The Artist with his Wife and Daughter
- Date created: 1748
- Dimensions: 92.1 × 70.5 centimeters (36.25 x 27.75 inches)
- Location: National Gallery, London, United Kingdom
Thomas Gainsborough painted several self-portraits and this work titled “The Artist with his Wife and Daughter” is the first one he ever produced. Better yet, it’s also the only self-portrait in which he is featured together with his family.
It’s another tragic painting because it depicts the couple’s first daughter Mary who passed away in the year 1748 as an infant. Because of this notion, likely, Gainsborough was not yet 21 years of age when he completed this work, while his wife Margaret was one year younger.
The Artist with his Wife and Daughter / Wiki Commons
Woman in Blue
- Date created: 1770-1780
- Dimensions: 76.5 × 63.5 centimeters (30.1 × 25 inches)
- Location: Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia
Woman in Blue is another portrait of a woman whose identity remains a mystery until today. This doesn’t mean that there haven’t been suggestions made as some art historians claim she is the Duchess of Beaufort, the daughter of an admiral in the Royal Navy named Edward Boscawen.
The painting was donated to the Hermitage Museum in Saint Petersburg in the year 1916 by a Russian art collector. This means that it’s the only of all Thomas Gainsborough paintings that can be admired in Russia today.
Woman in Blue / Wiki Commons
Elizabeth and Mary Linley
- Date created: 1772
- Dimensions: 199 x 153.5 centimeters (78.34 x 60.43 inches)
- Location: Dulwich Picture Gallery, London, United Kingdom
Elizabeth and Mary Linley is the only painting ever created that features both sisters together. Elizabeth Ann Linley (1754-1792) was the model of many paintings by Gainsborough because he was a family friend of the popular 18th-century singer, poet, and writer.
The artist met the Linley family when he moved to Bath, the largest city in the county of Somerset where Elizabeth was born. She already made a name for herself at the time this painting was completed and Gainsborough moved to London 2 years later in 1774.
Elizabeth and Mary Linley / Wiki Commons
Судебный иск Эрмитажа
Позиция Эрмитажа остаётся твёрдой. По словам представителя пресс-службы музея: «Чтобы использовать для каких-то вещей наше изображение (зданий, интерьеров или картин), надо просить разрешение Музея. Это закон
» . Ия Йоц продолжила обжалование этого решения в вышестоящих инстанциях. На первом слушании по кассации 19 сентября 2013 года Суд по интеллектуальным правам постановил предыдущие решения по апелляции отменить и отправить дело на новое рассмотрение в Апелляционный суд Ставропольского края .
5 мая 2014 года Арбитражный суд Ставропольского края после повторного рассмотрения дела вновь вынес решение об удовлетворении исковых требований Эрмитажа. Подача ответчицей в вышестоящие инстанции апелляций и кассаций на это решение не изменила ситуацию. 6 июля 2015 года судья Верховного суда РФ вынесла определение об отказе в передаче кассационной жалобы (представления) для рассмотрения в судебном заседании Судебной коллегии ВС РФ . Рассмотрение данного дела в судебных инстанциях закончено.
Нормы музейного права порой вступают в конфликт с действиями физических и юридических лиц, особенно часто в эпоху развития средств цифрового копирования и Интернета . Процесс по «Даме в голубом» имеет, однако, некоторые уникальные черты. В отличие от процессов Bridgeman Art Library против Corel (США, 1999) или иска Национальной портретной галереи к участнику Википедии (Великобритания, 2009) , данный процесс происходит в терминах торговых марок (товарных знаков). Сутью является обладание российскими музеями всеми имущественными и смежными правами на хранимое ими общественное достояние , включая права на создание любых производных произведений любой достаточной (в терминах товарных знаков) схожести. Это делает процесс интересным не только с чисто юридической точки зрения.
Cornard Wood, near Sudbury, Suffolk
- Date created: 1748
- Dimensions: 122 × 155 centimeters (48 × 61 inches)
- Location: National Gallery, London, United Kingdom
Thomas Gainsborough got tired of painting portraits of rich individuals and only reluctantly accepted commissions during the final decade of his career. He preferred to spend time on his passion which was going out in nature and paint landscape of the beautiful English landscape.
