Сочинение-описание картины «алёнушка», васнецов (2 варианта — кратко и подробно)

Образ Аленушки

Ребенка с трудной судьбой выдает внешний облик представленной на картине девушки. У нее рыжие неубранные волосы, пухлый алый рот и темные глаза. В облике этой девушки на самом деле полностью отсутствует фантастическое и сказочное. В композиции единственной деталью подчеркивается сказочность сюжета — группой сидящих над головой Аленушки ласточек. Известно, что эти птицы являлись издавна символом надежды. Таким необычным приемом художник воспользовался для того, чтобы уравновесить образ главной героини, полный тоски, и привнести в сюжет надежду на то, что сказка окончится счастливо.

Создается впечатление, что Аленушка находит у пруда утешение. Она как будто растворяется в красках картины, становясь частью пейзажа. Смирение героини, ее израненные ноги привлекают и завораживают. Это чистый девичий образ. Очень взрослая грусть у этой девочки. В ее глазах печаль граничит с отчаянием.

Со всех сторон обступил ее лес и не хочет выпускать из плена. Прямо в пруд падают слезы Аленушки. Что же хотел сказать этим художник? Скорее всего, это предостережение об опасности, которая может произойти или уже произошла с Иванушкой. Аленушка думает о том, что Баба-Яга могла оборотить в козленочка ее брата. Богатую почву для размышлений предоставляет каждая деталь этой картины…

История[править | править код]

Работу над картиной художник начал в 1880 году. Сначала он рисовал пейзажные этюды на берегу Вори в Абрамцеве, у пруда в Ахтырке. Сохранилось несколько этюдов того времени.

Работа была закончена зимой 1881 года в Москве, после чего Васнецов отправил её на Передвижную выставку. Критик И. Э. Грабарь назвал картину одной из лучших картин русской школы. Сам Васнецов так отзывался о своей картине:

Изначально картина называлась «Дурочка Алёнушка». «Дурочками» в то время называли сирот (по-другим сведениям, юродивых).

Со временем в восприятии зрителей картина оказалась связана со сказкой про сестрицу Алёнушку и брата Иванушку[источник не указан 1134 дня].

История написания шедевра

Виктор Михайлович приступил к работе над полотном в 1880 году. Картина В. М. Васнецова «Аленушка» начала создаваться в Абрамцево, на берегу у пруда в Ахтырке. Если сравнить природные абрамцевские пейзажи с художественной картиной на сказочную тему, можно найти много общих черт, это береговая линия, темные воды, деревья, кусты.

Именно в таких условиях и грустит главная героиня полотна. Художник рассказывал, как родилась идея написания картины. С детства он знал сказку «О сестрице Алёнушке и братце Иванушке». Однажды, гуляя по Ахтырке, живописец встретил девушку с распущенными волосами. Она поразила воображение творца, так говорил сам Виктор Васнецов. «Аленушка», — подумал он. Девушка была полна тоски и одиночества.

Под впечатлением этой встречи художник нарисовал этюд. Если присмотреться к нему, видно, что именно эта девочка стала главной героиней картины. Те же большие печальные глаза, под ними, которые показывают, что юное создание не высыпалось, так как нужно было рано вставать, тяжело работать.

Взрослый ребенок

Девушка на картине «Аленушка» трогательно сидит на камне у пруда, в комочек сжалась, голова на коленях. Сколько печали в глазах, безысходности. Недетские, не девичьи руки. Пальцы натруженные, огрубевшие. Такие детали многозначительно указывают на то, что девочке приходится ужасно много работать на чужих недобрых людей. Старенький, потерявший яркость красок сарафан порван, а другого, наверное, нет. Ноги босы, в дорожной пыли. Сколько же ей пришлось пешком идти? Взгляд девочки очень взрослый, отражающий пережитый печальный опыт, выдающий тревожные мысли, едва не переходящий в отчаянье. Художник рисует образ ребенка, много испытавшего в жизни, выделяя характерные детали: растрепанные рыжие волосы, черные глаза, губы с легким оттенком красного цвета. Девочка вполне реальна, она не выглядит сказочным персонажем. Данное полотно является выражением скорби и грусти не просто определенной девочки, а распространяется на всех людей, которые приходят к природе, чтобы раствориться в ее бесконечности, довериться ее целительной силе и возможности творить чудеса. Не зря Клод Шеннон получил Нобелевскую премию за доказательство того, что задавленного городскими стрессами человека могут излечить только нечитаемые источники информации: природа и памятники искусства.

В чем заключалась заслуга Васнецова?

Множество сказок, передаваемых из поколения в поколение, написано русскими писателями и русским народом. Заслуга Васнецова — в том, что он создал с помощью средств живописи убедительные образы, которые пропитаны русским духом.

Художник, работая над сюжетом своей картины, решил поместить юную беззащитную девушку в место, по-настоящему гиблое. Видимо, Васнецов таким образом стремился вызвать в сердцах зрителей устойчивое щемление. Удачно использовал художник сказочный сюжет. Картина В.М. Васнецова «Аленушка» не случайно основана на нем. Хотя Васнецов не буквально следует сюжету — в сказке, по которой была написана картина, нет описания тоскующей у лесного омута босоногой девушки. Виктор Михайлович в своей работе стремился раскрыть эмоциональный характер и смысл фольклорного образа. Этот сюжет служит для того, чтобы раскрыть в полной мере сложный и неоднозначный русский характер.

Образ природы

Печальному настроению героини способствует и осеннее замирание природы. Хотя день пасмурный, лес мрачный, пруд страшен своей таинственной бездонностью, теплые краски привносят оживленную приподнятую интонацию. Золотые яркие блестки листочков раскиданы по воде.

Живописец придавал особое значение изображению природы. Сохранилось 12 подготовительных пейзажных набросков и этюдов, но настоящей образности автор добился лишь в картине.

В.М.Васнецов.Пруд в Ахтырке.1880В.М.Васнецов.Осока (этюд).1880

Попробуйте закрыть героиню рукой. Вы увидите живое трепетное свечение листвы деревьев, наполненное предчувствием в ожидании чуда, словно верхушки елей грозят кому- то. А теперь медленно отодвиньте руку. Картина обретает невероятно удивительную законченность.

Художник достигает главного — зрители от души, искренне сопереживают бедняжке. Кажется, еще чуть-чуть, и мы услышим шорох и шелест листьев, почувствуем прохладу большого камня под босыми ногами.

Сочинение 6 класса по картине Васнецова «Аленушка»

“Аленушка” Виктора Михайловича Васнецова – одна из самых известных работ этого художника. Вдохновением для картины русская народная сказка «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка». В сказке мальчик попал в беду, и сестра спасала его.

На картине угадывается момент, когда девушка сидит на камне опустив голову. Она устала искать своего Иванушку и как и окружающая природа, она грустна. Вокруг нее темный лес, а перед ней черный пруд. Аленушка смотрит на водную гладь, думает о чем-то. На ней темный сарафан и рубашка. Так одевались крестьяне. Ее ноги босы. На улице осень, листочки на березках желтые.

Осенняя природа еще больше подчеркивает грусть Аленушки. Темные воды, темные деревья, тусклое небо. Картина передает тоску героини, ее одиночество.

Мне очень жалко девушку. Она выглядит очень грустной и уставшей. Картина производит тоскливое впечатление на меня. Пустое выражения глаз Аленушки пугает.

Когда смотришь на картину, в голове всплывает сказочная история. Во всех сказках добро побеждает зло. У Аленушки и ее брата все будет хорошо.

Популярные сегодня темы

• Сочинение по картине Шевандроновой На террасе 8 класс

  Шевандронова Ирина Васильевна советский художник, живописец. Она родилась в 1923 году. Всю жизнь талантливая художница прожила в Москве. Еще с малых лет у нее начал проявляться талант к искусству.

• Сочинение по картине Рокотова Портрет А.П. Струйской 8, 9 класс

  В ней, ярко выражена гордость и ум, женщин той поры. Судя по выражению лица, можно понять, что эта женщина, не является обычной крепостной девушкой.

• Сочинение по картине Васнецова Витязь на распутье 6 класс

  На картине Васнецова «Витязь на распутье» изображен крепкий русский всадник на могучем белом коне, который остановился перед огромным серым камнем, лежащим на распутье, с выбитой на нем надписью.

• Сочинение по картине Пименова Новая Москва 3, 8 класс

  На общем фоне, этой работы, художник показал те здания, которые занимали первое место в городе, Дом союзов и «Москва» гостиница. На первое место, в этой работе, можно чётко рассмотреть, кабину импортного автомобиля, управляемого девушкой

• Сочинение по картине Ромадина Лесное озеро описание

  С первого взгляда картина кажется очень темной и серой. Но самом деле это не так, просто нужно проникнуться в каждые детали и внимательно рассмотреть ее

Наброски, эскизы, этюды

Эти настроения можно проследить по подготовительным материалам к “Аленушке”. Эскиз, в котором определился прообраз будущей знаменитой картины, возник одновременно с серьезным натурным этюдом, изображающим босоногую крестьянскую девочку, сидящую в задумчивой позе.

