Альма-тадема, лоуренс

Переезд в Англию, смена тематики – Древний Египет

В 1862 году Тадема в поисках новых художественных образов – теперь в центре его внимания Древний Египет, и источником знаний стали экспонаты лондонских музеев: крупнейшего Британского, а также Виктории и Альберта. Произведения на тему Египта стали следующим шагом в эволюции молодого, энергичного и скрупулёзного художника: он использовал приёмы, «старящие» картину, тем самым как-бы сокращая дистанцию во времени. Чрезвычайно внимателен был к каждой детали и мелочи, не допуская и намёка на неправду. По оценке египтологов, учёных, профессия которых напрямую связана с изучением Древнего Египта, в полотнах Тадемы буквально всё принадлежит к временам фараонов.

Творчество последних лет

Наград, золотых медалей и почётных званий Альма-Тадема удостаивался везде, где появлялся: в Париже, Оксфорде, Брюсселе. В 1899 году посвящён в рыцари. Вместе с тем в тематике работ зрелого мастера происходят перемены. С 1890-х на смену историческим событиям всё чаще приходят композиции с элементами эротики, романтики и сентиментальности. Медленнее работает – требовательность к себе как автору растёт.

Станковая живопись занимает теперь не всё время художника. Он работает в театре (с костюмами и декорациями), иллюстрирует литературные произведения, придумывает узоры для тканей.

Life[]

She was born Laurense Tadema in Brussels, the eldest daughter of Dutch painter Lawrence Alma-Tadema (1836–1912) and his 1st wife, Marie-Pauline Gressin (Dumoulin).

Her stepmother, Lady Laura Theresa Alma-Tadema (1852–1909), and sister, Anna Alma-Tadema (1867–1943) were also noted artists.

Laurence Alma-Tadema lived in «The Fair Haven», Wittersham, Kent. She involved herself with music and plays with the villagers and their children, going on to construct a building to seat 100 people, used for musical concerts and plays, which she named «Hall of Happy Hours».

Alma-Tadema, who had socialist leanings, travelled to America in 1907–08 to tour the country widely. She gave a series of readings on the «Meaning of Happiness,» which proved exceedingly popular. She also spoke on the plight of divided Poland and asked her audience to express their feelings for this cause.

Alma Tadema had a close association with Poland. She was secretary of the «Poland and the Polish Victims Relief Fund» from 1915 to 1939. She was an admirer and long-term associate of Ignacy Jan Paderewski both as far as his music and political activities were concerned, notably on Polish independence. Alma-Tadema maintained a long-correspondence from him from 1915 to the end of her life. She never married and died in a nursing home in London in 1940.

Биография Лоуренса Альма-Тадема

Лоуренс Альма-Тадема родился 8 января 1836 года в небольшой деревне Дронрийп, в Фрисландии на севере Нидерландов. Тадема — старая фризская фамилия, означающая «Адамов сын». Имена Лоуренс и Альма были даны его крёстными, но после переезда в Великобританию второе имя было включено в фамилию, чтобы в каталогах выставок оказываться в самом начале.

В 1838 году семья Тадема переехала в Леуварден, где нотариус больше зарабатывал. Лоуренс осиротел в возрасте 4-х лет.

Предполагалось дать ему юридическое образование, но в 15-летнем возрасте ему поставили диагноз «чахотка». После этого, ожидая смерти, он интенсивно занимался графикой и живописью. Выздоровев, Лоуренс решил посвятить свою жизнь искусству и стать художником.

В 1852 году он поступил в Королевскую академию Антверпена, где обучался четыре года.

Главным его наставником был Эгидиус Вапперс, Альма-Тадема получил несколько наград за успехи в учении. Он также ассистировал профессору Людвику Яну де Тейе, у которого слушал курсы истории и исторического костюма; их сотрудничество длилось около трёх лет.

Под его руководством Альма-Тадема в 1861 году написал свою первую масштабную работу — «Обучение детей Хлодвига», выставленную на академической выставке в Антверпене. Успех работы заложил основу дальнейшей популярности художника, картину одобрили не только критики и коллеги по художественному цеху, но и король Леопольд.

С 1862 года Альма-Тадема оставил мастерскую Лейса и с тех пор работал самостоятельно, постепенно сделавшись академическим художником европейского уровня.

