Top 10 famous john constable paintings

Useful Resources on John Constable

Books
articles
video clips

Books

The books and articles below constitute a bibliography of the sources used in the writing of this page. These also suggest some accessible resources for further research, especially ones that can be found and purchased via the internet.
biography

• Memoirs of the Life of John ConstableOur Pick

  By C.R. Leslie

• Constable
  By Ian Fleming-Williams and Leslie Parris

• Constable: The Natural Painter
  By Graham Reynolds

• John Constable: The Man and His Art
  By Ronald Parkinson

• Constable
  By John Walker

• John Constable: A Kingdom of His Own, London
  By Anthony Bailey

• Constable in Love: Love, Landscape, Money and the Making of a Great PainterOur Pick

  By Martin Gayford

artworks

• Constable: The great landscapes
  By Anne Lyles

• John Constable: The Making of a MasterOur Pick

  By Mark Evans

• Constable
  By Jonathan Clarkson

• John Constable’s Skies
  By John E. Thornes

View more books

articles

video clips

Выставки (выборка)

• Констебль. Создание мастера . Музей Виктории и Альберта , Лондон, 20 сентября 2014 г. — 11 января 2015 г., в сопровождении группы.
• Констебль, Делакруа , Фридрих , Гойя . Шок чувств. Альбертинум , Государственное художественное собрание Дрездена , 16 марта — 4 августа 2013 г.
• Констебль, Гейнсборо , Тернер и создание ландшафта. Королевская академия художеств , Лондон, 8 декабря 2012 г. — 17 февраля 2013 г.
• Джон Констебл. Живописец природы. Staatsgalerie Stuttgart , 12 марта — 3 июля 2011 г.
• Портреты констебля. Художник и его круг. Национальная портретная галерея , Лондон, 5 марта — 14 июня 2009 г.
• Джон Констебл: Прыгающая лошадь. Рейксмузеум Амстердам , 20 сентября — 16 декабря 2007 г.
• Констебль: Великие пейзажи. Тейт Британия , Лондон, 1 июня — 28 августа 2006 г., затем: « Великие пейзажи констеблей». Национальная галерея искусств , Вашингтон, 1 октября — 31 декабря 2006 г.

Работает

картина	заглавие	год	Размер / материал	Владелец / коллекция
	Цветы в стеклянной вазе Цветы в стеклянной вазе	около 1814 г.	50 × 33 см, масло, бумага.	Музей Виктории и Альберта , Лондон
	Телега для сена Повозка для сена	1821 г.	130 × 185 см холст, масло	Национальная галерея , Лондон
	Облачное исследование	1821 г.	37 × 49 см, масло, бумага.	Национальная галерея Виктории , Мельбурн
	Роща, или Дом адмирала, Хэмпстед Дом адмирала в Хэмпстеде	1821-22	60х50 см холст, масло.	Старая национальная галерея Берлина
	Солсберийский собор	1821-22	89 × 114 см холст, масло	Museu de Arte de São Paulo
	Кукурузное поле кукурузное поле	1826 г.	143 × 122 см холст, масло	Национальная галерея , Лондон
	Морской пейзаж с дождевым облаком Морской пейзаж с дождевым облаком	1827 г.	22,2 × 31,1 см, масло на размерной бумаге.	Королевская академия художеств , Лондон

Later Career

In the 1830s, John Constable switched from oil painting to watercolors. His final «six-footer» was the 1831 rendering of «Salisbury Cathedral from the Meadows.» The stormy weather and the accompanying rainbow in the picture were understood to represent the artist’s turbulent emotional state. However, the rainbow is a symbol of hope for a brighter future.

In 1835, Constable painted «Stonehenge,» one of his best-loved works. It is a watercolor that shows the monumental arrangement of ancient stones against the backdrop of a sky that features a double rainbow. The same year, he delivered his final lecture to the Royal Academy. He spoke with abundant praise about the old master Raphael and stated that the Royal Academy was «the cradle of British art.»

Constable continued to work in his studio until his final days. He died of heart failure in his studio on March 31, 1837.

«Stoke Poges Church» (1833).
Hulton Archive / Getty Images

Творчество Констебля Джона — Природа родной страны

Джон Констебл (см.репродукции) (1776, Ист-Бергголт — 1837, Лондон), английский живописец, один из самых талантливых пейзажистов Англии и Западной Европы.Констебл родился в семье мельника, происходил из ремесленной среды. Старший сын в семье был умственно отсталым, поэтому надежды родителей вполне полагались на второго сына, каким и был Джон. Семья жила в селе Ист Бергголт на реке Стур, сельские пейзажи Британии и станут главными мотивами произведений будущего художника. Среди ранних ярких впечатлений Джона — знакомство с коллекционером Джорджем Бомон. Тот разделял моду английских богачей на коллекционирование картин 17 века, художественными авторитетами для которых были так называемые «героические пейзажи» Николя Пуссена и Клода Лоррена.

Джон передал семейный бизнес младшему брату, чем высвободил себе руки и время для художественного обучения. Учился живописи у местного художника Джона Данторна. Затем переехал в Лондон, где в 1799 г. поступил в Королевскую академию искусств. Внимательно изучал творчество мастеров предыдущих поколений: Клод Лоррена, Якоб ван Рейсдала, Томаса Гейнсборо (чит.творчество). Некоторое время он работал преподавателем рисунка в военном колледжа Great Marlow, который бросил в 1802 году. Он окончательно решил посвятить себя пейзажной живописи и начал двигаться в этом направлении. Зимой Констебл находился в Лондоне, а летом возвращался в родное село или путешествовал. В 1811 году принял запошення гостить у архидиакона Джона Фишера в Солсбери. Местность и вдохновила художника на большинство пейзажей, которые позже расценили как лучшие достижения художника.
Художник встретил девушку с другой, богатой среды. На пути к браку стояли родители Марии, которые не считали брак с неимущим художником и неопределенным будущим — хорошей партией для Марии. Ситуация несколько изменилась со временем, когда Джон получил часть наследства от семейного бизнеса после смерти своих родителей. Джон Констебл и Мария Бикнелл поженились в октябре 1816 года.
В 1819 году художника приняли в члены Королевской академии искусств, а в 1821 году на выставке в Академии Констебл выставил картину. Выставку посетил французский художник Теодор Жерико, ему понравился пейзаж Констебля и он пригласил Констебля в Париж. Картина Джона Констебля в 1824 году получила золотую медаль в Парижском салоне.

В январе 1828 года Мария тяжело заболела после рождения седьмого ребенка. Она умерла в ноябре того же года от осложнений туберкулеза в возрасте 41 года. Материальное положение семьи могли исправить деньги, получила Мария по завещанию, но Джон потратил 20 тыс. на создание эстампов из собственных работ, чтобы их выгодно продать. К сожалению, инициатива Джона Констебла с эстампами не имела финансового успеха. С 1831 года он получил должность инспектора Академии художеств, где пользовался популярностью среди студентов, а также читал лекции по истории пейзажной живописи.
В моде были романтические пейзажи с изображениями диких видов, скальных пейзажей, фантазийных сцен с облаками, эффектами неожиданного освещения. Типовые образцы дал английский художник Уильям Тернер. Джон иногда рисовал подобные сцены, но значительно больше его привлекали реалистичные изображения холмов и полей, пейзажные парки английских аристократов, тихие окрестности, реки с медленным течением. Природа родной страны, в которой художник подчеркивал ее скромную красоту и вместе с тем одухотворенная величие. Констебл часто путешествовал по стране, делая множество эскизов и зарисовок с натуры, в которых запомнились наблюдения неба и изменчивых, бегущих по нему облаков, атмосферы, освещения, их влияния на естественные цвета. Впервые в истории европейского пейзажа он писал некоторые из картин полностью с натуры, на пленэре, предусмотрев творческие поиски импрессионистов. Работы Констебла отличает романтическое, приподнятое звучание. Констебл обращался также к жанру религиозной картины и портрета. Его творчество повлияло на французских романтиков, художников барбизонской школы и импрессионистов.