This hobby was reminiscent of his early years living in Suffolk in which he completed this work called “Cornard Wood, near Sudbury, Suffolk.” Although the title describes the location of the painting, it’s clear whether the church in the background is the one at Great Cornard, Suffolk.
Cornard Wood, near Sudbury, Suffolk / Wiki Commons
The Market Cart
- Date created: 1786
- Dimensions: 184 × 153 centimeters (72 × 60 inches)
- Location: National Gallery, London, United Kingdom
The Market Cart was painted at a time when Gainsborough didn’t have to accept commissions for portraits to provide for his family. He was able to fully focus on doing what he like best, which was to paint landscapes.
The artist was proud of this work because he presented it as his house in Pall Mall, London, in 1786. It depicts a horse-drawn cart driven by two girls in a wooded area. The figure on the right is a man gathering wood but this wasn’t added to the painting until 1787.
The Market Cart / Wiki Commons
Техника
Сэр Джошуа Рейнольдс назвал » девушку со свиньями» , 1781–1782, частное собрание , «лучшей картиной, которую он когда-либо писал».
Историк искусства Майкл Розенталь описал Гейнсборо как «одного из наиболее технически опытных и в то же время самых экспериментальных художников своего времени». Он отличался скоростью, с которой он наносил краски, и работал больше, исходя из наблюдений за природой (и человеческой природой), чем из применения формальных академических правил. Поэтическая чувственность его картин заставила Констебля сказать: «Глядя на них, мы находим слезы на глазах и не знаем, что их приносит».
Увлечение Гейнсборо пейзажами проявляется в том, как он объединил портретные фигуры со сценами за ними. Его пейзажи часто писались ночью при свечах, используя в качестве модели настольную композицию из камней, кусочков зеркал, брокколи и тому подобное. Его более поздние работы отличались светлой палитрой и легкими экономичными мазками.
Единственным известным помощником Гейнсборо был его племянник Гейнсборо Дюпон . В последний год своей жизни он сотрудничал с Джоном Хоппнером в написании портрета леди Шарлотты Талбот в полный рост .
The Painter’s Daughters Chasing a Butterfly
- Date created: 1756
- Dimensions: 113.5 × 105 centimeters (44.7 × 41 inches)
- Location: National Gallery, London, United Kingdom
The Painter’s Daughters Chasing a Butterfly is an accurate description of what this painting depicts. It features the two lovely young daughters of Gainsborough named Mary (1750-1826) and Margaret (1751-1820), who were beloved by their father.
The two girls often served as models in his paintings and this particular work has been referred to as a turning point in his career. Before this work was completed he painted mainly in a Realistic style influenced by Dutch genre paintings, while this work already shows glimpses of the exuberant style he used later on.
The Painter’s Daughters Chasing a Butterfly / Wiki Commons
Популярная культура
- Действие пьесы Сесила Битона «Девушки Гейнсборо» происходит в Лондоне в 1774 году, когда художник перевез свою семью в столицу. Ранее не публиковавшийся, он впервые был показан в Садбери, графство Саффолк, в 2019 году, после чего был показан небольшой спектакль в лондонском Тауэрском театре.
- Комикс Саймона Эджа « Правое королевское противостояние» посвящен отношениям Гейнсборо с королем Георгом III и его семьей, а также его соперничеству с Джошуа Рейнольдсом .
- Портрет Гейнсборо « Утренняя прогулка» (Портрет мистера и миссис Уильям Халлетт) хорошо виден из-за плеча актера Дэниела Крейга во время сцены из фильма о Джеймсе Бонде 2012 года « Скайфолл», действие которого происходит в Национальной галерее .
дальнейшее чтение
- Томас Гейнсборо , Уильям Т. Уитли (Джон Мюррей, 1915)
- Гейнсборо , Эллис Уотерхаус (Эдвард Халтон, 1958) — стандартный каталог портретов и т. Д.
- Письма Томаса Гейнборо , изд. Мэри Вудалл (Cupid Press, 1963)
- Рисунки Томаса Гейнсборо , Джона Хейса , (Два тома, Zwemmer, 1970) — стандартный каталог рисунков
- Гейнсборо в роли гравера , Джон Хейс (Zwemmer, 1971) — стандартный каталог гравюр.
