Литература
- Книги
- Русский художественный фарфор: Сборник статей о Государственном Фарфоровом заводе. — Л., 1924.
- Советский фарфор: Сборник статей. — М., 1927.
- Октябрь в искусстве СССР. — Л., 1927.
- Аркин Д. Искусство бытовой вещи. Очерки новейшей художественной промышленности. — М., 1932. — 174 с.
- Хан-Магомедов С. О. Пионеры советского дизайна. — М.: Галарт, 1995. — 423 с. — ISBN 5-269-00012-1.
- Ракитин В. И. Илья Чашник. Художник нового времени / Науч. ред. И. В. Лебедева, А. Д. Сарабьянов, А. Смирнова. — М.: RA, Palace Editions, 2000. — 160 с. — 2000 экз. — ISBN 5-85164-077-4.
- Шатских А. С. Витебск. Жизнь искусства. 1917—1922. — М.: Языки русской культуры, 2001. — 256 с. — 2000 экз. — ISBN 5-7859-0117-X.
- Котович Т. В. // Энциклопедия русского авангарда. — Мн.: Экономпресс, 2003. — С. 357—358. — 415 с. — ISBN 985-6479-30-4.
- Хан-Магомедов С. О. Супрематизм и архитектура (проблемы формообразования). — М.: Архитектура-Су, 2007. — 520 с. — ISBN 978-5-9647-0139-2.
- Статьи
- И. М. Уновисцы // Вестник искусств. — М., 1922. — № 5.
- Фронт художественного труда. Материалы к Всероссийской конференции левых в искусстве. Как возник Уновизм // Эрмитаж. — М., 1922. — № 10.
- Голлербах Э. Государственный фарфоровый завод и художники // Русское искусство. — 1923. — № 2—3.
- 2-я Государственная выставка картин // Красная панорама. — 1923. — № 4.
- Данько Е. Новое Петроградского фарфорового завода // Художественный труд. — 1923. — № 4.
- Голлербах Э. Советский фарфор (К вопросу о пролетарском стиле) // Петроград. — 7 ноября 1923 года.
- Красников Г. «Красный» и «белый» фарфор // Керамика и стекло. — 1925. — № 7.
- К вопросу о значении «красного» и «белого» фарфора // Керамика и стекло. — 1925. — № 10.
- Аркин Д. Советский фарфор // Экономическая жизнь. — 27 ноября 1926 года.
- Аранович Д. Выставка советского фарфора // Вечерняя Москва. — 30 ноября 1926 года.
- Выставка фарфора // Красная нива. — 1926. — № 51.
- Земенков Борис. Пути русского фарфора // Советское искусство. — 1926. — № 5.
- Денисов Вл. Выставка плаката в Доме печати // Жизнь искусства. — 1926. — № 51.
- Изделия Ленинградского фарфорового завода на выставке «Советский фарфор» // Керамика и стекло. — 1927. — № 1.
- Ермолаева В. М. Выставка прикладного искусствознания // Жизнь искусства. — 1928. — № 9.
- Данько Е. Советский фарфор // Жизнь искусства. — 1929. — № 17.
- Соболевский Н. Пути советского фарфора // Искусство. — 1934. — № 5.
- Козырева Наталья. Илья Григорьевич Чашник // В круге Малевича. Соратники, ученики, последователи в России 1920—1950-х // Каталог выставки / Сост. И. Н. Карасик; сост., подготовка текстов каталога и документов, писем и комментарии к ним Е. В. Баснер, И. Карасик, Т. В. Горячева, А. Н. Марочкина, Т. Н. Михиенко, А. С. Шатских. — [Б. м.]: Palace Editions, 2000. — С. 181—184. — ISBN 5-93332-039-0.
- Иванова Елена. Супрематический фарфор Ильи Чашника // В круге Малевича. Соратники, ученики, последователи в России 1920—1950-х // Каталог выставки / Сост. И. Н. Карасик; сост., подготовка текстов каталога и документов, писем и комментарии к ним Е. В. Баснер, И. Карасик, Т. В. Горячева, А. Н. Марочкина, Т. Н. Михиенко, А. С. Шатских. — [Б. м.]: Palace Editions, 2000. — С. 184. — ISBN 5-93332-039-0.
- Чашник Илья Григорьевич / Автобиография (1927 года) // В круге Малевича. Соратники, ученики, последователи в России 1920—1950-х // Каталог выставки / Сост., подготовка текстов каталога и документов, писем и комментарии к ним Е. В. Баснер, И. Н. Карасик, Т. В. Горячева, А. Н. Марочкина, Т. Н. Михиенко, А. С. Шатских. — [Б. м.]: Palace Editions, 2000. — С. 357. — ISBN 5-93332-039-0.
- Горячева Т. В. Илья Чашник: «Суть человеческого существования ‒ беспредметное начало» // «Нас будет трое…» Казимир Малевич. Илья Чашник. Николай Суетин. Живопись и графика из собрания Sepherot Foundation (Лихтенштейн). — М., 2012.
- Gorjatschewa Tatjana. Ilja Tschaschnik: Das Suprematistische Lexikon // Ilja Tschaschnik: Das Suprematistiche Lexikon. Aus Der Sammlung Der Sepheroth Foundation (Liechtenstein). — Vaduz, 2013. (нем.)
Примечания[править | править код]
- . Витебская энциклопедия. Дата обращения: 30 декабря 2022.
- , с. 7—8.
- ↑ , с. 185.
- ↑ , с. 8.
- ↑ , с. 10.
- ↑ , с. 182.
- Позднее подобный памятник был установлен на могиле К. С. Малевича, умершего в 1935 году
- Наков А. Б. Беспредметный мир // абстрактное и конкретное искусство: Россия и Польша / Пер. с фр. Е. М. Титаренко. — М.: Искусство, 1997. — С. 106. — 416 с. — ISBN 5-210-02162-9.
- , с. 184.
- , с. 5, 41.
- ↑ , с. 5.
- . Яндекс.Фотки. Дата обращения: 19 ноября 2014.
- Выручка «русских торгов» в Лондоне превысила $28,8 млн. TASS.Ru. ТАСС, информационное агентство (30 ноября 2016). Дата обращения: 3 декабря 2016. Архивировано 3 декабря 2016 года.
- . Инвестиции в искусство. Дата обращения: 31 декабря 2022.
- Новым улицам на ЗИЛе присвоили наименования. Москва 24. Дата обращения: 24 декабря 2018.
Биография
Илья Чашник родился в еврейской семье 26 июня 1902 года в Латгалии — в городе Люцине Витебской губернии Российской империи (ныне город Лудза в Латвии). Там же в Латгалии, в Двинске, год спустя родился американский художник-абстракционист Марк Ротко. Из этой же местности происходил актёр Соломон Михоэлс. В Люцине восемью годами раньше Чашника родился писатель Леонид Добычин.
Илья был младшим среди восьми братьев и сестёр, и после рождения последнего ребёнка семья переехала в губернский Витебск. В одиннадцатилетнем возрасте Илья был определён учеником в оптико-механическую мастерскую, в которой работал ежедневно по 10-11 часов.
С пятнадцати лет, в 1917—1918 годах, Илья Чашник начал по воскресным дням посещать частную Школу рисования и живописи Юделя Пэна, в которой до него учились Эль Лисицкий, Осип Цадкин, Марк Шагал и многие другие, впоследствии выдающиеся художники.
В 1918 году шестнадцатилетний Чашник поехал в Москву и записался в архитектурные мастерские во Вторых Государственных свободных художественных мастерских, где преподавал в том числе Казимир Малевич. Но услышав, что в Витебск приехал Марк Шагал, преобразовавший школу своего учителя Пэна в Народную художественную школу, Чашник вернулся в родной город и начал заниматься у Шагала. Летом 1919 года молодой художник был отмечен премией на первой отчётной выставке школы, а одна его картина была рекомендована в школьный музей.
В 1919 работал в Витебске в мастерской графики, печати и архитектуры под руководством Л. М. Лисицкого.
В Витебск приехала погостить к своим родственникам родившаяся в Витебске, но уехавшая из него ещё в детстве художница Полина Хентова. Вместе с Чашником Хентова начала посещать мастерскую Шагала. Вслед за Хентовой в городе появился безответно в неё влюблённый Лазарь Лисицкий, которому Шагал предложил возглавить в училище мастерскую графики, печати и архитектуры. Чашник, уже делавший попытку связать свою судьбу с архитектурой, сразу же перешёл в мастерскую к Лисицкому, но Лисицкого, получившего фундаментальное архитектурное образование в Германии, в это время больше интересовала не архитектура, а современное еврейское искусство.
C 1920 — член «УНОВИС»а.
В 1919—1922 участвовал в оформлении городских празднований годовщин Октябрьской революции, в Витебска и в Смоленске. Преподавал в Высшем художественно-практическом институте (бывшая Народная школа).
В 1921—1922 участвовал в выставках в Москве.
В 1922 году окончил институт «по основному научному разделу» и уехал в Петроград.
В 1922—1923 начал заниматься дизайном, проблемами рекламы и плаката.
В 1923 г. принимал участие в проходившей в залах Академии Художеств «Выставке картин петроградских художников всех направлений за 5-летний период деятельности 1918—1923».
С 1923 — научный сотрудник ГИНХУКа. Оставался в ГИНХУКе до времени его закрытия.
В 1925 был зачислен в Декоративный институт в должности научного сотрудника, в лаборатории где вместе с ним работали К. С. Малевича, К. И. Рождественский, Н. М. Суетин. Работал в Декоративном институте до декабря 1926 года, когда институт был закрыт.
В ноябре-декабре 1926 участвовал в выставке в Доме Печати «Плакат и реклама после Октября».
В 1923—1926 работал с Комитетом художественной промышленности ГИИИ. Разрабатывал супрематические орнаменты для текстиля и обоев.
В 1927—1928 эскизы Чашника легли в основу проведённых позднее, работ по окраске зданий Ленинграда, спроектированных в архитектурной бригаде (мастерской) А. С. Никольского (1927—1928).
Активно экспериментировал в сфере архитектуры, взяв за основу «архитектоны» К. С. Малевича — гипсовые модели беспредметной архитектуры. Развивал их аскетически-лаконичную, но в то же время комбинаторную пластику в графических эскизах и трехмерных моделях. В 1926 создал свой собственный архитектон, в принципе — не отличный от архитектонов Малевича, в основе являвший собой крест с наложенным поверх него кругом.
Работал в Губполитпросвете, ответственным руководителем мастерской ИЗО.
Умер в Ленинграде 4 марта 1929, в возрасте 26 лет. Его соратниками на могиле Ильи Григорьевича был установлен памятник: белый деревянный куб с чёрным квадратом. (с)