо Маффеи , Персей освобождает Андромеду , 1657-1658

Пьер Миньяр , Цефей, Кассиопея и Персей ( Деливранс д’Андромеда ), 1679 г.

Майкл Вильманн , Волнение Андромеды , после 1682 г.

Луи Сильвестр II , Персей и Андромеда ( Persée et Andromède ), 1719 г.

Франсуа Лемуан , Персей и Андромеда ( Persée et Andromède ), 1723 г.

Джамбаттиста Тьеполо , Персей и Андромеда , 1730-1731 гг.

Бальтазар Августин Альбрехт , Befreiung der Andromeda , 1732 г.

Шарль-Амеде-Филипп ван Лоо , Персей и Андромеда ( Persée et Andromède ), до 1753 г.

Убальдино Гандольфи , Андромеда и Персей , 1770 г.

Карл Павлович Брюллов , Персей и Андромеда ( Persej i Andromeda ), около 1820 г.

Эжен Делакруа , Персей и Андромеда ( Persée et Andromède ), около 1853 г.

Эмиль Бин , Персея Деливран Андромеда , 1865 г.

Жан-Огюст-Доминик Энгр , Персей и Андромеда ( Persée et Andromède ), до 1867 г.

Гюстав Моро , Персей и Андромеда ( Persée et Andromède ), 1870 г.

Анри-Пьер Пику , атташе Андромеды , 1874 г.

Эдвард Бёрн-Джонс , Скала Судьбы , 1885 г.

Эдвард Бёрн-Джонс , Персей ( Персей ), 1888 г.

Чарльз Напьер Кеннеди , Персей и Андромеда ( Perseus and Andromeda ), 1890 г.

Фредерик Лейтон , Персей и Андромеда ( Персей и Андромеда ), 1891 г.

Феликс Валлоттон , Персей, убивающий дракона ( Persée tuant le dragon ), 1910 г.

Гюстав Куртуа , Персей освобождает Андромеду ( Persée délivrant Andromède ), 1913

Сундук в морских волнах

Как повествует легенда, Даная была единственной дочерью некоего царя Акрисия, которому была предсказана смерть от руки собственного внука. Чтобы оградить дочь от возможных женихов и тем самым обезопасить себя, царь поместил её под замок, но верховный бог Зевс, сражённый красотой девицы, проник к ней. Плодом их тайной любви и стал будущий герой Персей.

Узнав о случившемся, Акрисий приказал поместить молодую мать и её едва появившееся на свет дитя в деревянный сундук и пустить его в сине-море. Дальше всё как у Пушкина – и туча по небу шла, и бочка, то есть, сундук по морю плыл, пока не прибило его к некоему острову. Вот только назывался он не Буян, а Сериф, и правил на нём коварный и похотливый царь Пелидект.

Андромеда

Андромеда – девушка непростая. Как-никак царская дочь. Её отец правил Йоппой (в наше время – город Яффа в Израиле). А по матери она немножко богиня. Ее прадедом был сам Гермес.

Но Андромеда героиня ещё и трагическая. Она была вынуждена расплачиваться за грехи родителей.

Ее мать неосмотрительно возгордилась своей красотой. И нет, чтобы гордиться в одиночестве перед зеркалом. Она умудрилась это сделать в присутствии нираид, богинь водной стихии.

А как мы знаем, божества Древней Греции всепрощением не отличались. Если бесит что-то, то сразу – наказание.

Нираиды нажаловались Посейдону, и тот наслал чудище морское на Йоппу. Долгие годы оно разоряло прибрежные селения. Пока царь не узнал от Оракула, что остановить его можно, принеся в жертву его дочь Андромеду.

Так красавица и оказалась прикованной к скале.

Называю я её красавицей лишь потому, что так было написано у античных авторов.

Рубеновская же интерпретация её красоты своеобразна. Девушка с телом мягкой сдобы, золотыми волосами и ярким румянцем на всю щеку.

Она далека, очень далека от канонов классической красоты. Чтобы вы понимали, о чем я, сравните её с Андромедой Рафаэля Менгса.