- Гейнсборо , Джон Хейс (Phaidon, 1975)
- Гейнсборо и Рейнольдс в Британском музее , изд. Тимоти Клиффорд, Энтони Грффитс и Мартин Роялтон-Киш (BMP, 1978)
- Томас Гейнборо , Джон Хейс (Галерея Тейт, 1981)
- Пейзажи Томаса Гейнсборо , Джона Хейса (Два тома, Sotheby’s, 1982) — стандартный каталог пейзажных картин.
- Томас Гейнсборо: его жизнь и искусство , Джек Линдси (Харпер Коллинз, 1982)
- Гнездо соловьев: Томас Гейнсборо, Сестры Линли. Картины и их контекст II , изд. Джайлз Уотерфилд, (Галерея Dulwich PIcture, 1988)
- Картины Томаса Гейнборо , Малкольма Кормака (Cambridge University Press, 1991)
- Гейнсборо и Рейнольдс: Контрасты в королевском патронаже , каталог выставки, (Queen’s Gallery, 1994)
- Видение Гейнсборо , Амаль Асфур и Пол Уильямсон (Liverpool University Press, 1999)
- Искусство Томаса Гейнборо: небольшое дело для глаза , Майкл Розенталь, (издательство Йельского университета, 1999)
- Письма Томаса Гейнсборо , изд. Джон Хейс (издательство Йельского университета, 2001)
- Гейнсборо , ред. Майкл Розенталь и Мартин Мирон (Тейт, 2002)
- Гейнсборо в Бате , Сьюзан Сломан (издательство Йельского университета, 2002)
- Гейнсборо , Уильям Воган, (World of Art, Thames & Hudson, 2002) — наиболее доступное введение
- Ощущение и чувствительность: просмотр двери коттеджа Гейнсборо , изд. Энн Бермингем (издательство Йельского университета, 2005)
- Первый автопортрет Томаса Гейнсборо , Стивен Конрад, в The British Art Journal , Vol. XII, № 1, лето 2011 г., стр. 52–59.
- Томас Гейнсборо и современная женщина , изд. Бенедикт Лека (Джайлз, 2011)
- Пейзажи Гейнсборо: темы и вариации , Сьюзан Сломан (Филип Уилсон, 2012)
- Россетти, Уильям Майкл (1911). «Гейнсборо, Томас» . В Чисхолме, Хью (ред.). Британская энциклопедия . 11 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.
- Монкхаус, Уильям Космо (1889). «Гейнсборо, Томас» . В Стивене, Лесли (ред.). Национальный биографический словарь . 20 . Лондон: Smith, Elder & Co.
Репутация
Портрет миссис Мэри Грэм (1777) Шотландская национальная галерея
Его более известные работы «Голубой мальчик» ; Мистер и миссис Эндрюс ; Портрет миссис Грэм ; Мэри и Маргарет: дочери художника ; Уильям Халлетт и его жена Элизабет, урожденная Стивен , известная как «Утренняя прогулка» ; и « Девушка из коттеджа с собакой и кувшином» демонстрируют неповторимую индивидуальность его сюжетов. Джошуа Рейнольдс считал « Девочку со свиньями » «лучшей картиной, которую он (Гейнсборо) когда-либо писал или, возможно, когда-либо будет».
Работы Гейнсборо стали популярными среди коллекционеров с 1850-х годов, после того как Лионель де Ротшильд начал покупать его портреты. Быстрый рост стоимости картин Гейнсборо, а также Рейнольдса в середине 19 века отчасти был вызван тем, что семья Ротшильдов, включая Фердинанда де Ротшильда, начала их коллекционировать.
В 2011 году портрет мисс Рид (миссис Фрэнсис Вильбуа) Гейнсборо был продан Майклом Пирсоном, 4-м виконтом Каудреем , по рекордной цене в 6,54 миллиона фунтов стерлингов на Christie’s в Лондоне. Она была потомком по материнской линии Сесили Невилл, герцогини Йоркской .
Mr. and Mrs. Andrews
- Date created: 1750
- Dimensions: 69.8 × 119.4 centimeters (27.5 × 47 inches)
- Location: National Gallery, London, United Kingdom
Mr. and Mrs. Andrews is one of Gainsborough’s paintings that integrate both the artist’s ability to paint portraits and landscapes. It was painted while the artist was living in his native Suffolk and depicts a recently married couple named Robert and Frances Andrews.
