Биография
Милле родился в Саутгемптоне и начал учиться рисованию девяти лет от роду. В 1838 году, когда стали очевидными его способности, семья перебралась в Лондон.
Академия, Братство прерафаэлитов
В декабре 1840 года в возрасте 11 лет Милле поступил в Королевскую академию художеств, став самым молодым студентом за всю историю академии. В академии Джонни проучился шесть лет. В 1843 году он получил серебряную медаль за рисунок. К пятнадцати годам он уже прекрасно владел кистью. В 1846 году его историческая картина «Писарро берёт в плен перуанских инков» была отобрана для летней выставки академии. В итоге критика признала её лучшей на всей академической выставке того года.
В следующем году получил золотую медаль за картину «Нападение колена Вениаминова на дочерей Силоама». В 1848 году на одной из выставок Милле знакомится с Холманом Хантом и Данте Габриэлем Россетти и вместе с ними основывает Братство прерафаэлитов.
Его ранние работы характеризуются значительной детализацией, в частности картина «Христос в родительском доме» (англ. Christ In The House Of His Parents, 1850, Лондон), которую сочли излишне реалистичной и в газете «Таймс» окрестили как «возмутительную». Однако Милле это не смутило, и он продолжал своё творчество среди прерафаэлитов. На самом деле техническое совершенство картин Милле сразу выделило его среди других живописцев, поэтому работы Милле всегда принимали на выставках академии, какими бы радикальными они ни были. Его также поддержал критик Джон Рёскин, который сразу увидел в Милле выдающийся талант.
Летом 1853 года Рёскин и его жена Эффи пригласили Милле отправиться вместе на лето в Гленфинлас. Милле и Эффи полюбили друг друга и после её скандального развода с Рёскином поженились.
После распада братства
Женитьба изменила Милле: для поддержания семьи он должен был создавать картины быстрее и в большем количестве, а также дорого продавать их. Милле полностью отрёкся от взглядов и идей прерафаэлитизма: в частности, картину «Сэр Изюмбрас» (1857), где художник сильно отошёл от прерафаэлитской техники, Рёскин назвал «даже не неудачей, а катастрофой». Взамен Милле обрёл огромную популярность и огромное состояние, зарабатывая до 30 тыс. фунтов в год. Он сделался портретистом, отчасти пейзажистом (причём пейзажи Милле рисовал не на заказ, а как хобби — для себя) и стал первым английским художником, получившим титул баронета (в 1885). В 1896 году он был избран президентом Королевской академии художеств. На портретах Милле изображает, как правило, людей известных, занимающих высокие общественные посты.
В настоящее время Милле относится к числу самых любимых англичанами художников середины XIX века.
Наиболее известная картина — «Офелия» (англ. Ophelia, 1851—1852), где изображена возлюбленная Россетти Элизабет Сиддал. Другая известная картина «Спелая вишня» («Cherry Ripe», 1879, ныне — частное собрание), изображающая четырёхлетнюю девочку в костюме Пенелопы Бутби, основана на полотне Джошуа Рейнолдса. Она не только пользовалась успехом у обывателей, но и породила большое количество подражаний, копий и даже карикатур.
Наследие
Портрет Эффи Милле (1873 г.), Пертский музей и художественная галерея
Когда Милле умер в 1896 году, принц Уэльский (впоследствии ставший королем Эдуардом VII ) возглавил мемориальный комитет, который заказал статую художника. Статуя Томаса Брока была установлена перед Национальной галереей британского искусства (ныне Тейт Британия) в саду на восточной стороне в 1905 году. 23 ноября того же года газета Pall Mall Gazette назвала ее «свежей статуей». , представляя человека в характерном отношении, в котором мы все его знали ». В 1953 году директор галереи Тейт Норман Рид попытался заменить ее на « Иоанна Крестителя» Огюста Родена , а в 1962 году снова предложил убрать ее, назвав ее присутствие «безусловно вредным». Его усилия были сорваны владельцем статуи, Министерством труда . Право собственности было передано от Министерства английскому наследию в 1996 году, а им, в свою очередь, — галерее Тейт. В 2000 году под руководством Стивена Деучара статуя была перенесена в сторону здания, чтобы приветствовать посетителей отремонтированного входа на Мэнтон-роуд. В 2007 году художник стал предметом масштабной ретроспективы в лондонской галерее Tate Britain, которую посетило 151 000 человек. Затем выставка отправилась в музей Ван Гога в Амстердаме, а затем в Фукуока и Токио, Япония, и в общей сложности ее увидели более 660 000 посетителей.
Отношения Милле с Рескином и Эффи были предметом нескольких драм, начиная с немого фильма «Любовь Джона Рескина» 1912 года. Были также постановки, радиоспектакли и опера. В фильме 2014 года « Эффи Грей» по сценарию Эммы Томпсон Том Старридж сыграл Милле. Прерафаэлиты были героями двух драм BBC . Первый, названный «Школа любви» , был показан в 1975 году с Питером Иганом в роли Милле в главной роли. Второй — « Отчаянные романтики» , в котором Милле играет Сэмюэл Барнетт . Впервые он был показан на BBC 2 во вторник, 21 июля 2009 года.
Джошуа Рейнолдс «Портрет Пенелопы Бутби (Чепчик)», 1788 год
Портрет Пенелопы Бутби на долгие годы прославил художника Джошуа Рейнолдса, стал символом эпохи романтизма и вдохновил многих других деятелей искусства. Как же сложилась судьба героини этого замечательного полотна?
