Муллин владимир евгеньевич

Ранние годы

Шел 1944 год. Красная Армия пробиралась по Европе, освобождая один город за другим. Советские солдаты подошли к границам Германии. Жизнь возвращалась в привычное русло – Москва оживала. Наконец-то с домов исчезли тревожные маскировки, в столицу привезли эвакуированные картины и скульптуры.

О том, что война продолжается, напоминали карточки на продукты, но жители города уже чувствовали, что победа не за горами. В удивительное время эмоционального подъема после тяжелейших испытаний появился на свет Вова Любаров. Будущий известный художник родился 4 сентября 1944 года в обычной семье советских служащих.

Семья будущего художника жила в коммунальной квартире. В крошечной проходной комнате, где Вова ютился с родителями, места было так мало, что спать мальчику приходилось в оцинкованном корыте, которое также использовали в хозяйстве. Как признается сам автор, свою необычную колыбель он нежно полюбил и запомнил на всю жизнь.

Банановая республика, 2009 г. Холст, масло, 60 х 90 см

Все его детство прошло под знаком войны. Во дворе мальчишки постоянно играли в войнушку. Когда начал рисовать, Владимир Любаров ответить затрудняется – так давно это было. Зато точно помнит, что героями первых рисунков были солдаты. Советские всегда побеждали.

Участь немцев была незавидной – поверженные враги лежали на его рисунках в луже собственной крови. Был у художника и фирменный штрих. Сверху картинки делал неизменно «каляку-маляку». Взрослые удивленно спрашивали, что же это такое нарисовано, на что мальчик серьезно отвечал, что это дым. В каждом фильме о войне такой дым был на поле боя во время стрельбы.

О том, что идет набор в художественную школу, 11-летний Вова Любаров узнал из новостей по радио. Мальчик сразу же заявил маме, что хочет там учиться. Мама сначала в способности сына не очень-то верила, но под его напором сдалась. Самостоятельный Вова сам на трамвае доехал до школы при институте имени Сурикова и записался на экзамен.

Вступительное испытание будущий художник сдал без труда. Нарисовал полного мужчину и объяснил, что это – Садко. Экзаменаторы удивились, почему былинный герой изображен такими толстым. Художник позже в интервью признался, что сам всегда был худым, а мечтал выглядеть так, как герои на его рисунках.

Люся помыла голову, 2008 г. Холст, масло, 60 х 70 см

Выставки

Всероссийская выставка — Манеж (Москва)
— Выставки объединения «Москворечье».
Персональная выставка (Киров)
Региональная выставка «Российский Север» (Киров)
Всероссийская выставка «Россия IX» — Манеж (Москва)
Всероссийская выставка «Имени Твоему» — Манеж (Москва)
Всероссийская выставка «Образ Родины» (Киров)
Всероссийская молодёжная выставка — ЦДХ, Москва.
Региональная выставка «Российский Север» (Вологда)
Всероссийская выставка «Россия Х» — ЦДХ (Москва)
Международная выставка, посвященная 60-летию Победы — ЦДХ (Москва)
— Выставки участников международного пленера (Франция, Корсика)
Выставка русских художников (Санта-Фе, США)
Персональная выставка в Московской городской Думе (Москва)
Всероссийская выставка «Образ Родины» (Вологда)
Выставка вятских художников к 70-летию Кировской обл. — ЦДХ (Москва)
Персональная выставка в Академии пограничных войск ФСБ (Москва)
Выставка русских художников (Харбин, Китай)
Всероссийская выставка «Единение» (Нижний Новгород)
Всероссийская выставка «Отечество», ЦДХ (Москва)
Выставка объединения «Москворечье», Музей революции (Москва)
Региональная выставка «Российский Север» (Новгород)
Всероссийская выставка «Россия XI» — ЦДХ (Москва)
Персональная выставка в Национальном банке Траст (Москва)
Выставка «Три цвета реальности» в Банке «Абсолют»
Выставка «Палитра реальности» в Транскредитбанке
г. выставка «Большая картина». Вятский художественный музей им. В.М. и А. М. Васнецовых, г. Киров.
г. персональная выставка. Вятский художественный музей им. В.М. и А. М. Васнецовых, г. Киров.
г. Межрегиональная передвижная выставка «Живописная Россия» г. Москва, ТСХР.
г. выставка «Семья — душа России». Фонд социально-культурных инициатив при участии Министерства культуры России, Департамента культуры города Москвы и Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО».
г. выставка «Большой портрет». Вятский художественный музей им. В.М. и А. М. Васнецовых, г. Киров.

Дочь об отце

Так пишет о своем отце Екатерина Двигубская — режиссер, актриса и писательница. Отцу было всего семьдесят лет. До конца никто не знает, почему он так поступил. А за десять лет до этого Екатерина написала рассказ, где описала все, что произойдет с Николаем Двигубским в течение последних десяти лет, вплоть до смерти.

В последние годы Двигубский Николай Львович — художник-постановщик — писал такие полотна, от которых хотелось плакать. Художник страдал от рака, но известно, что вылечился от него. Изображал мать и дитя, покаяние человека, крик больного человека и так далее, причем полотна были огромные, не для продажи. Видимо, художник сам себя загнал в невыносимые страдания, которые пожирали его изнутри, и не выдержал подобной жизни. Есть мнение, что художник не хотел стареть, быть немощным, обузой для кого-то. Решив, что на этом свете он сделал все что смог, Николай Двигубский свел счеты с жизнью.

Двигубский Николай Львович: личная жизнь

Николай Львович немного сблизился с Андроном Кончаловским-Михалковым, ему нравились те же девушки, что и Кончаловскому, и первой женой его стала Жанна Болотова. Познакомились они на вечеринке у Андрона, сама актриса была влюблена в неотразимого денди Кончаловского, но тот и не думал делать ей предложение. Поэтому, когда Николай Двигубский всерьез подошел к девушке и предложил ей руку и сердце, она не отказалась.

Однако их брак не был основан на любви и просуществовал меньше года. Затем Николай сделал предложение Ирине Купченко, снимавшейся в «Дворянском гнезде» Андрона Кончаловского. Актриса, став жертвой любвеобильного режиссера, страдала на съемках, и чтобы ее утешить, Николай Двигубский в шутку предложил ей съездить в ЗАГС, на что актриса, также в шутку, согласилась.

Шутки шутками, но брак оказался настоящим, хотя тоже не продержался долго, впоследствии Купчекно вышла замуж за Василия Ланового, а Двигубский наконец надолго (аж на целых пятнадцать лет) женился на актрисе Наталье Аринбасаровой.

И опять судьба играет с художником шутку. Наталья была первой женой Андрона Кончаловского, и у них рос сын Егор. Николай воспитывал мальчика как своего, Наталья родила в совместном браке дочь Екатерину, которая стала для него лучом света в темном царстве.

Еврейское счастье

Одна из серий называется «Еврейское счастье». В Перемилово внезапно появились жители новой национальности. Как появилась такая необычная идея?

Когда художник работал в издательстве «Текст», его приглашали на книжные ярмарки в Европу. Во время одной из таких поездок организаторы прямо с самолета увезли Владимира Любарова на открытие и напоили бельгийским пивом. Утром художник вышел из гостиницы с тяжелой головой и увидел человека в черной шляпе с длинной бородой. Потом еще одного такого же. В голову стали лезть нехорошие мысли – чем же таким напоили накануне?

Но все оказалось прозаичнее – мужчину поселили на углу еврейского квартала. У советского гражданина был настоящий культурный шок. Позже он решил оживить Перемилово необычным способом. Тем более, оказалось, что во Владимирской области рядом до революции был уезд – триста еврейских домов. Поэтому долго он не думал – новые жители с легкостью заселили уютную деревеньку.

