Картина суд. описание картины михаила врубеля «суд париса»

Суд Париса (картина) — это… Что такое Суд Париса (картина)?

Многозначные термины
Картины с одинаковыми названиями

Wikimedia Foundation. 2010.

Франсуа де Бофор
Пакгауз

Смотреть что такое «Суд Париса (картина)» в других словарях:

Суд Париса — «Суд Париса», Лукас Кранах Старший, ок. 1528, музей Метрополитен, Нью Йорк Суд Париса с … Википедия
Снятие с креста (картина Рубенса) — Питер Пауль Рубенс Снятие с креста, 1612 Kruisafneming Дерево, масло. 420,5×320 см Собор Антверпенской Богоматери, Антверпен … Википедия
Тарквиний и Лукреция (картина Рубенса) — … Википедия
Самсон и Далила (картина Рубенса) — … Википедия
Сад любви (картина Рубенса) — … Википедия
Успение Пресвятой Девы Марии (картина Рубенса) — … Википедия
Похищение дочерей Левкиппа (картина) — Питер Пауль Рубенс Похищение дочерей Левкиппа, ок. 1617 1618 … Википедия
Пан (картина Врубеля) — У этого термина существуют и другие значения, см. Пан … Википедия
Парис — Суд Париса. Картина П. П. Рубенса. 1638 1639 гг. Суд Париса. Картина П. П. Рубенса. 1638 1639 гг. Парис в мифах древних греков троянский царевич, сын Приама и Гекубы. В споре между тремя богинями Герой, Афиной и Афродитой о том, кто из них… … Энциклопедический словарь «Всемирная история»
Парис — (Paris, Πάρις, Αλέξανδρος). Второй сын Приама и Гекубы. Он был воспитан на горе Иде пастухом и получил имя Александра, т. е. “защитника мужей”, за то, что защищал стада и пастухов. На горе Иде он женился на дочери речного бога Эноне, но затем… … Энциклопедия мифологии

История создания[править | править код]

Врубелевское панно «Принцесса Грёза» именуют[кто?] самым известным панно Москвы. Оно создано на сюжет драмы в стихах Эдмона Ростана «La Princesse lointaine», в русском переводе Т. Л. Щепкиной-Куперник получившей название «Принцесса Грёза». Премьера пьесы на русской сцене состоялась в январе 1896 года в Санкт-Петербурге. Романтическая история о возвышенном стремлении к любви и совершенной красоте, созерцание которой достигается ценой смерти, имела оглушительный успех у публики. Появились вальс «Принцесса Грёза», а также духи и шоколад с таким названием. В 1900 году на сцене Императорского московского нового театра, а затем и в Мариинском театре была поставлена лирическая опера Ю. И. Блейхмана «Принцесса Грёза».

В 1896 году С. Ю. Витте заказал Михаилу Врубелю два живописных панно для предстоящей нижегородской художественно-промышленной выставки. Одно из них Врубель выполнил на сюжет пьесы Ростана, второе — «Микула Селянинович» — на былинный сюжет. Однако осмотр панно и эскизов вызвал большое неудовольствие у членов Императорской академии художеств, которые не рекомендовали выставлять работы Врубеля на выставке. Тогда Савва Мамонтов решил продемонстрировать их в отдельном павильоне, выстроенном по собственной инициативе. Но эта затея обернулась провалом: несмотря на благожелательную оценку критиков, публика отнеслась к работам Врубеля необычайно враждебно. Отзвуки скандала дошли даже до Императора Николая II.

После закрытия Всероссийской выставки полотно Врубеля осталось у Саввы Мамонтова. На его гончарном заводе было выполнено майоликового панно «Принцесса Греза» для гостиницы «Метрополь».

В 1917 году живописное панно «Принцесса Греза» было передано в Большой театр, где его обнаружили при разборе старых складских помещений в 1956 году. Долгое время холст хранился в Государственной Третьяковской галерее в свернутом виде. При реконструкции ГТГ было решено сделать для этого произведения специальное помещение — зал Врубеля (открыт в 2007 году).

Живописное панно ныне экспонируется в зале Врубеля в Третьяковской галерее.

Рубенс — «Суд Париса» — Описание картины Рубенса

Июль 25, 2014

Суд Париса

На сегодняшний день известны две картины Рубенса, на написание которых его вдохновил известный миф о яблоке раздора. Первая из них была написана художником в молодости, во время поездки в Италию, вторая же, в которой вновь отчетливо проявляется влияние Тициана, относится к последнему периоду его творчества.

С одной стороны, обращение Рубенса к этой теме позволяло ему вступить в своеобразный художественный диалог с античными живописцами и художниками итальянского Ренессанса, у которых она пользовалась большой популярностью, и это в какой-то мере удовлетворяло его профессиональные амбиции. С другой стороны, это был прекрасный повод лишний раз поупражняться в изображении обнаженной женской натуры.

Богиня раздора Эрида, в отместку за то, что ее не пригласили на свадьбу Пелея и Фетиды, подбросила гостям яблоко, на котором было написано: «Прекраснейшей». На яблоко оказалось три претендентки, и Зевс коварно предоставил право выбора Парису, сыну троянского царя Приама. Какие только блага ни сулили богини своему судье!

Гера обещала Парису землю и богатство, Афина — победы в войнах, Афродита же обещала наградить его любовью той женщины, которую он выберет, и в качестве примера привела красавицу Елену, дочь спартанского царя Менелая. Парис, конечно же, объявил победительницей Афродиту, а после этого отправился в Спарту, похитил царевну и привез ее в Трою. Так была развязана троянская война…

Картина Рубенса «Суд Париса» представляет сцену суда и не дает даже намека на ужасные события, последующие за тем, как сын Приама вынесет свой вердикт. И это замечательно! Перед нами — милая пасторальная сценка с Парисом и Меркурием в роли пастухов и прекрасными обнаженными богинями в образах пастушек.

Тем не менее, Рубенс не дает нам забыть о том, что на картине изображены мифологические персонажи: Геру он изображает с ее верным спутником — павлином, Афину — с эгидой (щитом с изображением головы Горгоны) и шлемом, а Афродиту — в сопровождении Купидона, хотя его, похоже, мало интересует происходящее…

Кстати, сегодня не подвергается сомнениям тот факт, что богиню любви Рубенс писал со своей второй жены — Елены Фоурмен. Ее же мы видим и на картине «Сад любви» — в центре композиции, как и в «Суде Париса», но на сей раз лицом к зрителю.

Картина «Суд Камбиса». 512 лет тому назад

Картина в кабинете чиновника вместо портрета Путина и Медведева.

Всем повесить фламандскую живопись!

Художник Герард Давид(нидерл. Gerard David;ок. 1460, Аудеватер, Утрехт — 13 августа 1523, Брюгге)

«Отец этого Отана – Сисамн был одним из царских судей. За то, что этот Сисамн, подкупленный деньгами, вынес несправедливый приговор, царь Камбис велел его казнить и содрать кожу. Кожу эту царь приказал выдубить, нарезать из нее ремней и затем обтянуть ими судейское кресло, на котором тот восседал в суде. Обтянув кресло такими ремнями, Камбис назначил судьей вместо Сисамна, которого казнил и велел затем содрать кожу, его сына, повелев ему помнить, на каком кресле восседая, он судит». Геродот, История. Книга 5, глава 25. www.vehi.net/istoriya/grecia/gerodot/05.html

По этой истории известным голландским художником Давидом Герардом была написана картина «Суд Камбиса». Картина была предназначена для того зала ратуши города Брюгге, в котором вершился суд, и была призвана напоминать судьям об их долге.

Информация о размещении недавнего госзаказа Право заключения государственного контракта на поставку мебели для нужд МВД России.

Кресло руководителя к рабочему столу. 800х780х1150h. Материал покрытия: натуральная кожа Люкс с покрытием, устойчивым к влаге и загрязнению. Цветовое решение кожи: Зеленый матовый. Материал каркаса: массив дерева твердых пород. Цветовое решение дерева:Орех Орвието. Механизм мультиблок: синхронный механизм качания с фиксацией в нескольких положениях и регулировкой силы качания в зависимости от веса сидящего. Газпатрон. Набивка: высокоэластичный поролон повышенной плотности, быстро восстанавливающийся, с пружинящими свойствами.

…Кровать с ортопедическим матрасом и решеткой. Каркас и отделка из массива европейской вишни… Декоративные элементы на изголовье и изножье кровати должны быть покрыты тонким слоем золота — 24 карата

Ге Н.Н. «Суд царя Соломона». Описание картины. Художники-передвижники

1854 г. Холст, масло. 147×185 см. Киевский государственный музей русского искусства, Киев, Украина.

Описание картины Ге Н.Н. «Суд царя Соломона»

В 1850 году Николай Ге поступает в Академию художеств, наконец, выбрав между математикой и искусством, к коим у него в равной степени имелись незаурядные таланты. Надо отметить, что попал в академию живописец в очень неудобный момент – в обучении царила непоследовательность и нетребовательность. Политика заведения загоняла юных художников в строгие рамки, предлагая классические сюжеты и образцы. Такая вот подражательность неизменно губила творческую индивидуальность.

Николай Ге решил сразу – если уж подражать, то лучшим художникам. Одним из его авторитетов был Карл Брюллов – живописец, который первым прославил русскую живопись на всю Европу. Картина «Суд царя Соломона» — яркий пример работы «под Брюллова».

Сюжетная линия полотна очень известна – эта библейская притча, повествующая о том, как две женщины пришли делить младенца. Каждая доказывала, что именно она является настоящей матерью, и тогда мудрый Соломон стал вершить свой суд: пусть ребёнка рассекут на две части, и каждой достанется поровну. Первая женщина оступилась, пусть другая забирает малыша, лишь бы он не был погублен, а вторая согласилась с решением царя. Так стало понятно, кто есть истинная мать ребёнка, ей и был он отдан.

Вся картина написана в ярком, красочном стиле. Композиция, жесты, мимика, «говорящие» фигуры – в каждом элемента работы читается строгое следование классическим канонам. В картине много ярких контрастных цветов, которые позволяет выстроить колористическую гармонию – белые одеяния царя, голубое платье второй женщины, которая перекликается с подушкой под ногами Соломона. Самыми эмоциональными героями картины являются два младенца – один мертвый, а другой живой, над которым и вершил свой провокационный суд мудрый царь.

Кульминация полотна – настоящая мать в белом одеянии и красной накидке с разведёнными руками, которая согласна отдать своё дитя другой, лишь бы сохранить ему жизнь.

Николая Ге называли «брюлловистым студентом», при этом в прозвании читался комплимент, нежели усмешка. Однако уже очень скоро, Ге отойдёт от подражания кому бы то ни было, найдя свой авторский стиль и неповторимую манеру, сохранив при этом почтение и уважение к Карлу Брюллову на всю жизнь.

Лучшие картины Ге Н.Н.

Описание картины Михаила Врубеля «Суд Париса»

Михаил Врубель один из тех русских художников, который стал отцом русского модерна. Именно элементы модерна, мастер использовал для создания уникального шедевра «Суд Париса». Врубель применял более точные линии, орнаменты, имеющие скрытый и глубокий смысл, к этой технике еще добавилась и каллиграфичность.

Картина Врубеля выполнена по сюжету известного мифа в древнегреческой мифологии, согласно которой пастух Парис принимает решение о наказании трех богинь. Шедевр скрывает в себе последствия решения, который принял Парис, а последствием стала Троянская война.

Если рассмотреть картину, то можно увидеть, что в левой части перед зрителем предстает прекрасное небо, на облаках которых расположилась прекрасная Юнона, обещавшая Парису предоставить власть над Азией. В море виднеются юноши, которые имеют хвосты как у русалок, а справа расположена богиня мудрости Минерва, пообещавшая Парису славу в обмен на получение заветного яблока. В центре триптиха можно увидеть самого Париса, который пасет овец, а впереди греется на солнце прекрасная Венера. На картине изображен и амур, который удивительным образом оседлал дельфина и держит над головой Венеры заветное и желанное яблоко. Богиня красоты пообещала Парису взаимную любовь и радость, и Парис не смог отказаться от искушения познать любовь.

Страшный суд (картина) — это… Что такое Страшный суд (картина)?

Существует несколько картин, изображающих Страшный суд:

Галерея

Многозначные термины
Картины с одинаковыми названиями

Wikimedia Foundation. 2010.

В турецкой покойницкой (картина)
Gokusen Original Soundtrack 2 (дорама)

Смотреть что такое «Страшный суд (картина)» в других словарях:

Страшный суд — У этого термина существуют и другие значения, см. Страшный суд (картина) … Википедия
Страшный суд (триптих Босха) — У этого термина существуют и другие значения, см. Страшный суд (картина) … Википедия
Страшный суд (Босх) — У этого термина существуют и другие значения, см. Страшный суд (картина). Рай … Википедия
СТРАШНЫЙ СУД — (греч. ή ήμέρα τής κρίδεως, ср. англ. Doomsday, «день судный», лат. iudicium universale, «вселенский суд»; нем. das jüngste Gericht, «последний суд»), в христианской эсхатологии предстоящий в «конце времён» суд вторично пришедшего Иисуса Христа… … Энциклопедия мифологии
Страшный суд (Мемлинг) — … Википедия
Страшный суд — Страшный суд, Судный день в эсхатологических религиях и верованиях последний суд, совершаемый над людьми с целью выявления праведников и грешников, и определения награды первым и наказания последним. Представления о Страшном суде в христианстве В … Католическая энциклопедия
Страшный суд — По религиозным представлениям: суд, который якобы будет устроен Богом над всеми людьми (живыми и мёртвыми), когда наступит конец света. Но торжеством его искусства была одна картина… в которой изобразил он святого Петра в день страшного суда, с… … Фразеологический словарь русского литературного языка
Страшный суд Христов — О страшном суде Своем говорит сам Иисус Христос: Наступит время, в которое все находящиеся в гробах услышат глас Сына Божия и изыдут творившие добро в воскресение жизни, а делающие зло в воскресение осуждения (Иоан.5:28 ,29). Отсюда видно, что… … Библия. Ветхий и Новый заветы. Синодальный перевод. Библейская энциклопедия арх. Никифора.
Суд Синедриона. «Повинен смерти» — Н. Н. Ге Суд Синедриона. «Повинен смерти», 1892 Холст, масло. 201,3×297,5 см … Википедия
Последний Суд — Страшный суд (Микеланджело, фреска в Сикстинской капелле, 1537 1541 гг.) Страшный суд, Судный день в эсхатологических религиях и верованиях последний суд, совершаемый над людьми с целью выявления праведников и грешников, и определения награды… … Википедия