Исаак ильич левитан заросший пруд

Озеро (картина левитана)

Описание[править | править код]

Композиция картины «Озеро» построена по трём планам. На первом, затенённом плане находятся камыши и водная рябь, на которую нашла тень от облака. На втором плане изображено освещённое солнцем водное пространство большого озера. Наконец, на третьем, самом дальнем плане находятся возвышенные берега с полями, пашнями, рощами, а также селениями с их домами и церквами. По голубому небу плывут облака, которые отражаются в озёрной воде. У верхнего края полотна изображено большое тёмное облако, которое соединяется с крупным белым облаком, находящимся справа от него.

Деталь картины «Озеро»

По сравнению с первоначальным эскизом, где небо воспринималось в качестве фона, в окончательном варианте оно играет более заметную роль — многочисленные облака словно выплывают из-за горизонта, как будто бы догоняя друг друга; таким образом, возникает ощущение, что они движутся на зрителя и даже выходят за пределы полотна

По словам Алексея Фёдорова-Давыдова, «тема облаков с их движением, тенями от них и отражениями начинает занимать в общем строе пейзажа существенное, если не равноправное с изображением покрытых полями и оживлённых постройками берегов и глади озера место»; эта тема является немаловажной частью пейзажного образа и «средством его выразительности». Облака, а также другие находящиеся на первом плане предметы (камыши и водная рябь с отражениями), играющие роль «обрамления», даны фрагментарно и обрезаны краем полотна: «этот импрессионистический приём создаёт впечатление продолжения картины за пределами рамы».

Искусствоведы отмечали синтетичность изображённого на картине пейзажа, которая проявляется не только в том, что он был «сочинён» из нескольких натурных этюдов, но и в «собирательном, обобщающем характере самого образа, его идейной синтетичности», в том, что он представляет образ целой страны, — именно поэтому Левитан изначально хотел назвать его «Русью». Более того, в какой-то мере синтезированным оказалось и состояние природы: с одной стороны, жёлтый цвет листвы деревьев и сжатых полей указывает на то, что дело происходит осенью, а с другой — освещение и облака выглядят совсем по-летнему. Возможно, художник намеренно выбрал день «бабьего лета», когда «торжественность осени сохраняет ещё очарование лета».

Основу цветовой гаммы картины составляют сине-голубые, коричнево-зелёные, жёлтые и фиолетовые тона. В целом художник старался использовать яркие и чистые цвета, при этом даже белые облака были написаны им в разных тонах — желтоватых в освещённых местах и фиолетовых в затенённых. Для изображения полей и лугов используются жёлто-коричневые и зелёные цвета, листва деревьев написана в оранжево-коричневых тонах, в селениях на противоположном берегу озера видны красно-коричневые дома, выделяются белые пятна церквей. Для изображения воды используется голубой цвет с синей рябью и разноцветными отражениями. Левитан много раз переписывал воду с рябью на переднем плане, то добавляя, то убирая кувшинки. При детальном рассмотрении можно увидеть, что кажущиеся чисто декоративными целостные цветовые зоны разработаны с тонкими переходами и нюансами.

Картина «Озеро» написана большими, широкими мазками, которые подчёркивают весомость и материальную ощутимость изображённого. Наиболее массивно и корпусно исполнены освещённые солнцем облака и белая церковь. При работе над полотном художник использовал сложную технику, включавшую в себя неоднократные корпусные прописки и лессировки. В частности, для передачи беспокойной ряби воды на светло-голубой подготовительный слой наносились повторные прописки различных оттенков синего, фиолетового, серо-зелёного и розового цветов. В некоторых местах (в частности, при изображении камышей) повторные прописки по рельефному корпусному слою, без его предварительной счистки, вызвали некоторую сбивчивость фактуры, а перегрузка красочного слоя привела к потере эластичности. Кроме этого, более поздние прописки не получили достаточной связи с нижними слоями. Впоследствии это привело к образованию кракелюров и осыпанию повторных прописок, для устранения которых потребовались реставрационные работы.