В 1863 году умерла мать Альма-Тадема (3 января), а 24 сентября он женился на француженке Мари-Полин Дюмулен. Медовый месяц они провели в Италии, побывав во Флоренции, Риме, Неаполе и Помпеях. У супругов было трое детей, но единственный сын скончался через несколько месяцев после рождения от оспы. Дочери — Лоранс (1864-1940) и Анна (1867-1943), имели художественные наклонности, одна стала писательницей, другая — художницей; обе так и не вышли замуж. Альма-Тадема писал свою жену в разных образах, известны также три её портрета.

 28 мая 1869 года от оспы умерла жена Альма-Тадема в возрасте 32 лет. Художник после этого четыре месяца не мог ничего делать, о дочерях (им было 5 и 2 года) заботилась старшая сестра — Атье Тадема (нидерл. Atje Tadema, 1834-1876), жившая вместе с ними до своего замужества в 1873 году.

Проблемы со здоровьем заставили Альма-Тадему переехать в Англию — бельгийские врачи оказались не в состоянии поставить диагноз. По рекомендации Гамбара, в декабре 1869 года художник прибыл в Лондон, где был принят в доме художника Форда Брауна. В доме Брауна он встретил свою будущую вторую жену — Лауру Терезу Эппс, свояченицу Брауна.

С 1870 года Альма-Тадема постоянно проживал в Великобритании, где состоялась его карьера, жило большинство его заказчиков; он стал одним из самых известных и высокооплачиваемых художников викторианской эпохи. С женитьбой, он был принят в круг прерафаэлитов, под их влиянием изменилась его палитра — она стала более светлой, изменилась и техника письма.

Библиография

• Мученик любви, Longmans, London, Green, and Co., {1886}, твердая обложка, 208 страниц; Нью-Йорк, Д. Эпплтон (1886)
• Один путь любви: пьеса (1893), Эдинбург: Р. и Р. Кларк, 54 страницы
• Крылья Икара: жизнь некой Эмилии Флетчер, раскрытая ею в I. Тридцать пять писем, написанных Констанс Норрис между 18 июля 188– и 26 марта следующего года; II. Фрагментарный журнал; III. Постскриптум, Макмиллан, Нью-Йорк и Лондон, 1894 г.
• Распятие, Венецианская фантазия и другие сказки, London, Osgood, McIlvaine & Co. (1895), 172 страницы
• Царства неизвестных королей, Лондон, Дж. Ричардс, 1897 г.
• Судьба-прядильщик, Лондон, Э. Мортлок, 1900 год.
• Шлейфовая цепь (Лиза Леманн, Л. Альма-Тадема, Р.Л. Стивенсон и др.) (1900)
• Песни детства, Ротэм, Кент, Херб О’Грейс, 1902 г.
• Песни женственности, Лондон: Грант Ричардс, 1903, твердая обложка, 117 страниц.
• Четыре пьесы, Лондон, Зеленый сноп, 1905 г.
• Сказки из моего сада: три сказки, в соавторстве с Памела Колман Смит, Лондон, Зеленый сноп, 1906 г.
• Значение счастья: дискурс, Лондон, Элкин Мэтьюз, 1909 г.
• Несколько текстов, Лондон, Э. Мэтьюз, 1909 г.
• Мама Гусь Детские стишки: Игры пословиц и стишков, иллюстрированный Чарльзом Робинсоном, нападающим Лоуренсом Альма-Тадемой, Collins Clear-Type Press, Лондон, ок. 1910 г., твердая обложка, 208 стр.
• Шопен. Дискурс … Перевод с польского Лоуренс Альма Тадема, Игнас Ян Падеревски, Лондон, У. Адлингтон, 1911 г.
• Пеллеас, Мелисанда и две незрячие пьесы Морис Метерлинк, перевод Лоуренса Альма-Тадема, Walter Scott Ltd., Лондон, в твердом переплете и Дж. Аллен и Анвин, Лондон {1914}
• Польша, Россия и война, Екатерининская пресса (1915)
• Детский сад стихов … Со вступительным словом Лоуренс Альма Тадема. Иллюстрировано Кейт Элизабет Олвер. к Роберт Луи Стивенсон; Кейт Элизабет ОЛВЕР; Лаура Тереза ​​Альма-Тадема, Лондон и Глазго,: Collins ‘Clear-Type Press,
• Книга рассказов маленького бо Пипа, Лоуренс Альма-Тадема, Джон Ли и другие, Children’s Press, Лондон, твердый переплет
• Сноп Gleaner’s. Стихи., Лондон: St. Martin’s Press (1927)
• Божественная орбита: семнадцать сонетов, Wittersham , s.n., Лондон, напечатано Finden Brown & Co., 1933 г.
• Детские площадки (отдельное стихотворение)

Training in Belgium[Edit][]

The education of the children of Clovis(1861), oil, 127 x 176.8 cm, private collection.Clotilde, wife of Clovis brings her three children the art of throwing with axes to avenge their father. 

