Фантен-латур, анри. картины с названиями и описанием. художник 19 века

Henri fantin-latour

Группы наяд

В зависимости от места обитания и своего предназначения наяды разделялись на несколько групп. Самыми известными среди них были островные жительницы. Обычно такие нимфы приходились дочерью главной реки материка. Островная наяда не являлась покровительницей всего острова, но обитала в местном источнике воды, который давал жизнь всем обитателям этого кусочка суши. 

Не менее важной группой были наяды городов. Они выступали в качестве покровительниц местных источников пресной воды (чаще всего это были колодцы)

Обитать такие нимфы могли не только в Греции, но и за её пределами – например, в колониях, которые создавали эллины.

Герберт Джеймс Дрейпер «Водяная нимфа», 1908 годМестонахождение: Частная коллекция

Но, конечно, наиболее многочисленной группой всё равно оставались очаровательные покровительницы источников. Жить они могли в лесной чаще, за городом, вдали от человеческого жилья. Вероятно, именно поэтому таких наяд считали более таинственными и привлекательными, нежели их городских «сестёр». Одно из мест обитания этих нимф красочно описала в своём стихотворении древнегреческая поэтесса Сафо:

Многие легенды описывают невероятную красоту речных обитательниц. Неудивительно, что любвеобильные боги не оставляли наяд без своего внимания. Так, к примеру, покровитель лесов и рощ Пан был страстно влюблён в красавицу Сирингу, которая обратилась в тростник. Зевс воспылал страстью к Эгине, а его брат Аид был увлечён Минфой. Особенные отношения связывали наяд с Дионисом. И дело здесь вовсе не в романтике. Они были верными служительницами Диониса, составляя его многочисленную свиту. Поэт Павсаний так описывает момент на свадьбе бога и Ариадны:

Борис Валледжо «Наяды» / art-assorty.ru

Несмотря на то, что наяды были лишь второстепенными божествами, их культ был достаточно распространён в Древней Греции. Согласно данным исторических источников, в городе Киртона располагался храм Аполлона и Артемиды, возле которого бил целебный источник. Именно там и находилось главное святилище наяд. Люди приходили к нему, чтобы попросить у повелительниц воды здоровья и долголетия, а также успеха в задуманном.

На обложке: Фрагмент картины Ханса Зацки «Водная идиллия». Местонахождение: Частная коллекция

Водные богини

На мой взгляд, наяд можно смело причислить к древнейшим божествам греков. Они были связаны с силами природы, отражали взгляды людей, которые искали объяснения природным явлениям. Если же говорить о происхождении этих богинь источников, то здесь всё несколько сложнее. Одни античные авторы приписывают отцовство Зевсу, другие же утверждают, что породил наяд не кто иной, как титан Океан. Честно признаться, второе кажется более логичным – ведь наяды тоже связаны с водой.

Связь водной стихии и наяд ярко отражена во всевозможных преданиях об этих необыкновенных богинях. Считалось, что наяды сами в некотором роде были воплощением пресноводных источников. Их изображали юными красавицами с каплями воды, бегущими по белоснежным телам и падающими с волос. Это красочное описание можно увидеть у Филострата Старшего в книге «Картины»:

Кроме того, в некоторых преданиях утверждается, что до появления наяд на земле не было рек, ручьёв и пресноводных источников. Созданы они были именно дочерьми Океана (или Зевса). Примечательно, что и происхождение ручьёв греки видели в некотором трагическом свете. Овидий в «Метаморфозах» пишет:

Анри Фантен-Латур «Наяда», 1896 годМестонахождение: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия

Accomplishments

  • Following early setbacks with his portraiture, Fantin-Latour turned his attention to floral still-life paintings. His earliest works were marked by a purity and easiness of composition. As he progressed, however, his still lifes became more complex and more finely detailed. Indeed, his eye for fine detail, which had hitherto distinguished his portraiture, was honed on still lifes allowing him to produce floral compositions of near photographic detail.
  • Fantin-Latour continued to work in portraiture through which he finally established a second foothold in the market. He earned further recognition and prestige for his group portraits of fellow artists which drew praise for their outstanding virtuosity and fine brushwork. His portraits confirmed his relationship with other contemporaries, including James Abbott McNeill Whistler with whom he shared a close artistic affinity.
  • Complementing his earlier work with groups, Fantin-Latour produced a number of refined «domestic» portraits. Rendered through a softly colored palette, and featuring family members and intimate acquaintances occupied in everyday activities, these portraits owed much to the style to the Dutch Golden Age and the eighteenth century French painter Jean-Baptiste Siméon Chardin.
  • Though (rightly) renowned as a Realist, Fantin-Latour found success with more fantastical themes that would anticipate the conventions of Symbolism. His operatic and mythological narratives were rendered through effortless, poetic, brushwork and a more animated, multihued palette.

