«художник наполеона»

His Students Upheld His Legacy

In addition to his many masterpieces, David left behind a number of important students. Among them were Antoine-Jean Gros, who was made a Baron by Napoleon, Jean-Germain Drouais, who came from a line of prestigious portrait painters, and Pieter van Hanselaere, who helped spread the Neoclassical movement in his native Belgium. Some of his pupils were even recruited to assist David in his more significant projects, responsible for the peripheral designs on larger canvases.

By far the most important of David’s pupils, however, was Jean-Auguste-Dominique Ingres, who would go on to become the figurehead of the Neoclassical movement. Ingres’ work owes much to the influence of David, who inspired the younger artist to channel the values of classical art and to focus on meaning rather than empty embellishment. The artwork produced by Ingres during the 19th century helped to secure his mentor’s legacy.

Художник и революционер

Вернувшись во Францию, критично расценивающий свое творчество Жак Луи Давид, картины которого вызывают неоднозначные суждения в обществе, активно участвует в революционном движении. Он примыкает к радикально настроенным Робеспьеру и Марату, голосует за смерть короля а после сам попадает в тюрьму за свои взгляды.

Когда к власти приходит Наполеон, бывший революционер принимает активное участие в политической жизни и становится пылким поклонником императора, делающего его первым художником Франции и придворным живописцем. После низвержения Бонапарта Жак Луи бежит в Брюссель, где и умирает в 1825 году, оставив после себя около 500 учеников.

David Was Responsible For Several Paintings Of Napoleon

As one of the foremost figures in French art, David had the opportunity to associate with Napoleon Bonaparte, who was determined to make his country the epicenter of European culture. David first sketched Napoleon in 1797, but this initial work was never completed. Napoleon admired David’s skill, nonetheless, and asked him to accompany his envoy to Egypt as its official artist. Remarkably, David refused the offer.

Following his success at the Battle of Marengo in 1800, Napoleon commissioned David to produce an epic painting to commemorate his crossing of the Alps, which would show the ruler “calm upon a fiery steed”. David produced the iconic masterpiece, Bonaparte Crossing the Great St Bernard Pass, which won him the position of official court painter under the Napoleonic regime.

Another prestigious painting was The Coronation of Napoleon in Notre Dame, which saw some incredibly eminent figures coming to David’s studio to sit as models. Among them was the Empress Joséphine and Pope Pius VII, both of whom appear in the final painting. When Napoleon saw the canvas, he is said to have stared at it for an hour before turning to the artist and saying, “David, I salute you”. Such high praise was reinforced by the huge payment of 24,000 francs which David received for his efforts.

The Lictors Bring to Brutus the Bodies of His Sons

• Date created: 1789
• Dimensions: 323 × 422 centimeters (127 × 166 inches)
• Location: Louvre Museum, Paris, France

The Lictors Bring to Brutus the Bodies of His Sons is another painting depicting a classical story that allegedly took place in Ancient Rome. It depicts Lucius Junius Brutus, the man who found the Roman Republic and maintained it at a great cost.

The First Consul of the Roman Republic ordered the execution of his sons because they were involved in a plot to overthrow him and restore the monarchy. This means that he sacrificed his family to retain the Roman Republic in the 6th century B.C.

The Lictors Bring to Brutus the Bodies of His Sons / Wiki Commons

Portrait of Madame Récamier

• Date created: 1800
• Dimensions: 174 × 224 centimeters (68.50 × 88.58 inches)
• Location: Louvre Museum, Paris, France

Portrait of Madame Récamier depicts a Parisian socialite named Juliette Récamier (1777-1849). It’s the ultimate Neoclassical version of a portrait as she is depicted in the typical reclining pose wearing classical clothes.

Although the painting was started in May 1800, the artist didn’t complete it when he heard that one of his colleagues named François Gérard had earned a similar one. Whether or not he intended to leave the empty background as it appears in the painting remains unclear.

Portrait of Madame Récamier by Jacques-Louis David / Wiki Commons

Новое время — новый стиль

Художник писал не только картины на исторические сюжеты, он создал огромное количество портретов, которые хранятся в различных музеях. Родоначальник нового направления в искусстве передал уникальное мастерство своим многочисленным ученикам, правда, неоклассический стиль очень быстро вышел из моды. После свержения Наполеона он слишком напоминал о кровавых событиях, произошедших в истории Франции. На смену ему пришел более мягкий, отвечающий вкусам новых властей, стиль ученика Давида — Жана Огюста Энгра.

В нашей статье мы рассмотрели биографию и главные картины Жака Луи Давида (с названиями у признанного гения проблем не возникало — они четко передают суть каждой работы). Можно только восхититься уникальным талантом гения, мастерская которого стала настоящей колыбелью

Жак Луи Давид (фр. Jacques-Louis David) (30.08.1748, Париж, — 29.12.1825, Брюссель) — французский живописец.

Жак-Луи Давид: картины

В свое время роялист, позднее поддержавший французскую революцию, Давид всегда был поборником возвышенной красоты в искусстве. Он создал, наверное, самые лучшие и наиболее известные картины, посвященные покровителю Наполеону.

С ним же до конца он связал и свою судьбу. После падения императора он удалился в добровольное изгнание в Брюссель.

Жак-Луи Давид. Неоконченный портрет Наполеона. 1798 г.

