Зрелый период творчества художника
Великая Октябрьская социалистическая революция совпала с началом зрелого периода в творчестве Исаака Бродского, она же послужила толчком для художника к обращению к новой тематике – история России.
В эти годы появляется большое количество масштабных полотен, многие из которых требовали от художника предварительных работ. Так, при работе над картиной, где Исаак Бродский изображал конгресс, художнику пришлось первоначально нарисовать портреты всех его участников, и только потом он приступил к работе над самой картине.
Для того чтобы сделать свои картины более правдивыми, художник не ограничивался только своими впечатлениями, он занимался изучением документов, свидетельством очевидцев.
Исаак Бродский сам выезжает на те места, где происходили события, которые он изображает. Все это дает нам право называть его картины этого периода документальными.
Стремление прорисовывать даже самые маленькие и незначительные детали перешло из раннего периода в зрелый, а вот краски и цвета его картин стали более сдержанными и спокойными.
Очень часто события, которые изображает Исаак Бродский, несут трагический оттенок, отсюда и преобладание темных оттенков.
1883 (1884), с. Софиевка, Таврическая губ. — 1939, Ленинград
Бродский родился в семье мелкого торговца. Учился в Одесском художественном училище (1896-1902) у Л. Д. Иорини, К. К. Костанди и Г. А. Ладыженского, затем продолжил образование в Высшем художественном училище при Петербургской АХ (1902-08), где занимался у Я. Ф. Ционглинского и И. Е. Репина. В 1909-11 гг. как пенсионер АХ посетил Германию, Францию, Италию, Испанию; в 1910-11 гг. жил на острове Капри у А. М. Горького.
Одаренный, трудолюбивый и хорошо подготовленный, Бродский быстро определился в искусстве. В многочисленных картинах (преимущественно пейзажных) он с известной манерностью использовал некоторые приемы и мотивы живописи старых мастеров
На раннем этапе он осторожно вносил в них элементы символистской фантастики («Сказка», 1911), позднее более жестко придерживался реальности («Зима», 1913; «Опавшие листья», 1915). В годы молодости, которые совпали с первой русской революцией, он отдал дань политике и даже сделал эскиз «Красные похороны», но до самой картины дело так и не дошло
К середине 1910-х гг. у него уже была репутация вполне сложившегося живописца с некоторым оттенком салонности.
Однако после 1917 г. Бродский резко изменил направление работы и стал родоначальником официозного искусства, задолго предвосхитив его расцвет в 1930-е и последующие годы. Картина «Ленин и манифестация» (1919) положила начало серии претендующих на документальность работ, посвященных вождю пролетариата, среди которых наибольшую известность приобрела картина «Ленин в Смольном» (1930). Вслед за громадным (150 персонажей) полотном, изображавшим открытие II конгресса Коммунистического интернационала (1920-24), было написано другое — «Расстрел 26 бакинских комиссаров» (1925).
В многочисленных живописных и литографских портретах Бродский запечатлевал партийных и государственных деятелей. Произведения его широко пропагандировались и воспроизводились несчетное число раз, входя составной частью в фальсифицированную историю страны. Правящий режим щедро вознаградил его за верную службу: при жизни он первым среди художников получил орден Ленина (1934) и возглавил только что созданную Всероссийскую AX, a после смерти его имя было присвоено одной из самых красивых улиц в центре Ленинграда (ныне вновь Михайловская ул.). Лучшее же, что осталось после Бродского, — собранная им превосходная коллекция русской живописи и графики, хранящаяся в его Музее-квартире, филиале Научно-исследовательского музея Российской АХ.
Сквозь ветви. 1907. Масло
В. И. Ленин на фоне Смольного. Не позднее 1925. Масло
Летний сад. 1928. Масло
Портрет жены художника Л. М. Бродской на террасе. 1908. Масло
Известные картины художника
Картины Бродского – великое наследие нашей страны. Знаменитым художником было создано более 40 работ.
Дореволюционное творчество
Среди дореволюционных полотен живописца отмечаются:
картина “Тёплый день”, написанная в 1908 году;
“портрет Л. М. Бродской”, первой жены мастера кисти, также являющейся художницей. За эти две картины Бродский удостаивается звания художника и получает право на поездку в Европу, а за холст “Тёплый день” получает Золотую медаль;
полотна “Италия” и “Сказка”, созданные на Капри в 1911 году, когда великий гений живописи проживал в гостях у писателя Максима Горького;
“Опавшие листья” и “Зима в провинции”, 1913 год. Это – великолепные работы художника, бесподобно отражающие два времени года, утончённую неброскую красоту и скромное обаяние русской природы.
Бродский как певец революции
В революционный период живописцем было написано множество портретов политических деятелей и самого Ленина. Наиболее известными являются:
“портрет Керенского”, 1917. Бродскому удаётся очень точно запечатлеть образ государственного деятеля, особенно его пронзительный взгляд;
“Ленин и манифестация”, 1919. Эта картина художника явилась началом его революционной эпопеи;
портреты Троцкого, Луначарского, Зиновьева и Калинина, написанные один за другим в 1921 году;
“Торжественное открытие II Конгресса Коминтерна”. Работа была выполнена в 1920-1924 годах.
“Расстрел 26-и Бакинских комиссаров”, 1925. Замысел написать полотно возник у Бродского после трагедии, произошедшей в Закавказье 20 сентября 1918 года. Художнику удалось с точностью передать величие духа, мужество и преданность делу расстрелянных коммунистов.
Далее по порядку были написаны портреты:
- И. Сталина, 1928;
- К. Ворошилова, 1929;
- М. Фрунзе, 1929;
- В. Менжинского, 1932;
- В. Молотова, 1933;
- С. Кирова, 1934;
- В. Куйбышева, 1935;
- А. Жданова, 1935;
- Л. Кагановича, 1935;
- Г. Орджоникидзе, 1936;
- М. Горького, 1929.
Лениниада
Образ Ленина живо интересовал Бродского. Он написал много портретов вождя и полотен с его участием.
Знаменитые портреты:
- “В. Ленин на фоне Кремля”, 1924;
- “Вождь на фоне Волховстроя”, 1926;
- “В. Ленин в Смольном”, 1930.
Картины:
- “Выступление Ленина на митинге возле Путиловского завода”, 1929;
- “Вождь на проводах красноармейских частей, уходящих на войну”, 1933.
Послереволюционные картины
Живописец также продолжал работу над пейзажами. В то время были созданы великолепные творения:
- “Летний сад осенью”, 1928;
- “Аллея парка”, 1930.
Исаак Бродский – первый советский художник, который приступил к созданию полотен на революционную тематику как истинный певец революции.
Путешествие по Европе
По окончании художественного училища в Петербурге Исаак Бродский отправляется в путешествие по Европе, где создает множество новых произведений.
Бродский стал превосходным пейзажистом и портретистом. Прежде всего он взял от Репина подход к творчеству, но технику написания картин создал свою собственную. Он совсем немного отступал от действительности – создавал реалистичные «ажурные» картины. Как и Репин скептически относился к авангарду:
С другой стороны, он любил экспериментировать в стиле модерна и символизма, поэтому часто исследователи отмечают его сходство с Борисовым-Мусатовым, а иногда даже с Врубелем.
Итог всех путешествий картины «Сказка» и «Италия», о которых Бродский говорил:
Детство и юность
Исаак появился на свет 25 декабря 1883 года в селе Софиевка, находящееся около Бердянска (Запорожская область). Семья евреев была зажиточной, отец – Израиль Бродский, был торговцем и землевладельцем, а мать – домохозяйкой. Всего было двое детей – старший Исаак и Раиса, младше брата на 11 лет. Сестра с малых лет проявляла интерес к музыке, закончила Санкт-Петербургскую консерваторию.
Детские годы будущего художника были обычными, не предрекающими никаких грандиозных успехов в искусстве. Однако, к 6 годам Исаак пристрастился к перерисовыванию иллюстраций из детских книжек, а немного позднее, рисовал всё, что видел вокруг себя. Отец с матерью не разделяли увлечений сына, но и не стали мешать. Учиться Бродского направили в Бердянское городское училище.
В 1896 году Исаак по приказу отца отправляется в Одессу с целью получить профессию архитектора. В городе юноша поступает в местное художественное училище. На протяжении учёбы Исаак принимает решение стать живописцем и направляется в Петербургскую Академию Художеств, где его принимают без каких-либо экзаменов. Попав в класс самого Репина, Исаак находит в нём собственного проводника в мир искусства. Именно он поддержал и оказал влияние на убеждения будущего знаменитого художника.
Исаак Бродский в молодости
Зал
Мы переходим в центр квартиры семьи Бродского. Комната долгое время была одновременно всем: столовой, гостиной, кабинетом и мастерской.
Но по четвергам эта комната превращалась, по примеру Репинских сред, в четверги Бродского, во время которых в зале собирались известные художники, артисты и музыканты. Они сидели за большим дубовым обеденным столом и устраивали чаепития.
В комнате также стоит рояль фирмы «Бехштейн», как упоминалось выше, Бродский очень любил музыку. Крышку инструмента украшают фотографии с дарственными надписями от друзей художника.
Еще одна вещь, сразу приковывающая внимание гостя музея, это бювар (плоская деревянная шкатулка в виде книги), предназначенная для хранения больших листов бумаги с рисунками, репродукциями, а также просто чистыми листами
Известные картины художника
Картины Бродского — великое наследие нашей страны. Знаменитым художником было создано более 40 работ.
Дореволюционное творчество
Среди дореволюционных полотен живописца отмечаются:
картина «Тёплый день», написанная в 1908 году; «портрет Л. М. Бродской», первой жены мастера кисти, также являющейся художницей. За эти две картины Бродский удостаивается звания художника и получает право на поездку в Европу, а за холст «Тёплый день» получает Золотую медаль; полотна «Италия» и «Сказка», созданные на Капри в 1911 году, когда великий гений живописи проживал в гостях у писателя Максима Горького; «Опавшие листья» и «Зима в провинции», 1913 год. Это — великолепные работы художника, бесподобно отражающие два времени года, утончённую неброскую красоту и скромное обаяние русской природы.
Бродский как певец революции
В революционный период живописцем было написано множество портретов политических деятелей и самого Ленина. Наиболее известными являются:
«портрет Керенского», 1917. Бродскому удаётся очень точно запечатлеть образ государственного деятеля, особенно его пронзительный взгляд; «Ленин и манифестация», 1919. Эта картина художника явилась началом его революционной эпопеи; портреты Троцкого, Луначарского, Зиновьева и Калинина, написанные один за другим в 1921 году; «Торжественное открытие II Конгресса Коминтерна». Работа была выполнена в 1920-1924 годах. «Расстрел 26-и Бакинских комиссаров», 1925. Замысел написать полотно возник у Бродского после трагедии, произошедшей в Закавказье 20 сентября 1918 года. Художнику удалось с точностью передать величие духа, мужество и преданность делу расстрелянных коммунистов.
Далее по порядку были написаны портреты:
- И. Сталина, 1928;
- К. Ворошилова, 1929;
- М. Фрунзе, 1929;
- В. Менжинского, 1932;
- В. Молотова, 1933;
- С. Кирова, 1934;
- В. Куйбышева, 1935;
- А. Жданова, 1935;
- Л. Кагановича, 1935;
- Г. Орджоникидзе, 1936;
- М. Горького, 1929.
Лениниада
Образ Ленина живо интересовал Бродского. Он написал много портретов вождя и полотен с его участием.
Знаменитые портреты:
- «В. Ленин на фоне Кремля», 1924;
- «Вождь на фоне Волховстроя», 1926;
- «В. Ленин в Смольном», 1930.
Картины:
- «Выступление Ленина на митинге возле Путиловского завода», 1929;
- «Вождь на проводах красноармейских частей, уходящих на войну», 1933.
Мастерская
Самая большая комната была предоставлена художнику позднее остальных, в 1930 году. Раннее это был музыкальный салон графов Виельгорских, здесь выступали артисты Императорского Мариинского театра и Михайловского театра. Частыми гостями салона были известные представители литературы и искусства Пушкин, Гоголь, Глинка и другие.
Бродский обустроил здесь мастерскую. Музей сохранил подлинные предметы художника. Мольберт, палитра с масленками, кисти, этюдник, коробочка с сангиной и углем, походный этюдник – это оригинальные предметы, которых когда-то касалась рука Бродского.
Все стены в мастерской увешаны картинами, так было и при жизни Исаака Израилевича
Приковывает внимание одна из самых больших картин – портрет Шаляпина. Подробнее узнать об этом великом артисте можно здесь
Мастерская точно описывает Исаака Бродского как страстного коллекционера и талантливого портретиста и пейзажиста.
Подробнее о режиме работы музея-квартиры можно узнать на сайте.
Краткая биография
Художник Бродский Исаак Израилевич появился на свет 25 декабря 1883 года в обеспеченной семье землевладельца и купца Израиля Бродского и его жены-домохозяйки. Родиной великого мастера кисти является село Софиевка, расположенное в Таврической губернии. Ранее так называлась Запорожская область Украины. В семье Бродских было двое детей – у художника имелась сестра Раиса, младше его на 11 лет, которая увлекалась музыкой. В то время треть населения Таврической губернии составляли евреи.
Детство
Детство гения было обычным, и ничто не предвещало, что мальчик станет художником. Но вдохновение разбудило способности ребёнка уже в пять лет. Именно тогда Бродский взялся за карандаш, чтобы перерисовывать иллюстрации своих детских книжек, а затем и пробовал рисовать с натуры. Родители, которые не одобряли увлечение сына, всё же не стали препятствовать необычному его занятию и отослали учиться в Бердянск, где будущий художник и закончил четырёхклассное городское училище.
Учёба
В 1896 году Бродский по наказу отца едет в Одессу, для того, чтобы стать архитектором. Там он поступает в местное художественное училище. После 6 лет учёбы Исаак Израилевич решает стать художником и отправляется в Петербургскую Академию Художеств, куда его берут без экзаменов. Там он попадает в класс самого Репина, который и опекает будущего гения до конца учёбы. Именно Репин повлиял на взгляды Бродского и поддержал его стремление к классическому реализму.
Стажировка
В 1909 году молодого живописца отправляют от Академии на стажировку в Европу. Он стажировался во многих странах – Франции, Германии, Англии. Именно в Европе мастером были написаны бесподобные пейзажи и этюды. После возвращения художнику продлевают командировку ещё на 6 месяцев, и он едет в Италию.
С 1910 по 1911 Бродский находится на Капри у Горького, где много работает. Там великий мастер создал портрет М. Горького, а также множество других картин. Уже тогда в творениях Бродского начало проскальзывать влияние модерна и реализма.
Творческая деятельность
После приезда из Европы карьера Бродского стремительно идёт в гору. Но именно революция совершает радикальный переворот в творчестве живописца. Когда другие начинают убегать из страны, погрязшей в хаосе, Исаак Израилевич становится официальным певцом революции, который пишет один за другим портреты революционных деятелей и самого вождя пролетариата. Далее он переключается на крупномасштабные произведения, первым их которых стало “Ленин и манифестация”. Картина вызывает восторг у нового правительства, и ласково принятый новоиспечённой властью художник, начинает нести в массы своё искусство. Перед тем, как написать ту или иную картину, он сам выезжает на места событий, так что все его творения можно назвать документальными.
В 1930 Бродский уже является профессором родной Академии, в 1932 получает звание заслуженного деятеля искусств РСФСР, а в 1934 становится директором той же Академии. И именно в этом году он, первый из художников, получает орден Ленина. Исаак много работает, воспитывает учеников, пишет картины. Только благодаря ему, Академия и выживает в трудное революционное время. Гений реализма устраивает множество выставок для народа, а в своём родном городе Бердянске основывает музей. Также мастер живописи открывает музей в Петербурге на площади Искусств, в котором собирает лучшие полотна многих великих живописцев и графиков. В 1937 году Бродский выставляет свои работы на выставке в Париже.
Смерть
Умер великий певец революции в 1939 году после тяжёлой болезни. Произошло это 14 августа. Погребён в Ленинграде на Волковском кладбище. В 1940 году вышла книга художника под названием “Мой творческий путь”.
Становление творца
- Закончив в 1896 году в Бердянске городское училище, отправился в Одессу и обучался в художественном училище с 1896 по 1902 год. С 1902 по 1907 год учился у Репина в Петербургской Академии Художеств.
- В 1908-1909 Бродский отправляется от Академии в Европу как стажёр. Исаак побывает в множествах стран – во Франции, Испании, Англии, Германии и других. Там он, напитавшись иных культур и до краёв заполненный собственными впечатлениями, пишет превосходные пейзажи и этюды. После возвращения на родину живописцу предлагают посетить Италию, и он отправляется туда ещё на полгода. Написанная Бродским в этот промежуток картина «Сказка» дала создателю премию Общества поощрения художеств. На приобретенные средства Исаак отправляется на остров Капри, где заводит интересное знакомство с писателем Максимом Горьким.
- Бродский искал себя и свои направления в искусстве всюду, наиболее излюбленным в будущем станет пейзаж. Не пропустив ни одного лета, он ездил на Академическую дачу в Тверскую губернию, где ему прекрасно удавалось разрешить все пленэрные задания.
- Не изменяя своим убеждениям, оставаясь в направлении реализма, Исаак зачастую интересовался и другими воздействиями – пытался писать плакаты, театрализацию, в том числе под влиянием происходящего в 1905, захлестнувшие эмоции подтолкнули творца к написанию несвойственного для него эскиз полотна «Красные похороны».
- После завершения учёбы в Академии, с приобретенной практикой к Бродскому пришла решительность в своей технике. Однако, живописец очутился одинок, создающий в большей степени пейзажи, портреты. Приезжая с одной выставки и уезжая на другую Бродский не был ни для кого «своим». Он был близок с многочисленными мирискусниками, но не был согласен с ними во всём, например, в фантастике и жеманстве, ретроспективизме. Был радикально настроен к таким течениям, как футуризм, кубизм.
- В период с 1917 по 1920 годы художник принимал участие в различных выставках, в том числе и Академии художеств, был экспонентом «Общества», «Товарищества южнорусских художников», «Общины художников».
- В 1917 году Октябрьскую революцию художник встретил с воодушевлением. С данного этапа одной из основных столпов в творчестве устанавливаются портреты советских вождей и большевицких фаворитов. Он творил фундаментальные полотна, затрагивая историческую и революционную тематику. Правительство поддерживало и ценило Бродского, он был первым, кто удостоился чести ордена Ленина, а потом и Сталинской премии.
- В этот период разум Бродского охватила личность Ленина. Его персона юному художнику изображалась весьма увлекательной. Художник регулярно искал пути встретиться с ним, чтобы подробнее изучить его внешность, рассмотреть. После многочисленных попыток у Бродского всё же получилось в 1920 году. После незначительного эскиза карандашом, произведённым тайком в период конгресса, следовала целая цепочка портретов вождя. Несмотря на то, что позировать Ленин решительно не желал, он позволял изображать себя в период работы. Исаак Израилевич позже вспоминал, как вождь, увидев, что его рисуют, старался поспособствовать художнику, не шевелясь и делая как можно меньше движений.
Исаак Бродский в 1926 г.
- В период, когда эксперименты приверженцев авангардизма не были признаны, Исаак Израилевич стал главным по Всероссийской Академии художеств. Впоследствии он возобновил классическую концепцию образования и принял основные принципы идеологического контроля в искусствах.
- Помимо того, Исаак Израилевич был занят реорганизацией, в 1932 году Бродский стал профессором, а в 1934 году – принял пост директора во Всероссийской Академии художеств. К преподаванию к Академии художник привлёк многих известных творцов и педагогов. Такие, как – В.И. Шухаев, Е.М. Чепцов, А.И. Любимов, Н.Н. Пунин, А.П. Остроумова, С.В. Лебедева, П.С. Наумов, Д.И. Куплик, Б.А. Фогель.
- Исаак Израилевич большое количество времени работает, развивает способности нового поколения подрастающих творцов, пишет полотна. Только благодаря неустанному Бродскому Академия выносит все тяготы в нелёгкий революционный период. Мастер реализма проводит большое число выставок для обычного народа, а на своей родине, в Бердянске, открывает музей.
- Бродский открывает музей и в Петербурге на площади Искусств, где накапливает наилучшие картины множества великих мастеров кисти.
- В 1937 году в Париже художник экспонирует собственные полотна на выставке.
- Скончался великий творец из-за тяжелой болезни 14 августа 1939 года в возрасте 55 лет. Был погребён в Санкт-Петербурге на Волковском кладбище.
Художник Исаак Бродский
«Хотел окончить Академию»: Исаак Бродский в Петербурге
Осенью 1902 года Исаак Бродский уехал в Петербург. Он поселился в съемной квартире на Васильевском острове. Будущий художник «хотел окончить Академию, полагаясь только на свои силы», а не на помощь родителей. Он вступил в Общество поощрения художеств, где получал ежемесячную стипендию в размере 20 рублей.
На первом курсе Императорской Академии художеств Бродского преподавали профессора Ян Ционглинский, Иван Творожников, Петр Мясоедов. Через год обучения он попросил пойти в лабораторию Ильи Репина, но у него уже было слишком много учеников.
Репин хорошо относился к новому ученику. Среди учеников он выделил Исаака Бродского за трудолюбие, поставил его образцом своего дела. И он ценил художника за его методику преподавания: Илья Репин «не стеснялся ни похвалы, ни ругани», а, по сути, показывал, как нужно работать.
Бродский перенял у своего наставника подход к творчеству, но не к технике. На его развитие, по словам художника, сильное влияние оказала скрипичная музыка. Он считал, что это искусство обогатило живопись.
В то время Исаак Бродский восхищался творчеством Николая Рериха, Михаила Врубеля, Константина Сомова, Исаака Левитана. Некоторым из них он пытался подражать. Вскоре художник нашел свой стиль, который назвал «ажурным», и попытался придерживаться его в своих будущих работах.
Исаак Бродский проучился в лаборатории Репина пять лет. В отпуске он с друзьями ездил на юг страны или рисовал этюды на Валаамских островах.
На последнем курсе Бродский женился на художнице и поэтессе Любови Гофман. Летом 1907 года он написал портрет своей жены, а затем отправил его вместе со своей дипломной картиной «Теплый день» на конкурс в Академию. За них Исаак Бродский получил высшие оценки. Художник Аркадий Рылов сказал о нем: «Это не студенческая работа. Фигура женщины, пейзаж с озером, покрытым легкой рябью, далекое небо, пропитанное светом тихого летнего дня, говорят о великом художнике с поэтической душой».
В 23 года Исаак Бродский окончил Академию. Вместе с четырьмя другими выпускниками его отправили повышать квалификацию за границу.
Биография[править | править код]
Родился в еврейской семье. Отец был торговцем и землевладельцем, купцом второй гильдии города Ногайска Таврической губернии. Младшая сестра Раиса (1894—1946) была музыкантом, выпускницей Санкт-Петербургской консерватории.
В 1896 году окончил Бердянское городское училище. Считал своей родиной город Бердянск. С детства проявил талант к живописи. С 1896 по 1902 год учился в Одесском художественном училище у Л. Д. Иорини, К. К. Костанди и Г. А. Ладыженского. Затем переехал в Санкт-Петербург и продолжил обучение в столичном Высшем художественном училище при Императорской Академии художеств. В течение пяти лет учился в Академии у И. Е. Репина. В —1911 годах на деньги Академии ездил по Германии, Франции, Испании и Италии, в частности посетил на острове Капри М. Горького.
До Октябрьской социалистической революции 1917 года и в 1920-е годы Бродский участвовал в выставках в Академии художеств, был экспонентом «Товарищества южнорусских художников», «Товарищества передвижных художественных выставок», «Общества имени А. И. Куинджи», «Общины художников», членом-учредителем «Общества живописцев».
Летом 1917 года он начинает портрет Александра Керенского (заканчивает уже в 1918, когда Временное правительство было свергнуто), а после Октябрьской революции активно пишет портреты большевистских лидеров. Бродский много работал над созданием образов советских вождей, в первую очередь В. И. Ленина и И. В. Сталина, а также Луначарского, Ворошилова, Фрунзе, Калинина, Зиновьева и других.
Кроме того, Бродский занимался реорганизацией художественного образования в СССР. С 1932 года был профессором, а с 1934 — директором Всероссийской Академии художеств. К работе в возглавляемом им Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры И. И. Бродский привлёк крупнейших художников и педагогов: К. Ф. Юона, П. С. Наумова, Б. В. Иогансона, А. И. Любимова, Р. Р. Френца, Н. Ф. Петрова, В. А. Синайского, В. И. Шухаева, Д. И. Киплика, Н. Н. Пунина, В. Н. Мешкова, М. Д. Бернштейна, Е. М. Чепцова, И. Я. Билибина, М. Г. Манизера, П. Д. Бучкина, А. П. Остроумову-Лебедеву, А. Е. Карева, Б. А. Фогеля, Л. Ф. Овсянникова, С. В. Приселкова, И. П. Степашкина, К. И. Рудакова и других. Его учениками были такие известные художники и педагоги как А. И. Лактионов, Ю. М. Непринцев, В. М. Орешников, П. П. Белоусов, М. П. Железнов, Н. Е. Тимков, А. Н. Яр-Кравченко, П. К. Васильев, М. Г. Козелл и другие.
Могила И. И. Бродского на Литераторских мостках в Санкт-Петербурге.
Умер Бродский 14 августа 1939 года в Ленинграде. Похоронен на Литераторских мостках на Волковском кладбище. Надгробие (скульптор Б. Ф Кратко, архитектор В. С. Васильковский 1934, 1978)
Бродский Исаак Израилевич (1883-1939)
Бродский родился в семье мелкого торговца. Учился
в Одесском художественном училище (1896-1902) у Л. Д. Иорини, К. К.
Костанди и Г. А. Ладыженского, затем продолжил образование в Высшем
художественном училище при Петербургской Академии Художеств (1902-08), где занимался
у Я. Ф. Ционглинского и .
В 1909-11 гг. как пенсионер АХ
посетил Германию, Францию, Италию, Испанию; в 1910-11 гг. жил на
острове Капри у А. М. Горького.
Одаренный, трудолюбивый и хорошо
подготовленный, Бродский быстро определился в искусстве. В
многочисленных картинах (преимущественно пейзажных) он с известной
манерностью использовал некоторые приемы и мотивы живописи старых
мастеров.
На раннем этапе он осторожно вносил в них элементы
символистской фантастики («Сказка», 1911), позднее более жестко
придерживался реальности («Зима», 1913; «Опавшие листья», 1915). В
годы молодости, которые совпали с первой русской революцией, он
отдал дань политике и даже сделал эскиз «Красные похороны», но до
самой картины дело так и не дошло
К середине 1910-х гг. у него уже
была репутация вполне сложившегося живописца с некоторым оттенком салонности. Однако после 1917 г. Бродский резко изменил направление
работы и стал родоначальником официозного искусства, задолго
предвосхитив его расцвет в 1930-е и последующие годы. Картина «Ленин
и манифестация» (1919) положила начало серии претендующих на
документальность работ, посвященных вождю пролетариата, среди
которых наибольшую известность приобрела картина «Ленин в Смольном»
(1930).
Вслед за громадным (150 персонажей) полотном, изображавшим
открытие II конгресса Коммунистического интернационала (1920-24),
было написано другое — «Расстрел 26 Бакинских комиссаров» (1925). В
многочисленных живописных и литографских портретах Бродский
запечатлевал партийных и государственных деятелей. Произведения его
широко пропагандировались и воспроизводились несчетное число раз,
входя составной частью в фальсифицированную историю страны. Правящий
режим щедро вознаградил его за верную службу: при жизни он первым
среди художников получил орден Ленина (1934) и возглавил только что
созданную Всероссийскую AX, а после смерти его имя было присвоено
одной из самых красивых улиц в центре Ленинграда (ныне вновь
Михайловская ул.). Лучшее же, что осталось после Бродского, —
собранная им превосходная коллекция русской живописи и графики,
хранящаяся в его Музее-квартире, филиале Научно-исследовательского
музея Российской АХ.