In 1852 he began his studies at the Art Academy in Antwerp. Here he studied Gustaf Wappers, Jozef Van Lerius and Jan Alroy and he studied early Dutch and Flemish art. During the four years that T he won several prizes as a student was enrolled. He signed his paintings with l. Alma Tadema.

Even before he left the Academy by the end of 1855, he was Assistant to the painter and professor Jean Louis David, with whom Alma Tadema at the Academy history lessons and historical costumes had followed. Although David no particularly good painter was, he had respect for him and was Alma Tadema are atelierassistent. He worked for three years for David, who introduced him with history books about the Merovingian period. There came its preference for Merovingian subjects early in his career. He was also encouraged to pursue historical accuracy in his paintings; as an artist he would be known for here. Alma Tadema left the studio of David in november 1858. He returned short time back to Leeuwarden before to establish itself in Antwerp, where he began working with the painter Jan August Hendrik, Baron Leys, whose workshop was highly regarded in Belgium and that baron would be a few years later.

Under its guidance painted Alma Tadema his first major work: the education of the children of Clovis (1861). When this Congress in Antwerp that year on the art work was exhibited, the painting caused a sensation among critics and artists. It is said that this event laid the basis for his fame and reputation.  Alma-Tadema told that although Leys the completed painting better than he had expected, he was critical about the treatment of marble, which he compared with cheese.  Alma Tadema took this criticism very seriously: he improved his technique and became the world’s best painter of marble and granite, known for his realistic texture. Despite the blame of his master was the education of the children of Clovis was honorably received by both critics and artists. It was eventually sold and then given to King Leopold I of Belgium. 

биография

Лоуренс Альма-Тадема родился в богатой голландской семье. Его отец, нотариус по профессии, умер в 1840 году.

В самом начале у ребенка проявляются прекрасные художественные наклонности, которые он развивает с помощью рисования и рисования, а также отличное чувство метода. Таким образом, в 1851 году он написал портрет своей сестры, который он пронумеровал Op. I , практика, которую он будет придерживаться на протяжении всей своей жизни, его последняя картина имеет номер Op .CCCVIII .

В 1852 году он поступил в Королевскую академию изящных искусств в Антверпене и стал учеником Гюстава Вапперса, а затем Никаиз де Кейзер . Оба близки к романтическому движению , и Кейзер, в частности, поощрял своих учеников рисовать исторические сюжеты. В 1856 году он оставил академию, стал помощником художника Анри Лейса и перешел к археологу Луи де Тай , в контакте с которым он заинтересовался историей и археологией.

В 1862 году он отправился в Лондон на Всемирную выставку . Когда он посетил Британский музей , он был очень впечатлен коллекцией египетских предметов и особенно фризом Парфенона , который впоследствии сильно повлиял на его работу.

В 1863 году он женился на француженке Мари Полин Грессен де Буазжирар и открыл для себя Италию во время своего медового месяца. Хотя он планировал изучать архитектуру ранних церквей там, он попал под чары руин Помпеи . Он привезет впечатляющую коллекцию фотографий (более 168 альбомов), которые послужат документацией для его будущих картин, в основном представляющих сцены из повседневной жизни во времена античности . Позже его способность воспроизводить древнюю архитектуру принесла ему прозвище «художник по мрамору».

Вернувшись из Италии, он переехал в Париж, где встретил известного бельгийского торговца  произведениями искусства Эрнеста Гамбарта (in) , который поддержал его в избранном им пути и заказал у него около двадцати картин для своей галереи. Успех наступает немедленно. В 1865 году его сын умер от оспы , затем он потерял жену в 1869 году, оставшись один с двумя дочерьми, Анной и Лоуренсом.

Опасаясь прусского вторжения, он покинул Францию ​​- как Клод Моне и Камиль Писсарро  — и поселился в Лондоне в 1870 году. Он женился повторно на одной из своих учениц, Лоре Эппс (1852–1909), и в 1873 году стал подданным британцем.

Выставки следуют одна за другой, обеспечивая ему огромный успех, как в Европе, так и в США или Австралии , странах, где ему было присуждено множество призов.

В 1876 году он стал членом Королевской академии, а в 1899 году он был посвящен в рыцари королевой Викторией .

Смерть его второй жены в 1909 году глубоко опечалила Алма-Тадему, но никоим образом не повлияла на его талант. Он продолжал рисовать, создав, по мнению некоторых, одни из своих лучших картин.

Он умер на курорте в Висбадене ,25 июня 1912 г.. Он похоронен в соборе Святого Павла в Лондоне .

Расцвет творчества

Альма-Тадема с единомышленницей-супругой много путешествовал по Европе. Особенно привлекала их Италия, целью было не развлечение, а поиск раритетов, они принимали участие и в раскопках в Помпеях. В 1873 году художник официально получил британское подданство, был принят в Королевское общество живописцев.

В 1874 году сильно пострадал дом художника – на канале, близ которого он возвышался, взорвалась баржа. К счастью, не пострадали ни обитатели дома, ни полотна мастера. Но жить и работать здесь было невозможно – теперь ежегодно по 3-4 месяца художник работает в Риме, между переездами много выставляется, выполняет заказы, пишет большие полотна на популярные в обществе сюжеты, что позволяет очень хорошо зарабатывать. В 1879 году Альма-Тадема – действительный академик Королевской Академии художеств.

В 1883 году приобретает и начинает реконструировать огромный особняк на 66 комнат, который впоследствии прославился как роскошное собрание раритетов, древностей, предметов азиатского искусства, копий знаменитых произведений – стал настоящей достопримечательностью Лондона. Кроме хранилища художественного искусства дом стал центром музыки, которую художник очень любил. Известные певцы, композиторы и музыканты всегда были желанными гостями в доме.

Painting style and following[Edit][]

The paintings of Alma Tadema fall on because of the attention to detail, the smooth finish and the realistic texture. Most of his works show idealized scenes from history, especially classical antiquity.

Alma Tadema sought by carefully archaeological and architectural research, that every building on his canvases with Roman methods could be recreated. This led toHollywooddirectors have used his paintings as a source to develop their vision of the ancient world. For example, D. W. Griffith for the films Intolerance (1916), Ben Hur(1926), and Cleopatra (1934), and, above all, Cecil b. DeMille’s epic remake of the ten commandments (1956).  Jesse Lasky Jr., the co-author of the ten commandments, described how the Director set designers usually spread printing Alma explained what effect he wanted to achieve Tadema’s paintings. Alma Tadema’s paintings were recently as a central source of inspiration used for the Roman epic Gladiator, which was crowned with an Oscar . Alma Tadema’s paintings served in 2005 as an example for the design of the Interior of the Cair Paravel Castle in the film the Chronicles of Narnia: the lion, the Witch and the wardrobe. 

Работает

• Зеркало , 1872 г.
• Кресло мамы , 1873 г.
• Анна Альма-Тадема листает портфолио эстампов , 1874 г.
• Японские игрушки , 1875 г.
• Клетка для птиц , 1875 г.
• В итальянском саду , 1876 г.
• Мир снов , 1876 г.
• Синий чулок , 1877 г.
• Джордж Элиот , 1877 г.
• С младенцем в лесу , 1879-1880 гг.
• Хорошая книга , 1880 г.
• Янтарь и опал , 1881 год
• Зима 1881 г.
• Шерстяные моталки , 1881 г.
• Глядя в окно, солнце или солнце , 1881
• Могу ли я войти? , 1881 г.
• Спит , 1882 г.
• Говорящая Грейс , 1884
• День рождения , 1884 год
• Самопомощь , 1885
• Всегда рады , 1887
• Ничего особенного, ничего не имею , 1888
• Королева Франции Катерина , 1888 г.
• Батлдор и Волан , ~ 1890 г.
• Золотая рыбка-питомец , 1890 год
• Тише , 1892
• Fireside Fancies , ~ 1893 г.
• Удовлетворение , 1893 г.
• Светлый полдень , 1894
• Боль разлуки , 1895
• Кэрол , 1896 г.
• Стук в дверь , 1897
• У подъезда , 1898 г.
• Сладкая промышленность , 1904 год
• Начало любви , 1904 год
• Залог , 1904 г.
• Эмблемата , 1906 г.
• Миротворчество , 1907 год
• Манерность
• Сбор анютиных глазок
• Этюд драпировки
• Хокинг
• Библейский урок
• Апельсины и лимоны
• Проклятие любви
• Постоянный читатель
• Девушка на лестнице
• Измерение высоты
• В надежных руках
• Дети в римской Кампанье
• Чаепитие

Творческая лихорадка подростка

Лоуренс горел искусством, забывал об отдыхе и еде, упорно занимался, стремясь каждую мелочь довести до совершенства. Такое напряжение для юного, неокрепшего организма стало губительно – он серьёзно заболел, вылечиться от чахотки в те времена было почти нереально. Услышав диагноз, 15-летний Лоуренс не впал в отчаяние. Наоборот, думая, что у него слишком мало времени, он ещё энергичнее занимается. Это была битва характера и болезни. В результате в 1850 и 1851 годах Лоуренс Тадема открыл счёт своих станковых произведений. Это был автопортрет и портрет сестры – первые работы, доказывающие самому юному художнику и его родным, что способности налицо. Мать, видя одержимость сына, отступила от своих планов относительно его профессии. Отступила и болезнь.

Ярлыки

• «Вирсавия»
  (1)
• «Даная»
  (1)
• «Девочка с персиками»
  (1)
• «Девушка освещенная солнцем»
  (1)
• «Кружевница»
  (1)
• «Ночной дозор»
  (1)
• «Пётр на смертном ложе»
  (1)
• «Портрет неизвестной в тёмно-голубом платье»
  (1)
• «Последний день Помпеи»
  (1)
• 18 век
  (9)
• Академия хкдожеств
  (1)
• Академия художеств
  (1)
• Александр Македонский
  (2)
• Алексей Петрович Антропов
  (2)
• амулеты
  (1)
• анималист
  (1)
• анималистический жанр
  (1)
• Антон Лосенко
  (1)
• Анубис
  (1)
• Апеллес
  (1)
• архитектура
  (1)
• барокко
  (2)
• богиня Хатхор
  (1)
• Брюллов К.П. Автопортрет
  (1)
• Брюллов Карл
  (1)
• Бурлаки
  (1)
• бытовой жанр
  (1)
• В.А. Тропинин
  (1)
• Валентин Серов
  (4)
• Василий Андреевич Тропинин
  (1)
• Великий сфинкс
  (1)
• Виргилиус Эриксен
  (1)
• Вишняков Иван
  (1)
• Гентский алтарь
  (1)
• Георг Кристов Гроот
  (1)
• Геродот
  (2)
• Гертье Диркс
  (1)
• Гиза
  (1)
• Гор
  (1)
• Горький
  (1)
• графиня Юлия Самойлова
  (1)
• грифоны
  (1)
• Губерт ван Эйк
  (2)
• Д.Г. Левицкий
  (1)
• Дашур
  (1)
• Джордж Стаббс
  (1)
• Джосер
  (2)
• Древний Египет
  (8)
• Египет
  (1)
• Екатерина II
  (1)
• Елизавета Петровна
  (1)
• Ермолова
  (1)
• Женский портрет 18 века
  (1)
• живописец Иван Аргунов
  (1)
• живопись
  (3)
• Живопись Нидерландов
  (1)
• Живопись Нидерландов 15 века
  (2)
• жизнь и творчество
  (1)
• И. Е. Репин
  (2)
• И.Е. Репин «Царевна Софья»
  (1)
• И.Е. Репин за границей. «Садко в подводном царстве»
  (1)
• Иван Аргунов
  (2)
• Иван Никитин
  (3)
• идущие вброд
  (1)
• изображение Мадонны
  (1)
• изображения лошадей
  (1)
• Икона «Ангел Златые власы»
  (1)
• Илья Репин
  (1)
• Имхотеп
  (1)
• интимный портрет
  (1)
• Иоганн Фридрих Гроот
  (1)
• Исаак Ильич Левитан
  (1)
• искусство портрета
  (1)
• историческая живопись
  (1)
• исторические картины
  (1)
• исторический жанр
  (1)
• история жизни и любви Рембрандта и Саскии
  (1)
• история создания Русского музея
  (1)
• К.Е. Маковский
  (1)
• канопы
  (1)
• Каравакк
  (1)
• Карл Брюллов
  (2)
• картина «Бурлаки на Волге»
  (1)
• картина «Воскрешение дочери Иаира»
  (1)
• классицизм
  (1)
• классицизм. Карло Расстрели
  (1)
• конный монумент
  (1)
• Константин Тон
  (1)
• Коровин
  (1)
• Красная пирамида
  (1)
• крепостной художник
  (2)
• критический реализм
  (1)
• Левитан
  (1)
• Левицкий
  (1)
• Ломаная пирамида
  (1)
• Лоренс Альма-Тадема
  (1)
• Луи Токке
  (1)
• М.И. Козловский
  (1)
• Мазини
  (1)
• Мари Анн Колло
  (1)
• Мари Луиза Элизабет Виже-Лебрен
  (1)
• Медный всадник
  (1)
• Медум
  (1)
• Мемфис
  (1)
• Микерин
  (1)
• Михаил Микешин
  (1)
• мумия
  (1)
• набережная
  (1)
• Наполеон Бонапарт.
  (1)
• натюрморт
  (1)
• Невский проспект
  (1)
• немес
  (1)
• Нидерланды
  (4)
• Никитин Иван
  (1)
• О. А. Кипренский
  (1)
• острохарактерные народные типажи
  (1)
• Павел Федотов
  (1)
• памятник А.С. Пушкину
  (1)
• памятник Екатерине Великой
  (1)
• парадные портреты
  (1)
• парадный портрет
  (1)
• парадный портрет Петра III
  (1)
• пейзаж
  (1)
• Пётр III
  (1)
• пирамида
  (1)
• пирамида Микерина
  (1)
• пирамида Хеопса.
  (1)
• пирамида Хефрена
  (1)
• Пирамиды
  (3)
• площадь Искусств
  (1)
• поздний академизм
  (1)
• Портрет
  (1)
• портрет А.С. Пушкина
  (1)
• портрет графини М.А. Румянцевой
  (1)
• портрет Е.С. Авдулиной
  (1)
• портрет Иды Рубинштейн
  (1)
• портрет императрицы Елизаветы Петровны
  (1)
• портрет Сары Фермор
  (1)
• портрет статс-дамы А.М. Измайловой
  (1)
• Портрет супругов Арнольфини
  (1)
• портретист
  (2)
• портреты
  (2)
• портреты Екатерины II
  (1)
• портреты Петра I
  (1)
• портреты Саскии
  (1)
• портреты светских красавиц
  (1)
• портреты смольнянок
  (1)
• прерафаэлиты
  (1)
• приветствие
  (1)
• придворный живописец
  (1)
• реализм
  (2)
• Рембрандт ван Рейн
  (2)
• Репин И.Е.
  (2)
• Риччи Себастьяно
  (1)
• Рождество Христово
  (1)
• рококо
  (4)
• Рокотов
  (1)
• романтизм
  (2)
• русский классицизм
  (1)
• Русский музей в СПб
  (2)
• русский пейзаж
  (1)
• русский реализм
  (1)
• Санкт-Петербург
  (3)
• саркофаг
  (2)
• Саския ван Эйленбюрх
  (1)
• Северное возрождение
  (2)
• Северное возрождение.
  (1)
• сентиментализм
  (1)
• сердаб
  (1)
• Серов Валентин
  (2)
• скарабей
  (1)
• скульптор М.К. Аникушин.
  (1)
• скульптура
  (2)
• Снофру
  (2)
• список литературы
  (1)
• строительство пирамиды
  (1)
• сфинксы
  (1)
• Таманьо
  (1)
• Титус ван Рейн
  (1)
• учеба в Академии художеств
  (1)
• Ф.С. Журавлёв
  (1)
• фараон
  (4)
• фараон Хеопс
  (1)
• фараоны четвёртой династии
  (1)
• Хеб-сед
  (1)
• Хендрикье Стоффельс
  (1)
• Хеопс
  (4)
• Хефрен
  (1)
• Химеун
  (1)
• Хкдожник-баталист В.В. Верещагин
  (1)
• Хуфу
  (1)
• Чемесов
  (1)
• Чудеса света
  (1)
• Шаляпин
  (1)
• Этьен Фальконе
  (1)
• Юсуповы
  (1)
• Ян ван Эйк
  (4)
• Ян ван Эйк — портретист
  (1)
• XIX век
  (2)
• XV век
  (4)
• XVIII век
  (2)

Тёмная полоса жизни

Будучи в гостях у Гамбара в Лондоне в 1866 году, семья художника стала свидетелем опасного происшествия – в доме произошёл сильный взрыв и пожар. Причиной стала утечка газа. Нервная и утончённая Мари-Полин испытала сильнейший шок, последствием которого стали повышенная мнительность и болезненность женщины, имеющей и без того не самое крепкое здоровье. Приезд домой, в Бельгию, самочувствие не улучшил. Она угасала, и в 1869 году 32-летняя супруга художника скончалась. Тадема был раздавлен горем, у него опускались руки. В этой ситуации его спасла Артье, родная сестра, забота которой смягчила потерю матери для дочерей Лоуренса и помогла ему самому найти опору и выйти из трудного положения.

From 1863 to 1869[Edit][]

Egyptian chess players, 

Alma Tadema and his wife spent their honeymoon in Florence, Rome, Naples and Pompeii by. This first visit to Italy aroused his interest for the life of ancient Rome. The ruins of Pompeii in particular inspired him remaining.

In the summer of  met Alma Tadema Ernest Gambart, the main art dealer of that period. Gambart was deeply impressed by the work of Tadema, who at the time worked on Egyptian chess players (1865). The art dealer ordered twenty-four paintings and suggested three exhibit in London .  In 1865 moved Alma Tadema to Brussels, where he was appointed a Knight of the order of Leopold.

After several years in poor health Pauline died on 28 may  at the age of thirty-two to the smallpox Schaerbeek .  her death left Tadema upset behind. He painted almost four months nothing. His sister Artje took care of his two daughters, when two and five years old, took over the role of housekeeper in itself and stayed with the family until 1873, when they married. 

During the summer of  got Alma Tadema health complaints, where the doctors could make no diagnosis for in Brussels. Gambart eventually advised him to London to seek medical advice. Soon after his arrival in London in december 1869 was Alma Tadema at home invited at the painter Ford Madox Brown . There he met Laura Theresa Epps, who was then seventeen years old. For its part, it was love at first sight. 

Later years[Edit][]

Alma Tadema’s productivity decreased over the years. Partly this was due to ill health, but also his obsession to his new home decorating played a role. In 1883 he moved to this new House. In the 1890s he exhibited from 1880 to much and he received many prizes and honors, including the honour medal in 1889 in the World Exhibition of 1889 in Paris, his election in 1890 to honour member of the Oxford University Dramatic Society and the great gold medal at the universal exhibition of 1897 in Brussels. In 1899 he was knightedin England, the eighth artist from the continent that received this honor fell. He not only helped in the organisation of the British entry at the universal exhibition of 1900 in Paris, he also suggested two of his works on display, which earned him the Grand Prix Diploma . He has also helped at the 1904 World’s fair in St. Louis, where his work was broadly represented and was well received.

Silver favorites. Silver Favourites, . Oil on Panel. Manchester Art Galleries,Manchester, UK.

In these years was Alma Tadema very active with design and production of Theatre. For example, he designed many costumes. Further from the painting removed, he began to design furniture , often modeled on the basis of Pompeijaanse or Egyptian motifs, illustrations, textile forms and frames. These diverse activities broad underlined his talent. He also used the knowledge gained when creating his paintings; often he portrayed the furniture he designed in his paintings, also he dressed his female models in the costumes he designed. Alma Tadema’s paintings from this period often show women in marble terraces overlooking the Mediterranean Sea, as in the Silver favourites (Silver Favorites) (1903).  Between  and his death six years later painted Alma Tadema though less, but still he produced ambitious paintings such as The finding of Moses (finding of Moses) (1904). 

On 15 August 1909 Alma died at the age of fifty-seven wife Laura on Tadema’s. The grief-stricken widower outlived his second wife less than three years. His last major composition was the preparation in the Coliseum (1912). In the summer of 1912 visited Alma Tadema, accompanied by his daughter Anna to Kaiserhof Spa inWiesbaden , there to undergo a treatment for stomach ulcers .  he died there on June 28, 1912 at the age of seventy-six years and was buried in a crypt of St Paul’s Cathedral in London. 

Alma Tadema left two unmarried daughters behind, the writer Laurence Alma-Tadema (Lahey) and painter Anna Alma-Tadema. The Studio has been preserved, but it is after their death, and is later divided into apartments. In the years after his death, the neo-classical work of Alma Tadema by art connoisseurs not more appreciated.

Young years[Edit][]

Birth home of Lourens Alma Tadema toDronrijp.

The painter who later under slightly different names would be known was born as Lourens Alma Tadema.  he was the sixth child of Pieter Jiltes Tadema (-), the villagenotary, who had three sons from a previous marriage, and the third child of his mother, Hinke Dirks Brouwer (around -). Hinke Brouwer was the half-sister of the first wife of Pieter Tadema. Her first child died already at a young age and the second child was Artje (around -around ), Lane ‘ sister, on whom he particularly asked was-his first opus number was a portrait of Jon. T is an old Frisian family name, while the names Lane and Alma came of his Godfather , an uncle of his mother.  Langley would later the English first name use name as for Lawrence and the name Alma to add his last name, that his name at the beginning of exhibition catalogues, under the «A» instead of under the «T» occur.  he used itself no hyphen between his two surnames; that was introduced by others and has since become the Convention. 

Both parents were from the Mennonite community of Bolsward. The Tadema family moved in  by the small Dronrijp to the nearby town of Leeuwarden. His father died when Langston was four years old. His mother was left with five children: Lourens, his older sister, Artje, and the three older boys from his father’s first marriage. His mother loved art and concluded that drawing lessons would form part of the education of children. Langley was taught by a local draughtsman, who was hired to teach his older half-brothers.

In Leeuwarden visited Langley the gymnasium. It was intended that he would go to College and then rights lawyer , but he collapsed in  at the age of fifteen physically and mentally in Labelling, it was thought. and the expectation was that he was only briefly to live. He was given the freedom to the rest of his life to drawing and painting to spend. However, he regained his health to his fate and he decided to pursue a career as an artist. 

Галерея

Щелкните миниатюру, чтобы увеличить ее.

Примечания и ссылки

1. (Nl) , на Харт Амстердамский исторический музей (доступ к 19 января 2019 )
2. (Nl) , в Дордрехтском музее (по состоянию на 19 января 2019 г. )
3. (in) на Art UK (по состоянию на 19 января 2019 г. )
4. (in) в Музее изящных искусств, Бостон ,21 августа 2018(по состоянию на 19 января 2019 г. )
5. (in) в Manchester Art Gallery (по состоянию на 20 января 2019 г. )
6. (in) на Национальном музее Прадо (по состоянию на 20 января 2019 г. )
7. (in) на сайте artuk.org (по состоянию на 20 января 2019 г. ).
8. (in) Альма-Тадема, сэр Лоуренс, на V&A Collections ,20 января 2019 г.,(по состоянию на 20 января 2019 г. )
9. (De) , на Hamburger Kunsthalle (по состоянию на 20 января 2019 г. )
10. (in) в Художественном музее Уолтерса · Произведения искусства (по состоянию на 21 января 2019 г. )
11. (in) на Рейксмузеуме (по состоянию на 20 января 2019 г. )
12. (in) на Rijksmuseum (по состоянию на 20 января 2019 г. )
13. (in) на Art UK (по состоянию на 21 января 2019 г. )
14. (in) на Art UK (по состоянию на 21 января 2019 г. )
15. (en-GB) Кембриджский университет Музей Фицуильяма , , на webapps.fitzmuseum.cam.ac.uk ,2012 г.(по состоянию на 21 января 2019 г. )
16. (in) на Art UK (по состоянию на 20 января 2019 г. )
17. (in) на Art UK (по состоянию на 20 января 2019 г. )
18. (in) в Художественном музее Уолтерса · Произведения искусства (по состоянию на 20 января 2019 г. )
19. (nl) Grrr.nl , , на www.stedelijk.nl (по состоянию на 21 января 2019 г. )
20. (in) в Художественном музее Уолтерса · Произведения искусства (по состоянию на 21 января 2019 г. )
21. (in) , о Кларке ,2019 г.(по состоянию на 20 января 2019 г. )
22. (in) в Музее изящных искусств, Бостон ,13 февраля 2018 г.(по состоянию на 21 января 2019 г. )
23. (in) в Бристольских музеях и исторических домах ,2019 г.(по состоянию на 21 января 2019 г. )
24. (in) на The J. Paul Getty в Лос-Анджелесе (по состоянию на 21 января 2019 г. )
25. Коллекция автопортретов из музея Уффици , (it) Wolfram Prinz (et al.), «La collezione di autoritratti: Catalogo generale» , в галерее дельи Уффици, Гли Уффици , Флоренция, Centro Di,1980 г.( 1 — е  изд. 1979), 1211  р. ( ISBN  88-7038-021-1 ) , стр.  787.
26. (in) на сайте artuk.org (по состоянию на 21 января 2019 г. ).
27. (in) в Manchester Art Gallery (по состоянию на 20 января 2019 г. )
28. (EN-US) , на Тафт Музей искусств ,24 июня 2011 г.(по состоянию на 21 января 2019 г. )
29. (En-GB) Тейт , , на Тейт (по состоянию на 21 января 2019 г. )
30. (in) , о коллекциях V и A ,20 января 2019 г.,(по состоянию на 20 января 2019 г. )