Давид рисовал Наполеона, когда тот был еще генералом в 1797 г. Несмотря на то, что картина не закончена — костюм портретируемого в эскизе (Париж, Лувр). На ней удивительным образом показаны сила воли и решимость корсиканца.

«Наполеон на перевале Сен-Бернар»

Одна из самых известных картин художника — это портрет Наполеона, генерала победоносной итальянской кампании.

Этот шедевр 1801 года (Национальный музей, Мальмезон) исполнен барочного по своей энергии порыва, с каким художник представил Бонапарта на коне. Вихрь треплет гриву аргамака и плащ всадника — на фоне хмурых туч, гонимых тем же вихрем.

«Наполеон на перевале Сен-Бернар. 1801 год»

Кажется, что сами силы природы влекут Бонапарта к его предназначению. Переход через Альпы станет началом триумфального завоевания Италии. В этом корсиканец следовал величайшим героям прошлого. На переднем плане картины видны имена, высеченные на скалах: «Ганнибал», «Карл Великий».

Несмотря на то что «правда» картины расходится с исторической правдой — Наполеон преодолел перевал на спине мула в солнечный день — это один из наиболее правдивых портретов полководца.

«Вручение императором знамен»

Жак-Луи Давид с учениками создал также две огромных размеров картины, иллюстрирующие начало эпохи империи. Одна из них, 1810 г., называется «Вручение императором знамен» (Версаль, Национальный музей дворцов Версаля и Трианона).

Это одна из немногих художественных работ, созданных для Наполеона, о которых известно, что заказчик сам следил за исполнением заказа.

По указанию Бонапарта Давид должен был убрать силуэт римской богини победы Виктории над фигурами, прижимающих знамена.

«Коронование императора Наполеона»

Эта аллегория противоречила смыслу и исторической правде, которых император ожидал от такого типа произведений. В другом случае художник самовольно изменил первоначальный замысел композиции еще одного монументального полотна —»Коронации», написанной в 1805-1808 годах (Париж, Лувр).

Хотя общая композиция произведения основывается на подобном принципе — император изображается на возвышении, — здесь присутствует иной настрой. Стихийный солдатский динамизм уступил место пышной торжественности акта коронации.

Коронование императора Наполеона и императрицы Жозефины в соборе Парижской Богоматери 2 декабря 1804 г. Лувр, Париж

Эскизы будущей картины Давида позволяют предположить, что художник стремился показать момент исторической правды. Бонапарт, приняв из рук Папы императорскую корону, сам себя увенчал ею, ясно указывая на единственный источник своей императорской власти.

Видимо, этот жест представлялся слишком кичливым. Поэтому, в жанре пропагандистского произведения искусства, на картине изображен император, венчающий короной свою супругу.

Тем не менее произведение сохранило наверняка читаемый для тогдашнего зрителя символ единовластия Наполеона. Сцена императорского посвящения Жозефины повторяет композиционный мотив коронации Марии Иисусом, распространенный в искусстве Франции позднего Средневековья.

«Смерть Марата»

Именно Жаку Луи была поручена организация многих торжеств. Давид занимается оформлением массовых празднеств, которые включали в себя синтез искусств – театрального, музыкального и, конечно, изобразительного. Он украшал город в годовщину взятия Бастилии, во время празднеств в честь «Верховного существа», в честь торжеств, посвящённых перенесению останков Вольтера и Руссо в Пантеон.

Неудивительно, что уже в те революционные годы Давид получал немало заказов. Так, в 1790 году он по просьбе якобинцев начинает писать масштабную работу «Клятва в зале для игры в мяч». Увы, картина эта так и не была закончена, на что повлияли последующие события. Узнав о смерти «друга народа» Марата, Давид оставил прежний труд и приступил к созданию картины «Смерть Марата». Это произведение стало одним из самых известных в творческом наследии мастера.

В этой работе Давид показывает нам фигуру убитого лидера революции, используя игру света и тени, напоминающие стиль Караваджо. Марат был одним из наиболее ярких фигур якобинского террора. Заболев кожной болезнью, он старался не выходить из дома и часто принимал ванны. В 1793 году он был заколот в своём доме Шарлоттой Корде. Изображая последствия этих трагических событий, Жак Луи старался показать мрачную атмосферу революции. Конечно, он восхищался революционными идеями, но хотел, чтобы зритель проникся суровостью той эпохи.

Жак Луи Давид «Смерть Марата», 1793 годМестонахождение: Королевские музеи изящных искусств, Брюссель, Бельгия

Jacques-Louis David’s Artistic Education Was No Less Unstable

Finally conceding to his pleas, David’s uncles sent him to train under the prominent French artist, François Boucher, to whom they were distantly related. Boucher was a famed Rococo painter, but the young David must have shown an immediate opposition to the flamboyant genre, since he was soon sent off to another painter, Joseph-Marie Vien. Vien proved more in tune with David’s style, being at the forefront of the Neoclassical movement that was emerging as a reaction against the Rococo movement.

After forming a foundation under Vien, David went on to attend the Royal Academy, determined to win its prestigious Prix de Rome. This prize provided one student a year with the money to fund an extended trip to Rome, where he could spend between 3 and 5 years. David entered the contest four years in a row; each time he produced fantastic artwork, but each time he failed to win. David was indignant and even went on a hunger strike to protest against the injustice of the decisions. Only in his fifth year did he, at last, succeed in winning the coveted prize.

Внешние ссылки

• Ресурсы изобразительного искусства  :