Суббота, 1998 год. Холст, масло, 60 х 100 смЕврейская свадьба. 2014. Холст, масло, 70 х 70 смБлагословение Луны. 2013 г. Холст, масло, 60 х 70 смПервая шляпа. 2013 г. Холст, масло, 50 х 60 смТашлих. 2014 г. Холст, масло, 70 х 70 см

Биография автора

Неожиданные повороты сюжета и вдохновляющие встречи – чего только не было на пути художника. С нежностью и теплом он вспоминает врезавшиеся в память фрагменты. Например, как спал в детстве в корыте или как любимый «Москвич» заглох неожиданно в глубинке, где суждено было семье художника обрести второй дом.

Удивителен и тот факт, что свою карьеру он начал с необычной должности – работал маляром на авторемонтной базе. Плакат с надписью «На территории автобазы курить строго запрещается!» понравился директору, который признал талант автора и сказала, что наконец-то прислали на работу настоящего мастера.

Случайный Вальс.2018 г. Холст, масло, 90 х 100 смКартина из серии “Ниже уровня моря”

Необычные картины автора

Автор называет свои работы ласково и просто – «картинки». На полотнах с легкой руки мастера реалистичные герои уживаются со сказочными. Тракторист дядя Вася общается с русалкой, а рядом с влюбленной деревенской парой прогуливается сказочная корова. Особое настроение передает манера изображения – легкая, с детской непосредственностью и любопытством художник заглядывает в мир своих героев.

До 2014 года у художника вышло семь серий. «Основано на реальных событиях» – так иногда пишут в кино. Картины Владимира Любарова, конечно, в жизнь воплотить получится вряд ли, да и нет у задуманных сюжетов таких целей. Однако много пересечений с творческим путем художника найти на полотнах можно. Первая серия названа «Деревня Перемилово в честь реально существующей деревни, с которой жизнь мастера тесно связана с начала девяностых годов.

“Лампочка” 2006 г.

Супруги Любаровы решили купить дачу. Поиски продолжались долго – никак не получалось найти подходящий вариант. По объявлениям иногда уезжали далеко от Москвы. Однажды даже оказались в 200 километрах от столицы во Владимирской области. Искали село Ивановское, но заблудились. Внезапно рядом с незнакомой деревенькой «Москвич» художника предательски заглох. Ничего не поделаешь – пришлось идти за помощью к местным жителям.

На смену расстройству от мелких неприятностей пришла внезапная радость – оказалось, что тут продается подходящий дом. Природа впечатлила, а простые в общении и отзывчивые местные жители произвели приятное впечатление. Рекомендованный к просмотру дом оказался кривой, но крепкий. Семья в нем переночевала. Обдумав все, решили остаться. Так Перемилово стало вторым домом художника, а затем появилось и на его полотнах.

«Уйти в «деревенский астрал» у меня получается еще не так хорошо, как у местных, но все же есть нечто, что нас роднит, – рассказывает мастер. – Мы все работаем руками. Они чинят избу, копают грядки, плотничают, а я вожу по картине кисточкой».

Первый цикл «Деревня Перемилово» включил в себя 300 живописных и графических работ. Сейчас в глубинке мужчина живет почти круглый год – картины пишет в мастерской на чердаке. Тут появились серии «Физкульт! Привет!», «Едоки», «Наводнение» и другие.

«Я достиг вершины, и путь мой отныне – только вниз»

После заключения выгодных для России Айгунского и Пекинского договоров, казалось, что графу Муравьеву обеспечены слава и уважение в родной стране. Однако этого не случилось. Со вступлением на трон Александра III консерватизм царского правительства, напуганного активностью революционеров, усилился. Третье жандармское отделение (так называемая царская охранка) настаивало на отстранении Муравьева от губернаторства как политически неблагонадежного, уличенного в снисходительном отношении к политически ссыльным.

В 1861 г. «старый либерал и демократ» подал прошение об отставке и навсегда покинул свою резиденцию в Иркутске. В Петербурге назначен членом Государственного Совета. Но честолюбивый Муравьев понимал, что свое дело уже сделал и теперь никому не нужен. Он уехал жить в Париж к жене, откуда изредка «наезжал» в Россию на сессии Совета.