Джошуа Рейнолдс «Портрет Пенелопы Бутби (Чепчик)», 1788 год
Пенелопа Бутби была дочерью баронета Брука Бутби и его супруги Сюзанны. Сам сэр Брук был большим романтиком, увлекался идеями Руссо, писал сонеты, занимался переводами и водил дружбу с творческими людьми.
Пенелопа росла в атмосфере заботы и любви. Родители души не чаяли в своей девочке, а когда ей исполнилось три года, заказали её портрет известному мастеру того времени художнику Джошуа Рейнольдсу.
Живописец умел общаться с детьми, поэтому работа шла в весёлой и непринуждённой обстановке. Картина получилась очень живой и естественной. Девочка одета в традиционное нарядное платье и большого размера шляпу, за что полотно получило ещё одно название — «Чепчик».
Джошуа Рейнолдс «Чепчик», фрагмент
К сожалению, спустя всего три года после написания этой картины, Пенелопа подхватила неизвестную инфекцию, после чего быстро умерла. Горе родителей невозможно было описать словами. Пара не смогла вместе жить и рассталась. Вскоре дела Брука пришли в упадок и он разорился.
Через год после смерти девочки скончался и художник, писавший её портрет. А вот саму картину ждал оглушительный успех. В новой викторианской эпохе старый романтизм был чем-то трогательным и ностальгическим.
Портрет Пенелопы стали брать за основу своих картин многие художники. Особенно в этом отличился Джон Эверетт Милле, который тонко чувствовал запросы публики и эксплуатировал образ романтичной девочки.
Джон Эверетт Милле «Спелая вишня», 1879 год
Образ Пенелопы захватывал и других деятелей искусства. Увлекавшийся фотографией писатель Льюис Кэрролл, создал серию снимков по мотивам знаменитого портрета. Для этого он наряжал в большой чепчик Экси Китчин — дочку преподобного Джорджа Китчина. Она была намного старше Пенелопы, но образ получился очень похожим.
Льюис Кэрролл «Экси Китчин в платье Пенелопы Бутби», 1875 год
Также маленькая Пенелопа вдохновила создателей популярной куклы «Маленькая мисс Маффет», которая производится и в настоящее время. Прототипом куклы стала героиня народной потешки про девочку и паука.
Таким образом, Пенелопа Бутби, прожив совсем недолгую жизнь, стала символом целом культурной эпохи и оставила после себя богатое культурное наследие.
Пейзажи 1870–1892 гг.
Милле позже в своей карьере.
Его многочисленные пейзажи этого периода обычно изображают сложную или опасную местность. Первый из них, « Холодный октябрь» (1870 г.), был написан в Перте , недалеко от дома его жены. Холодный октябрь (Собрание Эндрю Ллойда Уэббера ) был первым из масштабных шотландских пейзажей, которые Милле периодически писал на протяжении всей своей дальнейшей карьеры. Обычно осенние и часто безрадостные, они вызывают настроение меланхолии и ощущения быстротечности, которое напоминает его цикл картин с природой поздних 1850-х годов, особенно « Осенние листья» ( Манчестерская художественная галерея ) и «Долина покоя» (Тейт Британ), хотя с небольшим или отсутствующим прямым символизмом или человеческой деятельностью, указывающей на их значение.
В 1870 году Милле вернулся к полноценным пейзажным картинам и в течение следующих двадцати лет нарисовал несколько сцен Пертшира, где он ежегодно с августа до поздней осени ежегодно появлялся на охоте и рыбалке. Большинство этих ландшафтов приходится на осенний или ранний зимний период и показывают унылые, сырые, окаймленные водой болота или вересковые пустоши, озера и берега реки. Милле никогда не возвращался ни к пейзажной живописи «лезвие за лезвием» , ни к яркой зелени своей собственной уличной работы в начале пятидесятых, хотя уверенное владение его более широким, более свободным более поздним стилем в равной степени достигается при внимательном наблюдении за пейзажем. Многие из них были написаны в другом месте в Пертшире , недалеко от Данкельда и Бирнама , где Милле каждую осень снимал большие дома, чтобы охотиться и ловить рыбу. Сочельник , его первая полная снежная пейзажная сцена, написанная в 1887 году, представляла собой вид на замок Мертли.
Иллюстрации
Милле был также очень успешным иллюстратором книг, особенно для произведений Энтони Троллопа и стихов Теннисона . Его сложные иллюстрации к притчам Иисуса были опубликованы в 1864. Его тесть по заказу витражей на их основе для Kinnoull Приходской церкви , Kinnoull . Он также обеспечивал иллюстрации для таких журналов, как Good Words . В молодости Милле часто делал наброски экспедиций в Кестон и Хейс. Находясь там, он нарисовал вывеску для гостиницы, где он раньше останавливался, недалеко от церкви Хейса (цитируется в Chums Annual, 1896, стр. 213).
Академическая карьера и баронетство
Милле был избран членом-корреспондентом Королевской академии художеств в 1853 году и вскоре был избран действительным членом Академии, в которой он был видным и активным участником. В июле 1885 года королева Виктория назначила его баронетом у Дворцовых ворот в приходе Святой Марии Эббот , Кенсингтон , в графстве Мидлсекс , и в Сент-Уэн , на острове Джерси , что сделало его первым художником, удостоенным чести. с наследственным титулом . После смерти лорда Лейтона в 1896 году Милле был избран президентом Королевской академии. Позднее в том же году он умер от рака горла . Похоронен в склепе собора Святого Павла . Кроме того, между 1881 и 1882 годами Милле был избран президентом Королевского Бирмингемского общества художников .