В.М.Васнецов.Девушка в позе Аленушки (набросок).1880В.М.Васнецов.Аленушка.(этюд).1881В.М.Васнецов.Аленушка (этюд).1880

Мысль художника постигает реальное настоящее и сказочное бытие. В архивах сохранился лист с двумя набросками. Справа изображена девичья полуфигура. Плавная мягкая линия обозначает черты лица, шею, форму плеч. От этого наброска веет поэтичностью и лиризмом.

В.М.Васнецов.Женская фигура (набросок для «Аленушки»).1880

И рядом рисунок с тщательно проработанными складками завернутого, засученного рукава. Здесь уже не чувствуется музыка линий и поэзия, графические средства показывают конкретные детали. На одном листе соприкасаются два художественных изобразительных принципа, которые, однако, удивительно совместились в картине. Один — декоративный, живописный, построенный на прихотливом ритме, второй — реальный, конкретно-материальный.

Работая над “Аленушкой” ( 1880-1881 гг.), Васнецов не перестает быть передвижником. От этого и его стремление к повествовательному решению, изложению рассказа. Дух сказочности и романтики придает полотну удивительную и восхитительную поэтичность, которую сложно передать словами — следует смотреть и наслаждаться.

В.М.Васнецов.Аленушка (эскиз).1880

В мамонтовском художественном кружке, куда входил живописец, преобладала атмосфера увлеченности и вдохновленности русским народным искусством. Широко популярными были труды собирателя фольклора, исследователя славянских сказок А.Н.Афанасьева. Они открывали древнейшие истоки духовной культуры, помогали постичь ее скрытую символику. Вполне возможно, что благодаря этому духу русских преданий и обычаев в васнецовском произведении человек безраздельно слит с природой.

В.М.Васнецов.Пруд (этюд).1880

Рецепция и значение в искусстве

Значение в искусстве может быть многозначным и субъективным. Каждый зритель может воспринимать и интерпретировать произведение искусства по-своему, и это делает работу искусства более глубокой и значимой.

«Васнецов Аленушка» — это произведение художника Виктора Васнецова, относящееся к жанру живописи. Живопись — это одно из наиболее популярных и известных направлений искусства. Художник использует краски и кисти, чтобы создать изображение, которое может передавать эмоции, идеи и сообщения.

В картине «Васнецов Аленушка» зритель может увидеть изображение молодой девушки Аленушки, одетой в народный русский костюм. Художник передает ее нежность и хрупкость через свою живопись. Это произведение искусства может вызвать разные чувства и эмоции у зрителей, и каждый будет придавать ему свое собственное значение и интерпретацию.

Рецепция и значение в искусстве являются ключевыми понятиями, которые помогают нам понять и оценить произведения искусства, такие как «Васнецов Аленушка». Каждый зритель имеет право на собственную интерпретацию и оценку, и это делает искусство более богатым и многообразным.

Идея и создание картины

Знаменитый русский художник Виктор Михайлович Васнецов сделал огромный вклад в создание картин, посвящённых народных преданиям и сказкам. Идея написания «Алёнушки» появилась у живописца после знакомства со сказкой «О сестрице Алёнушке и её братце Иванушке».

Далеко не всем известно, что прототип девушки с картины был абсолютно реальным. Милую красавицу, исполненную тоски, Васнецов встретил в 1880 году в усадьбе Ахтырка, где и начинается создание его шедевра. Я думаю, образ встреченной девушки сразу же навеял художнику воспоминания о сюжете известной сказки.

Сам же Васнецов рассказывал, что в этой крестьянке он увидел «море одиночества и печали русской души». Последние слова хочу выделить особенно, потому что «Алёнушка» выходит далеко за пределы фольклорного сюжета.

Итак, в 1880 году Васнецов приезжает в Ахтырку, где и начинает свою новую работу. Сначала он писал пейзажи, стараясь запечатлеть красоту пруда этой местности, колоритные особенности тихой заводи. Место, живописно изображённое на картине, очень напоминает берег Вори в Абрамцеве. Появлению знаменитого полотна предшествовали несколько творений – «Осока», «Пруд в Ахтырке». Все они стали ступенями к созданию запоминающейся картины.

Примечания[править | править код]

1. Васнецов, Виктор Михайлович // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
2. .
3. Моргунов Н. С., Моргунова-Рудницкая Н. Д. Васнецов. М.: Искусство, 1961. С. 415
4. Государственная Третьяковская галерея. Каталог живописи XVIII-начала XX века (до 1917 года). Москва. Изобразительное искусство. 1984. . web.archive.org (10 марта 2018). Дата обращения: 25 мая 2020.
5. . www.tg-m.ru. Дата обращения: 27 октября 2017.
6. SWE-ART Web-design&programming(www.swe.ru). . www.tez-rus.net. Дата обращения: 31 октября 2017.
7. Google и «Яндекс» отметили логотипами 165-летие Васнецова. Дата обращения: 15 мая 2013. Архивировано 12 февраля 2015 года.
8. . Дата обращения: 26 августа 2020.