Заросший пруд Исаак Ильич Левитан (1860-1900)

Навигация по альбому: Ctrl Ctrl

КОММЕНТАРИИ: 1 Написать Ответы

ПРАВДА ПРУДА 1Пруд с гладкою густой водой.Поверхностное напряженьеНе испугает глубиной –А ныне нету в пруд вторженья.

И на зелёных берегахСтоишь, глядишь на воду – воду,Где ветер в новых письменахОпишет славу и свободу.

Оливковый мерцает цвет,И, серой полосой пронзённый,Закату должен дать ответ –Его не слышишь, поражённый.

Мелькают быстро письмена:Вон изумрудная полоскаВозникла – и сокращена,Хотя на миг блеснула броско.

Вот пара жёлтых лоскутов,Истреплются довольно скоро.Вода мудра. Не надо слов,Что часто сыплем формой сора…

2Закат на теле пруда текстыЗигзагами горазд писать.Вон камыши. Насколь им тесно?Любой камыш легко сломать.

Зигзаги, дуги расписные –Картинки покрывают пруд.И я бы знаки непростыеРасшифровал – да сложен труд.

3У берега вода прозрачно желтела, и слоистое дно казалось укрытым прозрачной тканью. Пруд вечером был особенно тих, и покоем, умиротворением веяло от него…Лёгкая рябь письменами покрывала его поверхность, и там, где шли эти письмена, пруд играл цветом, будто освещённый изнутри, и тёмно-оливковая полоса, прореженная белыми лоскутками, переходила в синевато-фиолетовый пласт, который сменялся насыщенным кадмием. Камыши на противоположном берегу стояли стражей; и сумеречные тени раскидывали петлистые сети на траве.Пруд собственного сердца отвечал пруду природы тонкой вибрацией.

4Можешь дойти до Тибета,И там откроют тебеТретий глаз – только этоНе дадено по судьбе.

Видишь лишь то, что видишь –Сереющий вечером пруд.Ноги о траву вытрешь,Если купался тут.

А не купался! – простоСмотришь на воду ты,Реагируешь остроНа оттенки её красоты.

Жёлтый, оливковый, белый.А Тибет далеко –Всё знающий, мудрый, зрелый…Мудрость обресть не легко…

Источник

“Осеннее утро. Туман” (1887 г.) и “Золотая осень” (1896 г.)

Состояние природы передано с изумительным чувством и мастерством. Какие различные и непохожие изобразительные средства в этих картинах. И как в каждой из них они соответствуют мотиву.

Мягкость, размытость, сплавленность контуров в “Тумане” и четкость, изящество линий в “Осени”. Мастерство рисунка в этой работе необычайно восхитительны! Какая утонченность, изысканность и точность в узорном ажуре деревьев! Как выражена прозрачность, кристальность как бы замершего осеннего воздуха! И главное — восприятие и ощущение осени, спокойствие и ясность далей, сероватое бледное небо, свежесть, спокойствие и тишина в лесах, на реке, на холмах.

И.Левитан.Золотая осень.1896И.Левитан.Осеннее утро. Туман.1887

Литература[править | править код]