Память о великом человеке

Бывший генерал-губернатор Восточной Сибири умер в Париже в ноябре 1881 г. и похоронен на Монмартрском кладбище в семейном склепевдовы Элизабет де Ришемон. Как только весть о кончине «Сибирского Петра Первого» дошла до России, в Петербурге состоялась многолюдная панихида. Уже тогда высказывались предложения перенести прах графа Амурского на родину. Но осуществить это удалось спустя больше столетия. В сентябре 1991-го останки собирателя земель русских перевезли во Владивосток и перезахоронили возле памятника в сквере в исторической части города.

Памятник Муравьеву-Амурскому во Владивостоке

Екатерина Николаевна пережила мужа на 16 лет. Позже она была награждена орденом Святой Екатерины, который выдавался дамам высшего света в поощрение заслуг их мужей. Награда сия была заслуженной, ибо она сопровождала и вдохновляла мужа во всех его путях и начинаниях.

Сюрреализм сюрреализму рознь…

Метафоричный реализм от художника Владимира Куша.

«Работая над созданием картин, я открыл для себя язык, который понятен многим людям. Я рисую не просто милые, сентиментальные картинки, а пытаюсь выразить нечто воспринимаемое и понятное многим, нечто, что оставляло бы тёплый след в душе».

Бои на шахматной доске. Художник: Владимир Куш.

Book of Books. / Книга книг. Художник: Владимир Куш.

Ветряные мельницы. Художник: Владимир Куш.

Метафоричный реализм от художника Владимира Куша.

Moonlight Sonata. / Лунная соната. Художник: Владимир Куш.

Horn of Babel. / «Рожок беспорядка». Художник: Владимир Куш.

Eye of the Needle. / Игольное ушко. Художник: Владимир Куш.

Коктейль сюрреализма и абсурда на полотнах русского художника Майкла Шеваля.

Неожиданная смерть

В 1980 году Николай Львович решил уехать обратно, во Францию. Там он снова женился, на этот раз на француженке. Чета обосновалась на Северо-Западе страны, в одном из замков Нормандии. Через 28 лет в этом же замке Двигубский покончил с собой. 25 октября 2008 года художник дождался, когда его супруга уедет по делам, включил Рахманинова и ушел в мир иной.

Позже в интервью изданию «Караван историй» его дочь Екатерина признавалась, что до конца понять мотивы, побудившие отца на столь отчаянный шаг, она не может. Известно, что Николай Двигубский перенес онкологическое заболевание, однако, по словам все той же Екатерины, к моменту смерти художник успешно поборол недуг.

Фильмография Николая Двигубского

В фильмографию Николая Двигубского входит небольшое число картин, в том числе и мультипликационных, где он выступил в качестве художника.

«Дорога на фестиваль» — фильм Рениты и Юрия Григовьевых.
«Дворянское гнездо» — фильм Кончаловского.
«Дядя Ваня» — фильм Кончаловского.
«Визит вежливости».
«Зеркало» — фильм Тарковского.
«Сибириада» — фильм Кончаловского.
«Васса» — фильм Глеба Панфилова.
«Крылья дядюшки Марабу» — анимационный фильм.
«Легенда о Григе» — анимационный фильм.
«Сегодня день рождения» — анимационный фильм.

«Сибириада» (фильм Кончаловского) свела Николая Двигубского с другим художником — Адабашьяном, а в фильмах «Дорога на фестиваль» и «Дворянское гнездо» ему удалось сыграть небольшие роли.