Публичные коллекции, в которых хранятся работы Фантена-Латура

  • Художественная галерея Абердина ( Шотландия )
  • Художественный музей Арманда Хаммера ( Калифорния )
  • Художественная галерея Нового Южного Уэльса ( Сидней, Австралия )
  • Художественная галерея Университета Рочестера ( Нью-Йорк )
  • Художественный институт Чикаго
  • Галерея Артура Росса ( Пенсильванский университет )
  • Музей Ашмола ( Оксфордский университет )
  • Бирмингемские музеи и художественная галерея (Великобритания)
  • Музей Боуз ( графство Дарем , Англия)
  • британский музей
  • Художественный музей Карнеги ( Питтсбург, Пенсильвания )
  • Институт искусств Кларка ( Уильямстаун, Массачусетс )
  • Кливлендский художественный музей
  • Далласский художественный музей
  • Детройтский институт искусств
  • Галерея и сады Диксона ( Теннесси )
  • Музеи изящных искусств Сан-Франциско
  • Музей Фицуильяма ( Кембриджский университет )
  • Музей Фонда Бемберга ( Тулуза, Франция )
  • Фонд EG Bührle ( Цюрих )
  • Музей Молота
  • Художественные музеи Гарвардского университета
  • Эрмитаж
  • Художественный музей Гонолулу
  • Художественный музей Университета Индианы
  • Музей Дж. Пола Гетти
  • Музей Креллер-Мюллер ( Оттерло , Нидерланды )
  • Художественная галерея Леди Левер (Великобритания)
  • La Piscine ( Рубе , Франция)
  • Музей искусств округа Лос-Анджелес
  • Художественная галерея Маккензи (Риджина, Саскачеван)
  • Художественная галерея Манчестер-Сити (Великобритания)
  • Метрополитен-музей
  • Монреальский музей изящных искусств (Канада)
  • Музей Гренобля (Франция)
  • музей современного искусства
  • Musée de Picardie ( Амьен , Франция)
  • Музей изящных искусств Бордо (Франция)
  • Лионский музей изящных искусств (Франция)
  • Musée des beaux-arts de Pau   ( По, Франция )
  • Musée des Beaux-Arts ( Реймс , Франция)
  • Музей изящных искусств Руана (Франция)
  • Музей Орсе ( Париж )
  • Musée du Louvre ( Париж )
  • Musée des Ursulines   ( Макон , Франция)
  • Национальный музей изящных искусств ( Буэнос-Айрес , Аргентина )
  • Музей Галуста Гюльбенкяна ( Лиссабон )
  • Музей изящных искусств, Бостон
  • Национальная художественная галерея ( Вашингтон )
  • Национальная галерея Канады
  • Национальная галерея, Лондон
  • Национальный музей Кардиффа
  • Национальный музей Уэльса
  • Художественный музей Нельсона-Аткинса ( Канзас-Сити, штат Миссури )
  • Музей Нортона Саймона ( Пасадена, Калифорния )
  • Центр искусств старой тюрьмы ( Олбани, Техас )
  • Художественный музей Филадельфии
  • Рейксмузеум ( Амстердам )
  • Художественный музей Сент-Луиса
  • Музей искусств Сан-Диего
  • Smart Museum of Art ( Чикагский университет )
  • Галерея Тейт ( Лондон )
  • Музей Тиссена-Борнемисы
  • Художественный музей Толедо ( Огайо )
  • Université de Liège Collections (Бельгия)
  • Музей искусств Мичиганского университета ( Анн-Арбор )
  • Музей Ван Гога
  • Музей Виктории и Альберта
  • Музей изящных искусств Вирджинии
  • Уодсворт Атенеум ( Хартфорд )
  • Виннипегская картинная галерея

Общие сведения

Наяды принадлежали к так называемым низшим божествам Древней Греции. Они не выступали покровителями ремёсел или искусств, не являлись грозными вершителями судеб или защитниками. Их считали одной из разновидностей нимф, которыми, как верили греки, были населены леса и поля. Эллины рассказывали, что наяды живут в любом источнике пресной воды, кроме озёр. Они действительно были главными пресноводными покровительницами, своего рода “греческими русалками”. 

Если верить древним преданиям, наяд было больше трёх тысяч, причём каждая из них являлась хозяйкой своей обители – проточной воды. Слушая плеск ручья, глядя на весело бегущий источник, люди считали, что это – воплощение самих наяд. Слыша тихое речное журчание, греки говорили, что это – голоса чудесных обитательниц, скрывающихся в волнах. Наяд представляли вечно юными красивыми девушками. Они были под стать самой воде – быстрые, легконогие, весёлые.