  • Алпатов М. В. Левитан. — М.: Искусство, 1945. — 32 с. — (Массовая библиотека).
  • Исаак Левитан. — М.: Арт-Родник, 2001. — 50 с. — (Золотая галерея русской живописи). — ISBN 5-88896-051-9.
  • Техника масляной живописи русских мастеров с XVIII по начало XX века. — М.: Искусство, 1965. — 290 с.
  • Мастера русского пейзажа. Вторая половина XIX века. Часть 4. — М.: Искусство, 2002. — 84 с. — ISBN 9785210013484.
  • Манин В. С. Русский пейзаж. — М.: Белый город, 2001. — 632 с. — (Энциклопедия мирового искусства). — ISBN 5-7793-0293-6.
  • Манин В. С. Русская пейзажная живопись. Конец XVIII — XIX век. — СПб.: Аврора, 2012. — 344 с. — ISBN 978-5-7300-0847-2.
  • Картинная галерея им. К. А. Савицкого. Путеводитель. — Пенза: Приволжское книжное издательство (Пензенское отделение), 1979. — 110 с.
  • Исаак Ильич Левитан. — СПб.: Художник России, 1992. — 200 с. — (Русские живописцы XIX века). — ISBN 5-7370-0212-8.
  • Исаак Левитан. — М.: Белый город, 2000. — ISBN 5-7793-0250-2.
  • Пейзажная живопись. — СПб.: Художник России, 1994. — 208 с. — (Русские живописцы XIX века). — ISBN 5-7370-0315-9.
  • Левитан. — М.: Молодая гвардия, 1960. — 240 с. — (Жизнь замечательных людей).
  • Исаак Ильич Левитан. К 100-летию со дня рождения. — М.: Советский художник, 1960. — 70 с.
  • Товарищество передвижных художественных выставок. — М.: Искусство, 1989. — 430 с.
  • Турков А. М. Исаак Ильич Левитан. — М.: Искусство, 1974. — 160 с. — (Жизнь в искусстве).
  • Фёдоров-Давыдов А. А. Исаак Ильич Левитан. Жизнь и творчество. — М.: Искусство, 1966. — 403 с.
  • Фёдоров-Давыдов А. А. Картина И. Левитана «Озеро» // Русское и советское искусство. Статьи и очерки. — М.: Искусство, 1975. — С. 574—588. — 739 с.
  • Импрессионизм в русской живописи. — М.: Белый город, 2003. — 320 с. — ISBN 5-7793-0577-3.
  • Горьковский государственный художественный музей / . — Л.: Художник РСФСР, 1986. — 192 с.
  • Государственная Третьяковская галерея — каталог собрания / Я. В. Брук, Л. И. Иовлева. — М.: Красная площадь, 2001. — Т. 4: Живопись второй половины XIX века, книга 1, А—М. — 528 с. — ISBN 5-900743-56-X.
  • Государственный Русский музей — Живопись, XVIII — начало XX века (каталог). — Ленинград: Аврора и Искусство, 1980. — 448 с.
  • Государственный Русский музей — каталог собрания / Г. Н. Голдовский, В. А. Леняшин. — СПб.: Palace Editions, 2016. — Т. 6: Живопись второй половины XIX века (К—М). — 176 с. — ISBN 978-5-93332-565-9.
  • Государственный Русский музей — Из истории музея / И. Н. Карасик, Е. Н. Петрова. — СПб.: ГРМ, 1995. — 312 с. — ISBN 5-900872-04-1.
  • Исаак Ильич Левитан. Письма, документы, воспоминания / А. А. Фёдоров-Давыдов. — М.: Искусство, 1956. — 335 с.
  • Исаак Ильич Левитан. Каталог выставки к столетию со дня рождения (1860—1960) / С. Н. Гольдштейн, , Л. И. Иовлева. — М.: Издательство Академии художеств СССР, 1960. — 114 с.
  • Исаак Ильич Левитан. Документы, материалы, библиография / А. А. Фёдоров-Давыдов. — М.: Искусство, 1966. — 240 с.
  • Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник — 2003 / , В. И. Васильев. — М.: Наука, 2004. — 648 с. — ISBN 5-02-032662-3.
  • Художники народов СССР. Библиографический словарь / . — М.: Искусство, 1972. — Т. 2 (Бойченко — Геонджиан).

[править] Варианты

Как уже было сказано, И. И. Левитан создал два варианта картины.

