Тёплый свет и фотографическая точность
Идея написания монументального полотна зародилась, когда Шишкин был ещё учеником. Он проводил много времени за зарисовками, работал над композицией, и только через 30 лет картина была завершена. Её написание датируется 1887 годом.
Первое, что привлекает внимание зрителей, — скрупулёзность, с которой изображены ветви, листья и травинки. Тончайшие цветовые переходы, полутона, солнечные пятна и фактура коры — всё это создаёт ощущение, что перед зрителем не картина, а настоящий лес
Это воплощённые воспоминания художника о тех местах, где он вырос. Будучи учеником Императорской Академии художеств, Иван Иванович писал этюды с натуры в окрестностях Санкт-Петербурга и ездил на Валаам, которому посвятил несколько пейзажей. За время обучения он постиг секреты передачи натуры кистью и карандашом.
В творчестве И. Шишкина «Дубовая роща» занимает промежуточное положение между ранними и поздними работами. После того как появилось на свет это произведение, художник создал ещё несколько работ, на которых деревья изображены с фотографической точностью. Среди них:
- «Утро в сосновом лесу»;
- «На севере диком»;
- «Дождь в дубовом лесу»;
- «Лес»;
- «После шторма в Мери-Хови».
В каждой из них использованы те же приёмы, что и в «Дубовой роще», однако можно заметить, как постепенно растёт мастерство автора. Ветви с листьями изображены настолько точно, что видны мельчайшие переходы оттенков.
На поляне растут нежные цветы, уравновешивающие композицию. С ними перекликаются молодые дубки с нежно-зелёными листьями, виднеющиеся поодаль. Такое расположение задаёт определённый настрой. Маленькие растения как бы находятся под защитой вековых исполинов. Хотя дубы кряжистые и раскидистые, они не затеняют нежную траву, цветы и молодые деревца. Поляна залита солнцем, и каждому растению достаточно света.
[править] Сюжет
Собственно, сюжет картины выражен в его названии — это дождь в дубовом лесу. И могучие дубы, и лесная дорожка, и гуляющая публика «сражены» обрушившимся на них дождем. Мы видим окончание дождя, сильный ливень уже позади, оставив водяные следы и на лесной дорожке, и на мокрой траве, и на дубовой кроне. Идущие под широким зонтом люди вынуждены продолжить свой путь, а дальше кто-то торопливо вышагивает, оказавшись без зонта. Художник в своем творчестве редко обращался к фигурам людей — только когда ему требовалось «оживить» свой пейзаж. Вот и тут — человеческие фигуры привносят в картину легкость и непринужденность, уводя от свойственной художнику этой поры тоскливости. Но не люди главное на этом полотне. Главное действующее лицо пейзажа — это сам дождь. И дождь этот вовсе не унылый, не серый, не мрачный, он тоже привносит оживление на полотно, словно отмечая красоту природы во всех проявлениях. Ибо это — сама жизнь.
В этой картине Шишкин, верный своим реалистическим убеждениям, реалистически по-прежнему абсолютно точен и «объективен».
Его дождь прочувствован до каждой мельчайшей подробности. Он везде — на лужах, на мокрой тропинке, по которой бредет немолодая пара, на траве, на потемневших стволах деревьев, легкими сияющими капельками рассыпался на листьях дубов, дождь в воздухе; дождевое марево туманит взор, уводя зрителя в перспективу… На заднем плане цветовая гамма все более стирается и сливается с серебристо-серой мглой. Но высоко в небе пробивается тонкий лучик — его еще нет, но уже появился его отсвет, символизирующий скорое окончание дождя. Буквально всё — все детали картины — проникнуто тончайшими нюансами цветов и тонов. Картина Шишкина настолько безукоризненно завершена, точна до самых мелочей, настолько соответствует природному состоянию, что сходна с фотографическим изображением.
Одна знакомая Шишкина вспоминала, как тот стоял в грозовой ливень на даче — босиком, в промокшей одежде. «Иван Иванович!
— спросила она. —Вы тоже попали под дождь?» — Нет, я вышел под дождь! — взволнованно ответил художник. —Гроза застала меня дома. Увидел в окно это чудо и выскочил поглядеть. Какая необычайная картина! Этот дождь, это солнце, эти росчерки падающих капель… И темный лес. Хочу запомнить и свет, и цвет, и линии…»
Это очень пронзительный рассказ, показывающий, насколько важно было для Шишкина подобное «изучение» природных явлений на себе — света, цвета, неровности и изломанности дождевых капель, ломающих собой обыденность и стереотипы цветовой гаммы «недождевого» мира
Сочинение по картине И.И. Шишкина «Дождь в дубовом лесу»
«Дождь в дубовом лесу» художник написал в период своего творческого расцвета в 1891 году. Он как всегда в своем жанре: все детали и нюансы прорисованы с высокой четкостью и точностью. Все картины, и эта не исключение, наполнены жизнью и передают природу такой, какая она есть. Вот, например дубовый лес, омываемый летним дождем. От дождя на лесной дороге появились лужи, а от земли идет испарение, образуя некую дымку. Из-за нее, да и из-за дождя, даль кажется размытой и неясной, так и должно быть в теплый летний день.
Для кого-то этот дождь спасение, он дарит свежесть и ощущение чистоты. Кто-то скажет такая погода это только грязь и сырость. Ну что ж каждому свое. Так и люди, изображенные на пейзаже. На первом плане представлена пара, укрывающаяся от дождя под зонтом. Женщина приподнимает подол плаща, чтобы не запачкать его. Они идут не торопливо, наслаждаясь дубовым лесом и свежестью дождя. Впереди них идет человек, который втянул голову в плечи и идет прямо по лужам быстрой походкой. Ему неприятна такая погода, он поскорей хочет оказаться в уютном теплом доме и снять с себя мокрую одежду. На одной лесной дороге оказались такие разные люди.
Дубы стоят неподвижно, они упиваются живительной влагой и подставляют дождю свои красивые резные листья. Они тянутся вверх к небу, как будто там, в вышине еще больше свежести и простора. Скольких людей они повидали за свою жизнь на этой лесной дорожке, идущей вдаль. Так же как и дубы, трава и цветы радуются дождю и пытаются насытиться им. Только благодаря дождю трава зеленеет и радует глаз, а цветы распускают свои ароматные бутоны. И.И. Шишкин всегда использует прием для оживления своих картин. Предметы на переднем плане он рисует наиболее четко, а те, что находятся подальше более размыто. Таким образом, создается ощущение, будто ты сам находишься среди дубов и смотришь в глубину леса.
Вариант 1
Передо мной прекрасная картина Ивана Ивановича Шишкина «Дождь в дубовом лесу». Это произведение талантливого, великого русского художника заставляет задуматься о величии природы и о ее влиянии на человеческие эмоции. Люди, представленные на картине, отходят на второстепенный план. Во главе — матушка природа в хмуром настроении.
Первое, что привлекает особое внимание на пейзаже, это дубовый лес. Ивану Ивановичу удалось проникновенно передать неповторимую природную атмосферу
Смотря на окружающую действительность, словно оказываешься в этом месте. Ощущает запах мокрой земли, свежесть дождевых капель. Лужи, оставленные дождем, придают особенную глубину произведению. Они становятся не только отражением возвышающихся ввысь деревьев, но и небесным зеркалом.
Второй элемент, на который можно смотреть пристально и изучать детали, это — идущая семья. Пожилые дама и мужчина идут под зонтом и перешагивают лужи. Спереди идущий подросший сын расчищает дорогу и разведывает короткий путь. Путники ничуть не расстроены непогодой, они не торопятся, принимают обстоятельства, но идут навстречу неизведанному.
Несмотря на приглушенные зеленые, коричневые, серые оттенки, чувства уныния не возникает. Наоборот, появляется чувство очищения и обновления. Он вымывает старое, принося свежесть и новые надежды. Мне кажется, что Шишкин с помощью этой картины хотел показать, что дождь — это не только погода, это символ некоторого возрождения. С дождем, последующим туманом земля очистится, как и все плохое.
Сочинение по картине Шишкина Дождь в дубовом лесу 3 класс описание
Краски, которые использует художник, четко обозначают нам основной лейтмотив – «осень». Наверное, при взгляде на нее вам сразу захочется выпить чашечку горячего кофе и почитать интересную книгу. Но нет, художник зовет нас с собой в парк – насладиться красками осени, почувствовать неспешное течение реки, окунуться в свои мысли. Он намекает нам насколько быстротечно время. Вот только-только была весна, а теперь уже осень. А не за горами и зима!
Солнце уже ушло за горизонт, и деревья уже начали отбрасывать свои тени. Подул ветер, и листья оказались в воде — так начинается их последнее путешествие. А их собратья на земле недовольно начинают хрустеть, говоря нам: «Как ты осмелился наступить на нас?!».
Природа набирает силы, чтобы пережить зиму и воскреснуть вновь, весной.
Все-таки осень — очень красивая пора. Например, в восточной философии осень является одним из самых почитаемых времен года. Люди, специально берут выходной, для того чтобы в семейном кругу вместе насладиться этим временем. Созерцание природы — сродни духовным практикам для того чтобы восстановить силы и попытаться найти внутреннее равновесие.
С моей точки зрения — И.И. Шишкин пытался сказать нам: «Не сидите дома, пойдите в парк, посмотрите вокруг себя, почувствуйте этот момент, и вы не пожалеете, что покинули свою теплую квартиру или офис».
Какое описание картины Ивана Ивановича Шишкина, нарисованной в конце 18 века будет истинным?
Тут дело даже не в технике выполнения картины, (которая заслуживает всех похвал) самое сложное – это ответить на вопрос: «Что вы чувствуете при взгляде на нее?».
И тут возникает сильное противоречие. Можно предположить, что современники Ивана Ивановича намного лучше понимали образы, которые хотел изобразить автор. Ведь в те времена, общество еще не перешло в фазу всеобщей индустриализации, у них было свое понимание жизненного уклада и красоты. Школьники настоявшего вряд ли смогут оценить эту картину по достоинству, так как в России, особенно в мегаполисах, практически не осталось красивых пейзажей, созданных природой.
Но мы все-таки попытались понять то, что чувствовали люди той эпохи
3 класс
Популярные сегодня темы
- Саврасов
Творческая деятельность известного пейзажиста многогранна по своему содержанию. Если посмотреть ранние работы Саврасова, то среди них можно выделить такие вещи, как «Вид на Кремль от крымского моста в ненастную погоду»
- Тропинин
Великий творец начал свою деятельность еще в ранней юности, когда учился в Академии художеств. Далее он трудится в мастерской С.С.Щукина. Наблюдая за работой учителя и вникая во все моменты рисования
- Сочинение по картине Куинджи Лунная ночь на Днепре
Среди множества полотен описывающих красоту и уникальность природы Украины следует выделить произведение живописи Архипа Куиджи. Этому есть ряд причин.
- Сочинение по картине Подвиг молодого киевлянина Иванова 5 класс
Данная картина написана талантливым живописцем Ивановым Андреем Ивановичем. Творец писал картину, основываясь на древние летописи Нестора, о важных событиях которые происходили в 968 году
- Сочинение по картине Айвазовского Черное море
Картины Айвазовского всегда завораживали как ценителей искусства, так и обычных посетителей музеев и выставок. Не стала исключением и его картина «Черное море». При осмотре картины можно прочувствовать буйство стихии
-
«Дождь в дубовом лесу», Шишкин
Год написания: 1891Размер: 124 × 203 смМестонахождение: Третьяковская галерея, Москва
Вариант 1 — Кратко
8 предложений/ 116 слов
«Дождь в дубовом лесу» — это совершенно удивительный пейзаж Ивана Шишкина, который по своей выразительности близок к полотнам импрессионистов, но при этом является образцом истинного реализма. Также это одна из немногих картин художника, на которых изображены люди.
В частности, прогуливающаяся под зонтом пара. Удаляясь от зрителя, мужчина и женщина следуют по размытой дождём тропинке, пролегающей среди массивных вековых дубов. Впереди влюблённых торопливо идёт охотник с ружьём за плечом.
Художник же стремится запечатлеть на холсте всю красоту такого удивительного явления, как летний дождь. Вот на переднем плане своего полотна он изображает глубокую лужу, в которой отражается серое небо. Слева Шишкин рисует почерневший от влаги пень, а впереди — окутанные туманной дымкой силуэты деревьев с густыми зелёными кронами.
Вариант 2 — Подробно
18 предложений/ 259 слов
На картинах всей душой любившего русскую природу Ивана Шишкина люди, как известно, появлялись редко. Но полотно «Дождь в дубовом лесу» стало прекрасным исключением из этого правила.
Здесь мы можем увидеть сразу несколько человек, оказавшихся посреди дубовой рощи в самый разгар непогоды. Вот по размытой летним дождём тропинке шагают мужчина и женщина. Кавалер держит в руках широкий чёрный зонтик, дама, подобрав подол красного платья, прижимается к плечу своего спутника.
Эти двое вовсе не торопятся домой. Так же как и художник, они наслаждаются необычной красотой этого чудесного момента, когда листья деревьев темнеют от влаги, по земле начинают течь полноводные реки, а в воздухе густым туманом повисают мокрые капли.
Всё это мы можем лицезреть на картине. Шишкин с детальной точностью прописывает каждый элемент своего пейзажа. Так, на переднем плане видна большая серая лужа, в которой отражается затянутое облаками небо и широкие стволы вековых деревьев. Слева у размытой тропинки стоит почерневший от времени и сырости пень. По обе стороны от дороги возвышаются массивные дубы с густыми кронами и поднимающимися из земли корнями.
Во время дождя воздух становится настолько пропитан влагой, что в нём бывает сложно различить происходящее вдали. Поэтому деревья, изображённые на заднем плане картины Шишкина, имеют размытые очертания. Такой же призрачной кажется и фигура охотника в шляпе, быстро шагающего по дороге с ружьём за плечом. Не имея зонта, мужчина явно торопится поскорее попасть домой.
Ну а художник продолжает наблюдать за тем, как меняется мир вокруг и делится своими удивительными открытиями со зрителем. Подобно импрессионистам, Шишкин стремится запечатлеть на своём полотне красоту краткосрочных моментов, создавая при этом совершенно реалистичное, похожее на фотографию полотно.
см. также:Все сочинения-описания картин
Описание по картине И. И. Шишкина “Дождь в дубовом лесу”
На прошлом уроке учительница по русскому языку принесла нам в класс очень интересный альбом с репродукциями выдающихся русских художников-пейзажистов XIX века. Она предложила выбрать одну из наиболее понравившихся работ и написать сочинение по ней.
Самое сильное впечатление на меня произвела картина И. И. Шишкина “Дождь в дубовом лесу”. Хорошее знание природы, умение видеть и слышать прекрасное в каждом мгновении жизни и мастерство живописца помогли Шишкину написать эту чудесную картину.
Рассматривая пейзаж, каждой своей клеточкой ощущаешь свежесть и простор дубового леса. Могучие высокие дубы тянут свои ветви вверх, к небу и солнцу. Им совсем не тесно: вокруг каждого дерева достаточно пространства, чтобы хорошо себя чувствовали и пестрые лесные цветочки, и совсем еще молоденькие дубки-подростки.
Идет легкий летний дождь. От нагретой за день земли поднимается светлая дымка-туман, которая делает лес таинственным и загадочным. Вдали деревья тают в белой воздушной пелене, как в молоке. Поэтому возникает неукротимое желание узнать: что же там дальше, за поворотом лесной дороги, которая, как бережливая хозяйка, собирает дождливые капли в широкие блестящие лужи, где отражаются и дубы, и небо, и идущие по дороге люди.
Людей мы видим со спины – вероятно, дождь застал их во время прогулки, и они повернули назад. Ближе к нам – мужчина и женщина. Они хорошо одеты, их укрывает от дождика широкий черный зонт. Однако не похоже, что эти люди стремятся поскорее выбраться из леса, они спокойны, неторопливо выбирают сухие места на дороге, где можно пройти. Конечно, неприятно, что ноги и низ плаща промокли, но ведь вокруг такая красота! Кажется, что притихший и посвежевший лес наблюдает за ними, радуясь их спокойствию.
Совсем другое впечатление производит человек, идущий впереди. У него нет зонта, и он шагает, прямо по лужам, спрятав руки в карманы и вобрав голову в плечи. Он сутулится, ему неприятна сырость, он, наверное, совсем промок. Ну что ж, свежесть и прохлада нравятся не всем.
Несмотря на дождь, в лесу светло и празднично. Дубы кажутся струнами какого-то фантастического инструмента, на котором дождь-музыкант играет нежные мелодии.
Шишкин писал, что “картина с натуры должна быть без фантазии” и что “природу должно писать во всей ее простоте”. И он умел так подать эту “простоту”, что она становилась самодостаточной, целостной: на картине нет ни одной детали, а все отдельные части находятся в тесном взаимодействии.
Как живой, стоит перед нами лес на картине. Художник перенес нас больше чем на полтора века назад, но замечаешь это не сразу. И мне очень хочется летом отыскать среди дубов похожую дорогу и пройтись по ней, встретить людей, попавших под дождь, и попросить их не убегать, не торопиться, а оглянуться вокруг и оценить великолепие русской природы во всех ее состояниях: радости, печали, гневе…
Популярные сочинения
- Сочинение Чичиков – живая или мёртвая душа? Чичикова можно назвать центральным героем произведения. По задумке автора, помещики в данном произведении должны были быть показаны как персонажи, чья душа умерла. А насчет того, находится ли жизнь
- Для чего нужно читать книги — сочинение На сегодняшний день все больше и больше людей все свое свободное и все оставшееся время проводят за компьютером, ведь там находится огромное количество возможностей и способностей. И про книги не вспоминает
- Сочинение Барон в пьесе На дне (Образ и характеристика) В произведении Горького «На дне» большое количество второстепенных героев. Некоторых из них я воспринимал позитивно, некоторых негативно, но был и такой персонаж, отношение к которому у меня было лишь пренебрежительное
Время создания[править]
Время написания картины — это расцвет таланта художника. Шишкин к этому времени — автор множества полотен, его имя хорошо известно не только в профессиональном мире, он получил заслуженную славу выдающегося русского пейзажиста. Его произведения — обязательный атрибут и гордость выставок художников-передвижников.
И вместе с тем Шишкин умел почувствовать в стане передвижников новые течения, и не только умел почувствовать, но и освоить их. Умерший в 1887 году основатель «передвижничества» художник Иван Николаевич Крамской перед самой смертью успел разглядеть это, сказав, что Шишкин «тон почуял».
Что же это за новый тон, который, по словам Крамского, почувствовал Шишкин?
1890-е годы — кризисный для передвижников период. Пришло новое поколение художников — со своим видением мира и творчества. Молодые художники по-своему отражали свое духовное начало — новыми методами, новыми возможностями, создавая новые эстетические направления. Когда-то и передвижничество начиналось тоже так же.
Передвижничество перестало быть новаторским. На первый план выходили новые идеи. Да и среди самих передвижников выявились очевидные разногласия — многие из них не сумели понять необходимость перемен и из реформаторов творчества превращались в самых закостенелых консерваторов, стоящих на пути естественного развития искусства.
Многие старые художники не выдерживали этого напора.
А вот Иван Иванович Шишкин не только разглядел начатки новых формирований искусства, но и поверил в них. Конечно, он оставался верен своим традициям художников-передвижников, однако стиль изображения природных состояний требовал иного подхода, диктовавшемуся временем.
Шишкина заинтересовали изображения атмосферных состояний и передача света -более чуткая, чем ставшая привычной эстетическая методика реалистов-передвижников. Новая манера — импрессионистическая — стала проглядывать — еще только проглядывать! — в шишкинских полотнах. Более всего это выразилось в картине «Дождь в дубовом лесу». И потому картина «Дождь в дубовом лесу» стоит в творчестве И. Шишкина несколько отдельно.