Антон Рафаэль Менгс. Персей и Андромеда. 1778 г. Эрмитаж, Санкт-Петербург

«Поэзия»

Копия рисунка Антониса Ван Дейка из его итальянского этюдника, созданного, возможно, на основе рисунка Тициана.

Первыми двумя картинами из серии «Поэзия» были «Даная» с «Венерой и Адонисом», написанными в 1553 и в конце 1554 года соответственно. Обе они были повторениями с вариациями композиций прежних работ, которые Тициан уже создал в предыдущем десятилетии для семьи Фарнезе в Риме. В письме Тициана Филиппу, сопровождавшем «Венеру и Адониса», он отметил, что эта пара предлагала контрастные позы и обещал «другой взгляд» на «Персея и Андромеду», а также «Ясона и Медею», которых он намеревался писать. Они должны были стать первыми оригинальными композициями в серии для Филиппа, но не осталось никаких следов от «Ясона и Медеи», от идеи создания которой художник, по-видимому, отказался. Вместо неё было написано «Похищение Европы», задуманное как спутник «Персея и Андромеды».

Композиция «Персея и Андромеды» строилась в несколько этапов, которые можно проследить с помощью рентгеновских лучей и инфракрасной рефлектографии, а также сохранившегося рисунка. Некоторые из более ранних элементов все ещё можно увидеть невооружённым глазом при ближайшем рассмотрении картины. Сначала Андромеда была справа, в довольно похожей позе, но наклонившись слева направо, как на финальной картине. Левая рука была поднята над её головой таким же образом, но другая рука была расположена более или менее горизонтально, а голова, по-видимому, была обращена к центру. Сохранился рисунок Антониса Ван Дейка из его итальянского этюдника, ныне хранящегося в Чатсуорт-хаусе, изображающий подобную фигуру, вероятно, копирующий утраченный рисунок Тициана, что является редкостью для этого периода в его карьере.

Картина Паоло Веронезе, хранящаяся в Рене, 1576—1578, которая похожа на полотно Тициана

Когда Андромеда была перемещена на левую часть полотна, её поза отличалась от финальной на картине и была более похожа на первоначальную, расположенную на правой стороне. Для конечностей Персея, его меча и щита было использовано несколько различных положений. Монстр первоначально поднимался выше из воды.

По мнению исследователя Ририка «Персей и Андромеда» из Собрания Уоллеса является второй версией картины Тициана, оригинал которой был доставлен Филиппу в 1556 году, а ныне утерян, с Андромедой справа. Он рассматривает картину Паоло Веронезе, хранящуюся в Рене, как основанную на этой версии.

Несколько лет спустя, вероятно, в 1558 году, Тициан написал для тёти Филиппа Марии Венгерской картину «Святая Маргарита и дракон», ныне хранящуюся в Прадо, на которой, за исключением персонажей и их атрибутов, изображена почти та же композиция: скала, море и город за заливом.

1 — Картины Тициана

Тициан. Вакханалия. Мадрид. Прадо.

В картинах
Тициана, писанных на протяжении дальнейших тридцати лет (1515-1545), юношеская
свежесть постепенно исчезает, они становятся менее непосредственными, менее
горячими; в них появляется больше расчета, или же, наоборот, они становятся
менее отделанными, менее законченными. Но сущность искусства Тициана остается
прежняя. Ближе всех к «Любви земной и любви небесной» стоит серия
картин, писанная около 1520 года для Альфонса I Феррарского, по его заказу и
согласно сочиненным при его дворе сюжетам. Альфонс, человек необузданный,
страстный, вспыльчивый, неотступно требовал от Тициана исполнения этого заказа,
а художник почему-то очень медленно удовлетворял желание герцога-мецената79

Тициан. Праздник Венеры. Мадрид. Прадо.