Главная героиня

О чём думает Алёнушка, окружённая лесной водицей? Наверное, она оплакивает своего непослушного братца. Возможно, он превратился в козлёночка. Весь её образ пропитан скорбью и печалью. Героиня поджала босые ножки под себя, а белыми руками обняла колени. Девушка грациозно склонила голову на скрещённые руки. Видно, что у неё красивое и доброе лицо. Одета сирота в выцветшую рубашку, пёструю юбку, под которой проглядывается белая сорочка.

Облик главной героини говорит о её сложной судьбе. Каштановые пряди Алёнушки распущены с одной стороны. Они необыкновенно гармонируют с золотистыми листочками на пруду. Сверху над девушкой летают птицы и не боятся её. Автор показал ласточек, символизирующих надежду.

У отчаянной героини ясный и чистый взгляд. Она много прошла и присела отдохнуть. Видно, что ей хочется плакать. Алёнка даже не замечает, что собираются тучи, и может пойти дождь.

Как все начиналось?

Идея этой работы была навеяна автору одноименным образом из русской сказки под названием «О сестрице Аленушке и ее братце Иванушке». Прототипом для этой картины послужила реальная девушка. Художник встретил ее, когда летом 1880 года находился в усадьбе Ахтырка. Васнецов увидел в случайной девушке, по его собственным словам, море одиночества, тоски и чисто русской печали. Первый набросок был сделан с нее. Васнецов решил практически сразу концепцию будущей своей работы. Несмотря на то что сюжет был незамысловат, интересную историю имеет картина Васнецова «Аленушка». Автопортрет художника представлен ниже.

Сказки в живописи

Русские песни берут за душу, запоминаются, заставляют сопереживать. Также и сказки. Сто лет назад жил в Вятской губернии русский художник-живописец Виктор Михайлович Васнецов. Он тоже очень любил сказки, но не это главное. Сказки стали смыслом всей его жизни. Художник рисовал картины разных жанров, однако известность он получил благодаря своим иллюстрациям, сделанным к русским народным сказкам. Подобного художника в истории русской живописи не было. Среди картин Виктора Васнецова выделяется любимая всеми и знакомая еще по школьным сочинениям «Аленушка» – лиричная композиция с сидящей на берегу пруда девушкой, уставшей от безрезультатных поисков брата. Многие считают картину «Аленушка» иллюстрацией к сказке. Это так, но не совсем. Через сюжет сказки, В.М. Васнецов раскрывает многогранность русского характера, его неоднозначность. Находясь рядом с картиной, зритель невольно начинает сострадать героине Васнецова. Однако, выставляя картину на суд обывателя, Виктор Михайлович долго молчал о наличии сказочного сюжета.

Сказочные мотивы Васнецова

Виктор Михайлович Васнецов — талантливый русский художник XIX века. Ещё в детские годы он увлекался русскими народными сказками. Когда Васнецов стал художником, то стал изображать сказочные сюжеты на своих полотнах. Они стали продолжением известных народных и литературных историй. Вот его знаменитые шедевры:

• «Иван-царевич на Сером Волке»;
• «Царевна-Лягушка»;
• «Три царевны подземного царства»;
• «Ковёр-самолёт»;
• «Спящая царевна»;
• «Царевна Несмеяна» и многие другие.

Большую известность получила сказочная картина автора «Алёнушка». В 5 классе ученики пишут сочинение по репродукции, некоторые пытаются сделать рисунок со своей Алёнкой.

Сочинение описание картины Аленушка Васнецова

Практически все работы Виктора Михайловича были написаны с любовью к русскому фольклору. Вот и полотно «Аленушка» не стало исключением, его он написал по сюжету сказки «Сестрица Аленушка и братец Иванушка» в 1880 году.

Главной героиней данного полотна является молодая девушка, которая тяжело работала, не смотря на юный возраст. Одеяние у девушки простое, не броское, ноги у нее босые. Все указывает на то, что девушка из бедной крестьянской семьи. На девушке светлая кофта и сарафан, из-под которого можно увидеть нижнюю сорочку. Так одевались на Руси раньше. Художник показывает девушку со слегка растрепанными волосами. Складывается впечатление, что девушка уже не один день сидит на берегу пруда и всматривалась в водную гладь.

И до сих пор она смотрит в воду и пытается увидеть ожидаемое, положив голову на руки, лежащие на коленях. Созерцая данное полотно, очень хочется, чтобы все злое скорее развеялось в воздухе, и девушка счастливая ушла домой. Но темная цветовая гамма картины, дает понять своему зрителю, что этому не быть.

Весь пейзаж картины так же пропитан грустью до самой глубины. Сзади Аленушки виднеется лес, изображен он в темно-зеленых тонах, именно это и дарит ему загадочный вид.

Вода в пруду просто окутывает своим холодом все окружающее и вызывает мурашки у своего зрителя. Смотря на картину можно увидеть, что пруд будто живой, настроен негативно к юной Аленушке. Единственное, что может хоть как-то подарить надежду в лучшее – камыш со своими зелеными листьями вблизи героини. Так же можно увидеть осинки, березы которые так же вносят немного ярких и оптимистических красок в полотно. Кажется, что от легкого дуновения ветра, шорох опадающих листьев говорит Аленушке о том, что все будет непременно хорошо и не стоит печалиться.

Глядя на эту картину, можно прочувствовать, как грусть пробегает внутри и вызывает сочувствие к беде Аленушки. Зрителю становится ее жаль, что часть ее боли хочется взять на себя, дабы сиротке стало легче. Художник смог все передать в полотне с полной чувствительностью и реалистичностью.

Кажется, что художник изобразил Аленушку не просто так, а для того, чтобы люди помнили о таких качествах, которые были у нее. Она обладала: добротой, умением любить, трудолюбием, терпением, сопереживанием и самое главное – она умела заботиться о близком человеке. Художник якобы говорит нам о том, что каждый из нас должен иметь эти качества.

Описание картины «Алёнушки»

Итогом долгих трудов и детальной проработки стала та самая «Алёнушка», что сегодня выставлена в Третьяковской галерее (по иронии судьбы во время первой выставки Третьяков не уделил полотну должного внимания). В центре холста мы видим юную девушку, что привлекает своей естественной красотой.

Её поза, а особенно взгляд, говорят о сильных эмоциональных переживаниях, глубокой тоске. Здесь можно заметить не только фрагмент сюжета сказки и горюющую Алёнушку по младшему брату. В девичьих глазах – печаль по несбыточному, некие грёзы, которым никогда не суждено осуществиться.

Подчеркнуть это настроение героини Васнецову удалось дополнительными элементами – красками природы, облаками, плывущими над головой девушки, деревьями, что подобно героине, неподвижно застыли в печали.

Картина «Аленушка» не сразу обрела успех

На мой взгляд, особенно впечатляет в картине не столько образ Алёнушки, не написанный пейзаж, а гармония, вечное единство человека и природы, что выражается даже во взаимосвязи настроений. Васнецов показал это виртуозно, ведь в его творении ничто не диссонирует с общей идеей, не отвлекает от главного замысла. Некоторые люди, видевшие картину «Алёнушка» на выставках, отмечали, что при взгляде на неё чувствуется какое-то щемящее чувство в душе.

Без сомнения, в этом и состоял замысел автора, что умышленно разместил главную героиню полотна в таком диком безлюдном месте, что навевает мысли об одиночестве и опасности.

В целом, атмосфера картины – это сочетание тишины, тоски и раздумий. Не исключено, что в образе девушки на своём полотне живописец хотел показать непростую судьбу и тягостные думы многих русских женщин и, в частности, известных героинь сказок, что знакомы нам с детства.

Автопортрет художника Виктора Васнецова

Картина «Алёнушка» Виктора Васнецова – одна из самых известных, узнаваемых картин русских художников. В искусстве она занимает особое место, ведь её популярность сделала творение своеобразным «брендом«, что используется в культуре. Мастерское использование красок и тонов, неоднократные доработки создали неповторимую атмосферу картины, что заставляет разделить тяжёлые мысли и печаль со своей главной героиней.

Символика и смысл картины

Главным символом картины является девочка, сидящая на печи — Аленушка. Она становится воплощением русской народной культуры и детской непосредственности. Аленушка символизирует добро, нежность и заботу. Ее чистые и невинные черты лица и мягкие, пастельные цвета одежды вызывают у зрителя чувство тепла и умиротворения.

На заднем плане картины видно величественное и красивое дерево, которое символизирует природу и ее силу. Оно создает атмосферу волшебства и загадочности. Как и Аленушка, дерево становится образом лишенным злобы и агрессии.

Также на картинах художника присутствует символика отражающая традиции народов. Аленушка отображает старинные русские обычаи и быт: наряд, простой и одновременно трогательный. Красота картины в сочетании этих деталей создают атмосферу нашего наследия и оказывает на нас позитивное влияние.

Школьное сочинение по картине «Аленушка», Виктор Васнецов

Работа над наиболее известной картиной В.М. Васнецова – “Аленушкой” началась в 1880 году, и перед конечным результатом было написано множество этюдов природы, а также натурных эскизов с изображением героини. Все разрозненные части картины были “собраны” в 1881 году и мир увидел прекрасную “Аленушку”.

Художник писал героиню с крестьянской девушки. В.М. Васнецов увидел сказочную героиню в обычной сироте в Ахтырке и его поразила красота и неподдельная русская тоска в глазах девушки. Именно такой, по мнению художника и должна быть сказочная героиня.

Темные краски окружают Алёнушку. Сзади ее окружает темный лес, спереди – темные воды. Она сидит на камне с уставшим и несчастным лицом. Ее глаза будто бы пусты, словно после долгих слез. Ситуация, в которую она попала, кажется ей безвыходной. Вся ее поза говорит об этом – голова опущена на колени, все тело сжато. Девушка жмет босые ступни друг к другу будто бы в желании согреться. Русые волосы беспорядочно обрамляют лицо, а на сарафане дыра – быть может она так быстро бежала по лесу и так сильно хотела найти своего братца Иванушку, что не замечала веток, что трепали волосы и рвали ткань платья? А потом, поняв всю безуспешность своих поисков или почувствовав сильную усталость, она присела на камни?

Вода на переднем плане темная, она кажется холодным омутом, пугающим своей чернотой. На ровной глади пруда можно заметить первые желтые листочки. На березках позади героини можно также заметить первые следы осени. Природа, как и героиня, выглядит утомленной. Она потеряла все свои летние, беззаботные краски, всю радость теплых дней.

Солнце клонится к закату. В нем нет ярких красок, он бледен. Ветви дремучего дерева поглощают свет, давят своим могуществом солнце.

“Аленушка” производит незабываемое впечатление на смотрящего

Несмотря на темные краски, картина захватывает внимание своей глубиной эмоций и чувств героини. Считается, что идея навеяна художнику сказкой, но эта картина гораздо больше чем просто полотно великого мастера

Смотря на героиню, мы сопереживаем ее горю, волнуемся за ее братца.

Я думаю, что эта картина – один из шедевров русской живописи. Пусть она и полна грусти и тревоги, но холст дышит русской душой, “русской печалью”. Картина вызывает множество мыслей, о которых думать можно бесконечно. Кроткий образ Алёнушки – героини сказок, гораздо более глубокий, чем кажется. Она – олицетворение трудной сиротской доли, где нет места детским забавам.

Аленушка Васнецова – реальность или вымысел?

История картины «Аленушка» В.М. Васнецова долгая, не прямая. По воспоминаниям самого живописца, он очень любил данное произведение. Однако к его законченному образу художник подошел не сразу, несмотря на то, что облик девушки из народа уже присутствовал в его мыслях, витал в воображении, ища реальное воплощение.

В ту пору, в 1881 году, он жил в деревне Ахтырка под Москвой. Места там изумительные, сказочные: густые непроходимые леса, озера, покрытые зеленой ряской, с кувшинками, изумрудные овраги, речки. Выходи за калитку с этюдником и делай наброски. Вот однажды во время такой прогулки В.М. Васнецов увидел на дороге нищих богомольцев. Они в монастырь шли. Среди них была простоволосая девочка. Одинокая, несчастная, поразившая живописца. Столько тоски и русской печали было в ее глазах, что невольно сказка вспомнилась «Сестрица Аленушка и братец Иванушка». Рисунок, сделанный на ходу, запечатлел основные черты девчушки. Многочисленные этюды и наброски сохранили изображения сестрицы, отправившейся на поиск братца, наиболее яркие среди которых «Аленушкин пруд», «Пруд в Ахтырке», «Осока». Потом художник много ходил по деревням, писал сельских девочек, думал, но все чего-то не хватало. И тут он понял: не достает природы – темного леса, тягучей воды, острой осоки, чуть хмурого осеннего неба.

Приблизительный план сочинения

После написания сочинения школьники всю жизнь помнят шедевр Васнецова. Вот примерные пункты плана для детских работ:

1. Виктор Васнецов — живописец Вятской земли.
2. Полотно «Алёнушка» — одно из лучших творений Васнецова.
3. Алёнушка — центральная фигура картины (особенности лица, одежды, позы, настроения).
4. Предметы, которые её окружают (прорисовка камней, озера, осинок, птиц).
5. Задняя часть картины (изображение леса, неба).
6. Что может произойти потом?
7. Впечатления от картины.

Алёнушка выглядит необыкновенной русской девушкой, умеющей заботиться, любить, сопереживать, проявлять кротость и терпение.

Биография художника

Виктор Михайлович Васнецов родился 3 мая 1848 года в в селе Лопьял. С 1858 по 1862 годы получал образование в духовном училище, затем окончил Вятскую духовную семинарию. Мальчик постигал азы художественного ремесла с педагогом по изобразительному искусству гимназии Н. Г. Чернышевым. Затем, переехав в Петербург, с 1867 по 1868 год Виктор берет уроки живописи у И. Н. Крамского в Рисовальной школе. В 1868 году он поступает в Академию художеств, которую заканчивает в 1873 г.

В 1869 году Васнецов начинает выставлять свои экспозиции, с 1893 года Виктор Михайлович действительный член Академии художеств.

В своем творчестве В. М. Васнецов использует разные жанры. Начинает он как художник бытовых сюжетов, создав картины «Военная телеграмма», «Балаганы в Париже», «С квартиры на квартиру», «Книжная лавочка». Затем главным направлением его творчества становятся былинно-исторические темы. В этом жанре художник написал картины: «Иван-Царевич на сером волке», «Витязь на распутье», «Богатыри», «Алёнушка».

Если школьнику зададут написать Васнецова «Алёнушка», можно начать с краткой биографии автора, затем рассказать, когда была создана эта картина. Художник написал ее в 1881 году. На ней изображена Алёнушка, Васнецов нарисовал не только облик девушки, передал ее душевное состояние, но и при помощи природных пейзажей дал понять зрителю настроение картины.

Вариант 3

Творчество Виктора Михайловича разнообразно, а народное признание он получил благодаря полотнам отображающим народный фольклор. Картина художника «Аленушка» написана по мотивам известнейшей народной сказки «Сестрица Аленушка и братец Иванушка», но прообразом к созданию полотна являлась девочка с Ахтырки, которая приметилась художнику. Её он и отразил в своем творении. Написано полотно было в 1881 году, в Москве.

На полотне мы видим простую русскую девушку, смотрящую грустным и поникшим взглядом, видим претворенный в жизнь творческий окрас и лирическая взаимосвязь, от которой веет русским духом. Неприветливый, темный лес вызывает ассоциации с печалью и грустью.

Утомленная поисками своего брата Аленушка находится на большом камне, сложив на колени голову, сидит в тёмном, страшном лесу, у мрачного пруда. На ней дряхлое платье, сидит босая. Взгляд девочки полон безысходности и сожаления о случившемся. В голове у неё вертится вопрос:»где же ты, родной братец Иванушка?» Словно темная туча нависли над Аленушкой тревожные и темные мысли. Всё в картине представляется грустным, природа кажется мрачной, словно грустит вместе с Аленушкой.

Любой отдельно взятый фрагмент картины может быть предметом для глубокого размышления. Множество сказок с легендами было сотворено народной мыслью. Немало было создано и русскими писателями, но ведь они представлялись лишь в воображении, умственно. Васнецов же претворил сказку в жизнь, выразил зрительно живописными средствами произведение, наполненное великой русской традиционностью и русским фольклором.

В настоящее время данное полотно находится в Третьяковской галерее, в Москве, размер холста 173 на 121 см.

Эскизы[править | править код]

Исследователи творчества Васнецова перечисляют следующие эскизы и этюды к картине.