Один (холст, масло; 35 x 51 см) — изображает недвижимую гладь пруда, которую замыкают вдали группы деревьев и кустов, растущих на берегу. Некоторые искусствоведы считают этот холст этюдом к основному полотну художника . Однако по выразительности и завершенности можно сделать вывод об отдельном произведении. Это полотно находилось в собрании В. Е. Шмаровина; ныне его местонахождение: Государственный мемориальный историко-художественный и природный музей-заповедник В. Д. Поленова, Тульская область

Второй вариант (холст, масло; 42 x 66 см) — считается основной картиной и представляет собой менее статичный и более контрастный пейзаж; деревья на этом холсте максимально приближены к пруду и нависают над ним . Местонахождение: Русский музей, Санкт-Петербург .

Источник

Описание картины Исаака Левитана «Заросший пруд»

Картину «Заросший пруд» создал известный художник-пейзажист Исаак Левитан. Полотно было написано в 1887 году. Однажды художнику посчастливилось увидеть холст Поленова «Заросший пруд» и Левитан так вдохновился рисунком, что решил создать собственную интерпретацию на эту тему.

На картине художник мастерски изобразил природу. Чудесным образом на холсте сплелись воедино оттенки зеленных красок. Зеркало воды точнейшим образом передает отображение вокруг. На берегу водоема растут осоки и ивы, склонившие свои ветви. Вокруг царит атмосфера некого очарования и колдовского спокойствия. На переднем плане изображен пруд, заросший ряской. Местами видна идеально ровная гладь воды. Кажется, будто сейчас почувствуется легкий запах свежей зелени и прохлада водоема.

Видимо день уже на исходе, близится вечер. В светлые цвета окрашено небо. Умиротворяющий покой окутал тихую заводь. Художник в каждый мазок кисти вложил душу, создавая в целом гармоничное творенье. Его манера изображения колоритно отобразила все богатство русской природы. Буквально каждая деталь на полотне исполнена в точности, скрупулезно прорисованы все элементы, каждый листик и каждая травинка.

В полотне «Заросший пруд» четко передаются ощущения и настроение автора. Глядя на картину, невольно ощущается умиротворение и покой. Смысл изображения чрезвычайно легок для восприятия. Художник воплотил в произведение искусства свое отношение к природе.

Левитану присуща совершенно особенная манера написания картин. Художник прославился благодаря своему реалистичному умению отобразить пейзаж на холсте. Его работам характерна точность проработки всех композиционных элементов. Левитан тонко ощущал и профессионально передавал изображению все самое интимное в природе.

Описание картины Исаака Левитана «Заросший пруд» | источник

Сочинение по картине В. Поленова «Заросший пруд» (5 класс)

Все материалы с раздела: Сочинения по картинам для 5 класса

Вариант 1

        Василий Поленов — выдающийся и очень талантливый русский живописец, который прославился самыми разнообразными картинами. На своих полотнах Поленов мог реалистично изобразить как захватывающие исторические моменты, так и портреты. Особое место в творчестве художника занимают пейзажи.  

        Этюд для картины «Заросший пруд» был написан в крошечной деревеньке под Киевом. Полотно очень ясно выражает это настроение тихого и спокойного уголка, лишенного будничной суеты. Природа здесь дышит умиротворением и покоем.  

        Поленов вообще любил подобные композиции, не один раз показывая зрителю место с водоемом и растущими вокруг деревьями. Именно такой является и картина «Заросший пруд». Здесь бросается в глаза обилие зеленого цвета: он присутствует на полотне не только в виде листвы на деревьях, но и травы, покрывающей берег, и ряски, которой подернута водная гладь пруда.

        Присмотревшись к картине, мы видим тропинку, уходящую в лес; под пышными кронами деревьев здесь в тени стоит лавочка, на которой сидит девушка с книгой. Наверняка она пришла сюда, чтобы побыть наедине со своими мыслями и интересным произведением. Заросший пруд — идеальное место, чтобы отдохнуть в тишине.  