Темы, заданные
Тициану, отвечали гуманистским увлечениям времени. «Праздник Венеры»
надлежало написать согласно великому авторитету в вопросах художества, древнему
софисту Филострату; кроме того, художник должен был изобразить
«Вакханалию» и «Встречу Вакха с Ариадной»80. Когда мы
вспомним, что эти картины были созданы за несколько лет до фресок Джулио Романо
в Мантуе, что в эти дни в Риме царила «мерная», дисциплинированная
школа Рафаэля, что стареющий Дюрер творил в Нюренберге своих
«Апостолов», а во Франции работали скромные Бурдишон и Переаль, то
нашему изумлению не будет предела. Откуда явился этот sans gene, эта
«почти бестактная» в своей гениальности свобода, эта
«рубенсовщина», этот «цинизм»? В «Любви земной и любви
небесной» свобода Тициана лишь как бы готовилась и наполовину таилась, в
«феррарской» же серии нас поражает что-то дерзкое, бурное, что-то
почти грубое в своей откровенной радости. Античное язычество оживает здесь не в
виде «пристойных» гуманистских упражнений, а в виде подлинного
вдохновенного культа, посвященного Афродите-Плодящей, Дионису-Пьянящему и
Всепокоряющему Эроту.

Тициан. Успение Богородицы («Assunta»). Венецианская академия.

Не статуи
древних ожили, ожили и не их отвлеченные мысли, а воскресла как бы самая кровь
древности — «святое вино», устремляющее людей к священным пляскам и
объятиям, вводящее человека в мир полного земного счастья. Всего двадцать лет
до того Савонарола громил своих современников за распутный образ жизни, а
художников — за пособничество этому распутству. Что бы сказал он перед этими
картинами, в которых исчез стыд так же просто и естественно, как если бы
никогда не было христианства и его идеалов целомудрия81, в которых боги древних
снова вдруг снизошли на землю и уже не в виде каких-то бледных от пребывания в
подземном царстве теней, а в виде веселых, уверенных в своей правоте, в своей
жизненности существ.

Самая
удивительная из этих картин — «Праздник Венеры», восхитительный
пейзаж, в котором роль цветов, усеявших поляну, играют розовато-белые тельца
амурчиков, а роль порхающих мотыльков — их ярко-синие крылышки. Это должно
служить иллюстрацией к Филострату? Но мог ли думать остроумный ритор и
изысканный упадочник-эстет, что когда-либо на основании его слов будет
представлен этот изумительный «Праздник плодов любви», что его
аллегорические «гении» превратятся в этих полнокровных, сытых,
веселых ребятишек, которые одним своим видом должны были наполнить
аристократический кабинет принца-мецената возней, приличной разве только для
«детской».

И что должны
были испытывать художники, глядя на эту «импрессионистскую» картину,
точно созданную в «один присест», весело, просто, без всякого
видимого труда, без той налаженности композиции, о которой уже твердили
теоретики, немного даже беспорядочную и несуразную? В самый момент, когда Рим
вырабатывал свои незыблемые законы, легшие в основание всех академий мира,
Тициан, точно шаля, опрокидывает их, противопоставляя их стройности свою
«беспорядочность», свой дерзкий «нигилизм», непризнание
никаких других авторитетов, кроме вдохновения, получаемого от обожаемой
матери-природы82.

Андромеда – жертва для чудовища

Несмотря на бесконечную тоску и отчаяние, царь вынужден был смириться, поскольку в пасти монстра продолжали гибнуть люди. По его приказу прекрасную Андромеду приковали к утёсу, выходившему к волнам. Там бедная девушка и стала ожидать своей участи.

Именно такой, прикованной к скалам, увидел Андромеду Персей, что проносился мимо на своих крылатых сандалиях. Герой только что одержал победу над страшной Медузой Горгоной. Заметив девушку у скал, Персей спустился и спросил, кто и зачем связал её. Андромеда рассказала о себе и о грехе матери, который должна была искупить жертва дочери.

Не успела Андромеда окончить свой рассказ, как из морской пучины вдруг поднялось огромное туловище монстра. Вокруг него бурлили волны, а из глубин сверкали яростью громадные глаза.

Увидев гигантскую раскрытую пасть чудовища, что готово было проглотить любого человека, появившегося перед ним, Андромеда громко закричала от ужаса. На её крик прибежали Кефей и Кассиопея.

Они рыдали, умоляя Персея спасти их дочь. Герой, конечно, согласился, однако потребовал, чтобы в качестве награды за труд Андромеда стала его супругой. Кефей на радостях даже пообещал отдать всё царство своё в качестве приданого.