Год	Илл.	Название	Размер, техника	Местонахождение	Примечание
1880		Алёнушка (эскиз)	Холст, масло. 26,3х19,5	ГТГ	Поступила в ГТГ в 1929г. из Музея иконописи и живописи имени И. С. Остроухова. Инв. 11040.
1881		Алёнушка	Холст, масло. 173х121	ГТГ	Итоговая картина. Слева внизу подпись: В. Васнецовъ Моск. 1881. 20 ф. Приобретена Советом галереи в 1900г. у В. В. фон Мекка. Инв. 1010.
	Алёнушка (этюд)	Холст, масло. 28х19	ГТГ	Надпись пером: На память уважаемой Наталье Васильевне Феофановой от В. М. Васнецова 1883 апреля 20
	Алёнушка (этюд)	Холст, масло. 43х33	ГТГ	Справа внизу надпись пером: Уважаемой Елене Петровне Веніаминовой В. Васнецовъ 1881 года. Поступила в ГТГ в 1929 г. из Музея иконописи и живописи имени И. С. Остроухова. Инв. 11039.
	Алёнушка	Холст, масло. 68х48	Музей-заповедник Абрамцево	Слева внизу: В.Васнецовъ. Авторское повторение.
1880		Пруд в Ахтырке. Этюд берега с осокой	Холст, масло. 34х22	ГТГ	Справа внизу подпись: В. Вас… Поступила в ГТГ в 1929 г. из Музея иконописи и живописи имени И. С. Остроухова. Инв. 11043
	Пруд в Ахтырке (этюд)	Холст, масло. 46,1х32	ГТГ	Справа внизу подпись: В. Васнецовъ. Поступил в 1925 году от Народного комиссариата иностранных дел (ранее собрание П. И. и В. А. Харитоненко). Инв. 5852.
		Осока (этюд)	Холст на картоне, масло. 48,4х33,5	ГТГ	Приобретена в 1941 году у Н. А. Соколова. Инв. 26602.
		У опушки. Ахтырка (этюд)	Холст, масло. 30,5х18,5	ГТГ	Справа внизу подпись: В. Васнецовъ Поступила в ГТГ в 1929 г. из Музея иконописи и живописи имени И. С. Остроухова.
1880		Пруд в Ахтырке	Холст на картоне, масло. 32х23,4	Собрание В. В. Васнецова, Москва (на 1961 год). Дом-музей В. М. Васнецова
		Пруд (этюд)	Холст, масло. 49х33,2	Музей-заповедник Абрамцево	На обороте чернилами: В. М. Васнецовъ 1880. Аленушкинъ прудъ
		Этюд	Холст, масло. 32х22	Национальный художественный музей Республики Беларусь (Минск)
1880		Осина на пруду (этюд)	Холст, масло. 32х33	Дом-музей В. М. Васнецова
1881		Осина (Абрамцево)	Холст, масло. 42х28	неизвестно	Был в собрании семьи художника
		Деревья (берёза и ель), Абрамцево	Холст на картоне, масло. 34,3х23,8	Дом-музей В. М. Васнецова	На обороте надпись: Этюд работы моего отца В. М. Васнецова 1881 г. написанный в с. Абрамцеве. А. Васнецов
		Деревья у пруда	Холст на картоне, масло. 43х29	Музей-заповедник Абрамцево	Слева внизу подпись: В. Васнецовъ 1881. Был в собрании Б. В. Крылова, Москва..
		Опушка елового леса	Холст на картоне, масло. 48,5х32,5	ГТГ	Собрание Г.В Ерозолимского, Москва (на 1961 год). Приобретена в 1962 году у А. В. Васильева. Ж-307
		2 наброска композиции картины	Бумага, графитный карандаш. 8,7х13,8	Дом-музей В. М. Васнецова
		Женская склонившая головка в позе Алёнушки (набросок)	Бумага, графитный карандаш.	ГТГ	Альбом № 10399, л. 14 об. На том же листе: набросок спины и руки в профиль
		Девушка в позе Алёнушки (набросок)	Бумага, графитный карандаш.	ГТГ	Там же, л. 16
		Наброски волос, шеи для головы Алёнушки	Бумага, графитный карандаш.	ГТГ	Там же, л. 12
		Алёнушка	Бумага, перо, чернила, графитный карандаш. 19,8х13,7	Музей во Владивостоке	Реплика итоговой картины. Подпись слева внизу: В. Васнецовъ. Была в Цветковской галерее, в ГТГ
		Алёнушка. Набросок склонённой головы	Бумага, графитный карандаш. 9,5х14,5	Дом-музей В. М. Васнецова

История написания

Летом 1880 года Васнецов поехал в усадьбу Ахтырка и делал там этюды. Там он и начал работу над своим шедевром. Мастер специально подобрал для позирования деревенскую девушку, поразившую его необыкновенной красотой и затаившейся грустью в глазах. Он увидел в ней героиню русской сказки. Девушка, ставшая прототипом, казалась очень одинокой и печальной.

Автор сразу взялся за работу, потому что уже представил себе будущий сюжет. Хоть он был простым, но вначале художнику пришлось сделать несколько эскизов ахтырского пруда. Также он набросал несколько рисунков сидящей девочки. Специалисты заметили в героине черты Веры Мамонтовой, дочки знаменитого мецената Саввы Мамонтова.

Работа была завершена зимой 1881 года. Полотно сразу оказалось на выставке художников-передвижников, организованной в Москве. Вначале произведение не вызвало особого восхищения. Прошло время, и зрители достойно оценили шедевр.

Пейзаж картины Васнецова

Окружающая природа особенно важна в картине. В основе своей он является натурным, созданным также в Абрамцеве. Камыши, камень, стволы берез, упавшие в воду осенние листья как будто одушевлены автором. Словно вторит грустным жалобам героини природа. Тонкие ветви осинок склонились над девушкой, листья водяной травы поникли в одном ритме с ее фигурой. Тревожной тайны полна темная гладь омута, лес насторожился в сумраке. Ласточки трогательно умостились над головой Аленушки на ветке, как будто совещаясь, как можно помочь ей. Реален этот пейзаж, но наполнен в то же время мягкой задушевностью и таинственной настороженностью. Васнецов здесь предвосхищает «пейзаж настроения» М.В. Нестерова и И.И. Левитана.