Жорж Жюль Виктор Клерен «Озеро с наядами», около 1900 года

Summary of Henri Fantin-Latour

Fantin-Latour is widely celebrated for a series of sumptuous, exquisitely detailed, flower pieces and still lifes. He produced many other important works however, notably several prestigious group portraits of contemporary artists and writers. His group portraits now stand as vital historical documents given that they brought together many key figures associated with the rise of the French avant-garde, including Ingres, Delacroix, Carot, Manet and Baudelaire. However, and though he was closely associated with the troupe, Fantin-Latour remained something of an outsider inasmuch as his own art had its roots in eighteenth-century Dutch Golden Age painting. Though an artist firmly rooted in the Realist tradition, he was still willing to explore a more expressive palette through his forays into mythical narratives based on important operatic works. In his late period, Fantin-Latour took his interest in opera further by bringing performance narratives to life through a series of finely executed lithographs.

биография

Он родился в Гренобле , учился у своего отца Теодора Фантен-Латура (1805-1872), художника, затем в маленькой рисовальной школе в Париже у Луи-Александра Перона и Горация Лекока де Буабодрана . Он поступил в Школу изящных искусств в 1854 году. Его одноклассниками были Эдгар Дега , Альфонс Легро и Жан-Шарль Казен . В 1861 году он на некоторое время посещал мастерскую Гюстава Курбе , улице Нотр-Дам-де-Шам . Он женился в 1876 году на Виктории Дубург , художнице, похожей на него. Затем он проводил лето в резиденции семьи своей жены в Буре в Нижней Нормандии .

Член так называемой группы «1863», затем Cénacle des Batignolles, из которого возник импрессионизм , он в некоторой степени заметил Гюстава Кана , связь, которая объединяет современных художников с романтической живописью. В 1867 году он также был одним из 9 членов «  японского Jinglar общества  » с Каролюса-Дюран и керамистов Bracquemond и Солон , которые встретились на обед в японском стиле . «Приближаясь к нему, мы всегда испытывали небольшое чувство страха из-за тех суровых действий, которые художники его поколения часто воспринимали как неотделимые от благородной независимости», — сказала Бланш , друг художника следующего поколения.

Фантин обновляет коллективный портрет большими картинами-манифестами: Hommage à Delacroix ,  ; Тост , дань уважения художникам-реалистам, 1865 год , который он уничтожил сам, сохранив только фрагменты трех портретов, хранящихся в Freer Callery в Вашингтоне , в Музее д’Орсе, и его автопортрет в частной голландской коллекции; Мастерская в Батиньоле , дань уважения Мане , 1870 г .; Угол стола , дань уважения поэтам Парнаса, 1872 г., включая Верлена и Рембо  ; Вокруг фортепиано , дань уважения музыкантам и музыковедам, 1885 год.

Его натюрморты, цветы или фрукты, часто находили покупателей; его внутренние сцены выполнены в почти монохромной гамме серого и коричневого

Именно его друг Уистлер привлек внимание к Фантину в Англии , в то время, когда французская живопись импрессионистов была мало оценена в этой стране. Таким образом, он познакомил его со своим зятем Фрэнсисом Сеймуром Хаденом и гравером Эдвином Эдвардсом

Увлеченный музыкой, особенно Берлиозом , Шуманом и Вагнером , Фантен стремится передать ее через плавные картины, выполненные длинными мазками ( Trois filles du Rhin , ), и посвящает ей большую часть своих литографий. Его портреты его жены Виктории Дюбур или его друзей, Мане, Верлена , обладают гармоничным и острым реализмом.

Как и многие художники его времени, он интересовался фотографией , фотографировал для своих работ. Он также был большим коллекционером эротических фотографий, в его поместье насчитывается более 1400, хранящихся в музее Гренобля .

В декабре 1896 года он был одним из основателей Общества художников-литографов .

Умер 25 августа 1904 года в Бурэ , похоронен в Париже на кладбище Монпарнас .

Useful Resources on Henri Fantin-Latour

Books
websites
video clips

Books

The books and articles below constitute a bibliography of the sources used in the writing of this page. These also suggest some accessible resources for further research, especially ones that can be found and purchased via the internet.

  • Fantin-Latour: A fleur de peau (exhibition catalogue, in French)
    By Laure Dalon, Xavier Rey, Bridget Alsdorf, Laurent Salome, and Leila Jarbouai

  • The Art of Henri Fantin-Latour: His Life and WorkOur Pick

    By Frank Gibson

  • Fantin-Latour
    By Michelle Verrier

  • Fantin-Latour: ExhibitionOur Pick

    By Douglas Druick and Michael Hoog

  • Fellow Men: Fantin-Latour and the Problem of the Group in Nineteenth Century French PaintingOur Pick

    By Bridget Alsdorf

View more books

websites

video clips

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Арт Холст
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: