Наталья Сергеевна Гончарова — Эскиз костюма для оперы-балета Золотой петушок НА Римского-Корсакова, XX: Описание произведения

Примечания[править | править код]

1. ↑ , с. 176.
2. ↑ .
3. ↑ .
4. ↑ , Список балетов, осуществлённых Русским балетом С. П. Дягилева, с. 327.
5. , . «Золотой петушок» а) Оперно-балетная версия, с. 173.
6. , . «Золотой петушок» а) Оперно-балетная версия, с. 174.
7. , . «Золотой петушок» а) Оперно-балетная версия, с. 175.
8. , Глава 6. 1914, с. 86.
9. , Глава 6. 1914, с. 87.
10. , Приложение 2. Н. С. Гончарова и М. Ф. Ларионов как художники-декораторы в балете С. И. Дягилева, с. 90.
11. ↑ , Приложение 2. Н. С. Гончарова и М. Ф. Ларионов как художники-декораторы в балете С. И. Дягилева, с. 91.
12. , . «Золотой петушок» а) Оперно-балетная версия, с. 176.
13. ↑ , Добровольская Г. Н., с. 19.
14. ↑ , Глава 6. 1914, с. 90.
15. , Глава 6. 1914, с. 91.
16. , Глава 6. 1914, с. 93.
17. , . «Золотой петушок» а) Оперно-балетная версия, с. 178.
18. ↑ , . «Золотой петушок» б) Балетная версия, с. 179.
19. , с. 469.
20. ↑ .
21. , . «Золотой петушок» б) Балетная версия, с. 180.
22. , . «Золотой петушок» б) Балетная версия, с. 181.
23. , . «Золотой петушок» б) Балетная версия, с. 182.
24. ↑ , . «Золотой петушок» б) Балетная версия, с. 183.
25. , . «Золотой петушок» б) Балетная версия, с. 184.
26. , . «Золотой петушок» б) Балетная версия, с. 185.
27. ↑ , с. 466.
28. Бахрушин Ю. А. История русского балета. — М.: Советская Россия, 1965. — С. 212. — 227 с.
29. Красовская В. М. Русский балетный театр начала XX века. 1. Хореографы. — Л.: «Искусство», 1971. — С. 382. — 526 с. — 22 000 экз.
30. , Добровольская Г. Н., с. 20.
31. Гаевский В. М. Хореографические портреты. — М.: Артист. Режиссёр. Театр, 2008. — С. 22. — 608 с. — 1000 экз. — ISBN 978-5-87334-113-9.
32. .
33. . Благотворительный фонд имени Мариса Лиепы. Дата обращения: 21 марта 2019.
34. . Благотворительный фонд имени Мариса Лиепы. Дата обращения: 21 марта 2019.

Премьеры[править | править код]

Опера-балет в Опера́ (1914)

• 1914 — 24 мая первое исполнение оперы-балета в трёх картинах, преобразованной в балет, состоялось в Опера́, Париж. Некоторые источники датируют премьеру 21 мая 1914 года. Замысел А. Н. Бенуа на основе оперного либретто В. И. Бельского, музыка Н. А. Римского-Корсакова, дирижёр П. Монтё; хореография М. М. Фокина, сценография Н. С. Гончаровой, режиссёр С. Л. Григорьев. Основные оперные партии исполняли: А. И. Добровольская, Е. Ф. Петренко, Б. Гетров, И. А. Алчевский, Белянин, Николаева. Основные исполнители балетных партий:
  • Шамаханская царица — Т. П. Карсавина
  • Дадон — А. Д. Булгаков
  • Звездочёт — Э. Чеккетти

Также участвовали танцовщики Езерская и Ковальский

Балет в Ковент-Гардене (1937)

• 1937 — 23 сентября первое исполнение новой балетной редакции в Ковент-Гардене, Лондон, силами Русского балета полковника де Базиля (фр. Ballets Russes du Colonel de Basil). Музыка сюиты из оперы Н. А. Римского-Корсакова «Золотой петушок» в редакции Н. Н. Черепнина, дирижёр А. Дорати, балетмейстер М. М. Фокин, костюмы и декорации Н. С. Гончаровой. Основные исполнители балетных партий:
  • Шамаханская царица — И. М. Баронова
  • Петушок — Т. М. Рябушинская
  • Дадон — М. Платов
  • Звездочёт — Г. Алджеранов

Оценки[править | править код]

В воспоминаниях С. Л. Григорьев писал, что оперно-балетная постановка «Золотого петушка» «имела огромный успех, и опера была принята в Париже публикой и прессой восторженно и, конечно, этому очень способствовали замечательные, красочные и оригинальные декорации и костюмы Н. Гончаровой».

Данная оценка расходилась с мнением Ю. А. Бахрушина: «„Золотой петушок“ скорее являлся издевательством над русским композитором-классиком, чем художественным произведением». Наследники Римского-Корсакова и ряд музыкантов выступали против использования музыки композитора в постановке Фокина, и хореографу приходилось публично оспаривать на то своё право как в 1914, так и в 1937 годах. В. М. Красовская не расценивала попытку Фокина совместить оперу и балет в одном спектакле удачной: «Специфика балетного искусства переставила акценты, и в центр спектакля вышла тема роковой соблазнительницы — Шемаханской царицы в исполнении Карсавиной. Изобразительное начало хореографии, достигнув апогея в недрах оперы, на то не рассчитанной, оборачивалось прямой иллюстративностью и шло в ущерб содержанию».

По мнению Г. Н. Добровольской, М. С. Друскин в книге «Игорь Стравинский» недооценил воздействие М. М. Фокина на творчество композитора, хотя указал, что «Золотой петушок» стал первым толчком к возникновению новаторских тенденций в сочинениях Стравинского для музыкального театра. Далее балетовед отметила особенности оперы-балета Фокина: «Действительно, тот новый тип синтетического спектакля, в котором разные искусства, каждое своими специфическими выразительными средствами, раскрывают авторский замысел, восходит к „Золотому петушку“. Певцы на сцене не были связаны пластикой и мизансценами, и вокальные партии передавались безупречно; танцовщики раскрывали содержание спектакля в другом виде искусства, как бы в параллельном оперному плане, обогащая смысл произведения. Самым уязвимым местом представления было то, что подобное синтетическое решение не было предусмотрено Римским-Корсаковым».

Напротив В. М. Гаевский оправдывал подход хореографа: «Ведь и «Руслан», и «Князь Игорь», и «Золотой петушок» строятся по одной гениальной схеме: героический миф, олицетворённый в певце, сталкивается с эротическим мифом, воплощённым в танце. М. П. Рахманова отмечала полярное различие первых трёх постановок оперы Римского-Корсакова (в Опере Зимина (режиссёр П. С. Оленин, художник И. Я. Билибин), в московском Большом театре (режиссёр В. П. Шкафер, художник К. А. Коровин), в дягилевской антрепризе (опера-балет в постановке М. М. Фокина, оформление Н. С. Гончаровой) при художественно убедительных прочтениях партитуры каждой из них.