‹‹ к списку статей

Early Life and Training

Born in East Bergholt, a small town on the River Stour in England, John Constable was the son of a wealthy corn trader. His father owned the ship that he used to send corn to London. The family expected John to succeed his father in running the merchant business.

Early in his life, Constable took sketching trips in the land around his home, which is now known as «Constable Country.» The surrounding countryside would feature in the bulk of his later art. The young painter met artist John Thomas Smith, who encouraged him to stay in the family business and avoid working professionally as an artist. Constable didn’t follow the advice.

A chalk and pencil self-portrait by English landscape painter John Constable (1776 — 1837), circa 1800.
Hulton Archive / Getty Images

In 1790, John Constable convinced his father to allow him to embark on a career in art. He entered the Royal Academy Schools, where he studied and made copies of paintings by the old masters. He particularly admired the work of Thomas Gainsborough and Peter Paul Rubens.

Constable rejected the position of drawing master at Great Marlow Military College in 1802. Noted artist Benjamin West predicted the rejection would spell the end of Constable’s painting career. The younger artist was steadfast and insisted that he wanted to be a professional painter, not an instructor.

In the first years of the 1800s, Constable painted views of Dedham Vale near his home. The works are not as mature as his later work, but the peaceful atmosphere he became known for is abundantly present.

In 1803, Constable began exhibiting his paintings at the Royal Academy. He did not make enough from his landscapes to live on, so he accepted portrait commissions to make ends meet. While the artist reportedly found portraiture dull, he executed many well-received portraits throughout his career.

«Dedham Church and Vale» (1800).
WikiArt / Public Domain

жизнь и работа

Джон Констебл: Автопортрет , 1806 г.

Ранние годы

Джон Констебл родился четвертым из шести детей Голдинга Констебля и его жены Энн Констебл в Ист-Бергхолте, Суффолк. Его братьями и сестрами были Энн (1768-1854), Марта (1769-1845), Голдинг (1774-1838), Мэри (1781-1865) и Абрам (1783-1862).

В 1783 году он учился в школе в Фордстрите, Эссекс , а затем в школе в Лавенхэме, из которой он был исключен из-за жестокого помощника учителя. Вместо этого он учился в гимназии Дедхэма . С 1792 года он впервые работал в компании своего отца, которая торговала зерном, углем и другими товарами. Два года спустя он отправился в Норфолк с одним из сотрудников своего отца, чтобы рисовать. 29 января 1799 года он встретился с Кобболдами в Ипсвиче на Присцилле Уэйкфилд , которые дали ему письмо, чтобы сделать Джозефа Фарингтона RA. В том же году он получил согласие своих родителей изучать искусство в Лондоне и 4 марта 1799 года поступил в Королевскую академию в Лондоне в качестве испытуемого , где он брал уроки натюрморта и анатомии, а также учился у старых мастеров. ему поручили научиться копировать. Во время учебы его вдохновляли картины художников Томаса Гейнсборо , Клода Лоррена , Питера Пауля Рубенса , Аннибале Карраччи и Якоба ван Рейсдала . В мае 1802 года он сделал несколько рисунков Виндзорского замка . Констебль отклонил предложение преподавать рисунок в Военной академии Марлоу. По словам Бенджамина Уэста , президента Королевской академии, его принятие означало бы конец артистической карьеры Констебля. В 1803 году состоялась его первая выставка в Королевской академии. В том же году Констебль купил студию в Ист-Бергхолте.

В 1806 году две дочери семьи Кобболд сделали наброски, первые из серии из более чем сотни картин, написанных карандашом, тушью и тушью, а также акварелью. На рисунках в основном изображены молодые привлекательные женщины в домашней обстановке, читающие, разговаривающие, гуляющие, танцующие или позирующие в изящных позах индивидуально или в небольших группах.

Брак и первая выставка

Джон Констебл: Портрет Марии Бикнелл , 1816 г.

В 1809 году он влюбился в дочь государственного служащего Марию Бикнелл, которая была на двенадцать лет младше его. В марте 1815 года его мать Энн Констебл умерла. Год спустя, 19 мая 1816 года, умер его отец, Голдинг Констебль. 2 октября 1816 года он женился на Марии Бикнелл в лондонской церкви Сен-Мартен-ин-Филдс ; их медовый месяц был в Осмингтоне, Дорсет . В 1817 году он переехал в дом на Кеппель-стрит, 1 в Блумсбери. Их первый ребенок, Джон Чарльз, родился 4 декабря того же года, за ним последовали еще шестеро. В мае 1819 года Констебль выставил «Белую лошадь» , одну из своих картин большого формата, завершенную в том же году в Королевской академии . 1 ноября 1819 года он был назначен членом-корреспондентом Королевской академии . В 1824 году Констебль получил от французского короля золотую медаль. Выставка двух его работ в Салоне в Париже оказала решающее влияние на французских пейзажистов ( барбизонская школа ).

Последние годы

После рождения седьмого ребенка Лайонела Бикнелла в январе 1828 года Мария заболела и умерла от туберкулеза легких в ноябре в возрасте 41 года . С этого момента Констеблю было очень грустно одеваться в черное, и он до конца своей жизни в одиночку заботился о своих семерых детях. В феврале 1829 года он был избран членом Королевской академии художеств в Лондоне.

Джон Констебл неожиданно скончался в ночь на 31 марта 1837 года. Он был похоронен в Хэмпстеде .

Salisbury Cathedral from the Bishop’s Grounds

• Date created: 1823
• Dimensions: 87.6 × 111.8 centimeters (34.5 × 44 inches)
• Location: Victoria & Albert Museum, London, United Kingdom

Salisbury Cathedral from the Bishop’s Grounds is another amazing painting by John Constable that depicts one of the most famous Gothic cathedrals in England. This painting was commissioned by John Fisher, the Bishop of Salisbury and a close friend of the artist. Constable painted the first version of the work in 1823 and this painting has been in the collection of the Victoria & Albert Museum in London since 1857.

He completed a second version that features the same composition but is slightly more colorful in 1825. This work is part of the Frick Collection in New York City. An earlier oil sketch completed in 1822 is part of the collection of the São Paulo Museum of Art in São Paulo, Brazil.

Salisbury Cathedral from the Bishop’s Grounds / Wiki Commons

Influences and Connections

Influences on Artist

Influenced by Artist

Artists

• Thomas Gainsborough
• Claude Lorrain
• Peter Paul Rubens
• Esajas van de Velde
• Hendrick Avercamp

Friends & Personal Connections

• Benjamin West
• George Beaumont
• John Thomas Smith
• Bishop of Salisbury
• John Dunthorne

Movements & Ideas

• Dutch Golden Age
• Baroque Art and Architecture

Artists

• Théodore Géricault
• Eugène Delacroix
• Jean-François Millet
• Jean-Baptiste-Camille Corot
• Philip Wilson Steer

Friends & Personal Connections

• Charles Boner
• Rev. John Fisher
• Charles Robert Leslie

Movements & Ideas

• Romanticism
• The Barbizon School
• Impressionism
• British Impressionism

Open Influences
Close Influences

ТВОРЧЕСТВО

Джон Констебл пробовал себя и в портретной живописи, рисуя портреты на заказ. Но он делал это исключительно, чтобы заработать на жизнь, поскольку написание портретов казалось ему скучным. Своим истинным призванием Констебл всегда считал пейзажи.

Противник академической живописи, он постигал световые и цветовые законы ее изображения и задолго до импрессионистов стремился выразить «первое впечатление» от увиденного пейзажа. Констебл не интересовался другими краями, не ездил в заграничные поездки, он рисовал свою «старую, зеленую Англию».

Перед тем как полностью завершить работу, Констэбль создавал большое количество предварительных натурных набросков, для того чтобы добиться наиболее подходящего композиционного соотношения. Эти зарисовки, с их свободным и энергичным мазком, были революционными в то время и представляли интерес для художников, учёных и широкой публики. Интересен тот факт, что, например, в эскизах к картинам «Прыгающая лошадь» и «Телега для сена» присутствует энергия и экспрессия, которых нет в завершённых вариантах. Вероятно, именно этюды маслом, более чем другое наследие творчества Констебла, в ретроспективе раскрывают в нём авангардного художника, который показал, что пейзажная живопись может развиваться в новом направлении.

Работы, созданные Констэблем в технике акварели, также опережали своё время. Одной из величайших акварельных картин считается «Стоунхендж» (1835), с её почти мистической атмосферой в свете двойной радуги. Картина была выставлена в 1836 году с небольшим авторским комментарием к заголовку:

Наряду с натурными эскизами, Констэбль оставил большое количество зарисовок, которые были сделаны во время продолжительных наблюдений за игрой облаков, создающих неповторимые картины для пейзажиста. При этом Констэбль приближался к почти научной характеристике погодных условий. Точное изображение физических эффектов атмосферы иногда можно было проследить и в уже законченных картинах, например, в картине «Цепной пирс» (1827). Реалистичность изображаемого поразила критиков, которые замечали:

Сами эскизы стали первым опытом масляной живописи, созданной непосредственно на открытом воздухе. Чтобы передать эффекты света и движения, Констэбль использовал технику ломаных мазков, которые он наносил на более светлые участки картины едва заметным касанием, создавая впечатление мерцающего света, обволакивающего весь пейзаж. Одна из самых выразительных и мощных по силе воздействия картин Констэбля – «Изучение морского пейзажа во время дождя» (1824), написанная в Брайтоне. С помощью отрывистых мазков тёмного цвета Констэблю удалось передать момент неистовства ливня над морем

Внимание художника также привлекали световые эффекты, возникающие при появлении радуги, что мы можем наблюдать в картинах «Собор в Солсбери, вид с лугов» (1831) и «Дом в Ист-Бергхоулте (1833)

СОБОР В СОЛСБЕРИ

Собор в Солсбери изображен в просвете между деревьями, осенняя листва которых написана легкими, почти прозрачными мазками. Коровы, пьющие из озерца на переднем плане, вносят в картину пасторальный оттенок. Слева мастер поместил прогуливающуюся пару — епископа Солсбери Фишера с женой, которые, стоя под сенью деревьев, рассматривают собор. Здание на фоне неба с летящими облаками выглядит особенно легким, наполненным солнцем и воздухом, а его вид в обрамлении деревьев еще больше притягивает взгляд.

В 1820-1830 гг. Констебл часто бывал в соборе Солсбери, делая эскиз за эскизом памятника XIII в., выбирая разные ракурсы и погодные условия. В 1822 г. епископ Фишер заказал художнику картину, но принял работу не слишком благосклонно из-за грозового неба. Констебл написал новую версию, и представленное здесь полотно является эскизом к ней. Колеблющийся серебристый свет, рассеянный в небе, ложится отблесками на окружающий пейзаж. Солнечные лучи освещают собор, создавая чудесную гармонию, в которой природа и рукотворное произведение человека кажутся единым целым.

Люди, изображенные на полотне слева, — епископ Джон Фишер с женой. Супруги помещены на том же месте, что и на полотне, не понравившемся Фишеру. В этой работе художник ненавязчиво сопоставляет природу и архитектуру, словно говоря: творение рук человеческих должно быть уравновешенным и выверенным во всех своих частях, только тогда оно будет эстетически привлекательным, а дерево, даже растрепанное, с сухими и обломанными ветками — все равно красиво.