        Водоем выглядит заброшенным и забытым. Когда-то здесь купались жители деревни, катались на лодках и просто приходили понежиться в лучах летнего солнца — об этом говорит широкая протоптанная тропинка, ведущая к пруду, и наличие мостика для ныряния. Со временем его конструкция стала разрушаться, а вода покрылась ряской. Но к пруду по-прежнему иногда приходят желающие побыть в уединении — например, девушка с книгой. Картина пронизана настроением ностальгии и светлой грусти. Художник показывает нам, как прекрасна родная природа.

Вариант 2Описание картины В. Поленова «Заросший пруд» (8 класс)

         Как много можно встретить творческих работ, на которых изображены пейзажи. И что удивительно, все они неповторимы, непохожи между собой. Картина В.Поленова «Заросший пруд» мне очень понравилась. Она запомнилась тем, что автор в своей работе использовал практически только зеленый цвет. Но сделал это так умело и искусно, изменяя его оттенки, что получилось очень необычно и живописно. И кувшинки на пруду, и трава на берегу, и кроны деревьев показаны разными тонами. Более темный оттенок зеленого цвета художник использует, показывая зрителям очень густую, непроходимую чащу леса, которая занимает почти все полотно.

         Если сравнивать эту картину с работами других авторов, то можно обратить внимание, что здесь почти не показано небо. Художник захватил лишь его небольшой краешек в верхнем левом углу

Центральное место в этой работе занимает заросший пруд, небольшой деревянный мостик, который ведет к воде. Вода в пруду мутная, зеленоватая. Еще более темный оттенок ей придают тени склонившихся деревьев. Вдоль берега растут камыши. Видимо, раньше здесь отдыхали люди, купались.

         Вдалеке на скамейке с трудом можно увидеть одиноко сидящую женщину. На берегу растут белые цветочки, которые обычно можно встретить на полях и лугах. Картина по оттенкам получилась очень глубокой и насыщенной.

Рекомендуем также ознакомиться:

Все материалы с раздела: Сочинения по картинам для 5 класса

в живописи и литературе

А. Куршев. Ганнибалов пруд. 1999.

Небольшой искусственный водоём, а также место разлива реки, ручья перед запрудой.

При отце выкопали пруд, запустили в пруд карасей и лещей. (Соколов-Микитов. Елень.)

Словарь русского языка. Москва. «Русский язык». 1984.

Александр Григорьевич Стройло. Михайловское. Парк у Ганнибалова пруда. 2001.

Алексей Кондратьевич Саврасов. Ивы у пруда. 1872.

На пруде

Ясным утром на тихом пруде Резво ласточки реют кругом, Опускаются к самой воде, Чуть касаются влаги крылом.

На лету они звонко поют, А вокруг зеленеют луга, И стоит, словно зеркало, пруд. Отражая свои берега.

И, как в зеркале, меж тростников, С берегов опрокинулся лес, И уходит узор облаков В глубину отражённых небес.

Облака там нежней и белей, Глубина – бесконечна, светла… И доносится мирно с полей Над водой тихий звон из села.

Алексей Кондратьевич Саврасов. Пруд в сумерки. 1879.

Борис Михайлович Козмин. Петровское. Вяз над прудом. 1994.

Борис Михайлович Козмин. Вяз над прудом в Петровском. (Реконструкция усадьбы). 2000.

В. В. Лысюк. Пруд под ивами. 1995.

Валентин Александрович Серов. Заросший пруд. Домотканово. 1888.

Василий Дмитриевич Поленов. Заросший пруд. 1879.

Василий Михайлович Звонцов. Михайловское. Прудик.

Владимир Орловский. Пейзаж с прудиком.

Генрих Семирадский. Пруд Фавна.

Ефим Волков. Пейзаж с прудом. 1887.

Иван Иванович Шишкин. Старый дом на берегу пруда. 1860-е.

Иван Иванович Шишкин. Пруд. 1870-е.

Иван Иванович Шишкин. Роща на берегу пруда. 1870-е.

Иван Иванович Шишкин. Пруд. 1881.

Иван Иванович Шишкин. Заросший пруд у опушки леса. Сиверская. 1883.

Иван Иванович Шишкин. Заросший пруд. 1884.

Иван Иванович Шишкин. Роща у пруда. Преображенское. 1896.

Иван Иванович Шишкин. Пруд в старом парке. Этюд. 1897.

Иван Иванович Шишкин. Берег пруда. 1880-1890-е.

Иван Иванович Шишкин. Прудик.

Исаак Ильич Левитан. Заросший пруд. 1887.

Исаак Ильич Левитан. Речная заводь (Прудик). Конец XIX века.

Исаак Ильич Левитан. Заросший пруд.

Клим Ли. Пруд. 2003.

Л. В. Гервиц. Пруд в Михайловском. 1980-е.

М. М. Гохштейн. Тригорское. Пруд в парке. 1937.

С. В. Олехнович. Михайловское. Пруд под ивами. 1983.

Эдгар Дега. Пруд в лесу. Около 1867-1868.

Источник

[править] История создания

Картина Левитана «Заросший пруд» явно перекликается с одноименной картиной художника Василия Дмитриевича Поленова, ставшего педагогом Левитана. Левитан этого не только не скрывает, но и подчеркивает — и названием, и композицией своего полотна, и главенствующим зеленым цветом, и контрастирующим с зеленым нежно-голубым цветом — неба.

Тематика этого произведения возникла давно. Началось с того, что в апреле 1879 г. в Москве в помещении московского Училища живописи проходила 7-я выставка художников-передвижников , где студент Левитан, учащийся Училища живописи увидел картину «Заросший пруд» В. Д. Поленова. Картина поразила не только начинающего художника И. Левитана, она пользовалась на выставке огромным успехом.

В декабре того же года студент Исаак Левитан представил на ученической выставке свою работу «Заглохший пруд», явно навеянную картиной учителя .

Однако дело только одной ученической работой не кончилось. Успех лиричной картины-элегии Поленова «Заросший пруд» оказался настолько огромным, что тема заросшего пруда стала у русских художников второй половины 19 века не просто популярной, а даже вошла в моду . Появилось немало прудов в русском живописном искусстве.

Вдохновение, навеянного поленовским полотном, не обошло и Левитана , вернувшегося к этой тематике.

В 1887 году Исаак Левитан создал свою картину с таким же названием — «Заросший пруд», причем Левитан создал два варианта .

Любовь к природе

Восторг, любовь, грусть вливались в полотна Левитана более 100 лет назад (в конце 19-го века). И вот оно, волшебство искусства, — с тех пор они проникают с его картин, побуждая и заставляя сжиматься сердца многих людей, радоваться, восхищаться и горевать. За всем этим видится огромный труд, напряженная работа и тонкое, проницательное чувство природы.

Природа- это начало начала. “С природой одною он жизнью дышал”- эту строку поэта Е.А. Баратынского упомянул Левитан в письме к писателю В.А.Гольцеву. Все начинается и зарождается у него с поклонения и любви к природе. С нею неразрывно связаны весь мир и жизнь Левитана.

И.Левитан.Озеро.1899-1900

Он уходил и погружался в природу. И она дарила ему все, поддерживала и помогала забыть печаль, горечь и усталость, сожаления, обиды и неудачи, бремя и тяжесть потерь, недугов и болезнь. Она дарила художнику минуты, когда он был радостнее, счастливее, добрее.

Природа откликалась Левитану единением и взаимностью. Она радуется, грустит и страдает на полотнах пейзажиста. Она проявляется в самых обычных и простых, много выражающих и дорогих каждому человеку родных мотивах.

И так много их уже прочно соединяется с именем Левитана. Определение и понятие “Левитановский пейзаж” навсегда вошло в нашу жизнь. “У нас природа грустнее, лиричнее, левитанистее” — писал А.П.Чехов. И эти пейзажи живут в нашем сознании необъемлемо.

На Левитановских картинах природы нет людей, но они такие человечные. Полотна несут в себе глубокое содержание и высокий нравственный смысл.

Художник умел говорить о человеке через пейзаж, умел “искать и открывать в природе прекрасные стороны души человеческой” (по выражению М.М.Пришвина).

И.Левитан.На Волге.1888

[править] Сюжет

Как уже было сказано, картина Левитана подчеркивает свою связь с полотном Поленова. Как и у Поленова, на холсте Левитана главенствует зеленый цвет. Чудесная умиротворенная тишина русской природы, застывшая на полотне, вся соткана из оттенков зеленого цвета . Застывшая вода пруда, проступающая сквозь зелень кувшинок и водяную поросль, точнейшим образом передает отображение склонившейся ивы, стволов деревьев, прибрежной осоки… Вся картина пронизана тихим покоем .

Но если у Поленова в такую же тишину гармонично вплетается светлая женская фигура, ставшая такой же частью природы, то у Левитана на полотне живет только одна природа — вода, растительность и контрастирующие с зеленью маленькие вкрапления светлого неба наверху. Левитан словно еще больше приблизил изображение к естественному началу.

И. И. Левитан: картина «Заросший пруд»

Исаак Ильич Левитан, выдающийся художник-пейзажист, родился в 1860 году в Литве, в бедной еврейской семье. За свою короткую жизнь (умер Левитан на рубеже нового века, в 1900 году) он создал много прекрасных произведений живописи. Полны чарующей прелести и задушевности его картины «Золотая осень», «Вечерний звон», «У омута», «Березовая роща»… Пейзажи Левитана замечательны тем, что в них не просто отражается природа. И радость, и грусть, и неудовлетворенность, и вера в лучшее будущее — здесь все богатство чувств и переживаний человека, влюбленного в красоту русского пейзажа. Левитан всегда был понятен, близок и дорог народу.

Картина И. И. Левитана «Заросший пруд». Государственный музей-усадьба В. Д. Поленова (1887 год)

Стиль: РеализмЖанр: ПейзажТехника: Масло

Малоизвестная картина И. И. Левитана «Заросший пруд» была показана в залах Государственной Третьяковской галереи на выставке картин художника, открытой в связи со 100-летием со дня его рождения.

Описание картины Исаака Левитана «Заросший пруд»

Главной темой творческой работы Левитана является русская природа во всей ее полноте и многообразии. Свою знаменитую картину «Заросший пруд» он написал в 1887 году, и находится она в Государственном Русском музее. На создание такого колоритного, глубокого произведения живописи вдохновило полотно с аналогичным названием, которое было написано его любимым учителем Василием Дмитриевичем Поленовым. Картина «Заросший пруд» проникнута чувством искренней любви к природе. Все оттенки зелени мастерски сплелись в одно целое, передавая особую атмосферу интима и своеобразного уюта. Отсутствуют резкие переходы красок. Все гармонично и уравновешенно. Картина красивая и лиричная. Перед нами заросший осокой пруд. Над ним склонились ивы, которые, как в зеркале, отражаются в водной глади. Местами пруд подернут ряской. В просветах между деревьями виднеется небо: бледно-голубое с белыми легкими облаками. Солнце нежно золотит траву и кроны деревьев. Сам водоем наполнен прохладой. Глядя на это изображение, хочется оказаться на берегу этого заброшенного пруда, под тенью деревьев, ощутить легкий запах зеленой травы, свежесть воды.

В картине передан мотив уединения. Над заросшим прудом царит безмолвие и неподвижность. Как будто каждый листок, каждая травинка опустилась в приятную дремоту. Картина вызывает глубокие раздумья, ощущение легкой грусти. Все детали в картине говорят нам о таланте Левитана. Он полноценно и убедительно выражал на холсте удивительные откровения, доселе никем не замеченные в природе. В каждой своей картине художник показывал душу русской природы, каждому его творению свойственна красота и поэтичность. Произведения Исаака Левитана просты и легки для восприятия. Они воспитывают в нас умение понимать и любить природу.

Источник

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Арт Холст
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: