Прием и выход из-за стола
Картина представлена публике на 4 января 1904 г., во Дворце Мари открыт для всех по этому случаю. По словам Ильи Ефимовича Репина Барагамяна, готовая картина также несколько дней показывалась бы в зале Зимнего дворца .
До 1917 года картина находится во Дворце Мари ; после роспуска Государственного совета в 1917 году он был передан в Музей Революции , затем в 1938 году в Русский музей , где выставлен в специально отведенном для него помещении. В этот музей также попала часть исследований.
Это было показано в 2003 г. в Георгиевском зале (RU) в Большом Кремлевском дворце в Москве, а затем в выставочном зале федеральных государственных архивов. Для перевозки использовался специальный вагон, поддерживающий постоянную температуру.
Протоколное заседание Госсовета , по мнению искусствоведов, не является одним из шедевров Репина. Это последняя из его «грандиозных картин» . Однако это свидетельствует о «таланте художника к зрелости» .
КАК ПИСАЛАСЬ КАРТИНА И. Е. РЕПИНА «ЗАСЕДАНИЕ ГОСУДАРСТВЕННОГО СОВЕТА»
В 1901 году Репину был дан заказ на грандиозный групповой портрет «Заседание Государственного совета». Эта картина была начата в апреле того же года. Я и Кустодиев, оба ученики Решена, были привлечены художником к этой работе в качестве его помощников.
Мне было дано задание вычертить перспективу зала, в котором происходили заседания совета. Этюды зала писал Кустодиев. Когда я начертйй перспективу, Репин принес небольшой холст и попросил перенести ее на него. Это нужно было для эскиза. Горизонт был взят немного выше роста человека. Эскиз Репин делал с зарисовок и снимков, которые он изготовлял своим фотоаппаратом.
Для картины был заказан холст размером 3X5 аршин. Но, когда принесли его в тот огромный зал, в котором должна была помещаться картина, холст этот оказался очень мал. Было решено размеры картины увеличить до 6,5 X 12 аршин.
В Париж был послан заказ на более широкий холст, так как в Петербурге такого холста не оказалось.
Через месяц, когда холст был получен и натянут на подрамок, мы приступили к работе. Сначала была вычерчена перспектива, потом размещены все фигуры. Сделанную углем композицию зафиксировали и приступили к живописи красками.
Момент действия в картине Репин взял такой: Николай II, под председательством которого проиеходило юбилейное заседание Государственного совета по случаю столетия существования его, только что окончил чтение грамоты, и статс-секретари стали разносить членам совета юбилейные медали; началось в зале некоторое движение. На этот счет были возражения, так как, по этикету, в присутствии царя нельзя было оборачиваться и разговаривать. Но Репин остался при своем, и ему больше не возражали.
Позировали все очень охотно-. В канцелярии были заготовлены повестки, кому на какое число из членов совета нужно являться на сеанс.
Сеанс продолжался часа полтора. Лучшие этюды Репина (Семенова, Игнатьева и князя Владимира) были написаны в три сеанса каждый. Прекрасный этюд Сальского был написан Репиным в один сеанс. Интересно было видеть, как он начал писать его жидкой краской впротирку и как быстро вылепилась эта большая, с седой бородой голова.
Репин с каждого члена совета, перед тем как писать с пего эиод, делал своим фотоаппаратом снимки, которыми мы и пользовались при работе в картине над деталями. Пластинки проявляла Н. Б, Нордман, «мой фотограф», как говорил Репин.
Картину писали декоративными красками фабрики Лефрана на очищенном керосине.
У Ильи Ефимовича была особая палитра с отделениями для флаконов с красками, которую он привязывал ремнем к поясу. Он_мог свободно работать обеими руками. Правая рука у него начинала тогда сохнуть, и он большей частью работал девой рукой.
Из желтых красок употреблялись; охра, сиенна натуральная и хромы, а из красных — киноварь, крапплак, капут-мор-тум и телесная охра, которую Репин очень любил и всегда писал ею тело. *
Я писал левую сторону и фон, а Кустодиев — правую. Центр писал сам Репин.
Первое время работы над картиной Репин нервничал и порой казался очень взволнованным, но по мере того, как заполнялось полотно живописью, он стал .спокойнее, много разговаривал, много шутил, делился новостями, рассказывал про своих товарищей, про жизнь за границей, про путешествия, про свою семью и т. д.
Работал он ежедневно до завтрака, часа полтора, не более, и после завтрака столько же времени.
Но тот кусок живописи, который он делал за это время, всегда был свежий, не замученный и красиво написанный.
Те, что писалось мной и Кустодиевым, Репин не поправлял кистью, а лишь на словах указывал на то, что надо сделать слабее, что сильнее, и т. д.
Весной 1903 года картина была закончена и сдана.
Академик живописи И. Куликов
Краткая биография И.Е. Репина (1844 – 1930)
Увлечение живописью проявилось у Репина рано, и в 1863 году уроженец Харьковской губернии отправился на обучение в Петербург. Первой большой работой Ильи Ефимовича стала картина «Бурлаки на Волге», вызвавшая восторг в мировом художественном сообществе. Всего за свою долгую жизнь он написал более 1000 картин, многие из которых известны во всех уголках земного шара. Репин считался настоящим реалистом, его творчество было наполнено идеей служения народу, поэтому искусство великого мастера дорого и близко людям.
Художник много путешествовал по России и Европе, а последние три десятилетия прожил в усадьбе Пенаты под Петербургом, где и был похоронен после кончины.