The other remarkable fact about this painting is that it didn’t leave the collection of the family of the sitters until the year 1960. The painting was even completely unknown until it first appeared at an exhibition in Ipswich in 1927.
Mr. and Mrs. Andrews / Wiki Commons
The Honourable Mrs. Graham
- Date created: 1777
- Dimensions: 237 × 154 centimeters (93 × 61 inches)
- Location: Scottish National Gallery, Edinburgh, Scotland
The Honourable Mrs. Graham is also known as the “Portrait of Mrs. Mary Graham.” The painting was produced shortly after she had married Thomas Graham, the future Lord Lynedoch, and was bequeathed by the heirs of Thomas Graham to the museum in Edinburgh in 1859.
The painting has a very sad backstory because Mary Graham fell ill with Tuberculosis shortly after this painting was completed. She never recovered and although the family moved to southern France to seek a warmer climate, she passed away at the age of 35. Thomas Graham lived 50 more years and never remarried, nor did he look at his wife’s portrait.
The Honourable Mrs. Graham / Wiki Commons
Молодежь и обучение
Леди Ллойд и ее сын, Ричард Сэвидж Ллойд из Хинтлшем-холла, Суффолк (1745–46), Йельский центр британского искусства . В то время его клиентура состояла в основном из местных торговцев и помещиков.
Он родился в Садбери , Саффолк, младшем сыне Джона Гейнсборо, ткача и производителя шерстяных изделий, и его жены, сестры преподобного Хамфри Берроуза. Один из братьев Гейнсборо, Хамфри , имел механический факультет и, как говорят, изобрел метод конденсации пара в отдельном сосуде, который очень пригодился Джеймсу Ватту ; другой брат, Джон, был известен как Плутовщик Джек из-за его страсти к конструированию диковинок.
Детство художника прошло в том, что сейчас является Домом Гейнсборо, на Гейнсборо-стрит, Садбери. Позже он проживал там после смерти своего отца в 1748 году и до его переезда в Ипсвич. Здание сохранилось и сейчас является домом-музеем, посвященным его жизни и искусству.
Когда он был еще мальчиком, он поразил своего отца своими навыками рисования и живописи, и почти наверняка он нарисовал головы и небольшие пейзажи к тому времени, когда ему было десять лет, в том числе миниатюрный автопортрет. Гейнсборо было разрешено покинуть дом в 1740 году, чтобы изучать искусство в Лондоне, где он обучался у гравера Хьюберта Гравело, но стал связанным с Уильямом Хогартом и его школой. Он помог Фрэнсису Хейману украсить ящики для ужина в Воксхолл-Гарденс и предоставил одно изображение для украшения того, что сейчас является Детским фондом Томаса Корама .
Mr. and Mrs. William Hallett
- Date created: 1785
- Dimensions: 236.2 × 179.1 centimeters (93 × 70.5 inches)
- Location: National Gallery, London, United Kingdom
Mr. and Mrs. William Hallett is a double portrait of a young couple named William Hallett (1764–1842) and Elizabeth Stephen (1763/4-1833). It was painted when the couple was just 21 years of age and shortly before they married in the church of St Lawrence in Little Stanmore, Harrow, London.
This painting is the epitome of the light brushstrokes that the artist used during the final years of his career. The couple may be wearing the clothes they wore during their marriage. The alternative name of the painting describes the depicted activity which is “The Morning Walk.”
Mr. and Mrs. William Hallett / Wiki Commons
The Blue Boy
- Date created: 1770
- Dimensions: 177.8 × 112.1 centimeters (70 × 44.1 inches)
- Location: National Gallery, London, United Kingdom
The Blue Boy is without a doubt the best-known of all Thomas Gainsborough paintings. That’s mainly because this full-length portrait of a young boy wearing a blue costume has been featured in a wide variety of media since its creation.
Although we can’t know for sure who the sitter was, some art historians have suggested it was likely Gainsborough Dupont (1754–1797), the artist’s nephew. The painting is owned by The Huntington in San Marino, California, but is on display at the National Gallery in London.
The Blue Boy / Wiki Commons