Краткая биография

В 1855 г. художник написал картину «Ахиллес оплакивает Патрокла» и стал обладателем Малой золотой медали Академии.
В 1857 г. была написана картина «Саул у Аэндорской волшебницы», которая была представлена в качестве выпускной работы. За нее живописец получил Большую золотую медаль Императорской Академии художеств.
Весной 1857 г. живописец вместе с супругой отправился за границу, в Европу. Там живописец побывал на важных выставках и познакомился с Александром Андреевичем Ивановым – художником, оказавшим большое влияние на его творчество.
В 1857 – 1858 гг. художник создавал эскиз «Смерти Виргинии».
В 1858 г. Ге выполнил портретный этюд жены.
В том же году были созданы эскизы «Любовь Весталки» и «Разрушение Иерусалимского храма».
В 1860 г. Ге покинул Рим и отправился во Флоренцию.
В том же году им была предпринята попытка написать эскиз «Смерти Ламбертации», но потом бросил эту затею.
В 1861 г. Николай Николаевич начал работу над своей самой прославленной картиной – «Тайная вечеря».
В 1863 г. он привез картину «Тайная вечеря» в Петербург, где она была продемонстрирована на выставке в академии художеств. Поначалу публика признала эту работу нигилистической, но после того, как ее приобрел сам император, отношение к творчеству Николая Ге изменилось. Он получил общественное признание, а Академия присвоила ему звание профессора. После этого Николай Ге стал Действительным членом Императорской Академии художеств.
В начале 1864 г. живописец вернулся во Флоренцию, где создал эскизы «Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя».
В том же году он начал работу над картиной «Вестники Воскресения».
В 1866 г. во Флоренции Н. Н. Ге познакомился с Герценом, чему был очень рад. Он начал писать портрет Герцена и справился с работой достаточно быстро. Многие критики признают портрет Герцена лучшей работой в творчестве живописца.
В 1867 г. была окончена работа над картиной «Вестники Воскресения». Эта картина успехом не пользовалась, как и работа «Христос в Гефсиманском саду».
В конце 1869 г. живописец вернулся на родину. В России он участвовал в собраниях «Товарищества передвижных художественных выставок».
В 1871 г. увидела свет картина «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе». Эта картина пользовалась огромным успехом и впоследствии была приобретена Павлом Третьяковым. Автор написал также несколько повторений картины.
В 1974 г. была написана картина «Екатерина II у гроба Елизаветы».
В 1875 г. увидела свет картина «Александр Сергеевич Пушкин в селе Михайловском».
Во время пребывания в Петербурге, до 1875 г., художник написал портреты Тургенева, Некрасова, Салтыкова-Щедрина, Костомарова, Антокольского и других известных людей, а также создал скульптурный портрет Белинского.
В 1875 г. живописец уехал из Петербурга на Черниговщине, где смог приобрести маленький хутор. Причина переезда заключалась в том, что художника не покидало чувство неудовлетворенности своим творчеством. Кроме того, он испытывал материальные трудности.
Художник практически не работал вплоть до 1879 г. В 1878 г. он писал портреты на заказ.
В 1880 г. была написана картина «Милосеридие». Автор уничтожил ее, но сотрудникам Третьяковской галереи удалось ее обнаружить с помощью рентгена. На этой работе была написана картина «Что есть истина?».
В 1882 г. состоялось знакомство живописца с Л. Н. Толстым.
В 1884 г. Н. Н. Ге написал портрет Л. Н. Толстого.
В 1889 г. увидела свет картина «Выход с Тайной вечери».
В 1890 г. художник написал картину «Что есть истина?».
В 1891 г. была написана картина «Иуда».
В 1892 г. он создал полотно «Суд Синедриона. «Повинен смерти»».
В 1893 г. художник написал автопортрет.
1 июня (13 июня по григорианскому календарю) 1894 г. великий живописец скончался.

Художник Николай Николаевич Ге

Детство и юность во Франции

Николай Львович Двигубский родился в 1936 году во Франции в эмигрантской семье. В свое время не только родители, но и многие родственники Двигубского перебрались именно в эту европейскую страну. Так, двоюродной сестрой будущего художника была известная французская актриса русского происхождения, супруга Владимира Высоцкого Марина Влади. В юности Двигубский даже подумывал стать артистом балета, как и мать Влади. Но не сложилось.

Окончив школу, Николай поступил в высшую школу изящных искусств, выпускниками которой были многие знаменитые художники Франции, Германии, Великобритании и других государств Европы и мира. Однако тогда сделать карьеру на западе Двигубскому не удалось. В 1956 году его родители решили вернуться в Союз.