Описание
В 1901 — 1903 годах художник создает свое последнее грандиозное полотно. По заказу царского правительства он пишет торжественное заседание государственного Совета, посвященное его столетнему юбилею. Парадный, но скучный и, в сущности, бессодержательный сюжет заседания сановников во главе с царем и членами царствующего дома Репин Репин Илья Ефимович Великий русский художник, живописец, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Автор книги мемуаров «Далёкое близкое». Среди его учеников ,… силой своего таланта сумел изобразить так, что получилось блестящее художественное произведение — монументальная картина. Композиционный дар Репина Репин Илья Ефимович Великий русский художник, живописец, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Автор книги мемуаров «Далёкое близкое». Среди его учеников ,…, его огромный опыт и умение строить большое, монументальное картинное изображение в последний раз проявились здесь со всем блеском. В этом грандиозном полотне Репин Репин Илья Ефимович Великий русский художник, живописец, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Автор книги мемуаров «Далёкое близкое». Среди его учеников ,… возрождает утраченные в европейском искусстве традиции монументального группового портрета.
Однако стареющий художник не мог выполнить картину сам. Она писалась при участии его учеников — Б.М.Кустодиева Кустодиев Борис Михайлович Русский живописец, график и театральный художник. Работал в плакате и в книжной графике. Автор серий картин о провинциальном и крестьянском быте, создавал композиционные портреты, вписывая своих героев в окружающий пейзаж или интерьер. Учился в Высшем… и И.С. Куликова Куликов Иван Семенович Русский, советский живописец. Педагог. Учился в Петербургской школе рисования у и в Императорской Академии Художеств у . Окончил со званием художника за картину «В крестьянской избе»…, и потому уступает по живописи его остальным полотнам.
Написанные для картины с натуры этюдные портреты царских сановников — последнее завоевание Репина Репин Илья Ефимович Великий русский художник, живописец, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Автор книги мемуаров «Далёкое близкое». Среди его учеников ,… в области портрета. Развивая то, что он начал в портрете МусоргскогоПортрет композитора М.П.Мусоргского. 1881Холст, масло, 69 х 57Государственная Третьяковская галерея, художник дает здесь уже нечто отличное и по методу характеристики и по живописной системе.
В портретах членов Государственного Совета Репин Репин Илья Ефимович Великий русский художник, живописец, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Автор книги мемуаров «Далёкое близкое». Среди его учеников ,… достигает большого мастерства в воспроизведении как бы на лету схваченного образа человека, в его меткой и остро выразительной подаче. В характеристике решающей является передача позы, жеста, манеры держаться, то есть по преимуществу внешнего зрительного облика человека. Само выражение лица передается преимущественно как выразительная мимика. Репин Репин Илья Ефимович Великий русский художник, живописец, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Автор книги мемуаров «Далёкое близкое». Среди его учеников ,… остается в этих характеристиках замечательным психологом. Но, приобретая небывалую до того остроту и выразительность, эти характеристики вместе с тем становятся более однозначными, менее сложными. Этого, впрочем, было достаточно для данных объектов, тем более что психологические характеристики носили ясно выраженный социальный характер.
Особенно замечателен в этом отношении портрет Победоносцева, самой живописной трактовкой подчеркивающий бюрократическую холодность, формализм натуры этого страшного реакционера. Перед нами в безжизненной маске со словно стертыми, расплывчатыми чертами лица дано олицетворение полицейско-бюрократического режима, душащего все живое и прогрессивное.
В портрете Игнатьева чрезвычайно выразительна его поза полуобернувшегося к соседу человека, жест, которым он подносит руку к губам. С большой энергией и материальностью написано его тучное тело.
Описание картины Ильи Репина «Заседание Государственного Совета» — 9-й класс — Сочинения
Именно, для этих целей она и понадобилась, чтобы изобразить такое огромное полотно, в одной, цельной плоскости изображения. Проще говоря, чтобы оно воспринималось как единое целое.
Не лишним будет подчеркнуть, что для того, чтобы создать такое грандиозное полотно, необходимо было провести не менее грандиозную работу. С самого начала, вся картина состояла из «маленьких ее, частей» — 81-го этюда, в которых были прописаны, абсолютно все участники этого, грандиозного действа.
Так же, необходимо подчеркнуть и то, что вся эта огромная работа, не была проделана одним Репиным. Ему на помощь пришли его лучшие ученики: Куликов и Кустодиев. Некоторые зарисовки принадлежат именно им. В противном случае, без их помощи, создание полотна могло заметно затянуться.
Кроме того, что сама картина является произведением искусства, это еще и «Государственный исторический изобразительный документ». На нем изображены все члены полноценного состава совета, на момент 1901-го года.
На этом полотне автору великолепно удалось выразить всю ту, помпезную, важную и торжественную атмосферу процесса самого заседания. Главная цель – выразить именно тот, сложный и неоднозначный процесс, когда царская семья, во главе с Александром 1-м, представители высшего дворянства, и другие, высокопоставленные чиновники, вершили судьбу огромной страны – Российской Империи.
Глядя на картину, можно без труда узнать Круглый зал Мариинского дворца, где проходит собрание. И не смотря на то, что полотно огромное, все элементы изображения прорисованы очень четко. Можно очень отчетливо наблюдать фигуры членов Совета, и даже элементы декорации зала. Отлично просматриваются колонны в древнегреческом стиле, портреты бывших императоров и другие мелкие детали. Особенно четко просматривается торжественное убранство зала. Глядя на эту картину, невольно самому кажется, что ты – член этого Совета и участник торжественного заседания, на столько все правдоподобно. А саму правдоподобность, подчеркивает особая гамма цветов, которая доминирует на полотне: синий с черным, и красный с золотым.
Уже многие десятилетия, эта картина находится в выставочном зале Русского Государственного музея, и радует глаза посетителей.