Описание картины Пабло Пикассо «Скрипка»
Картины Пикассо долгое время никем не были признаны, так как их ровным счетом никто не понимал, а тех, кто находил в них некое обаяние, можно было пересчитать по пальцам одной руки. Так продолжалось вплоть до того как он стал писать в собственном стиле, получившем название кубизма. А лучшие его картины были написаны еще в раннюю пору жизни, и среди них «Скрипка», год написания, которой 1912. Причем художник, как всегда, отходит от традиционного изображения предметов, он предпочитает дать зрителю возможность самому осмыслить увиденное и составить целостное изображение.
Вот и скрипка разобрана на сотни мелких деталей, сложить которые предоставляется возможным каждому. При этом все отдельные детали этой скрипки сплочены воедино, каждая из них вырисована с очень высокой точностью и детальностью. Целью художника стало не само изображение скрипки, а желание запечатлеть музыку, которую можно получить при помощи скрипки. Музыку, которая звучит синхронно творчеству самого художника, увлекшегося в это время музыкой и музыкальными инструментами.
Картина размещена в яйцевидном овале, по задумке художника именно овал должен был напоминать зрителю о скрипке. Для того чтобы показать зрителю, что это действительно скрипка Пикассо вклинивает в картину деревянные элементы, служащие прекрасным напоминанием о том, что перед взором самая настоящая скрипка, увидеть которую способен только мыслитель.
Картина написана в стиле кубизма, но это уже не ранний кубизм, а более зрелое его осмысление, которое художник выразит в последующих картинах, все, также ставя перед поклонниками своего таланта неразрешимую задачу, и вопрос: что, же хотел сказать великий мастер в этой картине? Подобных картин у Пикассо было несколько, так как этот период его творчества целиком посвящен музыке, и потому спустя год в 1913 году появляется картина «Скрипка и виноград», «Кларнет и скрипка», и еще несколько картин этой же тематики.
Прожив долгую и плодотворную жизнь, художник сменил множество направлений в искусстве, но кубизм по-прежнему остается вершиной его творчества.
Описание картины Пабло Пикассо «Скрипка и гитара»
Когда простой обыватель смотрит на это самое полотно, то он долгое время не может понять, где здесь скрипка, а где гитара. И долго рассматривая его, обыватель всё же отойдёт от полотна, так ничего и, не поняв. Хотя на самом деле Пикассо изобразил здесь не сколько эти два инструмента, сколько их музыку, их душу. И как видно души у них одинаковы, просто подача разная. Но всё же если совсем уж формально приглядеться к полотну, то можно заметить и гитару и скрипку.
В принципе в манере своей живописи Пикассо не ушёл далеко от своего друга Дали. Но только если у последнего можно ещё как-то расшифровать его полотна, то у Пикассо это сделать несколько сложнее. Чувствуешь интуитивно, что это про музыку, но саму музыку передать невозможно, а вот художник доказал что это вполне реально. И ведь передал же, но иным путем – света и узора, неразберихи и гармонии. Всё как-то вместе и никак не врозь! Но ведь получилось нечто гармоничное и музыкальное и страстное, не смотря на спокойные цвета.
Пикассо верен себе, от него никогда не дождёшься нормального портрета или рисунка, или пейзажа или натюрморта. Это всегда будет абстрактно, это всегда будет визуально вызывающе, смело и никогда сразу не отвечающее на твои вопросы. Просто надо встать напротив полотна и призадуматься: «О чём ты, великое создание?» и если фантазия плюс ваша образованность дала вам правильный ответ, то значит, вы поняли мысль Пикассо. А понять его мысли – это постичь то, что неведомо многим и если такое случится, то можете смело зачислять себя в философы.
Просто не каждому даётся гений Пикассо, не всякий может услышать его музыку, его мысль, понять его фантазию и потому долгие годы его считали мягко сказать странным. И хорошо, что успели ещё при жизни признать великим мастером. Он хотя бы осознал, что его начали понимать.
Описание картины Пабло Пикассо «Скрипка и гитара» | источник
Когда началась серия гитар?
Мы не знаем точно, когда началась серия Guitar . Коллажи включают в себя отрывки из газет за ноябрь и декабрь 1912 года. Черно-белые фотографии мастерской Пикассо на бульваре Распай, опубликованные в Les Soirées de Paris , No. 18 (ноябрь 1913 г.), покажите гитару кремового цвета из плотной бумаги, окруженную многочисленными коллажами и рисунками гитар или скрипок, расположенных рядом на одной стене.
Пикассо подарил свою металлическую гитару
1914 года Музею современного искусства в 1971 году. В то время директор отдела картин и рисунков Уильям Рубин считал, что «макет» (модель) картонной гитары датируется началом 1912 года. музей приобрел «макет» в 1973 году, после смерти Пикассо, в соответствии с его пожеланиями.)
Во время подготовки к огромной выставке « Пикассо и Брак: новаторский кубизм » в 1989 году Рубин перенесла дату на октябрь 1912 года. Историк искусства Рут Маркус согласилась с Рубином в своей статье 1996 года о серии « Гитара », которая убедительно объясняет переходное значение серии. Текущая выставка MoMA устанавливает дату «макета» с октября по декабрь 1912 года.
Stylish article pages
make it happen
Stylish article pages can elevate the reading experience and leave a lasting impression on your audience. Just as a well-designed book cover draws readers in, the layout and aesthetics of your article page can captivate and engage visitors from the moment they land on your site.
In today’s digital landscape, where attention spans are short and competition for engagement is fierce, investing in stylish article pages is more important than ever. By prioritizing both form and function, you can create a visually striking and user-friendly environment that keeps readers coming back for more.
Summary
In this article exploration of D0 Bf D0 B0 D0 B1 D0 Bb D0 Be D0 Bf D0 B8 D0 Ba D0 B0 D1 81 D1 81 D0 Be D1 81 D0 Ba D1 80 D0 B8 D0 Bf D0 Ba D0 B0 D0 B8 D0 B2 D0 B8 D0 Bd D0 Be D0 B3 D1 80 D0 B0 D0 B4 1912 D0 Bc D1 83 D0 B7, we’ve delved into various aspects to provide you with a thorough understanding and practical guidance. From dissecting the intricacies of D0 Bf D0 B0 D0 B1 D0 Bb D0 Be D0 Bf D0 B8 D0 Ba D0 B0 D1 81 D1 81 D0 Be D1 81 D0 Ba D1 80 D0 B8 D0 Bf D0 Ba D0 B0 D0 B8 D0 B2 D0 B8 D0 Bd D0 Be D0 B3 D1 80 D0 B0 D0 B4 1912 D0 Bc D1 83 D0 B7 to offering actionable tips on D0 Bf D0 B0 D0 B1 D0 Bb D0 Be D0 Bf D0 B8 D0 Ba D0 B0 D1 81 D1 81 D0 Be D1 81 D0 Ba D1 80 D0 B8 D0 Bf D0 Ba D0 B0 D0 B8 D0 B2 D0 B8 D0 Bd D0 Be D0 B3 D1 80 D0 B0 D0 B4 1912 D0 Bc D1 83 D0 B7, this post aims to equip you with the knowledge .
By immersing yourself in the insights shared here, you’ll gain a deeper appreciation for D0 Bf D0 B0 D0 B1 D0 Bb D0 Be D0 Bf D0 B8 D0 Ba D0 B0 D1 81 D1 81 D0 Be D1 81 D0 Ba D1 80 D0 B8 D0 Bf D0 Ba D0 B0 D0 B8 D0 B2 D0 B8 D0 Bd D0 Be D0 B3 D1 80 D0 B0 D0 B4 1912 D0 Bc D1 83 D0 B7 and its relevance to your interest. Whether you’re a novice seeking foundational knowledge or a seasoned professional looking to refine your skills, this post caters to all levels of expertise.
Remember to bookmark this page for future reference and share it with your peers who can benefit from the wisdom imparted here. Thank you for joining us on this journey through D0 Bf D0 B0 D0 B1 D0 Bb D0 Be D0 Bf D0 B8 D0 Ba D0 B0 D1 81 D1 81 D0 Be D1 81 D0 Ba D1 80 D0 B8 D0 Bf D0 Ba D0 B0 D0 B8 D0 B2 D0 B8 D0 Bd D0 Be D0 B3 D1 80 D0 B0 D0 B4 1912 D0 Bc D1 83 D0 B7, and we look forward to continuing to empower you with valuable content in the future!
Thank you for reading, and we hope this article has been informative and helpful in your interest.
9.2
Great
Lovingly rendered real-world space tech,playing through actual missions is a special
thrill,scoring system gives much needed additional incentive to perfect your designs
«Герника» и пацифизм
В апреле 1937 года фашистский самолет сбросил бомбу на Гернику, центр культурной жизни басков. Пикассо 55, он болезненно переживает трагедию и пишет своё самое значительное произведение: знаменитую «Гернику». В монохромных цветах на громадном полотне изображён павший воин, оплакивающая его женщина и раненая лошадь, фоном для этой сцены служат мать с мёртвым ребенком, бык — символ Испании — и охваченная пламенем фигура девушки. Существует фотохроника создания Герники, её сделала Дора Маар, фотограф, художник-сюрреалист и новая спутница Пикассо. Именно её образ мастер использовал для изображения войны: он создаёт множество портретов Доры, в том числе серию работ, известных как «Плачущая женщина». Знаковыми для этого периода являются натюрморты с черепами, передающие весь ужас оккупированного Парижа. Ужас войны, охвативший художника, сделал его работы мрачными, наполнил необычайной горечью и болезненным сарказмом. Особенно не повезло женским портретам: всю свою обиду на происходящее в мире он изображал, уродуя лица и фигуры своих любовниц.
Герника, 1937 год. Сталин, 1953 год.
Интересные факты из жизни гения
25 октября 2020 года исполнилось 135 лет со дня рождения Пабло Пикассо – самого известного и самого «дорогого» художника в мире, полотна которого стоят сотни миллионов долларов.
В биографии Пикассо указывается, что после крещения его полное имя стало содержать 23 слова — имена различных католических святых и уважаемых в роду родственников.
Отца будущего художника звали Хосе Руис Бласко. Пикассо — это девичья фамилия матери, Марии Пикассо Лопес. Позже этим псевдонимом он будет подписывать свои картины.
Роды Марии были очень трудными. Родившийся ребенок был настолько слабым, что акушерка, оглядев малыша, подумала, что он неживой, и потому оставила его лежать на столе, а сама стала заниматься роженицей.
Роды принимал брат отца будущего художника, который был врачом и любил курить большие сигареты. Когда он увидел на столе якобы мертвого ребенка, взял и выдохнул сигаретный дым ему в лицо, на что младенец сразу отреагировал гримасой и громко заплакал.
Set a bigger goals and chase them everyday
When you expand the horizons of your aspirations, you open yourself up to endless possibilities.
It’s about daring to dream beyond the confines of what seems achievable and setting your sights on the extraordinary.
But setting these lofty goals is just the first step; it’s in the pursuit, the relentless chase, where true magic happens.
Every day presents an opportunity to take another stride towards those goals, to push a little further, to reach a little higher.
It’s in the consistent effort, the daily dedication, that you inch closer to the realization of your dreams.
So, don’t just dream big; actively pursue those dreams with unwavering determination.
Set your sights on the stars, and every day, take a step closer to grasping them
Having specific asks
Having specific asks is essential on the journey to success. When you know exactly what you want and what steps you need to take to get there, you’re setting yourself up for focused action and tangible progress. Instead of vague aspirations, specific asks provide clarity and direction, guiding your efforts towards meaningful outcomes. Whether it’s asking for feedback, seeking mentorship, or requesting opportunities, specificity breeds intentionality
Attraction needs attention
It’s a simple yet profound truth that applies to various aspects of life. Whether it’s relationships, personal growth, or professional endeavors, what we attract often requires our deliberate focus and care. Just like tending to a garden, where attention fosters growth and beauty, the things we’re drawn to flourish when we invest time and energy into nurturing them.