Последние статьи

Почему популярных телеведущих Михаила Шаца и Татьяну Лазареву признали иноагентами на территории РФ сегодня, 18:44

Почему из Библии убрали все апокрифы про Апокалипсис: Что скрывают богословы сегодня, 17:24

Какие тайные смыслы зашифровал Гойя в своих легендарных «Чёрных картинах»: Тёмная сторона великого художника сегодня, 14:02

Чем интересны фильмы 7 культовых азиатских режиссёров, которые создают «кино для глаз» сегодня, 11:40

Как звезда фильма «9 с половиной недель» превратила свою жизнь в настоящий ад: Ким Бейсингер сегодня, 10:22

Почему 4 советские талантливые певицы, чьи шлягеры до сих пор любимы, эмигрировали в другие страны сегодня, 09:31

Как проблемы со здоровьем помогали великим художникам создавать шедевры, и что видят врачи на их картинах 9.09.2022, 22:19

Как джин стал самым популярным напитком в Лондоне XVIII века и чуть не разрушил нравственные устои англичан 9.09.2022, 17:50

Как кутили в ресторанах Москвы и Санкт-Петербурга до революции 1917 года и что там подавали к столу 9.09.2022, 14:18

Жертвы моды эпохи Возрождения: Зачем женщины брили лоб и избавлялись от ресниц 9.09.2022, 12:15

Все статьи

Двигубский Николай Львович. Биография: истоки

Родился он 18 ноября 1936 года в Париже. Интересно, что настоящая фамилия отца Николая — Бирюков, а вовсе не Двигубский. Его мама Галина Олеговна после революции 1917 года бежала в Париж с Двигубским — белым офицером, который стал ее мужем. Живя в столице Франции и нажив пятерых детей, Двигубский изменил жене, и она выгнала его из дома, не давая развода.

Выйдя потом замуж за Льва Николаевича Бирюкова, Галина Олеговна не стала менять фамилии, и все дети ее носят фамилию Двигубского. Будучи дворянкой, Галина Олеговна не была белоручкой, стала шить на заказ платья и вскоре продвинулась по этой стезе — стала портнихой Марлен Дитрих и других известных особ того времени. Отец Николая, Лев Николаевич, занимался авторемонтом, они жили в просторной четырехкомнатной квартире и имели четыре машины.

Во время Второй мировой войны Лев Николаевич вступил в Сопротивление и боролся против фашистов, а Галина Олеговна повсюду находила русских девушек, попавших в плен, и помогала им вернуться на родину, не ведая, что их тут же ссылали в лагеря.

Биография[править | править код]

— Окончил Кировское художественное училище (преподаватели — Заслуженный художник РСФСР П. С. Вершигоров, Е. А. Гришин).
c — Творческие поездки на Академическую дачу им. И. Е. Репина.
c — Член творческого объединения «Москворечье».
c — Член Союза художников России.
— — Творческие поездки в Финляндию, Швецию.
— — Участник международных пленеров во Франции (Корсика).
c — Творческие поездки на Кипр, в Израиль, Египет.
— Творческая поездка в Италию (Венеция).
— Присуждена Государственная стипендия по рекомендации Секретариата правления Союза художников России.
— Награждён дипломом Российской академии художеств и дипломом Союза художников России.
— — Участник международных пленеров в Польше (г. Седльце).
— Участник пленера в Китае (Пекин — Харбин).

Лауреат премии Кировской области в области литературы и искусства.

Лауреат федерального уровня в области науки, культуры и образования в проекте «Профессиональная команда страны».

— Награждён медалью Союза художников России.
— Творческая поездка в США (Калифорния)
— Присвоено звание «Заслуженный художник России»
c — Участник Творческого объединения «Новые передвижники»
— награжден медалью Союза художников России «Духовность. Традиции. Мастерство.»
— творческая поездка в Австрию.
— творческая поездка в Китай.
— благодарность Российской Академии художеств.
— творческая поездка в Германию, Италию.
— творческая поездка в Китай.
— творческая поездка в Италию (Венеция).
— художественный руководитель юбилейного Х Всероссийского «Васнецовского пленэра» г. Киров.
— художественный руководитель XII Всероссийского «Васнецовского пленэра» г. Киров.
— присуждено звание члена-корреспондента Российской академии художеств.
— творческая поездка в Италию.

Тульский губернатор и супруг французской аристократки

В 1845 г. Муравьев подал прошение об отставке по состоянию здоровья. Уехал лечить руку во Францию, отдыхал на курорте в Кёльне. Там он встретил будущую спутницу жизни француженку-аристократку Элизабет Де Ришемон. Тогда Муравьев не решился сделать ей предложение, т. к. получал лишь жалование военного и жил в постоянных разъездах.

По возвращении в Петербург, Муравьева причисляют к Министерству Внутренних Дел и командируют в Новгородскую губернию для производства ревизии. Муравьев произвел глубокую и объективную ревизию. За что 16 июня 1846 г. назначен тульским военным и гражданским губернатором.

Получив губернаторское жалование и служебный дом, Муравьев немедля отправил письмо мадемуазель Ришемон в южную Францию с предложением руки и сердца. Элизабет дала согласие, переехала жить в Россию и выучила русский язык. Чтобы обвенчаться в церкви, француженке пришлось перейти из католичества в православие. Элизабет де Ришемон исчезла, а вместо нее появилась Екатерина Николаевна Муравьева. Имя и отчество она взяли в честь матери мужа.

На новой должности Муравьев зарекомендовал себя как ответственный и хозяйственный начальник, радеющий за нужды подданных. Он первым среди губернаторов поднял вопрос об отмене крепостного права как неэффективной, отжившей свое форме хозяйства. Муравьев имел большое влияние на тульское поместное дворянство и даже подвинул нескольких помещиков написать адрес Николаю I о необходимости раскрепощения крестьян.

Григорий Иванович Филипсон, пехотный генерал, пересекавшийся с Муравьевым во время службы на Кавказе, писал в мемуарах, что либеральные убеждения Муравьев любил высказывать лишь за бутылкой вина, но ради честолюбивых целей легко этими убеждениями пренебрегал.

Николай I отзывался о Муравьеве, как о «либерале и демократе», но его обращение по поводу крестьян проигнорировал. Во время визита в Тулу 5 сентября 1847 г. Его Императорское Высочество лично сообщил Муравьеву о назначении на должность Иркутского и Енисейского генерал-губернатора и командующего войсками Восточной Сибири. В то время это была самая большая, удаленная и малообжитая российская губерния. «Послужи в Сибири так, чтобы за нее я был спокоен» – напутствовал молодого38 лет по меркам того времени губернатора российский монарх.

Назначение управлять таким удаленным и до конца неизведанным краем было следствием высокой оценки государем административных способностей Муравьева. Но возможно, император хотел сослать подальше вольнодумствующего и «беспокойного» чиновника.

Возвращение на родину

После смерти Сталина родители художника решили вернуться на историческую родину, так как сильно страдали от ностальгии. Двигубский Николай Львочич, единственный из детей, не достигший совершеннолетия (остальные отказались ехать), прибыл вместе с отцом и матерью в Москву.

На молодого человека условия жизни в столице Советов оказали гнетущее впечатление, кроме того, ему было трудно освоиться с языком. Хотя Николай и говорил по-русски, все же мыслил чисто по-французски. Быт для новоприбывших оказался до того тяжелым, соседи по коммуналке вели себя так вызывающе и непристойно, что Галина Олеговна пошла в милицию и сказала, что если они не угодны здесь, то лучше их сразу поставить к стенке.

Милиционер оказался человеком совестливым и «усмирил» соседей. Женщина и в Москве не сидела без дела, и вскоре слух о замечательной портнихе распространился по столице. Она стала обшивать видных политических лиц и киноактрис. В число клиенток матери Николая Львовича вошли жены Громыко и Косыгина, а также кинозвезда Советского Союза Любовь Орлова.

Благодаря ее стараниям семья вскоре получила скромную, но отдельную двухкомнатную квартиру на Ленинском проспекте.